282 research outputs found
Sort by
« Cette préoccupation presque maladive du style. » Baudelaire critique d’Ingres
Get PDFAlthough Baudelaire denounces, in his art criticism, the mannerism and oddity of Ingres’ painting, seeing in it an “almost morbid preoccupation with style”, he cannot dissociate this stylistic research from his own poetry, from his own Fleurs, which he himself describes as “morbid”. The new conception of style that Baudelaire perceives in Ingres’ painting and elaborates in his work then no longer consistsin a simple deviation from the norm, but rather a perversion of that same norm, which paves the way for the poetic and artistic subversions of the end of the centuryand beyond.Quoique Baudelaire dénonce, dans sa critique d’art, le maniérisme et la bizarrerie de la peinture d’Ingres, en y voyant une « préoccupation presque maladive du style », il ne saurait dissocier cette recherche stylistique de sa propre poésie, de ses propres Fleurs qu’il qualifie lui-même de « maladives ». La nouvelle conception du style que Baudelaire perçoit chez Ingres et qu’il élabore dans son œuvre ne consiste dès lors plus en un simple écart de la norme, mais bien en une perversion de cette même norme, qui fraie la voie aux subversions poétiques et artistiques de la fin du siècle et du siècle suivant
La poétique du bizarre dans Le Spleen de Paris : un lyrisme excentrique
Get PDFThe Baudelairean notion of the bizarre contains an idea of decentering: it is essentially eccentric and refers to the tradition of Romantic tales defined by erratic composition and an anti-novelistic poetics. Baudelaire, in our opinion, recalls this tradition and creates in Le Spleen de Paris an eccentric lyricism, an attack on traditional lyricism. A true poetics of the bizarre emerges in Le Spleen de Paris, expressed through a geographical wandering: a stroll guided by curiosity, a term that presupposes going outside oneself. The poet is extravagant, his identity is unstable, blurring the boundary between subject and object. He opens himself to the marginalized and wanders through a fantastic universe, poised between the real and the surreal. The clashes and accidents in these “extraordinary stories” are narrative, generic, tonal and lexical.Le bizarre baudelairien comporte une idée de décentrement : il est d’essence excentrique et renvoie à la tradition de récits romantiques définis par une composition erratique et une poétique anti-romanesque. Baudelaire, selon nous, se souvient de cette tradition et crée dans Le Spleen de Paris un lyrisme excentrique, attentatoire au lyrisme traditionnel. Une véritable poétique du bizarre se donne à lire dans Le Spleen de Paris, qui se traduit par une errance géographique, une flânerie guidée par la curiosité, terme qui suppose la sortie de soi : le poète extravague, son identité est labile et abolit la frontière entre sujet et objet. Il s’ouvre aux marginaux et se balade dans un univers fantastique, en équilibre entre réel et surréel. Les heurts et accidents dans ces « histoires extraordinaires » sont narratifs, génériques, tonaux et lexicaux
La Terre d’Émile Zola ou l’impossible jacquerie
Get PDFThis article analyses the fifteenth volume of Les Rougon-Macquart, La Terre (The Earth), from a political perspective. Zola sets its plot against the backdrop of an agricultural crisis that affects the living conditions of the peasant class. He raises the question of the viability of a “Jacquerie”, which would put an end to their misery, in the second half of the 19th century. The uprising, however, never materialised. In Zola’s work, the peasants have no desire to act collectively. The novel is an in-depth analysis of the causes of disunity of forces. The introduction of land redistribution during the Revolution and the ineffectiveness of revolutionary discourse, which is derided, appear to be the main reasons for the wait-and-see attitude that characterises the peasants. Yet, this does not extinguish the spirit of revolt: the subversive characters resort to alternative means to ensure that the protest discourse continues to circulate.Cet article se propose d’analyser La Terre (1887), le quinzième tome des Rougon-Macquart, dans une perspective politique. Zola place son intrigue dans un contexte de crise agricole qui affecte les conditions de vie de la classe paysanne. Il pose alors la question de la possibilité, en cette seconde moitié de XIXe siècle, d’une « jacquerie » qui mettrait fin à la misère. Cependant, jamais le soulèvement ne se réalise. Sous la plume de Zola, les paysans n’ont aucune velléité d’agir collectivement. Le roman se présente comme une analyse profonde des causes de la désunion des forces. L’instauration du partage des terres sous la Révolution et l’inefficacité des discours révolutionnaires, tournés en dérision, apparaissent comme les raisons principales de l’attentisme qui caractérise les paysans. Mais le souffle de la révolte ne s’éteint pas pour autant : les personnages subversifs recourent à des moyens alternatifs qui garantissent la circulation du discours contestataire
Le Monde renversé de Léonie Rouzade : une révolte féministe terrorisante ?
Get PDFIn 1872, Léonie Rouzade, a feminist socialist, published Le Monde renversé (The World Turned Upside Down). A paradoxical utopia, this novel is about Célestine Chopin, a young woman who manages to become a sultana and who decides to turn the world upside down, forcing men to fulfil women’s duties. Depicting a revolt against patriarchy, this feminist novel is also a rebellion against power and the literary institution, dominated by a male elite reifying women. Thus, Léonie Rouzade offers us a satire of society and a critique of the male gaze. Nonetheless, it would be a mistake to think that this activist wrote her novel with the aim of reversing gender roles. Criticizing both men and women, she intended not only to provoke a reaction from both halves of humankind but also to propose a new society. Neither matriarchal nor patriarchal, the ideal world imagined by the author is entirely egalitarian: it is androgynous.En 1872, Léonie Rouzade, une féministe socialiste, fait paraitre Le Monde renversé. Utopie paradoxale, ce roman retrace l’histoire de Célestine Chopin, une jeune femme qui parvient à devenir sultane et qui décide de retourner le monde, obligeant alors les hommes à répondre aux devoirs des femmes. Révolte à l’encontre du patriarcat, ce roman féministe est aussi une révolte contre le pouvoir et contre l’institution littéraire, dominée par une élite masculine qui réifie les femmes. Ainsi Léonie Rouzade nous donne-t-elle à lire une satire de la société et une critique du male gaze. On aurait cependant tort de penser que cette militante a écrit son roman dans l’objectif d’un jour parvenir à inverser les rôles de genre. Condamnant autant les hommes que les femmes, elle souhaitait non seulement faire réagir les deux moitiés du genre humain mais aussi proposer une société parfaitement nouvelle. Ni matriarcal ni patriarcal, le monde idéal espéré par l’autrice est absolument égalitaire : il est androgyne
Révolte, révolution, évolution. Notes sur les romans sociaux de Rosny aîné
Get PDFAt the turn of the 19th century, Rosny aîné was a writer known for his participation in the Manifeste des Cinq in 1887, and for writing a series of novels marked by the evocation of revolt, a theme often present in his social novels: Bilatéral, mœurs révolutionnaires in 1887, Les Âmes perdues in 1899, La Vague rouge, roman de mœurs syndicalistes in 1910. Behind the plots, which ‘vary in interest’, the author sets out to analyse what was being debated at the time: social issues and political context. The characters he portrayed in his stories rebel against their personal situation. They oppose certain aspects of society and send out a message; their rebellion is also a sign of their freedom. In addition to the novels, there are many prefaces that introduce the author’s arguments and reflections on revolt. From the necessary preconditions for revolt (humiliation and submission) to its political and moral dimensions, the prefaces provide an ‘accompanying discourse’ on revolt. In this way, the novels and the prefaces help to reveal the importance of the motif that gives meaning to the works of Rosny aîné.Au tournant du XIXe siècle, Rosny aîné est un écrivain connu pour avoir participé au Manifeste des Cinq en 1887 et avoir écrit une série de romans marqués par l’évocation de la révolte, un thème souvent présent dans ses romans sociaux : Le Bilatéral, mœurs révolutionnaires en 1887, Les Âmes perdues en 1899, La Vague rouge, roman de mœurs syndicalistes en 1910. Derrière des intrigues « variables en intérêt », l’auteur s’attache à analyser ce qui fait débat en son temps : questions sociales, situations politiques. Les personnages qu’il met en scène dans ses récits se révoltent contre une situation personnelle. Ils s’opposent à certains aspects de la société et sont porteurs de message. Ils apparaissent aussi dans leur révolte, signe de leur liberté. Outre les romans, il y a de nombreuses préfaces qui introduisent les arguments de l’auteur et sa réflexion sur la révolte. Des préalables nécessaires à la révolte (humiliation et soumission) à la dimension politique et morale de celle-ci, les préfaces nourrissent un « discours d’escorte » sur la révolte. Ainsi romans et préfaces contribuent-ils à mettre au jour l’importance d’un motif donnant du sens à l’œuvre de Rosny aîné
Le Désarroi de Remy de Gourmont : un roman en réaction ?
Get PDFLe Désarroi, Remy de Gourmont’s novel published only posthumously, expresses a revolt typical of the ‘fin de siècle’, permeated with anarchy, Nietzschean individualism and esotericism. Written in the years from 1894 to 1899, not long after the affair provoked by “Joujou patriotism”, the novel is a reaction to several elements. Firstly, the expression of revolt in the subject itself can be viewed as a protest by means of an anarchist attack and justification for violence. Further on, by its ethical, aesthetic and stylistic characteristics, Le Désarroi appears to be an experimental text written in reaction to Zola’s naturalism and symbolism. The different possible levels of reading the novel set it apart from other Gourmont’s works and confer on it a special place in the study of the evolution of the genre at the end of the nineteenth century.Le Désarroi, roman demeuré inédit du vivant de Remy de Gourmont, exprime une révolte propre à la fin du XIXe, teintée d’idéalisme, d’anarchie, d’individualisme nietzschéen et d’ésotérisme. Écrit entre 1894 et 1899, peu de temps après l’affaire soulevée par le « Joujou patriotisme », Le Désarroi est un roman écrit en réaction à plusieurs éléments. D’abord l’expression de la révolte, dans le sujet même, peut-être perçue telle l’expression d’une contestation par l’attentat anarchiste comme une justification de la violence. Puis, par ses caractéristiques éthiques, esthétiques et stylistiques, Le Désarroi apparaît tel un roman expérimental écrit en réaction au naturalisme de Zola et à l’écueil symboliste. La force du roman réside en ces différents niveaux de lecture qui lui confère une place à part dans l’œuvre de Gourmont et une place de choix dans l’étude de l’évolution du genre romanesque à cette période
La révolte dans Maître Daniel Rock d’Erckmann-Chatrian : un combat contre le progrès perdu d’avance
Get PDFErckmann-Chatrian tells us a story of the revolt of a blacksmith, Daniel Rock, against the arrival of the railway in the village of Felsenbourg in Vosges. Having bought an old castle which is to be destroyed to make way for the railway, the protagonist battles to preserve his heritage and that of the village. This fight against progress provokes a conflict with the entire village since the inhabitants are selling their land to the railroad company. His struggle against progress will destroy his family and lead the blacksmith to his death. This story is an opportunity for Erckmann-Chatrian to give an epic and tragic feeling to an event – the arrival of the railway in the Lorraine countryside – which upsets the natural order. Modernity has a dark side to it and Rock will experience it painfully. The 1861 novel appears to be a parable imbued with Saint-Simonianism.Erckmann-Chatrian narrent la révolte du forgeron Maître Daniel Rock, contre la venue du chemin de fer dans le village vosgien de Felsenbourg. Le héros souhaite en effet préserver le patrimoine du village et le sien propre puisqu’il a acheté le vieux château qui devrait être détruit pour tracer le chemin de fer. Ce combat contre le progrès amène Rock à se fâcher avec tout le village, les habitants vendant leurs terres à la compagnie de chemin de fer. Son choix contre le progrès détruira sa famille et mènera le forgeron à la mort. Cette histoire est l’occasion pour Erckmann-Chatrian de donner un souffle épique et tragique à un événement – la venue du chemin de fer dans les campagnes lorraines – qui vient bouleverser l’ordre naturel. La modernité n’a pas que des bons côtés et Rock en fera la triste expérience. Le roman de 1861 apparaît comme une parabole empreinte de saint-simonisme
Le motif de la révolte dans le texte de L’Abbé Jules d’Octave Mirbeau
Get PDFRevolt is the leitmotif in Octave Mirbeau’s novel L’Abbé Jules. By means of following the story line and placing the occurrences of the word in their narrative context, the article looks at the lexical repetitions and its derivations. The recurrences of “revolt” throw light on protagonists: their psychology, their path, their interactions. The study focuses in particular on the relationship between revolt and the eponymous character, as set in a historical, religious and cultural context. The relationship with religion is at the heart of a significant revolt by Abbé Jules, exposing in the process the contradictions that characterise him. Far from being a mere ‘ornament’, revolt is a cross-cutting theme that reveals semantic and thematic networks. These go beyond fiction to disclose Mirbeau’s critical view of contemporary society: the family, the Church and human behaviour.La révolte est un motif clé dans le roman d’Octave Mirbeau, L’Abbé Jules. En suivant le fil du récit et en replaçant les occurrences dans leur contexte narratif, l’article s’intéresse aux répétitions lexicales du mot et à ses dérivations. Les répétitions de ce mot mettent au jour les personnages : leur psychologie, leurs cheminements et leurs interactions. L’étude s’attache tout particulièrement à considérer le rapport entre la révolte et le personnage éponyme, lequel s’inscrit dans un contexte à la fois historique, religieux et culturel. Ainsi le rapport à la religion est-il au cœur d’une révolte significative chez l’abbé Jules, révélant au passage les contradictions qui le caractérise. Loin d’être une simple « ornementation », la révolte, axe de lecture transversal, dévoile des réseaux sémantiques et thématiques. Ces derniers, au-delà de la seule fiction, mettent au jour le regard critique de Mirbeau sur la société qui lui est contemporaine : famille, Église, comportements humains