Dokumentenserver der Universität der Künste Berlin
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GWK.
No full textDie Autoren – Professoren und Mitarbeiter der GWK – stellen richtige und falsche Fragen, üben mit uns das Liken und Faven und duellieren Times und Helvetica. Sie bewerben Wirkungsfiktionen, verknüpfen das Gesagte mit dem Gemeinten und ... lesen Sie selbst! GWK001 bereist die Landschaft der Kommunikation, verhandelt Positionen, knüpft Verbindungen – erzählt manche Geschichte und fordert Sie auch mal zum Handeln auf! So wirkt GWK als Seismograph, Übersetzer und (Mit-) Gestalter von soziokulturellen und kommunikativen Wandlungen
Decolonizing the Earview of Design: Listening Anxieties and the Apparatus of Auditory Governance
No full textDas Dissertationsprojekt untersucht das Zusammenspiel von Klängen, materieller Kultur, Rassismus und Polizeigewalt in Brasilien aus dekolonialer Perspektive. Dazu nutzt diese Arbeit Theorien aus den Kulturwissenschaften beziehungsweise den Sound Studies, um kontingente Auseinandersetzungen zu analysieren, bei denen Designobjekte und -verfahren als materiell-diskursive Knotenpunkte für die Normalisierung und Fortschreibung rassifizierter Gewalt dienen. Um sich mit den Bedingungen dafür zu befassen, wird Design – sowohl als wissenschaftliches Feld als auch Praxis – in dieser Arbeit als ein materiell-diskursiver Apparat betrachtet, der nicht nur die Ergebnisse eines Forschungsprojektes, sondern auch seine Voraussetzungen einbezieht.
Der Schwerpunkt dieser Dissertation ist die Auseinandersetzung mit „listening anxieties“ (Hörängsten). Ein solcher Begriff taucht mit den Aspekten von politischem Konsens, Überwachung und Regelverhalten auf. Die Zusammenfügung dieser drei Begriffe in institutionellen, designerisch gestalteten wie auch alltäglichen Verfahren wird hier mit „Apparatus of Auditory Governance“ (Apparat der akustischen Machtführung) bezeichnet. Im engeren Sinne werden akustische Machtführungen an drei Beispielen aus dem 21. Jahrhundert Brasiliens in den Blick genommen: als Erstes wird die von der staatlichen Parallelmacht der Militärpolizei geführte Kriminalisierung von Jukeboxes in einer der sogenannten pazifizierten Favelas in Rio de Janeiro untersucht; anschließend, wie der Aufbau einer sieben Kilometer langen akustischen Mauer in Rio als ein Stadt- und Rassentrennungsmittel betrachtet werden muss. In der letzten Fallstudie wird analysiert, wie der polizeiliche Einsatz von Knallgranaten zur Erzeugung von Nachtruhe in den benachteiligten Nachbarschaften in São Paulo Rassengewalt erzeugt.
Dabei leistet diese Arbeit auch einen Beitrag zum designhistorischen Diskurs,,indem die kolonialen Grundvoraussetzungen des Designfeldes untersucht werden, wobei gleichzeitig eine dekolonisierende und klangorientierte Methodik für Designforschung und Sound Studies genutzt/entwickelt wird. So kann nachgewiesen, wie materielle Bedingungen der Klanggewalt, beispielsweise durch Architekturgestaltung, temporäre Klangobjekte bis hin zur Entwicklung von speziellen Soundwaffen, einer Art von ontologischem Design (Anne-Marie Willis) zuarbeiten, auch wenn das koloniale und rassifizierte Ethos der designten Klanggewalt sowohl diskursiv als auch materiell weitgehend unsichtbar gemacht wird. Um eine solche ontologische Verfasstheit letztlich überhaupt zu erkennen, wird gefordert, dass sich Designer_innen als Produzent_innen rassifizierter, kolonialer Phänomene in ihrer Praxis betrachten.This dissertation attends to the intersection of sound, material culture, racism, and police violence in Brazil from a decolonizing perspective. With a focus on theories informed by cultural and sound studies, it unravels the contingent arrangements through which certain designed objects and practices function as material-discursive nodes for the normalization and perpetuation of racialized violences. To explore these ideas, it reads design—a field of knowledge and a set of practices—as a material-discursive apparatus, accountable for not only the results but also the conditions of possibility for any research endeavor.
The main driving force of this work is the identification and evincing of ‘listening anxieties.’ These emerge through enactments of political consensus, policing, and compliance; the articulation of these three in institutional, designerly, as well as everyday practices is what this research identifies as the Apparatus of Auditory Governance (or AAG). More specifically, I look at three manifestations of these auditory governances in contemporary Brazil—from the early 2000s to the judiciary Coup d’Etat of late 2016. These range from the criminalization of jukeboxes by a Military Police acting outside the scope of written law in so-called ‘pacified’ neighborhoods in Rio de Janeiro, to the construction of a seven kilometer-long acoustic barrier in the city as a device for urban segregation, to the deployment of sound bombs as devices for the enforcement of silence by the same police force in São Paulo.
The articulation of auditory governances, however, is not fixed; rather, it shifts and mutates to account for distinct and diverse experiences of listening. These shifts are what this work calls earviews: a conceptual orientation which determines the “listening point” where narratives and perceptions of auditory reality unfold from. The AAG, articulated and deconstructed at the intersection of distinct and conflicting earviews, forms the main method of this dissertation, and is of particular interest for sound and design studies. By understanding the earview as an asset of and for designing, it is possible to interrogate the role of design in the enforcement, reproduction, and normalization of sonic violences, and the erasure of other(ed) narratives of listening. Rather than simply evincing the hegemony of normative—qua racialized—earviews, I intervene by reading them through first-person accounts and storytelling stemming from fieldwork with artists and activists in Brazil, as well as from two movies by Brazilian directors—O Som ao Redor (2012) and Branco Sai, Preto Fica (2014). These intersections are further complemented by a semi-fictional narrative created throughout five collective pedagogical sessions fusing designing and fabulation. This format, named “Yarn Sessions,” is my methodological proposition for design research in this work.
This research started out by posing three broad questions relating to the connection between auditory practices—i.e. sounds and their social, cultural, and political engagements—and the design of listening devices. It asked: what is the contribution of design to the politics of mediated listening and its devices? What might be the possible, probable and/or preferable enactments of the political agency of designed listening devices? These initial questions are all addressed by this work, and have shifted from their initial form as a general investigation on the entanglement of design and listening, to offer an inquiry and an intervention on violences enacted with and through sound.
This work thus participates in a re-historicization of the colonial underpinnings of design, while at the same time offering a decolonizing methodological proposition for design research and design studies with a sound and listening-oriented locus. It demonstrates that the material conditions of sonic violence—from architectural planning to transitional/illegalized sound objects to the development of weaponry—are a form of ontological design (cf. Anne-Marie Willis) which succeeds by making its own colonial and racialized ethos discursively and materially invisible. This ontological enunciation demands the accountability of the designer as both producer and reproducer of racialized/colonial phenomena in the making of their own practices.
Yet this research does not align itself completely with discourses from the “ontological turn” or “new materialisms” in philosophy (cf. Karen Barad), insofar as these often undermine and erase the role played by coloniality and “racialized assemblages” (cf. Alexander Weheliye) to the constitution of its own ontologies and epistemologies. My proposition for design understands the field to constitute in itself an ontoepistemology (cf. Willis, Gloria Anzaldúa), albeit reading such ontological alignments through decolonial and critical race studies. In so doing, it opens up a new field of inquiry in which sound studies and decolonial thought inform designerly inquiries into material culture not only for the evincing of specific material-discursive phenomena (e.g. sonic violences), but also for intervening on them with intersectional and decolonizing frameworks
Ein Simulationsansatz zur Bewertung von Hitzestressrisiken in Innenräumen. Weiterentwicklung eines zonalen Modells in Modelica
No full textAls Reaktion auf die hohe Mortalität während einer Hitzeperiode in Europa im Sommer 2003 hat der Deutsche Wetterdienst (DWD) Hitzestresswarnungen in sein Portfolio integriert und das Thema weiter in den Fokus gerückt. Hitzestress wird überwiegend als Problem des Außenraumes wahrgenommen. Gleichzeitig jedoch ist bekannt, dass sich die städtische Bevölkerung und insbesondere ältere und kranke Menschen, die im Hinblick auf Hitzestress besonders vulnerable Gruppen darstellen, überwiegend in Innenräumen aufhalten. Verminderte Schlafqualität, bedingt durch aufgeheizte Innenräume, verstärkt die Belastungssituation. All dies macht es erforderlich, Hitzestressrisiken ebenfalls im Innenraum zu untersuchen.
Diese Forschungsarbeit ist im Kontext des Teilprojekts Indoor Simulations der DFGForschergruppe UCaHS (DFG Research Unit 1736, Urban Climate and Heat Stress in mid-latitude cities in view of climate change) an der Universität der Künste Berlin entstanden. Im Rahmen dieses Teilprojekts werden Simulationsmethoden zur Analyse von Hitzestressrisiken im Innenraum entwickelt und erprobt. Die Aufgabenstellung stellt
Simulationsmethoden vor die Herausforderung, mehrtägige Auswertungszeiträume von Hitzeperioden und eine örtliche Auflösung des Innenraumes für eine lokale Auswertung unter Beachtung praktikabler Rechenzeiten zusammenzubringen.
Im Rahmen der vorliegenden Forschungsarbeit wird der zonale Ansatz einer ortsdiskretisierten Simulation als geeigneter Simulationsansatz identifiziert, beschrieben, weiterentwickelt und in der Programmiersprache Modelica implementiert. Die Weiterentwicklung geschieht im Hinblick auf den gewünschten Anwendungsbereich: die Simulation von Innenräumen während mehrtägiger Hitzeperioden zur Bewertung von Hitzestressrisiken. Neben der Kalibrierung des zonalen Modells zur verbesserten Abbildung von Raumluftströmung und Temperaturentwicklung kommt daher der Modellierung des Fensters, der Schnittstelle zwischen Innen- und Außenraum mit großem Einfluss auf das Innenraumklima, eine besondere Bedeutung zu. Das zonale Modell wird verifiziert und validiert, die Umsetzung der Fensterlüftung wird plausibilisiert. Dafür werden zonale Simulationsergebnisse mit Messdaten verglichen; zusätzlich werden CFD-Berechnungen für strömungstechnische Erkenntnisgewinne und zur Cross-Validierung genutzt. Fensterlüftung kann ebenfalls als Ausdruck technischen Nutzerverhaltens betrachtet werden. Technisches
Nutzerverhalten beschreibt Nutzerverhalten, das einen direkten Einfluss auf das Raumklima ausübt, während persönliches Nutzerverhalten, beispielsweise eine Änderung der Bekleidungsisolation, direkte Auswirkungen auf die persönliche Erfahrung von Hitzestress hat. Beide Kategorien von Nutzerverhalten werden exemplarisch in das zonale Modell zur Innenraumsimulation integriert. Eine Verknüpfung mit dynamischen Methoden zur Auswertung der thermischen Behaglichkeit vervollständigt den Simulationsansatz zur Bewertung von Hitzestressrisiken. Anhand von zwei Anwendungsbeispielen wird demonstriert, dass mit diesem Simulationsansatz Innenräume in ihrer Unterschiedlichkeit bzgl. Geometrie, Baukonstruktion, Ausrichtung und Nutzerverhalten über die Zeiträume von Hitzeperioden abgebildet und im Raum befindliche Personen aktiv in der Bewertung von Hitzestressrisiken berücksichtigt werden können.In response to a high mortality during a heat wave in Europe in the summer of 2003, the national weather service deutscher Wetterdienst (DWD) integrated heat stress warnings into its portfolio and brought this topic to public attention. Heat stress is mainly perceived as a problem of outer space. At the same time, it is known that residents of cities spend most of their time indoors. As the people most affected by heat stress are elderly and sick people, the time period spent indoors becomes even more important. Reduced sleep quality due to heated interior spaces, increases the stress situation. All of this makes it necessary to examine indoor heat stress risks.
This research work has emerged in the context of the sub-project Indoor Simulation of the DFG research group UCaHS (DFG Research Unit 1736, Urban Climate and Heat Stress in mid-latitude cities in view of climate change) located in the University of Arts Berlin. Within the scope of this sub-project, methods of simulations for indoor heat stress risks analysis are developed and tested. This task challenges simulation methods to combine a multi-day evaluation period of heat waves and a spatial resolution of the interior for a local evaluation within a practical computing time period.
In the context of this research work, the zonal approach of location-discretized simulation is identified as a suitable simulation approach, described, further developed, and implemented in the programming language Modelica. Further development takes place regarding the required application—the simulation of indoor spaces during several days of heat for the evaluation of heat stress risks. In addition to the calibration of the zonal model for an improved calculation of airflow and temperature development, the window modelling, which is the interface between interior and exterior space with a large influence factor, is of particular importance. The zonal model is verified and validated, and the plausibility of the implementation of passive ventilation is assessed. For this, zonal simulation results are compared with measured data. In addition, CFD calculations are used for knowledge gain about fluid dynamics and cross-validation. Window ventilation
may also be regarded as an expression of technical user behaviour. Technical user behaviour means user behaviour with a direct impact on indoor climate, whereas personal user behaviour, such as an adaptive clothing insulation, influences the personal experience of heat stress. Both categories of user behaviour are integrated into the zonal model for interior space simulation. A combination of dynamic methods for the assessment of thermal comfort completes the simulation approach for the evaluation of heat stress risks. Two application examples demonstrate the ability of this simulation approach to depict interiors in their variety in terms of geometry, building construction, orientation, and user behaviour. The people present in that rooms can be actively considered in the evaluation of heat stress risks
On the necessity of the ‘Gegen’-Stand
No full textJumping over one's own shadow and expanding boundaries are frequent demands in the field of music and movement through the special methodological possibilities of eurhythmics. This is true for the learners as well as for the teachers. With a view to the concept of perception of constructivism, it is first clarified why perceptions are always individual and bound to subjective experiences. Then the ‘Gegen-Stand’ comes into play as a surface of friction and a basis for an active and reflective engagement that is capable of producing new results
Mit-Mach-Stadt. Handbuch für Selbstorganisation und Bürgerbeteiligung.
No full textDas Handbuch setzt sich zum Ziel, aktiven Bürgerinnen und Bürgern einen erleichterten Zugang zu den Ergebnissen und Werkzeugen für Bürgerbeteiligung zu geben, sowie bei der Entwicklung von eigenen Projekten zu unterstützen. Es möchte zivilgesellschaftliches Engagement fördern, besonders dort, wo es sozialen und politischen Herausforderungen begegnet, um den Zusammenhalt einer vielfältigen Gesellschaft zu stärken.
Das Handbuch integriert drei wesentliche Bereiche: Wege zur Selbstorganisation; Werkzeuge, Instrumente und Plattformen; gelungene Anwendungsbeispiele.
Das Mit-Mach-Handbuch ist das Resultat des Forschungsprojektes „Mit-Mach-Stadt Brandis“ des Design Research Labs (Universität der Künste Berlin), in Kooperation mit der Stadt Brandis und dem Sächsischen Staatsministeriums des Innern (SMI), im Rahmen des Programms „Innovationskommune Sachsen“
Das Deutsche Volksspiel. Über die Programmatik nichtprofessionellen Theaterspiels innerhalb der Hitlerjugend-Spielscharen am Beispiel der Zeitschrift "Die Spielschar"
No full textIm bislang zu weiten Teilen unbekannten Feld der theaterpädagogischen Fachgenese leistet die vorliegende Arbeit einen Beitrag zur Untersuchung des nichtprofessionellen Theaterspiels in den Jahren der nationalsozialistischen Herrschaft in Deutschland, uzw. exemplarisch innerhalb der Spielscharen der Hitlerjugend. In Abgrenzung zur Laienspielbewegung, die ein interessantes historisches Phänomen der ersten Jahrzehnte des 20. Jahrhunderts in Deutschland darstellt, wird für das nichtprofessionelle Theaterspiel innerhalb der staatlichen und Partei-Institutionen zwischen 1933 und 1945 der Begriff des Deutschen Volksspiels verwendet.
Mithilfe der historischen Diskursanalyse wird sowohl die favorisierte Ästhetik als auch der strukturelle Rahmen und die anvisierten Inhalte und Ziele des Deutschen Volksspiels analysiert. Dabei geraten auch die allgemein virulenten weltanschaulichen Diskurse („Gemeinschaft“, „Volk“/ „Volksgemeinschaft“ und geschlechtsspezifische Rollenbilder) in den Blick, deren Einlagerung bis auf die Ebene der Deutschen-Volksspiel-Artefakte nachgewiesen werden kann.
Als Hauptquelle dient die Zeitschrift Die Spielschar, die zwischen 1936-1944 von der Reichsjugendführung (RJF) herausgegeben wurde. Ergänzt wird der Materialkorpus durch die ebenfalls von der RJF herausgegebene Textheftreihe Spiele der deutschen Jugend, sowie durch verschiedene Handbücher für Spielscharführer_innen und Akten des Reichsministeriums für Volksaufklärung und Propaganda.
Aufgrund der lückenhaften Quellenlage und der propagandistisch gefärbten Selbstaussagen ist der Untersuchungsfokus auf die Programmatik des nichtprofessionellen Theaters begrenzt. Überdies fragt die Arbeit nach Adaptionen und Modifikationen der Laienspielbewegung (1900er-1930er Jahre) durch die Deutsche-Volksspiel-Programmatik und schält historische Kontinuitäten und Brüche im Diskurs der Theaterpädagogik des 20. und 21. Jahrhunderts heraus.
Abschließend knüpft die Autorin ihre historischen Forschungsergebnisse an aktuelle Fachentwicklungen und fragt nach der Begründung und Normativität zeitgenössischer theaterpädagogischer Ziele.
Im Anhang findet sich umfangreiches Bildmaterial und ein Personenregister, das sämtliche verfügbare Daten über Die Spielschar-Autor_innen, alle anderen wichtigen Akteur_innen des Deutschen Volksspiels und z.T. auch über Vertreter_innen der Laienspielbewegung sammelt. Das Register soll explizit zum Weiterschreiben der Biografien von Vertreter_innen des nichtprofessionellen Theaters in Deutschland auffordern und deren Spuren durch die Regime und den davon zu erwartenden Wissenstransfer verfolgen.Within the largely unknown field of theater pedagogical subject formation, this work contributes to the research of non-professional plays during the national socialist regime in Germany as exemplified in the Spielscharen of the Hitlerjugend [Hitler Youth]. In contrast to the Laienspielbewegung, which presents an interesting historical phenomenon of the first decades of the 20th century in Germany, the term Deutsches Volksspiel is used for the non-professional theater play within the state and party- institutions between 1933-1945. The preferred aesthetic as well as the structural framing, the aimed content, and ends of the Deutsches Volksspiel, are examined by the means of historical discourse analysis. In the process, the generally virulent ideological discourses (“Gemeinschaft”, “Volk”/ “Volksgemeinschaft” and gender specific role models) come into focus. Their penetration into the level of the Deutsches Volkspiel-artifacts can be proven.
The journal Die Spielschar, published between 1936-1944 by the Reichsjugendführung (RJF) [Reich Youth Leadership], is used as main source.
Complemented is the body of material by the booklet series Spiele der deutschen Jugend [Plays of the German Youth], which was also published by RJF and different manuals for Spielscharführer_innen as well as files of the Reichsministeriums für Volksaufklärung und Propaganda [Reich Ministry of Public Enlightenment and Propaganda].
The focus of this research is restricted to the program of the non-professional theater due to the fragmentary nature of sources and the ideologically drenched self statements. Besides this work looks at the adaptions and modifications of the Laienspielbewegung (1900s-1930s) by the program of the Deutsches Volkspiel. It carves out historical continuities and raptures of the theater pedagogy discourse during the 20th and 21st century.Finally, the author looks at the results of her historical research and the current developments of the discipline and asks for the reasoning and normativity of contemporary theater pedagogical aims.
The appendix consists of extensive visual materials and a person registry, which collects all available information about the authors of Die Spielschar, all other important actors of the Deutsches Volksspiel, and also partly about the representatives of the Laienspielbewegung. The registry explicitly aims to encourage further research into, the biographies of the representatives of the non-professional theater in Germany, their tracks through the regime, and to seek the expected knowledge transfer
Marta Djourina
Get PDFDieser Katalog erscheint anlässlich der Verleihung des IBB-Preises für Photographie 2016 und in Kooperation mit dem Freundeskreis der UdK / Karl Hofer Gesellschaft.This calatogue was published to coincide with the awarding of the IBB-Prize for Photography 2016 and in cooperation with the Freundeskreis der UdK / Karl Hofer Gesellschaft