Rzeszów University
Repozytorium Uniwersytetu Rzeszowskiego (UR) / University of RzeszówNot a member yet
11199 research outputs found
Sort by
A comparative study of pharmacological, nonpharmacological, and combined methods of induction of labor
No full textThe study protocol was approved by the local ethics committee of the Rising Medicare Hospital. The permission was granted from the director and professor in charge of the hospital. Registration No: ECR/1578/Inst/MH/2021, registration date is 30 September 2021.Introduction and aim. Induction of labor (IOL), a common obstetric procedure, aims to induce labor. The study defined labor induction success as true uterine contractions and classified delivery outcomes as vaginal, instrumental, and cesarean. A higher Bishop score predicts a vaginal delivery. The objective was to compare cervical status, induction success, cesarean section rates, and normal delivery rates of pharmacological and non-pharmacological IOL methods.
Material and methods. In this study, 296 pregnant women admitted to the labor room were divided into three groups: those who received pharmacological agents (25 μg/50 μg misoprostol or dinoprostone 5 g gel to start labor), those who were giv en non-pharmacological agents (Foley’s catheter and membrane stripping to start labor), and those who were given both non-pharmacological and pharmacological agents (Foley’s catheter and membrane stripping followed by oxytocin to start labor).
Results. Although a 92.5% induction success rate, the use of non-pharmacological methods alone led to a rate of 49.06% cesar ean section rate. Combined with a pharmacological agent such as oxytocin, it achieved almost the same success rate (91.43%) as a pharmacological method of inducing labor (18.57%). This resulted in a lower rate of cesarean section than pharmacological and nonpharmacological methods (p=0.002).
Conclusion. Nonpharmacological IOL methods alone led to higher cesarean rates despite improved cervical status. Combining them with pharmacological agents such as oxytocin resulted in higher normal delivery rates and fewer cesarean sections, indicating a more effective approach for improving delivery outcomes
The estate map of the Żary lands (Lordship of Sorau) from 1758: What can cartographic sources reveal about the history of the von Promnitz family?
No full textW nalocie alianckim na miasto Żary w kwietniu 1944 r. zniszczone zostały akta majątku ziemskiego Żary, pozostającego przez ponad 200 lat we władaniu rodu von Promnitz. Ze szczątkowych źródeł historycy nie są w stanie w pełni odtworzyć historii gospodarczej i sytuacji ekonomicznej majątku. Wobec niedostatecznej liczby materiałów archiwalnych jako źródło wiedzy na ten temat może posłużyć mapa majątku ziemskiego Żary (Herrschaft Sorau) z 1758 r. Zamieszczone na niej elementy, związane między innymi z hydrografią, zalesieniem, podziałami administracyjnymi, osadnictwem, drogami, miejscami produkcji i wytwórstwa, pozwalają wysoko ocenić jej wartość informacyjną i historyczną. Dodatkowo mapa rzuca nowe światło na ostatniego z rodu ‒ hrabiego Johanna Erdmanna von Promnitza, w historiografii przedstawianego dotąd negatywnie, jako postać nieudolna. Mapa, która powstała w czasie jego władania, ukazuje go raczej jako dobrego gospodarza, zręcznie zarządzającego ziemiami. Można pokusić się o stwierdzenie, że pokazuje prawie modelową strukturę dóbr ziemskich. Omawiany obiekt kartograficzny znajduje się w zbiorach Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej imienia Cypriana Kamila Norwida w Zielonej Górze.As a result of the Allied air raid on the city of Żary in April 1944, part of broader air operations against Nazi Germany during World War II, the records of the Żary Land ownership, which had been in the possession of the von Promnitz family for over 200 years, were destroyed. From fragmentary records, historians are unable to fully reconstruct the economic history and economic situation of the Land ownership. Due to the insufficient number of archival records, a map of the Żary Land ownership (Herrschaft Sorau) from 1758 can supplement them. The elements included on it, related to: hydrography, forestation of the area, administrative divisions, settlement, roads, places related to production and manufacturing, mean that its informational and historical value should be greatly appreciated. In addition, the map sheds new light on the last of the family, Count Johann Erdmann von Promnitz, who is described negatively in historiography as an incompetent figure. The map, which was created during his reign, shows him as a good administrator, skillfully managing his lands. One might be tempted to say that it shows an almost model structure of landed estates. The discussed cartographic object is in the collections of the Cyprian Kamil Norwid Provincial and Municipal Public Library in Zielona Góra
2025-10-17,18 Ludwig van Beethoven – IX Symfonia d-moll op. 125 / sopran solo
No full textW dniach 17 i 18 października 2025 r. Mariana Poltorak (sopran) wystąpiła jako solistka w 2 koncertach oratoryjnych, które odbyły się w Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie. W programie znalazły się utwory Roberta Nesslera – „5 Orchesterlieder” na mezzosopran i orkiestrę oraz Ludwiga van Beethovena – IX Symfonia d-moll op. 125, w której Mariana Poltorak wykonała partię sopranu.
Bezpośrednio przed koncertem 18.10. odbyło się spotkanie Dyskusyjnego Klubu Muzycznego „Wszystko Gra” Filharmonii Krakowskiej. W spotkaniu zatytułowanym „Piękni i utalentowani. Konkurs i co dalej?" udział wzięli Mariana Poltorak i Artur Garbas – laureaci XXI Międzynarodowego Konkursu Sztuki Wokalnej im. Ady Sari w Nowym Sączu.
Wykonawcy koncertu:
Orkiestra i Chór Filharmonii Krakowskiej
Michał Klauza - dyrygent
Mariana Poltorak – sopran
Hazuki Hirano – alt
Bartosz Nowak – tenor,
Artur Garbas - barytonW dniach 17 i 18 października 2025 r. Mariana Poltorak (sopran) wystąpiła jako solistka w 2 koncertach oratoryjnych, które odbyły się w Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie. W programie znalazły się utwory Roberta Nesslera – „5 Orchesterlieder” na mezzosopran i orkiestrę oraz Ludwiga van Beethovena – IX Symfonia d-moll op. 125, w której Mariana Poltorak wykonała partię sopranu. Współwykonawcami byli: Hazuki Hirano – alt, Bartosz Nowak – tenor, Artur Garbas – baryton. Orkiestra i Chór Filharmonii Krakowskiej, Michał Klauza – dyrygent
BABIE LATO, fotomontaż cyfrowy, druk 70 x 200 cm. wystawa interdyscyplinarna w ramach OSTEN BIENNIAL of DRAWING Skopje 2024. National Gallery -Chifte Hammam, Skopje, Północna Macedonia.
No full textPrezentowana praca należy do cyklu "Episfera" i kontynuuje ideę miast połączonych. Znalazła się w ścisłej czołówce prac finalistów konkursu OSTEN24 https://www.osten.mk/en/finalists-2024/.
Osten to instytucja - muzeum i galeria w Skopje w Macedonii, która kultywuje przeszłość, jest aktywna w teraźniejszości i posiada plany na przyszłość. Uznana marka w dziedzinie sztuki, od 1945 roku, środowisko niezależnej myśli i wyzwolonej twórczości, dzięki swojemu doświadczeniu i wpływowi na kształtowanie kultury i sztuki, od ponad 70 lat OSTEN jest odnoszącym sukcesy organizatorem międzynarodowych wydarzeń: Światowej Galerii Bajki (od 1969), Biennale Rysunku i Biennale Nagrodzonych Twórców - które przyciągają artystów z całego świata, edukuje szerszą publiczność i animuje profesjonalnych twórców sztuki (kuratorów, teoretyków, krytyków i historyków sztuki) - a wszystko to zapewnia kontakt i tworzy materiały dokumentujące rozwój i stwarzanie warunków do tworzenia nowych zwrotów i tendencji sztuki w naszych czasach”.
Kurator Osten 24 -Kornelija KONESKA, Macedonia Północna, międzynarodowe jury: Bruno CORA -Włochy, Dr Pick KEOBANDITH -Belgia, Maja KOLARIC -Serbia.
OSTEN BIENNIAL of DRAWING Skopje 2024. (publikacja, która jest podsumowaniem każdej edycji biennale
https://www.osten.mk/en/finalists-2024/
Praca została dołączona do Kolekcji Osten, która tworzona jest z zakupów oraz donacji artystów zaproszonych i finalistów, prezentujących swoje prace w galeriach Osten (certyfikat wystawiony przez organizatorów)
https://www.facebook.com/photo/?fbid=1096810892476003&set=a.550182673805497
https://www.facebook.com/photo/?fbid=1096810895809336&set=a.550182673805497
https://www.facebook.com/photo/?fbid=1072244251599334&set=pcb.107224432493266
21. AAmA / Asian & African & Europe and Americas Innternational Art Exhibition Aveiro – Morgados Pedricosa Municipal Gallery, Portugal 2024
No full text21. AAmA / Asian & African & Europe and Americas
Innternational Art Exhibition Aveiro – Morgados
Pedricosa Municipal Gallery, Portugal 202421. AAmA / Asian & African & Europe and Americas
Innternational Art Exhibition Aveiro – Morgados
Pedricosa Municipal Gallery, Portugal 2024WSP U
2025-05-04 Koncert pieśni Alla scoperta della musica ucraina / kameralista
No full text4 maja 2025 r. artystki Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego: Olga Popowicz (sopran) oraz Agnieszka Hoszowska-Jabłońska (fortepian) wystąpiły w Kościele San Roberto Bellarino w Davoli Marina we Włoszech. Był to pierwszy z 3 koncertów pt. „Alla scoperta della musica ucraina” wykonanych w regionie Kalabrii w dniach 4-7 maja 2025 r. Celem koncertów było zapoznanie słuchaczy z całkowicie nieznaną we Włoszech ukraińską literaturą wokalną na głos i fortepian. Organizatorami koncertu w dniu 4 maja 2025 r. byli: Esarcato Apostolico per i fedeli cattolici Ucraini dei rito bizantino residenti in Italia oraz Parrochia San Roberto Bellarino w Davoli Marina. W repertuarze znalazło się 13 pieśni na głos i fortepian kompozytorów ukraińskich – Mykoły Łysenki, Kyryła Stecenki i Jakiwa Stepowego. Kompozytorzy ci nazywani są „trzema klasykami ukraińskimi tworzącymi w stylu romantycznym”. Dali oni początek rozwojowi artystycznej liryki wokalnej na Ukrainie. Koncert prowadzony był w języku włoskim, a każdy z prezentowanych utworów został poprzedzony wyczerpującym komentarzem muzykologicznym. Na koncercie zgromadziła się liczna publiczność zainteresowana nieznaną twórczością, która żywo i z wielkim aplauzem reagowała na poszczególne utwory. Po występie, słuchacze mieli możliwość zadawania pytań wykonawczyniom. Zainteresowanie tematem muzyki ukraińskiej, jej stylistyki i charakteru było tak wielkie, że przerodziły się w długą dyskusję dydaktyczną.4 maja 2025 r. odbył się pierwszy z trzech koncertów we Włoszech, w regionie Calabria, pod tytułem „Alla scoperta della musica ucraina”. W dotąd nieznanym dla publiczności repertuarze z kręgu muzyki ukraińskiej, zaprezentowały się Olga Popowicz – sopran i Agnieszka Hoszowska-Jabłońska- fortepian. Pieśni na głos i fortepian M. Łysenki, K. Stecenki, J. Stepowego wykonane podczas tego koncertu przyjęte zostały z wielkim aplauzem. Po koncercie odbyła się długa, dydaktyczna konwersacja ze słuchaczami na temat wokalnej muzyki ukraińskiej
Legal regulations in anti-doping procedures in tennis
No full textArtykuł omawia obowiązujące regulacje prawne w zakresie zwalczania dopingu w tenisie, wskazując na złożoność systemu opartego na aktach prawa międzynarodowego, krajowego oraz regulaminie Międzynarodowej Federacji Tenisowej. Przedstawiono rolę Światowego Kodeksu Antydopingowego, krajowej ustawy o zwalczaniu dopingu w sporcie, a także kompetencje POLADA i Trybunału Arbitrażowego ds. Sportu (CAS). Omówiono procedury odwoławcze, strukturę sankcji oraz odpowiedzialność zawodników i osób wspierających, podkreślając znaczenie proporcjonalności kar, transparentności postępowań oraz ochrony praw sportowców. W zakończeniu wskazano potrzebę dalszego rozwoju prawa antydopingowego w kontekście wyzwań nowoczesnego sportu.The article discusses the current legal regulations concerning anti-doping measures in tennis, emphasizing the complexity of a system based on international and national law as well as the regulations of the International Tennis Federation. It presents the role of the World Anti-Doping Code, the Polish Anti-Doping Act, and the competencies of POLADA and the Court of Arbitration for Sport (CAS). The study outlines the appeal procedures, the structure of sanctions, and the liability of athletes and support personnel, highlighting the importance of proportional penalties, procedural transparency, and the protection of athletes' rights. The conclusion stresses the need for further development of anti-doping law in light of the challenges posed by modern sports
2025-06-14 X Międzynarodowy Festiwal Muzyki Chóralnej „O Złotą Wstęgę Solczy”(Litwa) / dyrygent
No full textW dniach 14–15 czerwca 2025 roku w Ejszyszkach na Litwie odbyła się jubileuszowa X edycja Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Chóralnej „O Złotą Wstęgę Solczy” – wydarzenia, które od lat gromadzi zespoły chóralne z różnych krajów. Organizatorami festiwalu były: Samorząd Rejonu Solecznickiego, Centrum Kultury w Solecznikach oraz parafia Wniebowstąpienia Pańskiego w Ejszyszkach. Podczas prezentacji konkursowej Chór Akademicki Uniwersytetu Rzeszowskiego zaprezentował utwory spełniające kryteria regulaminowe, a więc utwór wykonywany w języku narodowym, pieśń sakralną, oraz utwór dowolny, a także utwory nieobligatoryjne: utwór litewskiego kompozytora i utwór polskiego kompozytora. Jurorzy oraz zgromadzona licznie publiczność wysłuchała następującego programu:
Juliusz Łuciuk, Nie będę płakała
Michael Trotta, Dies irae
Jerzy Wasowski, arr. Andrzej Borzym, Ballada jarzynowa
Onute Narbutaite, Vasara
Piotr Jańczak, De profundis clamavi
W jury Festiwalu zasiedli: prof. dr hab. Wioletta Miłkowska (Polska), prof. dr hab. Iwona Wiśniewska–Salamon (Polska), prof. Dainius Puišys (Litwa) oraz prof. Ilze Valce (Łotwa).
Chór Akademicki Uniwersytetu Rzeszowskiego pod dyrekcją Katarzyny Sobas otrzymał Nagrodę specjalną za najlepsze wykonanie utworu kompozytora polskiego oraz GRAND PRIX Festiwalu.
Informacja o konkursie na stronie organizatora:
https://salcininkai.lt/pl/archiwum/1529/dziesiata-edycja-festiwalu-o-zlota-wstege-solczy-muzyczne-swieto-w-sercu-ejszyszek:17369W dniach 14–15 czerwca 2025 roku Chór Akademicki Uniwersytetu Rzeszowskiego pod dyrekcją dr Katarzyny Sobas wziął udział w jubileuszowej, X edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Chóralnej „O Złotą Wstęgę Solczy” w Ejszyszkach na Litwie. Zespół zaprezentował zróżnicowany repertuar składający się z utworów a cappella i otrzymał Nagrodę specjalną za najlepsze wykonanie utworu kompozytora polskiego oraz GRAND PRIX Festiwalu
Czy Lotnictwo Polskie w czasie II wojny światowej naprawdę na to sobie zasłużyło? Marcin Kruszyński, „Polskie lotnictwo wojskowe w czasie II wojny światowej”, Wydawnictwo Instytutu Pamięci Narodowej, Warszawa 2024, ss. 302
No full textThe New New Wave. On the Mature Poetry of Jacek Świerk
No full textArtykuł omawia obecność elementów poetyki typowej dla twórców polskiej Nowej Fali z przełomu lat 60-tych i 70-tych ubiegłego stulecia w tekstach jednego z interesujących poetów ścisłej współczesności – Jacka Świerka. Choć jego debiut literacki miał miejsce dwadzieścia lat temu, a w międzyczasie Świerk ogłosił drukiem liczne wiersze i przekłady, to dopiero najnowszy tom Żucie wewnętrzne z roku 2024 stanowi reprezentatywną kolekcję liryki dojrzałej i charakterystycznej dla najwyraźniej ukształtowanego już stylu poety. Jak dowodzi analiza interpretacyjna utworów Świerka, nowofalowy realizm i zaangażowanie w diagnozę rzeczywistości polityczno-społecznej, ironiczne gry językowe czy zastosowanie „cudzego słowa” (w postaci cytatów, parafraz, przekładów) znajdują swoje efektywne zastosowanie również i dzisiaj, inspirując do krytycznej a jednocześnie finezyjnej oceny kondycji człowieka XXI wieku − zagubionego w świecie aksjologicznego pomieszania, informacyjnego chaosu, zmienności internetowych wpływów oraz poważnych kryzysów duchowych i moralnych.The article discusses the presence of elements typical for the poetics of Polish New Wave writers famous during the turn of 1960s and 1970s in the works of one of the interesting contemporary poets − Jacek Świerk. Although his literary debut took place twenty years ago, and in the meantime Świerk has published numerous poems and translations, it is certainly his latest volume Żucie wewnętrzne (2024) that provides a representative collection of mature poetry, characteristic of the poet's clearly developed style. As the interpretative analysis of Świerk's works indicates, New Wave realism and engagement with the diagnosis of political and social reality, ironic language games, and the use of „foreign word” (in the form of quotes, paraphrases, translations) are still effectively applied today, inspiring a critical yet nuanced evaluation of the condition of 21st-century human beings − lost in a world of axiological confusion, informational chaos, shifting internet trends, and serious spiritual and moral crises