Signos Literarios (E-Journal)
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El comienzo de la heterogeneidad en las literaturas andinas: Voz y letra en el “Diálogo” de Cajamarca
Get PDFLuz Elena Zamudio. El estilo de Dulcinea encantada. Angelina Muñiz Huberman, escritora de dos mundos. México: Fondo de Cultura Económica/Universidad Autónoma Metropolitana: 2003
No full textEl teatro épico y la metateatralidad como estrategias de la justicia popular en El jinete de la divina providencia y Los caminos solos de Óscar Liera
Get PDFÓscar Liera printed an honest and reliable vision of Mexican society in his work. He was interested in reflecting both national shameful episodes —part of the country’s everyday life in the last eighty years— and social myths permeating national folklore. Perhaps the most important is the bandit theme, where the local hero reaches dimensions of legend, myth, and even holiness. Liera’s heroic characters are also idyllic, because the voice of the people has made them so. The dramaturge neither distorted them, nor praised or protected them: they were seen as such by the collectivity’s folk confi guration.Óscar Liera plasmó en su obra una visión de mundo honesta y fi dedigna de la sociedad mexicana. Le interesó reflejar episodios nacionales vergonzosos —parte de la cotidianidad del país en los últimos ochenta años— y los mitos sociales que permean el folclor nacional también fueron puntos de toque en la cosmovisión lierana. Quizás el más importante sea el tema del bandido, donde el héroe local alcanza dimensiones de leyenda, mito e incluso santo. Sus personajes heroicos son también idílicos, porque la propia voz del pueblo los ha hecho así. El dramaturgo no los distorsionó ni los alabó o protegió: fueron vistos así por la propia configuración folclórica de la colectividad
Dramema. Un matiz crítico del análisis actancial aplicado a El príncipe constante de Calderón desde la perspectiva del actor teatral
Get PDFIn this article we propose a critical variation to the actantial analysis model, elaborated by Algirdas Greimas and applied by Anne Ubersfeld to the dramatic text, considering here the actor’s perspective and using El príncipe constante by Pedro Calderón de la Barca as a practical case.En este artículo se propone un matiz crítico al modelo de análisis actancial elaborado por Algirdas Greimas y aplicado por Anne Ubersfeld al texto dramático, partiendo de una pertinente consideración de la perspectiva del actor y usando como caso práctico El príncipe constante de Pedro Calderón de la Barca
Para llegar al fin de la espera: las ensayistas hispanoamericanas de la primera mitad del siglo XX y los problemas de su recepción
Get PDFIn this article, I propose a reflection about a corpus of texts, if not unknown, misread or misunderstood by the critical and literary history: the essay by Hispano-American female writers and its reasons. At the first part, I try to answer why the female writers’ production has not been read from the identity problem that rules the continental canon. At the second part, I analyze some examples from a corpus of texts (Teresa de la Parra, Victoria Ocampo, Gabriela Mistral) in the dialogical and contextual point of view concerning all kind of sentences in order to show their artistic signification and historical value. Valle y Caviedes, it’s objective is to show that in the text parody (of petrarchism) and satire (of the society of Lima) are joined to create the heteroglosic quality of the poem, and the baroque play of masks, in other words, the play between what it is said, and what it is wanted to be understood. Finally, following the ideas of Daniel Torres (1993), it is pretended to indicate the points in which this poem commune with the poetic of the Indian Baroque. En este artículo se propone una reflexión sobre un corpus cuya existencia ha sido desconocida por la crítica y la historia literaria: la ensayística de escritoras hispanoamericanas; y se exploran las razones de ese desconocimiento. En la primera parte, se intenta responder a la pregunta ¿por qué la producción de las escritoras no ha podido ser leída desde la problemática de la identidad que rige el canon continental? En la segunda, se analizan algunos ejemplos de los ensayos de Teresa de la Parra, Victoria Ocampo y Gabriela Mistral desde la perspectiva del carácter dialógico y contextual de todo enunciado, destacando su significación en el pensamiento y la estética de su tiempo
Mujeres enemigas, mujeres cómplices: relaciones paródicas en cuatro cuentos de Elena Garro y Elena Poniatowska
Get PDFThis article analizes the relationships of re-signification, reading and parody between two stories by Elena Garro (“La culpa es de los tlaxcaltecas” & “El árbol”) included in La semana de colores, and two other stories by Elena Poniatowska (“La banca” y “Coatlicue”) included in Tlapalería. The four stories deal with the relationship between the upper class female protagonists and their female servants, through which the writers discuss problems linked to gender, ethnicity and class. The article analizes thematic and stylistic resemblances and divergences between the stories, as well as the contrasts between Garro and Poniatowska as public figures and regarding their careers.Este artículo analiza las relaciones de re-significación, lectura y parodia entre dos cuentos de Elena Garro (“La culpa es de los tlaxcaltecas” y “El árbol”) contenidos en La semana de colores, con otros dos cuentos de Elena Poniatowska (“La banca” y “Coatlicue”) contenidos en Tlapalería. Los cuatro cuentos analizan la relación entre protagonistas femeninas de clase alta y sus sirvientas, a través de las cuales las escritoras discuten problemas vinculados al género, la procedencia étnica y la clase social. El artículo analiza tanto las semejanzas y divergencias temáticas y estilísticas entre los textos como los contrastes entre las trayectorias y figuras públicas de Garro y Poniatowska. varicia. Este modo de plantear el problema —que hunde sus raíces en la obra Bartolomé de las Casas— se asocia a una intencionalidad específica como es la denuncia orientada a la transformación urgente, en el extratexto, de las relaciones de poder desequilibradas. Las mayores diferencias entre la obra de Arguedas y la tradición en la que se inscribe se observan en la valencia de los valores puestos en juego en el conflicto, en la configuración de los agentes de cambio y sus posibilidades de actuar, así como en los estados pasionales que intentan suscitarse en el enunciatario
Diversidad sexual en conflicto: tensiones discursivas entre potenciales estéticos y moralidad represora en Fruta Verde, de Enrique Serna
Get PDFThis essay is based on a general characterization of the narrative of Enrique Serna, focuseing on Fruta verde, his autobiographical novel. The reflection emphasizes the resource to the reconstruction of historical scenarios as well as the intertextual wealth. The contrast between personal values and repressive morals reveals the core theme. A significant space to the description of the behavior, strategies and skills of the narrator is given in these lines by using resources such as irony and metaphors in order to highlight relationships between text, discourse and society. The controversy about the diversity lies in the fact that being man or woman —beyond a biological reason—, is a social construct imposed by Catholic morals and religion. This work emphasizes the pretension of the narrator who exposes the double moral of its characters as well as to demonstrate the desire of and the existence of a participatory and open sexuality. Este ensayo parte de una caracterización general de la narrativa de Enrique Serna, pero centra su interés en Fruta verde, novela autobiográfica. La reflexión enfatiza el recurso a la reconstrucción de escenarios históricos, así como la riqueza inter-textual. La contraposición entre valores corporales y moral represora se revela como la temática medular. Se otorga en estas líneas un espacio significativo a la descripción de la conducta, las estrategias y las habilidades del narrador al utilizar recursos como ironía y metáforas con el fin de poner de relieve relaciones entre texto, discurso y sociedad. La polémica acerca de la diversidad radica en el hecho de que ser hombre o mujer —más allá de una razón biológica— es una construcción social impuesta por la moral y la religión católicas. Enfatiza, este trabajo, la pretensión del narrador de desenmascarar la doble moral de sus personajes, así como evidenciar el deseo y la existencia de una sexualidad abierta y participativa
Jesús Eduardo García Castillo. Excurso y discurso en Bernal Díaz del Castillo. Biblioteca de Signos 65. México: Universidad Autónoma Metropolitana Iztapalapa, 2012. 235 p.
Get PDFPedro Calderón de la Barca. La cena del Rey Baltasar. Eds. Antonio Sánchez Jiménez y Adrián J. Sáez. Autos Completos de Calderón 192. Pamplona/Kassel: Universidad de Navarra/Reichenberger, 2013. 264 p.
Get PDF“Con la santa hermandad no hay usar de caballerías”. Palabras torcidas y mentalidades entreveradas en El Quijote
Get PDFThis article aims to develop the passage in which Sancho Panza says “con la Santa Hermandad no hay usar de caballerías,” in order to reveal or glimpse, in relation to a special pun, a kind of “mentality” (the antidora), which might have been already lost.En este artículo se intenta desentrañar la frase de Sancho Panza “con la Santa Hermandad no hay usar de caballerías” para, a propósito de un juego de palabras torcidas, intentar descubrir o entrever una “mentalidad” (la antidora), acaso ya perdida