VAD. veredes, arquitectura y divulgación
Not a member yet
261 research outputs found
Sort by
Arte periférico: Vázquez Canónico y su parque escultórico en O Porriño (Pontevedra)
Full text linkRarely an artist has the possibility to design an urban space with entire creative liberty, just guided by his instinct and inspiration. Alcalde Gonzalo Ordóñez sculpture park, sites in O Porriño (Pontevedra), was created by the artist Vicente Vazquez Canónico (Gijón, 1937) with the approval of the local council in the early 1990s.
This paper is about the creative and constructive process of a work that highlights the diffuse limits between Architecture, Art, and Urbanism, and that due to its singularity becomes one of the few of its kind in our country, yet to be recognized and valued.Pocas veces un artista tiene la posibilidad de diseñar un espacio urbano con total libertad creativa, guiado simplemente por su instinto e inspiración. El parque escultórico Alcalde Gonzalo Ordóñez, situado en la localidad de O Porriño (Pontevedra), fue creado por el artista Vicente Vázquez Canónico (Gijón, 1937) con el beneplácito de la administración local a principios de la década de los noventa.
El presente artículo se adentra en el proceso creativo/constructivo de una obra que pone en relieve los difusos límites entre Arquitectura, Arte y Urbanismo, y que por su singularidad se convierte en una de las pocas de su especie en nuestro país, aun por reconocer y valorar
Coyunturas: ¿De qué estamos hablando los arquitectos en México?
Full text linkThe language of Mexican architects has gone through historical silences during the last two centuries. However, different kinds of events have sometimes allowed clear and audacious architectural expression. Fortunately for the profession, at present, it could be said that there is the possibility of expressing oneself with a certain freedom and, above all, throughout the entire Mexican Republic.El lenguaje de los arquitectos mexicanos ha atravesado por silencios históricos durante los últimos dos siglos. Sucesos de toda índole, sin embargo, han permitido en ocasiones, la expresión arquitectónica clara y audaz. Por fortuna para la profesión, en la actualidad, podría decirse que existe la posibilidad de expresarse con una cierta libertad y, sobre todo, a lo largo de toda la República Mexicana
El arquitecto ilustrado: Del oficio a la profesión
Full text linkThis bibliographic review refers to the book The Illustrated Architect. From the trade to the profession written by Carlos J. Irisarri, and condenses the doctoral thesis defended in 2015.
The author explains to us how architecture became a profession, a recognized and useful activity for society, subject to essential rules in its access, and exclusive powers in its exercise.
The Enlightenment is the moment in which it is possible to characterize the architect as a modern professional. The birth, in the second half of the 18th century, of the Royal Academy of Fine Arts of San Fernando, makes this Entity in charge of issuing and regulating the powers of the profession.La presente reseña bibliográfica se refiere al libro El Arquitecto ilustrado. Del oficio a la profesión escrito por Carlos J. Irisarri, y condensa la tesis doctoral defendida en 2015.
El autor nos explica cómo la arquitectura se convirtió en una profesión, una actividad reconocida y útil para la sociedad, sometida a unas normas imprescindibles en su acceso, y unas competencias exclusivas en su ejercicio.
La Ilustración es el momento en el que se consigue caracterizar al arquitecto como profesional moderno. El nacimiento, en la segunda mitad del siglo XVIII de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, convierte a esta Entidad en la encargada de expedir y regular las competencias de la profesió
Hacia una estética de la destrucción: Desmantelamiento del silo de barras de grafito de la central nuclear de Vandellòs I
Full text linkArchitecture necessarily responds to a function, and that is where the main difference with respect to the rest of the arts is. What the modern tradition installs is the integration of the arts, and it is from the second half of the 20th century that a series of architects moved to arts. We propose that there is a series of architect-artists who, in addition to expanding the field of the profession, carry out what we call expanded-architecture, which is the creation of artistic works with a marked theoretical basis in the training of the architect, achieving works of an architectural nature but far from architecture as we know it, since they lack the function, primary issue for it.
We review the cases of Alfredo Jaar and Francis Alÿs, and conclude that these artists, who share the fact of being architects, each carry out, in their own way, projects on the periphery of the profession.Las últimas décadas han dejado una renovada concepción de la ruina condicionada por la lógica de la sociedad contemporánea. Estas ruinas podemos encontrarlas, por ejemplo, en el derribo de edificios industriales de escala desmesurada. Sin embargo, están exentas de sus valores históricos y enigmáticos por haberlas visto nacer y su coexistencia en el presente. En estas ruinas, no es la fuerza de la naturaleza quien las formaliza, más bien es el trabajo estéticamente despreocupado del operario el que comienza a darles forma, quien establece el procedimiento a seguir más adecuado para ejecutar su completo derribo siguiendo directrices puramente técnicas. Este articulo trata de desentrañar precisamente cómo el derribo de construcciones industriales obsoletas puede enseñarnos, como un día lo hicieron las ruinas del mundo clásico, a buscar un nuevo sujeto estético. Como caso de estudio se explora el derribo del silo de barras de grafito de la central nuclear de Vandellòs I, Tarragona. El operario, paradójicamente alejado de cualquier disciplina estética, halla con su incesante trabajo inesperados episodios que pueden llevarnos a nuevos puntos de partida: ¿podemos encontrar la belleza en el proceso de derribo de la industria? ¿es, entonces, este derribo un posible sujeto que debemos considerar para proyectar
Arquitectura y escenografía : Estética del espacio escénico
Full text linkSet design, which purpose is to generate spaces for theatrical performances, is a discipline linked to architecture. Although different authors have developed projects in this field throughout history, the truth is that today\u27s architects are generally far removed from it. For this reason, this paper examines theatrical plastic art\u27s central concepts, paying particular attention to aesthetics concerning the scenic space.
Four cases are critically analysed to transversally examine the profile of the architect-scenographer and evaluate the stylistic aesthetic strategy of each of the proposals. Specifically, we study stagings designed by Gae Aulenti, João Mendes Ribeiro, Concha Fernández Montesinos and Juan Ruesga, whose works are part of the theatrical panorama of the last century. The research will provide a deeper understanding of the value of aesthetics in stage design and how it influences communication between the creative team and the audience.La escenografía, cuyo fin es generar espacios para la representación teatral, es una disciplina vinculada a la arquitectura. Aunque diferentes autores han desarrollado proyectos en este campo a lo largo de la historia, lo cierto es que los arquitectos de hoy se mantienen, por lo general, alejados de él. Por ello, este artículo se detiene en el estudio de los principales conceptos alrededor de la plástica teatral, prestando especial atención a la estética en relación con el espacio escénico.
Se plantea el análisis crítico de cuatro casos con el fin de examinar de manera transversal el perfil del arquitecto-escenógrafo y de evaluar la estrategia estética estilística de cada una de las propuestas. En concreto, se estudian escenificaciones diseñadas por Gae Aulenti, João Mendes Ribeiro, Concha Fernández Montesinos y Juan Ruesga, cuyos trabajos se enmarcan en el panorama teatral del último siglo. La investigación permitirá conocer con mayor profundidad cuál es el valor de la estética en el diseño escenográfico y cómo influye en la comunicación entre el equipo creativo y el público
Formalismo monumental
Full text linkThe competition for the expansion of Barcelona, which had just lost its city walls in the 1850s, awarded first prize to the architect Antoni Rovira i Trias and his monumental, hierarchical proposal based on a key reference point: the value of the land. However, the Ministry of Development ordered the application of the more socially flexible Cerdá Plan.La convocatoria del concurso para el ensanche de Barcelona, que acababa de perder sus murallas en la década de 1850, otorgó el primer premio al arquitecto Antoni Rovira i Trias y a su propuesta monumental y jerarquizada en torno a un punto de referencia clave: el valor del suelo. Sin embargo, desde el Ministerio de Fomento se ordenó la aplicación del Plan Cerdá, de mayor flexibilidad social
Cine y periferia: Una breve reflexion sobre la representación de los espacios periurbanos en el cine
Full text linkBecause the periphery keeps the secret of the formal origin of the city, since its ephemeral condition was never traced and was later consolidated. Because the periphery is the ground of self-construction, ground that has not remained static but on the contrary, it has been the moving border that has been shaping the city.Porque la periferia guarda el secreto del origen formal de la ciudad, en cuanto nunca trazada siempre su condición efímera fue luego consolidada. Porque la periferia es el suelo de la autoconstrucción, suelo que no se ha mantenido estático sino al contrario, ha sido la franja en movimiento que ha ido conformando la ciudad
Clima y cultura como material de diseño: Las casas gubernamentales en Chandigarh de Pierre Jeanneret, una solución contemporánea
Full text linkThe crises affecting contemporary global society underline the need for a design reflection. The study presents an interpretation of the work of the architect Pierre Jeanneret for the government houses in Chandigarh. These, raised with the function of welcoming many people from various social classes, are the focus of the dissertation, in which, starting from the scale of the neighbourhood, a series of projects have translated climate and culture into tools and materials of the project. Therefore, through the presentation of the individual solutions, the relationships between composition, use of local materials, technique and tradition will be highlighted, outlining a systematic and attentive approach to the specific site, interpreting the place in a modern perspective.
Finally, the research presents a reflection on how Pierre Jeanneret\u27s project for domestic spaces can display a potential actualised approach, in which the needs related to climate and humanitarian crisis can be translated into opportunities for the project. This emphasizes the current difficulty in presenting a systematic design response, for which the development of a design sensitivity such as that presented by Pierre Jeanneret is instead hoped for.Las crisis que afecta a la sociedad global contemporánea subrayan la necesidad de una reflexión sobre el diseño. El estudio presenta una interpretación de la obra del arquitecto Pierre Jeanneret para las casas gubernamentales de Chandigarh. Éstas, proyectadas con la función de acoger a muchas personas de diversas clases sociales, son el centro de la disertación, en la que, partiendo de la escala del barrio, una serie de proyectos han traducido el clima y la cultura en herramientas y materiales del proyecto. Por lo tanto, a través de la presentación de las soluciones, se pondrán de relieve las relaciones entre la composición, el uso de materiales locales, la técnica y la tradición, esbozando un enfoque sistemático y atento al sitio, interpretando el lugar en una perspectiva moderna.
Por último, la investigación presenta una reflexión sobre cómo el proyecto de Pierre Jeanneret para los espacios domésticos puede mostrar un enfoque potencialmente actualizado, en el que las necesidades relacionadas con la crisis climática pueden traducirse en oportunidades para el proyecto. Esto pone de relieve la dificultad actual de presentar una respuesta de diseño sistemática, para la que se espera, el desarrollo de una sensibilidad de diseño como la que presenta Pierre Jeanneret
Centro y policentrismo: De la exclusión y la dependencia a la inclusión y la oportunidad
Full text linkThe development and transformation of the contemporary city depends on multiple factors, although its outcome almost always functions as a response to capitalist logic. The contemporary urban diagram of a network of focal points activated by new population movements towards the periphery based on an infrastructure of non-radial mobility allows us to speculate on a new paradigm of the city, which breaks with the traditional duality of centre and periphery and opens the way for more sustainable and inclusive ways of life. Taking the city of Madrid as a case study, this paper focuses on analysing the phenomenon of urban polycentrism, showing how the need and desire to inhabit leads diverse communities to appropriate new spaces of opportunity that through different tactics allow us to speculate on an urban future in which a sequence of population movements and spatial changes transform the neoliberal system of city growth.El desarrollo y la transformación de la ciudad contemporánea depende de múltiples factores, aunque casi siempre su resultado funciona como respuesta a la lógica capitalista. El diagrama contemporáneo urbano de una red de focos activados por los nuevos movimientos de la población hacia la periferia basada en una infraestructura para una movilidad no radial, permite especular un nuevo paradigma de ciudad, que rompe con la dualidad tradicional de centro y periferia y abre camino para unas formas de vida más sostenibles e inclusivas que incorporen cuerpos, espacios y tiempos ligados a imaginarios de cuidados más que humanos.
Tomando como caso de estudio, la ciudad de Madrid, este artículo se centra en analizar el fenómeno del policentrismo urbano, mostrando cómo la necesidad y el deseo de habitar conduce a diversas comunidades a apropiarse de nuevos espacios de oportunidad que mediante distintas tácticas de colonización permiten especular un futuro urbano en el cual una secuencia de movimientos de población y cambios espaciales transforman el sistema neoliberal de crecimiento de las ciudades
Singularidades periféricas en la Costa del Sol: La invención del paisaje y la tipología marbellí a través de la ensoñación gráfica del arquitecto Melvin Villarroel
Full text linkIn this paper we present a critical review of the significance of the theoretical contribution of the architect Melvin Villarroel Roldán to understand the configuration, image and idiosyncrasy of the urban and architectural landscape of the Costa del Sol.
For this, we will base our discourse on the graphic capacity used by Villarroel, thanks to which he was able to define his own language on which part of the atmospheric and phenological singularity of the Marbella coast has been structured.
His ability in the use of drawing, as a technical tool for the resolution of technical or spatial conflicts and, in parallel, as a mechanism from which to work strategies for the promotion and marketing of his architecture, gave him the ability to be awarded commissions that demonstrate the transformation of the landscape and the typology of this geographical place.En este artículo presentamos una revisión crítica sobre la trascendencia de la aportación teórica del arquitecto Melvin Villarroel Roldán para comprender la configuración, la imagen e idiosincrasia del paisaje urbano y arquitectónico de la Costa del Sol.
Para ello fundamentaremos nuestro discurso en la capacidad de ensoñación gráfica empleada por Villarroel, gracias a la cual, fue capaz de definir un lenguaje propio sobre el que se ha vertebrado buena parte de la singularidad atmosférica y fenológica de la costa marbellí.
Su habilidad en el empleo del dibujo, utilizado como herramienta técnica para la resolución de conflictos técnicos o espaciales y, en paralelo, como mecanismo desde donde desplegar estrategias para la promoción y el marketing de su arquitectura, le otorgó la capacidad para adjudicarse encargos que, pasadas varias décadas, vaticinan la transformación del paisaje y la tipología de este enclave geográfico