CNS Czasopisma Naukowe w Sieci
Not a member yet
16863 research outputs found
Sort by
Les enseignants comme agents du changement dans un système résilient : comprendre les premiers pas des enseignants de langue dans l’enseignement en s’appuyant sur la perspective de la dynamique intentionnelle
This article uses the Intentional Dynamics framework, an ecologically informed variant of Complex Dynamics Systems Theory, to show the potential of complexity thinking as a metatheoretical frame for language education. Data were collected from 33 participants of an MA course in Greece, who were conducting their teaching placement in settings were refugees and migrants were undergoing linguistic education. Qualitative analysis methods were used to identify patterns of activity that sustained existing educational practices, and patterns that could challenge it. This lead to a two-tiered description of the setting: the schools that hosted the participants seemed resistant to the influx of new ideas, but in some cases individual teachers capitalised on affordances for action to engage in transformative learning
Война в дистопических романах Владимира Сорокина в свете размышлений о преодолении постмодернизма
The aim of this study is to identify whether the depiction of war in the novels Telluria, Manaraga and Доктор Гарин by Vladimir Sorokin transcends the boundaries of postmodernism. The methodological basis for the analysis includes the conceptions of post-postmodern literature. The analysis leads to the conclusion that, from the point of view of political engagement and the capacity of language to represent reality, the image of war in Sorokin’s dystopias remains secondary to the dynamics of the contemporary world, as the writer focuses on the ironic transposition of general trends and discourse of war. Comparative reflection on the works, however, allows us to note the writer’s shift from scattered stories that build distance from the viewer, towards establishing a bond through the creation of an engaging protagonist, operating under conditions of permanent war.Celem artykułu jest określenie, czy obraz wojny w powieściach Теллурия, Manaraga i Доктор Гарин Władimira Sorokina przekracza granice postmodernizmu. Metodologiczną podstawę analizy stanowią koncepcje literatury post-postmodernistycznej. Analiza prowadzi do wniosku, że z punktu widzenia zaangażowania politycznego i zdolności języka do reprezentowania rzeczywistości obraz wojny w dystopiach Sorokina pozostaje drugorzędny wobec dynamiki współczesnego świata, ponieważ pisarz skupia się na ironicznej transpozycji ogólnych trendów i dyskursu wojennego. Refleksja porównawcza nad utworami pozwala jednak zauważyć przejście pisarza od rozproszonych historii budujących dystans wobec odbiorcy w kierunku nawiązywania więzi przez kreację angażującego protagonisty, działającego w warunkach permanentnej wojny
Macedonia w relacjach z podróży Rastka Petrovicia
In the 1920s, Rastko Petrović (1898–1949), a distinguished representative of the Serbian literary avant-garde, produced numerous works inspired by his travels in Yugoslavia and abroad. Several of Petrović’s travel writings are connected to Macedonia. In these texts, the author reflects on places linked to the origins of Christianity among the Slavs and to the beginnings of Slavic culture and literacy. Petrović visits monuments of the religious and cultural past, while also observing the beauty of nature and its inhabitants—young women and men, children and the elderly— portrayed in various everyday situations, both at work and at rest. Religious and cultural monuments, together with the picturesque landscape—centered around Lake Ohrid—form a kind of scenic backdrop for the human figures the writer observes. The people in Petrović’s works often resemble theatrical masks. His inclination toward the visual arts is evident in his depiction of reality, expressed through the artistic tools of various disciplines: painting and sculpture (colours, shapes), music (sound), theatre (dialogue and monologue), and ballet (movement).W latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku Rastko Petrović (1898–1949), wybitny przedstawiciel serbskiej (i jugosłowiańskiej) awangardy, napisał wiele utworów pod wpływem podróży po kraju oraz wyjazdów zagranicznych. Kilka dzieł powstało w wyniku pobytu w Macedonii, gdzie Petrović zwiedził wczesnochrześcijańskie zabytki słowiańskie oraz przyglądał się życiu mieszkańców. W opisach tej części ówczesnego Królestwa Serbów, Chorwatów i Słoweńców widoczna jest wrażliwość na barwy, fascynacja sztukami wizualnymi oraz wykorzystanie narzędzi stosowanych w wielu dziedzinach sztuki, takich jak malarstwo i rzeźba (kolory, ciało), teatr (dialog, monolog), balet (ruch). W literackim obrazie Macedonii wykreowanym przez Petrovicia przy pomocy odpowiednich środków językowych wizja artystyczna góruje nad rzeczywistością
Література у тренді: освітній потенціал україномовного онлайн-контенту в сучасному викладанні української літератури
The article explores the educational potential of Ukrainian-language online content in the teaching of Ukrainian literature. It introduces the concept of “soft education”— informal learning that occurs through social media, blogs, and YouTube channels. The paper highlights that existing digital content — both professional and amateur — can effectively support formal and informal learning alike, integrating naturally into students’ everyday digital practices. Particular attention is given to the need for critical selection of materials, the development of methodical guidelines for educators, and the combining of expert resources with popular media formats.У статті проаналізовано освітній потенціал україномовних онлайн-ресурсів у викладанні української літератури. Авторка пропонує модель «м’якої освіти» — неформального навчання через соціальні мережі, блоги та канали YouTube. Підкреслено, що готовий цифровий контент — як професійний, так і аматорський — може підтримувати як формальну, так і неформальну освіту, інтегруючись у повсякденні цифрові практики студентів. Наголошено на необхідності критичного добору матеріалів, розроблення рекомендацій для викладачів і поєднання експертних джерел із популярними форматами
Pomiędzy mistyką i dialektyką. Angelus Silesius w filozofii Leszka Kołakowskiego
The study of mysticism, particularly the “heterodox” part of Angelus Silesius’ Cherubic Wanderer, plays a key role in Kołakowski’s grasp of 17th century philosophy, modernity, as well as serving to shape and explicate his own philosophical concept. The discourse of Silesius is organized, according to Kołakowski, by the following antinomy: on the one hand, it radicalizes the vertical position of man in the world, on the other hand, it contains an extreme negation of temporality, i.e. the imperfection of human nature, the socio-institutional order and morality. Accordingly, in Kołakowski’s philosophy, mysticism has a double valorization: a positive one, as an expression of the experience of the very core of the sacred and the resulting absolute aspiration to overcome the imperfection of human nature, and a negative one, as the constant tendency to invalidate the individual, neutralize axiological difference and inspire totalitarian projects of human (self-)salvation is present in it
Preferring Ontic Structural Realism over Epistemic Structural Realism in Light of Semantically Interpreted Theories
The aims of the article are related to comparing two versions of structural realism: epistemic structural realism (ESR) and ontic structural realism (OSR). My main goal is to argue for the following: (i) the mature version of ESR admits, despite its declarative agnosticism, a weak metaphysical thesis regarding natural kinds; (ii) this thesis is problematic; (iii) a better metaphysical thesis for the (structural) realist can be found in OSR. In doing so I significantly refer to the notion of semantically interpreted theories. I illustrate my point with a simple example from spacetime physics, where I show that OSR allows for a realist account of curvature facts more compatible with the actual physical theory than the account enabled by ESR
Izydory Dąmbskiej „Elementy logiki dla bibliotekarzy”
In 1957, Izydora Dąmbska conducted a short logic course at the Gdańsk Library of the Polish Academy of Sciences, and the lectures she delivered were published as a concise textbook entitled Elements of Logic for Librarians (1958). The aim of this article is, first, to briefly reconstruct the content of this textbook, especially the parts related to library work. The second goal is to compare this content with that found in the textbooks by Ajdukiewicz, Czeżowski, and Kotarbiński, to which Dąmbska refers, as well as with selected more recent textbooks. The third aim is to assess the current usefulness of Elements of Logic for Librarians. The analysis shows that Dąmbska used the referenced textbooks in a creative and independent manner, and her work may still be useful today not only for librarians but also for other readers
Tożsamość bibliotek w kulturze cyfrowej — refleksje filozoficzne
This article reflects on the presence and importance of philosophy in library studies in the age of digital culture. Philosophy – understood in its classical sense – shapes and contributes to the general reflection on the identity, essence and idea of the library throughout history. The problem of the identity of libraries was shown in two aspects: collections and architecture. The modern library, described as hybrid, combines in its activities two orders of culture: print and digital. The paper poses the questions: what is library today – especially one with a scientific, university, research or national character? What transformations is it undergoing and how do they affect its identity
Obłęd. Przypadek czytania artysty
This text is a record of a workshop project carried out during the Critique in New Media seminar led by Małgorzata Dancewicz-Pawlik in the winter semester of the 2024/2025 academic year. As part of the course, students analyzed the exhibition “Madness: The Case of Marian Henel, the Lecher from Branice,” presented at the Ethnographic Museum in Wrocław. The individual chapters were authored by first-year master’s students specializing in Cultural Critique of Art. The main objective of the project was to introduce students to the methods of critical analysis of narrative construction within an exhibition devoted to an art form closely intertwined with the artist’s personal life. The character of the exhibition became a pretext for posing a series of questions concerning the artist himself and his enigmatic biography, as well as for expressing doubts about the adequacy of aesthetic evaluation when applied to his work. In preparing their analyses, students sought broader contexts for the exhibition, conducted interviews with individuals acquainted with the artist, and carried out media research on the reception of his art both online and beyond the domestic publishing context. Each participant developed their own interpretative concepts and individ ual approaches to uncovering this story. Consequently, the outcome of their efforts—a polyphonic, collaboratively written critical sketch—has particular significance, as it demonstrates that, under certain conditions, communicative activity conducted within a democratic debate can give rise to a coexistence of multiple intersubjective perspectives on a single issue.Niniejszy tekst jest zapisem pracy warsztatowej zrealizowanej podczas konwersatorium z przedmiotu krytyka w nowych mediach, prowadzonego w semestrze zimowym roku akademickiego 2024/2025 przez Małgorzatę Dancewicz-Pawlik. W jego ramach studenci przeanalizowali wystawę „Obłęd. Przypadek Mariana Henela — lubieżnika z Branic” prezentowaną w Muzeum Etnograficznym we Wrocławiu. Autorami poszczególnych podrozdziałów są osoby z pierwszego roku studiów magisterskich specjalności kulturowa krytyka sztuki. Podstawowym zadaniem związanym z pracą nad prezentowanym tu szkicem było zapoznanie studentów z metodami krytycznej analizy sposobu konstruowania narracji na ekspozycji prezentującej sztukę ściśle przeplatającą się z osobistymi losami artysty. Charakter wystawy stał się pretekstem do zadania szeregu pytań związanych z postacią autora i jego zagadkową biografią oraz wyrażenia wątpliwość, na ile sposób estetycznej oceny prac jest w stosunku do ich autora adekwatny. Studenci poszukiwali kontekstów do wystawy, realizowali wywiady z osobami znającymi artystę, przeprowadzili kwerendę medialną na temat funkcjonowania jego sztuki w sieci oraz poza krajowym kontekstem wydawniczym. Każda osoba uczestnicząca w projekcie miała własne koncepcje interpretacyjne i własne pomysły na odkrywanie tej historii. Dlatego też efekt ich pracy — wielogłosowy, współtworzony szkic krytyczny — ma wartość szczególną, ponieważ dowodzi, że w pewnych okolicznościach możliwe staje się działanie komunikacyjne, w wyniku którego w ramach demokratycznej dyskusji może zaistnieć współistniejąca wielość intersubiektywnych perspektyw na to samo zagadnienie
Kościół Zielonoświątkowy w Rzeczypospolitej Polskiej jako przedmiot badań politologicznych
The article deals with the issue of political science research on the Pentecostal Church environment in the Republic of Poland. The axis of consideration is methodological aspects, especially the challenges arising from the specificity of the subject of inquiry. The paper contains an overview of analytical tools, including an assessment of their usefulness in the research process. The authors lean towards the hermeneutic perspective, which assumes understanding and interpreting the political reflection present among Pentecostals. Furthermore, they address the issue, the limitation of sources, and barriers to quantitative research. They also point out that the construction of narratives requires substantial attention and caution, which stems from the need to consider the essence of the religious association under analysis