Portal de Revistas Científicas de la Universidad de La Laguna
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Cuestionando con criterio y fundamento la indicación médica: un análisis de las relaciones intersubjetivas entre médicas residentes y enfermeras.
Get PDFEl objetivo del presente artículo es analizar las relaciones intersubjetivas entre las médicas residentes y las enfermeras, que se desempeñan en la terapia neonatal de un hospital público de Buenos Aires, focalizando en la resistencia al cumplimiento de las indicaciones que las primeras solicitan a las segundas. Se eligió un abordaje metodológico cualitativo, mediante la realización de entrevistas semiestructuradas. Entre los resultados más sobresalientes se puede destacar, que el cuestionamiento de enfermería a las prescripciones implica la defensa de su autonomía ocupacional haciendo valer su propio saber y poniendo en disputa los saberes médicos. La respuesta de las médicas residentes frente a estas resistencias no es unívoca; cuando las mismas valoran la necesidad del involucramiento de enfermería, se puede abrir un espacio de diálogo que permita alojar la dimensión cuidadora. Se vuelve necesario seguir produciendo estudios que analicen la importancia de dicha dimensión, y las repercusiones que tiene para la producción del cuidado
La renovación de Faulkner de la figura del oso pardo en el Oeste Americano: De ancestro a símbolo político
Get PDFThe role of the grizzly bear in many Native American tribes has had a tremendous cultural, spiritual and ecological significance, which was objected by the colonisers’ anthropocentric conception of wildlife as an instrumental value to humans. Literature has been one of the main sources to find traces of this Native American conception of the grizzly bear as deity as well as the colonists’ perspective of the nonhuman animal as threat to be tamed. In this article, I will analyse some folk tales and William Faulkner’s “The Bear” (1942) in order to demonstrate the existence of this conception of the grizzly bear in the American West, as well as the importance of literature for its perpetuation.El papel del oso pardo en muchas tribus nativo americanas ha tenido una gran importancia cultural, espiritual y ecológica, lo que supuso un contraste con la concepción antropocéntrica de los colonizadores sobre la naturaleza entendida como un instrumento para beneficio humano. La literatura ha sido una de las fuentes principales a la hora de encontrar signos de este entendimiento del oso pardo como deidad por parte de los nativo americanos, así como de la perspectiva colonizadora sobre este animal no humano como una amenaza que debe ser domada. En este artículo, analizaré algunos cuentos populares y «El oso» de William Faulkner (1942) con el objetivo de demostrar la existencia de esta concepción del oso.pardo en el oeste americano, además de la importancia de la literatu.ra en su perpetuación
Lágrimas en la lluvia de Rosa Montero: un homenaje ecogótico de estilo hardboiled a ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? De Philip K. Dick
Get PDFTears in Rain is set in Madrid in 2109, a large city in a heavily polluted dystopic world which has seen several wars, alien contacts, genetic engineering, teletransportation, pollution and dramatic climate changes due to ecophobia and a limitless appetite for resource exploitation. It is a world in which the management, privatization and monopolization of vital resources by large multinationals have caused scarcity; exacerbating the environmental injustice towards those who contribute least to it. Mixing the SF with the Postmodern EcoGothic and the hardboiled model, this fictional society is immersed in a civilizational crisis that affects our own conception as subjects. This situation of environmental injustice translates into social tensions and the marginalization of those humans, replicants and aliens who are forced to live in the most degraded areas. These underprivileged marginalized beings serve to renegotiate human identity, but also to ignite fanatical fundamentalisms that define their identity in aggressive opposition to the ‘other’. The goal of this article is to explore fear, the dissolution of the self, the construction of peoples as monstruous others, the preoccupation of bodies which are modified and nature as a space of crisis as markers of Postmodern EcoGothic in Rosa Montero’s novel.Lágrimas en la Lluvia está ambientada en Madrid en 2109, una gran ciudad en un mundo distópico muy contaminado que ha visto guerras, contactos extraterrestres, ingeniería genética, teletransportación, contaminación y cambios climáticos dramáticos debido a la ecofobia y a un apetito ilimitado por la explotación de recursos. Un mundo en el que la monopolización de recursos vitales por parte de grandes multinacionales ha provocado escasez; exacerbando la injusticia hacia quienes menos contribuyen a ella. Mezclando la ciencia ficción con el ecogótico posmoderno y el modelo hard-boiled, esta sociedad se encuentra inmersa en una crisis civilizatoria que afecta nuestra propia concepción como sujetos y que se traduce en tensiones sociales y la marginación de aquellos humanos, replicantes y alienígenas que se ven obligados a vivir en las zonas más degradadas. Estos seres desfavorecidos sirven para renegociar la identidad humana, pero también para encender fundamentalismos fanáticos que definen su identidad en oposición agresiva al «otro». El objetivo de este artículo es explorar el miedo a la disolución del yo, la construcción de las personas como otros monstruosos, los cuerpos que se modifican y la naturaleza como espacio de crisis como marcadores del ecogótico posmoderno en la novela de Rosa Montero
Una lectura ecogótica sobre monstruos marinos: Deep Blue Sea (1999) and The Meg (2018)
Get PDFEven though our planet is mostly covered by water, seas and oceans are still considered inhospitable environments where the force of nature can be appreciated in all its splendor. It is perhaps this unconquerable character that makes humans perceive marine ecosystems with a mixture of awe and horror, feelings which may be increased if we think of the unknown creatures that populate the depths of the ocean. This article will look at two films which portray both the wonders and horrors of nautical landscapes, Deep Blue Sea (1999) and The Meg (2018), and it will do so by using an ecogothic approach. The analysis will focus on why these movies could be catalogued as ecogothic by observing on their settings, their characters and their plot development. It will also analyze how humans relate to the marine ecosystem and to the creatures that inhabit it, particularly with different forms of sharks, including their ancestor, the megalodon, emphasizing how these relationships tend to be portrayed asa fight for control. Furthermore, the representation of these nonhuman animals’ agency will also be considered with the aim of raising awareness about the dangers of humans’ attempts to control and manipulate nature.Aunque nuestro planeta está cubierto principalmente por agua, los mares y los océanos se consideran aún entornos inhóspitos en los que la fuerza de la naturaleza puede apreciarse en todo su esplendor. Es quizá este carácter inconquistable el que hace que los humanos perciban los ecosistemas marinos con una mezcla de admiración y horror, unos sentimientos que pueden verse acrecentados si pensamos en las criaturas desconocidas que habitan en las profundidades del océano. Este artículo explora dos películas que retratan tanto las maravillas como los horrores de los paisajes náuticos, Deep Blue Sea (1999) y Megalodón (2018), y lo hace desde un enfoque ecogótico. El análisis se centrará en por qué estas películas pueden catalogarse como ecogóticas observando ambientaciones, personajes y el desarrollo del argumento. También se analizará cómo los humanos se relacionan con los entornos marinos y con sus habitantes, especialmente con los tiburones, y su antepasado el megalodón, poniendo énfasis en cómo estas relaciones tienden a ser una lucha por el control. Además, la agencia de estos animales no-humanos también se tendrá en cuenta de cara a promover cierta concienciación sobre los peligros que suponen los intentos del ser humano por controlar y manipular la naturaleza
Transgredir el modelo hegemónico de la masculinidad en la poesía. De Luis Cernuda a Ángelo Néstore
No full textThis paper analyzes the representations of new masculinities and dissident identities in poetic texts written in Spanish in the 20th and 21st centuries, from Luis Cernuda to Ángelo Néstore, including Porfirio Barba-Jacob, Federico García Lorca, Leopoldo M.ª Panero and Ana Rossetti as representative authors of what has come to be considered queer literature. In this current, issues about the construction of the subject, corporeality, sex, categories and cultural institutions of the patriarchal and binary system are recognized and problematized. To this end, this study employs the methodological synergy of queer studies with literary criticism in order to expose and evaluate the literary manifestations of abject bodies in the Hispanic context.Este trabajo analiza las representaciones de las nuevas masculinidades y las identidades disidentes en textos poéticos escritos en español del siglo XX y XXI, desde Luis Cernuda a Ángelo Néstore, pasando por Porfirio Barba-Jacob, Federico García Lorca, Leopoldo M.ª Panero y Ana Rossetti como autores/as representativos/as de lo que viene considerándose como literatura queer. En esta corriente se reconocen y problematizan asuntos sobre la construcción del sujeto, la corporalidad, el sexo, las categorías y las instituciones culturales del sistema patriarcal y binario mediante la sinergia metodológica de los estudios queer con la crítica literaria a fin de exponer y valorar las manifestaciones literarias de los cuerpos abyectos en el contexto hispánico
Ecofeminismo y turismo en la Reserva de la Biosfera Sian Ka´an, Quintana Roo: una mirada desde el Sur
No full textTourism is a high-consumption activity that utilizes both natural and cultural resources, contributing to the reproduction of capital. Despite this, the significant and often overlooked role that women play in the dynamics surrounding tourism is evident. Through the lens of ecofeminism, this study aims to examine the relationship between women and nature within the context of tourism. Specifically, it seeks to understand how women from local communities engage with nature through tourism while simultaneously resisting the impacts of mass tourism in delicate environments such as the Sian Ka'an Biosphere Reserve. By promoting alternative perspectives on tourism, this research sheds light on the unique contributions of women-led initiatives shaping tourism practices in Quintana Roo, Mexico.El turismo como una actividad de alto consumo de recursos naturales y culturales, que a través de sus medios de producción y reproducción favorece al capital, en el cual las mujeres juegan tiene una participación relevante y no visibilizada sobre las relaciones que se gestan alrededor como en el caso del turismo es a través del ecofeminismo que se permite abordar la relación que existe entre la mujer y la naturaleza, el propósito de este trabajo es identificar la forma de vinculación con la naturaleza a través del turismo liderado por mujeres desde su localidad a su vez que resisten los embates de un turismo masivo en un espacio frágil como lo es la Reserva de la Biosfera de Sian Ka´an, promoviendo una forma diferente de percibir al turismo que florece en el sur de México en Quintana Roo
Entrevista a Carla Izcara
No full textCarla Izcara Conde, es activista e investigadora en Alba Sud, centro independiente de investigación en turismo desde perspectivas críticas, tiene una trayectoria destacada en los estudios críticos del turismo desde una perspectiva local y feminista con especial énfasis en regiones de España, América Latina y el Caribe. Es graduada en turismo por el CETT-UB y máster en Antropología y Etnografía por la Universidad de Barcelona. También es profesora externa en la Universidad de Angers, donde ofrece una asignatura en el máster de "Turismo. Mundo latinoamericano".
Entre sus publicaciones más destacadas se encuentran: Turismo responsable a debate. Reflexiones después de la pandemia de la COVID-19 (2023), Reactivación turística y transformaciones del trabajo. Barcelona, escenario de precariedad (2022), Turismos de proximidad. Un plural en disputa (2021) y Desigualdades de género en el mercado laboral turístico (2021)
El banquete imperial: Gastropolítica y universalismo en la Atenas clásica
Get PDFIn recent years, Historiography has reassessed the aspiration for universal domination expressed by Hellenistic rulers. It emphasizes on a marked influence of the predecessor kingdoms of the Near East in the configuration of an idea of imperial universalism. However, Classical Athens was not immune to such particularity of ancient empires, that is, the claim to dominate the world. Hence, this article aims to look into Athenian universalism by connecting naval hegemony with the ability to manage access to food produced on the periphery of the Greek world. The main goal is to prove that even though Athens did not literally seek to dominate the world, it was eager to present itself as the center of the Earth, being capable of shipping products from all over the world to the Piraeus.En los últimos años, la historiografía ha revaluado la aspiración de dominio universal manifestada por los reyes helenísticos. Se insiste en una marcada influencia de los reinos antecesores del Próximo Oriente en la configuración de una idea de universalismo imperial. Sin embargo, la Atenas Clásica no estuvo ajena a esa particularidad de los imperios de la antigüedad que era la pretensión de dominar el orbe. En consecuencia, este artículo se propone indagar respecto del universalismo ateniense al conectar la hegemonía naval con la capacidad de gestionar el acceso a los alimentos producidos en la periferia del mundo griego. El objetivo es demostrar que aunque Atenas no buscara literalmente dominar el mundo, sí aspiraba a presentarse como el centro de la tierra, capaz de hacer confluir en El Pireo los productos de todo el orbe
El peligro del naufragio del tiempo. La desaparición de la película Fermín Galán (Fernando Roldán, 1931)
Get PDFOn December 12, 1931, the first anniversary of the Jaca uprising, the fiction film Fermín Galán was released, based on the events that occurred in the province of Huesca just a year before. A date that, like the uprising itself, became one of the most important milestones of republican ideology, since the audiovisual honored the feat of one of its most recent martyrs. Currently, however, no copy of the feature film is preserved, which confirms the lack of interest that, for decades, has existed in Spain in the recovery and conservation of film heritage.El 12 de diciembre de 1931, primer aniversario de la sublevación de Jaca, se estrenó la película de ficción Fermín Galán, basada en los acontecimientos sucedidos en la provincia de Huesca justo un año antes. Una fecha que igual que el propio levantamiento, se convirtió en uno de los hitos más importantes del ideario republicano, puesto que el audiovisual honraba la hazaña de uno de sus mártires más recientes. Actualmente sin embargo no se conserva ninguna copia del largometraje, lo que confirma la falta de interés que, durante décadas, ha existido en España en la recuperación y conservación del patrimonio fílmico