Publikationer från Konstfack
Not a member yet
2192 research outputs found
Sort by
There Is No Place Like Home : Illustrating Heritage, Race and Class Through the Personal Story of International Adoption
No full textThe artistic research project There Is No Place Like Home consists of a text guide and a graphic novel. The part called the Companion, is a guide that aims to show how the graphic novel was designed as a research project and that formulates the background, theory, method, intention, design and sources of the work. It is a part that actively reflects on position, readability, communication, transparency and accessibility. The graphic novel is the research materialised through artistic practice, which is responsible for being in dialogue with the questions I have asked through artistic production. It focuses on style, storytelling, craft and visual narratives through a critical account of adoption, race, class and betweenship. It explores intersectional illustration methods and allows the image to take the primary role in the narrative. The illustrations in this work challenge norms, expectations, and systems by embracing a dynamic, layered narrative. These stories reference image hierarchies, status, and taste, and aim to operate outside the aesthetic value systems of modernism, emphasising craftsmanship, time-consuming detail, colour, and ornaments as core visual values. The graphic novel and its Companion have worked together to present this artistic research project in an accessible way to an audience beyond the academic world by reflecting on and adapting language, sources and references. Through storytelling and the combination of text and images, the work tells the story of a personal journey while embodying political agency, calling for change and doing things differently by using a more commercial format that is educational, inviting and accessible.Det konstnärliga forskningsprojektet There Is No Place Like Home består av en textdel och en bildroman med samma namn. Den del som kallas för “Följeslagare” är en guide som ämnar visa hur bildromanen utformats som forskningsprojekt och som formulerar bakgrund, teori, metod, intention, utformning och källor. Ett arbete som aktivt reflekterar över position, läsbarhet, kommunikation, öppenhet och tillgänglighet. Bildromanen är den forskning som materialiserats genom konstnärlig praktik, som ansvarar för att vara i dialog med de frågor jag ställt genom konstnärlig gestaltning. Den lägger fokus på stil, berättande, bildhantverk och visuella narrativ genom en kritisk berättelse om adoption, ras, klass och mellanförskap. Den undersöker intersektionella illustrationsmetoder och låter bilden ta den primära rollen i berättandet. Illustrationerna i detta verk utmanar normer, förväntningar och system genom att omfamna ett dynamiskt berättande som arbetar genom skiktade berättelser som refererar bildhierarkier, status och smak med ambition att arbeta utanför modernismens estetiska värdesystem med hantverk, tidskrävande detaljer, färg och ornament som visuella kärnvärden.\u2028 Bildromanen med dess Följeslagare har samverkat för att presentera detta konstnärliga forskningsprojekt på ett tillgängligt sätt för en publik även utanför den akademiska världen genom att reflektera över och anpassa språk, källor och referenser. Genom historieberättande och kombinationen av text och bild berättar projektet om en personlig resa samtidigt som det förkroppsligar politisk handlingskraft, uppmanar till förändring och gör annorlunda genom att använda ett mer kommersiellt format som är pedagogiskt, inbjudande och tillgängligt.This thesis consists of two parts:1. Graphic novel in English, 200 pages.2. Text guide "Följeslagaren, the Companion" in Swedish, 157 pages.An unofficial English translation of the Companion is available upon request.</p
CAREAMIC : A sustainable initiative taking shape through a collaboration between a café and a designer to limit waste of chipped tableware
No full text CAREAMIC came from a reflection on caring for objects and what it might look like to repair our surroundings the way we repair ourselves. Inspired by a love for café and dining experiences, the project enters the unsustainable life cycle of professional ceramic tableware, with a focus on intentional repair of Komet café’s chipped cups. Using and developing accessible tools, the product-service-system approach blends mass-produced objects with a detail-oriented design and a handcrafted technique. It introduces a model that allows tableware to be repaired on-site, directly where damage occurs. While developing a close collaboration with Komet, the CAREAMIC service-system pushes the project towards becoming a scalable and expandable rehabilitation program for our functional but not-quite-usable, chipped tableware
A Glipse into Thailand's Visual Art Education
No full textDenna studie utforskar den thailändska bildpedagogiken för att få en förståelse hur bildämnet ser ut i Thailand genom kvalitativa intervjuer med thailändska bildpedagoger. Uppsatsen grundar sig på en fältstudie som utfördes i Thailand under 4 veckor där besök genomfördes på en grundskola, en grund-gymnasieskola och två bildlärarutbildningar i Thailand. Genom dessa intervjuer kommer studien redogöra vilka ämnen/teman centrerar sig i bildämnet i Thailand. Studien undersöker hur det thailändska kulturarvet inkluderas i bildundervisningen. Studien kommer även undersöka den thailändska lärarens ämneskonception av bildämnet. Studiens syfte är att få inblick i den thailändska bildpedagogiken genom lärarnas ämneskonceptioner och deras tolkningar i samband med utbildningsministeriets läroplan för bildämnet. Studien syftar till att bidra ett ämneskonceptuellt vidgande av förståelsen för bildpedagogik och ämnets olika uttrycksformer. Genom denna redogörelse kommer studien även indirekt belysa våra situerade föruppfattningar om vår egen ämneskonception av bildämnet. Genom Ulf P Lundgrens ramfaktorteori och Ninni Wahlströms läroplansteori belyser denna studie vilka faktorer som formar och påverkar den thailändska bildundervisningen utifrån tillgång till material, område, läroplaner och samhälle. Studien kommer även använda sig av Donna Haraways teorier om situerade kunskaper för att belysa hur olika delar av empirin kan förstås på olika sätt beroende på individen som analyserar och tolkar empirin. Studien resulterar i en kvalitativ inblick i hur en bildpraktisk undervisning kan utföras i Thailand utifrån 5 olika lärares perspektiv. Denna studie syftar för att skapa en förståelse över hur Thailands läroplaner är anpassningsbara och formas efter lokala traditioner och kulturarv. Vi får även ta del av hur begreppet skönhet genomsyrar bildkonsten i Thailand och hur syftet av bildämnet centrerar sig i att utveckla förmågan att uppskatta och tolka sin omvärld man lever i, och samtidigt undervisa elever om deras kulturarv och lokala traditioner. Genom denna studie har det visat sig att många delar av sättet författaren som svensk bildpedagog förstår bildpedagogik överensstämmer med Thailands konception av ämnet i ett materiellt perspektiv, där konceptionerna skiljer sig åt börjar vid lokala anpassningar och områdesspecifika läroplaner som lyfter lokala kulturer och traditioner. Uppsatsen har innehållit bildmaterial som av upphovsrättsliga skäl tagits bort innan publiceringen. </p
I Want People to See Me : The Potential of Film Pedagogy to Promote Social Participation
No full textThe purpose of this study is to investigate which media and information literacy skillsindividuals at a daily activity center with intellectual disabilities may develop during a shortfilm project and how these skills can contribute to increased participation in a democraticsociety. The theory is based on Renee Hobbs' guidelines for media and information literacyand Gert Biest's thoughts on learning as a way to” break into the world” and thereby becomean active subject. The method for this research include smaller film projects where theparticipants in the study created their own performative documentaries and field notes weretaken during the process. After the project the participants were interviewed about theirexperiences. During the film-projects, the participants' process was filmed, this material thenbecame the visual part of this study in the form of an participatory documentary that, incombination with the participants' own films, was shown at the spring exhibition ofKonstfack. The study argues that performative documentary-making in daily activity centercan develop new and strengthen existing MIL-skills. The competencies that were mostdistinctive were Analyze & Evaluate and Act. This could be interpreted as the project givingthe participants an opportunity to critically examine and analyze their surrounding world,then express their thoughts through film and thus act as active subjects. Another outcome ofthe study was all participants' great desire to be seen and to show off themselves, theirinterests or other personal aspects. Based on Biesta's thoughts on the subject and meeting theother, the participants' films become a way for them to enter into dialogue with the world,take up space and meet those who might not otherwise have had the chance
Skyddsväst för kvinnliga poliser
No full textPolisen har en viktig roll för vårt samhälle genom att med sina insatser bidra till att öka trygghet samt minska brottsligheten. Under de senaste åren har samhället däremot förändrats. Hot och våld mot poliser har ökat kraftigt och många inom Polisen upplever att respekten för människoliv alltmer har gått förlorad. Under 2023 har dödligt våld i form av skjutningar och sprängningar ökat till över det dubbla jämfört med 2018. Detta leder till att många poliser idag känner sig otillräckligt skyddade, inte bara på den osäkra arbetsplatsen, men även gällande skyddsutrustning, utbildning och skydd av personuppgifter. Sedan länge har det funnits problem med att säkerhetsutrustningen som används inte är personlig och därmed har en större risk att inte sitta korrekt. Enligt polisförbundets årliga undersökning uppger 40 procent att deras skyddsväst inte är personlig, men det är inte det enda problemet med utrustningen. Storlekarna och passformen är fortfarande inte anpassade efter kvinnor. När det inte finns utrustning som passar kvinnor så blir arbetsmiljön inte bara farligare men kan också ses som mindre inbjudande, vilket också kan ses som en av anledningarna till varför yrket fortfarande är mansdominerat. En mer jämställd polis i Sverige är en viktig förutsättning för att Polisen ska kunna utföra sitt breda samhällsuppdrag på ett effektivt och rättvist sätt. Arbetsmiljön förbättras av en mer jämn könsfördelning, då många kvinnor upplever att de har ett mjukare tillvägagångssätt än sina manliga kollegor och ofta kan hantera fler situationer genom effektiv kommunikation. Anpassning av skyddsutrustning för kvinnor är alltså inte bara viktigt för individens säkerhet, men även för att Polisen ska kunna få en mer jämställd arbetsplats, som i slutändan gynnar vårt samhälle
Waste materials and creativity in sloyd education
No full textDenna studie ämnar undersöka hur spillmaterial i trä och metall kan utnyttjas i skolslöjden. Genom att formulera och utföra den materialnära studien som en skoluppgift: ask med lock, utforskas detta. Parallellt är syftet att titta på hur ramfaktorer påverkar kreativitet. Arbetet förankras i Skolverkets styrdokument, pedagogisk litteratur samt tidigare forskning om hållbarhet och kreativitet. Genom en experimentell metodologisk ansats identifieras strategier för hur slöjdlärare kan integrera återbruk i undervisningen. Kreativa processer analyseras i relation till olika handlingsutrymmen. Studien belyser vikten av planering, lekfullhet, begränsningar och estetiska överväganden i arbete med oregelbundet material. Genom funktionsanalys och Nicolas Jacquemots kreativitetskod, bestående av sju delar, tydliggörs kopplingen mellan materialitet och kreativitet. Resultaten visar att arbete med spillmaterial både ställer krav på- och stimulerar kreativitet samtidigt som det erbjuder didaktiska möjligheter att konkretisera resurshushållning och hållbar utveckling i undervisningen
Tullens Kallbadhus
No full textMy goal with this degree project is to design a Cold Bathhouse for the City of Stockholm. Because a cold bathhouse has long been in demand by the citizens since the Strömbadet was closed in 1933. As well to create new meeting places on the water in Stockholm city. And because people have long used cold baths as a health cure, and research has shown several positive health effects. The bathing tradition can not only provide improved health or relaxation, but it can also enable social sustainability by meeting people in connection with bathing where class, gender or status is equal have no meaning. And how sauna and bathing bring you into contact with the elements of nature – fire, water, steam and air. Fantastic cold baths & saunas can be found all over the Nordics, except in Stockholm. There are nice cold bathhouses all over Sweden. It's strange that Stockholm, with its water and islands, doesn't have one
Foundation of Edges/Free-style Listverk
No full textThis project aims to study the edges of architecture, furniture, and art, with the purpose of building a foundation. This is conducted via the molding and through a series of architectural and artistic techniques. Architect Luigi Moretti gave moldings, profiles and cornices the assignment of punctuation of the architectural syntax. Walls, floors and ceiling being the main components to articulate with and moldings as the eternal conjunction. Acting as elements of transition between the architectural structuring of space and time (Moretti 1951). However beautiful and poetic this proclamation is, the molding is still considered inferior. In this project, the molding is brought to the limelight, and is used as the primary component in this syntax. The praxis of moldings and profiles is widely considered a language, one that you can read and that communicates. With a language comes rules; rules of proportion, combination and application and without them you might as well talk gibberish. To me and in this project, the comparison to music is closer, looking at the profiles as notes, together creating chords and later melodies. The project spans across the area of Spatial Design as it touches upon questions regarding style, scale and methodology. It is an experimental study into the function, form and history of the interior molding. The focus is on the space between object/space and is framed by a free-style attitude to previous traditons. The projects concludes technical findings and reframes the significance of the molding. Together this opens up a universe of forms and meanings to further develop and elaborate on.
We grew up where nothing ever happened : Ett synliggörande av tonåringars arkitektoniska behov i dagens rurala kontext
No full text Mitt examensarbete “We grew up where nothing ever happened” är ett projekt som har en vilja av att, med inredningsarkitektoniska verktyg, uppmärksamma och synliggöra ungas arkitektoniska behov på den svenska glesbygden. Projektet riktar sig specifikt till åldersgruppen 13-17 och har genom teoretiskt undersökande, intervjuer och enkäter samt en återbruksinriktad, adhokistisk gestaltningsmetodoch materialundersökning undersökt den pågående urbaniseringens effekter på målgruppen. Som ett resultat föreslår projektet en okonventionell sittmöbel som använder sig av återbrukad ensilageplast som huvudsakliga material. Möbeln är skapad som en temporär arkitektur menad att agera som en typ av arkitektonisk silvertejp, en som tillför mjuka värdenpå de befintliga platser som målgruppen rör sig på idag. Genom sin uppseendeväckande karaktär och den kontrast den utgör till sin omgivning hoppas jag att designförslaget kan initiera samtal kring ämnet och bidra till ett bredare perspektiv hos dagens arkitekter