[i2] Innovación e Investigación en Arquitectura y Territorio (E-Journal)
[i2] Innovación e Investigación en Arquitectura y Territorio (E-Journal)Not a member yet
205 research outputs found
Sort by
¡Desequilíbrense!
No full textEditorial article on the imbalance shown by Juan Navarro Baldeweg\u27s pieces in the exhibition at the Centre del Carmen in Valencia in 1999. The article comments on its repercussion in the sensations and experiences of people from the imbalance they show in relation to a way of publishing articles in the magazine [i2] Investigación e Innovación en Arquitectura y Territorio.Artículo de editorial sobre el desequilibrio que muestran las piezas de Juan Navarro Baldeweg en la exposición del Centre del Carmen de Valencia en 1999. El artículo comenta su repercusión en las sensaciones y experiencias de las personas desde el desequilibrio que muestran en relación a un modo de publicar artículos en la revista [i2] Investigación e Innovación en Arquitectura y Territorio 
¿Adaptación sin ecología queer?: infraestructuras verdes enderezadas y la destrucción de los mundos-ambientales
No full textThe greening of cities is driven by a combination of technical necessity and a narrow definition of wellbeing framed within a cultural, and sexual, normative perspective. Over the past decade, however, a broad range of approaches under the rubric of queer ecology have sought to expand the conceptual framework of human relationships to the non-human, as well as the basis of ecology as a political project. The starting hypothesis was that the non-adoption of these approaches risks undermining green infrastructure climate adaptation by failing to incorporate diverse urban nature imaginaries. To demonstrate this, two recent stories are recounted in which green infrastructures were spatially reconfigured by municipal authorities so as to prevent their use for public sex, damaging them ecologically in the process. A woodland area in Burgess Park, south London, that had been rewilded to support biodiversity, was violently cut back when other park users complained of sexual activity. In Paris, 500 metres of hedgerows forming two labyrinths, a popular cruising spot in the Tuileries gardens, were pulled out for the same reason. Though these two places are ecologically and aesthetically very different, they share spatial conditions that support the presence of queer counterpublics (Warner, 2002). These two ecologies – the woodlands and the hedgerows – were not entirely destroyed but opened up or straightened out, respectively, impairing their ability to act as environment-worlds (Frichot, 2023). It appears that planning without queer ecology will continually be undermined by backlash against the unexpected inhabitation practices attracted by the dense, knotty, self-sustaining ecologies required for successful climate adaptation. A set of concepts is therefore advanced to integrate into mainstream planning practices to help protect queer environment-worlds and their ecological value.El reverdecimiento de las ciudades está impulsado por una combinación de necesidad técnica y una definición limitada de bienestar, enmarcada desde una perspectiva cultural y sexualmente normativa. Sin embargo, en la última década, una amplia variedad de enfoques reunidos bajo el concepto de ecología queer ha buscado expandir el marco conceptual de las relaciones humanas con lo no humano, así como replantear los fundamentos de la ecología como un proyecto político. Este artículo parte de la hipótesis de que no involucrarse con estos enfoques implica el riesgo de socavar la adaptación climática mediante infraestructura verde, al no incorporar una pluralidad de imaginarios sobre la naturaleza urbana. Para demostrarlo, el artículo relata dos historias recientes en las que infraestructuras verdes fueron reconfiguradas espacialmente por autoridades municipales con el fin de impedir su uso para el sexo público, lo que provocó daños ecológicos. Una zona boscosa en Burgess Park, al sur de Londres, que había sido re-naturalizada para apoyar la biodiversidad, fue drásticamente recortada después de que otros usuarios del parque se quejaran de actividades sexuales. En París, se arrancaron 500 metros de setos que formaban dos laberintos en los Jardines de las Tullerías, un lugar popular para el cruising, por la misma razón. Aunque estos dos lugares son ecológica y estéticamente muy distintos, lo que los conecta es un conjunto de condiciones espaciales que favorecen la presencia de contra-públicos queer (Warner, 2002). Estas dos ecologías —los bosques y los setos— no fueron completamente destruidas, pero sí abiertas o enderezadas, respectivamente, de formas que destruyen su capacidad para funcionar como mundos-ambiente (Frichot, 2023). Argumento que una planificación que excluya la ecología queer será constantemente socavada por reacciones contra las prácticas inesperadas de habitabilidad que atraen las ecologías densas, enmarañadas y autosostenibles necesarias para una adaptación climática efectiva. En respuesta, esbozo un conjunto de conceptos que podrían integrarse en la práctica de planificación urbana convencional para ayudar a proteger los mundos-ambiente queer y su valor ecológico
Ecotopías: Presentación monografía
No full textIn this issue of the journal [i2] Investigación e Innovación en Arquitectura y Territorio, a new monographic section titled #ecotopías is introduced. This section emerges from the papers presented at the Edumeet 2024 conference, exploring the intersection of architecture, ecology, and the climate crisis from the perspective of alternative futures. The included articles address a range of topics such as spatial justice, interspecies urban dwelling, the cosmopolitics of matter, and urban heat islands in Madrid, fostering a scientific debate on adaptation and new architectural practices in a world in crisis.En este número de la revista [i2] investigación e innovación en arquitectura y territorio, se introduce una nueva sección monográfica titulada #ecotopías. Esta sección surge de las ponencias presentadas en el congreso Edumeet 2024, explorando la intersección entre arquitectura, ecología y crisis climática desde una perspectiva de futuros alternativos. Los artículos incluidos abordan diversos temas como la justicia espacial, el habitar urbano interespecie, la cosmopolítica de la materia y las islas de calor en Madrid, promoviendo un debate científico sobre la adaptación y nuevas prácticas arquitectónicas en un mundo en crisis
Entre la creatividad y el recuerdo: el espacio de juego en el arte de instalación de Carsten Höller y Gelitin
No full textA comparison was conducted of two formulas directed towards inserting children’s play into art institutions. The starting point was the major seminal work in this domain: The Model by the Danish artist Palle Nielsen, which was exhibited at the Moderna Museet in Stockholm in 1968. This installation was exposed again in 2014 at the Danish Arken Museum and consisted of a children’s playground created within a museum. It gave rise to pioneering reflections on the importance of children’s play in building a perspective on the adult world. Further studies are explored, confirming the general public’s growing demand for experiences. Also included is a comparative analysis of two formulas through which children’s play has been habitually presented in art institutions since 1968. The works Test Site, by the German artist Carsten Höller, and Human Elevator, by the Austrian collective Gelitin, were selected as examples and compared, leading to several conclusions on the incorporation of children’s play in art institution exhibitions. To conclude, each formula deploys a specific spatial strategy and serves institutional policies for a variety of purposes and with different consequences. Contrasting the two options, Gelitin’s works derive from a creative reading of children’s play, which, combined with the sensorial experiences implicit in his works are closer to the social and political purpose of Nielsen’s work.El presente artículo compara dos fórmulas de inserción del juego infantil en la institución artística, tomando como punto de partida la obra seminal más relevante de este tipo, la instalación El Modelo del artista danés Palle Nielsen, que fue expuesta en el Moderna Museet de Estocolmo en 1968. Dicha instalación, que se presentó de nuevo en 2014 en el museo danés Arken, consistía en la creación de un parque infantil dentro de un museo y fue pionera en la reflexión acerca de la importancia del juego infantil para la construcción de la perspectiva del mundo adulto. El artículo desarrolla otros estudios, que constatan la demanda cada vez mayor, de experiencias por parte del público, incorporando el estudio comparativo de dos fórmulas a través de las que se ha presentado habitualmente el juego infantil en las instituciones artísticas desde 1968. Tomando como ejemplo las obras Test Site (2006), del artista alemán Carsten Höller, y Human Elevator (1999-2016), del colectivo austríaco Gelitin, se comparan las obras para llegar a diversas conclusiones acerca de la inserción del juego infantil en la programación de exposiciones en las instituciones artísticas. La conclusión principal del artículo es que cada una de las fórmulas despliega una estrategia espacial específica que atiende a políticas institucionales con fines y consecuencias diferentes. De entre ambas opciones, las obras de Gelitin derivan de una lectura creativa del juego infantil, que en combinación con las experie ncias sensoriales propuestas en sus obras, se acercan más al propósito social y político de la obra de Nielsen
Coexistencia interespecie y sensibilidad ambiental en el diseño urbano: un estudio cualitativo en Onex, Suiza
No full textA qualitative analysis was conducted of data collected from the project L\u27étendue sauvage. remarquer le monde qui nous échappe, conducted in Onex, Switzerland, in the summer of 2022. The residents\u27 environmental sensitivity and ability to adapt to new eco-social realities were explored through 47 semi-structured interviews and interactive maps. The main objective was to understand how urban dwellers perceive and emotionally engage with more-than-human presence in their environment, assessing the potential to reconfigure urban design through multispecies relationships. The analysis was structured around two major themes. The first, The Perception of Wildlife, revealed a greater openness to integrating non-human agents into urban design, surpassing initial expectations. The second, The Emotion of Events, focused on recent environmental changes, such as rising temperatures and reduced snowfall, highlighting residents\u27 concerns about adaptation. A key finding was the widespread recognition of historically stigmatised species, such as rats and bats, as “Legitimate Independent Inhabitants of the City (LIIC)”, challenging dominant anthropocentric narratives. Additionally, residents displayed a heightened emotional connection with environmental changes, such as rising temperatures and shifts in seasonal rhythms. A multispecies and cosmopolitical approach to urban design is thus advocated, promoting recognition of the agency and rights of more-than-human entities. The work integrates residents’ affective and perceptual experiences, contributing to reimagining cities as inclusive, dynamic ecosystems shaped by human and more-than-human cohabitation.Este artículo presenta un análisis cualitativo basado en datos recogidos en el proyecto L’étendue sauvage. remarquer le monde qui nous échappe, en Onex, Suiza, durante el verano de 2022. A través de 47 entrevistas semiestructuradas y mapas interactivos, el estudio exploró la sensibilidad ambiental de los residentes y su capacidad para percibir, experimentar emocionalmente y adaptarse a nuevas realidades eco-sociales. El objetivo principal fue investigar cómo los habitantes urbanos perciben y se vinculan emocionalmente con presencias más-que-humanas en su entorno, examinando el potencial de reconfigurar el diseño urbano a través de relaciones interespecies. El análisis se organizó en dos ejes: la percepción de la vida silvestre y las emociones asociadas a eventos climáticos disruptivos. Entre los hallazgos más relevantes destaca el reconocimiento generalizado de especies históricamente estigmatizadas, como ratas y murciélagos, como “Habitantes Independientes Legítimos de la Ciudad” (LIIC), desafiando narrativas urbanas antropocéntricas tradicionales. Asimismo, se constató una creciente afinidad emocional hacia las transformaciones ambientales, evidenciada en preocupaciones, memorias afectivas y adaptaciones cotidianas frente al cambio climático. El estudio concluye abogando por una aproximación cosmopolítica y multiespecie en el diseño urbano, promoviendo el reconocimiento de la agencia y los derechos de entidades más-que-humanas y fomentando la construcción de ciudades como ecosistemas dinámicos, sensibles y compartidos
Agencias de calor. Experimentos pedagógicos para la arquitectura en estrés térmico
No full textClimate change directly impacts urban life, contributing to Urban Heat Islands (UHIs) as an anthropogenic alteration of the microclimate. Heat waves have grown more intense and prolonged, exposing urban populations to extreme thermal conditions. In urban settings, heat islands and heat waves overlap, exacerbating conditions especially at night, when accumulated daytime heat has not dissipated. Beyond the physical phenomenon, heat is relational and unevenly distributed across the city. Heat thus intensifies social inequalities. Recognising human thermal stress experiences in vulnerable contexts entails understanding how they are mitigated: not necessarily through technological means—such as air conditioning—, but through users’ vernacular practices, as they adjust domestic and urban spaces. These practices are deeply rooted in their material contexts and employ passive, energy-free strategies. Working in such environments raises a central question, which was the objective of this study: the need to broaden today’s mostly technical pedagogies to include the critical issue of the socio-material entanglements of heat adaptation.El cambio climático está produciendo efectos directos en la vida urbana, donde se dan las Islas de Calor Urbanas (ICUs) como alteración antropogénica del microclima. Las olas de calor se han vuelto más intensas y prolongadas, exponiendo a la población urbana a condiciones térmicas extremas. En contexto urbano, los fenómenos de isla y ola de calor se solapan, agravando las condiciones especialmente en las noches, cuando no se logra disipar el calor acumulado durante el día. El calor, además de ser un fenómeno físico, es relacional y se distribuye desigualmente en la ciudad, intensificando diferencias sociales. Reconocer las experiencias de estrés térmico en contextos vulnerables conlleva entender cómo estas se contrarrestan por vías no tecnificadas —como tecnologías de refrigeración por aire acondicionado—, sino a través de prácticas vernáculas de los usuarios que modifican y se adaptan en sus espacios domésticos y urbanos. Estas prácticas están íntimamente enraizadas en su contexto material y ponen en funcionamiento estrategias pasivas desligadas del gasto energético. Trabajar en estos lugares abre la pregunta, que en este trabajo se asume como objetivo central: la posibilidad de ampliación de las pedagogías de enseñanzas eminentemente técnicas para incluir los enredos socio-materiales de adaptación al calor como asuntos relevantes
El árbol como significante en la obra de Arata Isozaki: forma y simbolismo en dos proyectos del siglo XXI
No full textOne of Arata Isozaki’s main design approaches is to establish a closer relationship between buildings and users by promoting an understanding of the built object, leading to an identification of forms and references that drive architecture beyond an inert entity. To do this, Isozaki employed allusion and metaphor, introducing recognisable forms loaded with meaning into his architecture. Although this meaning does not have to be unique, it must be accessible to users and he usually achieves this by creating an association with some cultural reference linked to the building’s context. In several projects after the turn of the millennium, Isozaki extensively used the tree as a symbol to imbue architecture with recognisable meaning, bringing it closer to its users.Como una de las bases de sus planteamientos proyectuales, Arata Isozaki trató de establecer un acercamiento entre el edificio y el usuario. Esto se planteaba a través de la lectura y el entendimiento que puede hacerse del objeto construido, promoviendo una identificación de formas y referentes que conviertan a la arquitectura en algo más que una entidad inerte. Para ello, Isozaki se sirvió del empleo de los mecanismos de la alusión y la metáfora, recurriendo a la introducción en su arquitectura de formas reconocibles cargadas de significado. Si bien este significado no tiene por qué ser único, sí debe resultar accesible para el usuario. Esto se plantea, habitualmente, a través de la asociación con algún referente cultural que pueda ser próximo en el contexto en que se ubica el edificio. Será fundamentalmente en varios proyectos realizados a partir del cambio de milenio que Isozaki empleará con profusión la figura del árbol para conseguir dotar a la arquitectura de un significado reconocible que la aproxime a sus usuarios
“De Straat: Vorm Van Samenleven”, una exposición pionera sobre el diseño de la calle
No full textIn 1972, the exhibition De Straat: Vorm Van Samenleven (The Street: Forms of Living Together) was held at the Van Abbemuseum in Eindhoven. This was the first time that the street was exhibited as an architectural object, with an emphasis on urban ecology and society. The event gave rise to extensive art study research, and it is now timely to approach it from the architectural and urban perspective. Indeed, the exhibition stirred ideas which, fifty years later, are still relevant and continue to be referred to in contemporary debates. The study of this event raises a number of questions: What were the implications of bringing such urban issues into a museum? What can we learn from street design exhibitions, and De Straat in particular, regarding their impact on contemporaneity? Their history and contributions are reviewed in this work, focusing on the theoretical sources, in an attempt to determine their effects on architecture. A literature review was thus conducted, together with an analysis of the museography and exhibition catalogue. Moreover, a semi-structured interview was carried out with the curator and architect Tjeerd Deelstra. It could be inferred that De Straat was both an innovative exhibition in its realisation and a milestone in the construction of concepts such as woonerf and ‘shared space’. De Straat defined new ways of exhibiting architecture, but above all, it opened discussions and triggered questions that challenged the principles of a city under constant transformation.En 1972, la exposición De Straat: Vorm Van Samenleven (La calle: formas de convivencia) tuvo lugar en el Van Abbemuseum de Eindhoven. Fue la primera vez que se exhibió la calle como objeto arquitectónico con énfasis en ecología urbana y sociedad. El evento ha sido investigado en profundidad en estudios sobre arte, y resulta oportuno abordarlo desde las disciplinas de la arquitectura y el urbanismo. Cincuenta años después, las ideas presentadas en la exposición aún parecen pertinentes y un referente para los debates actuales. El estudio de este acontecimiento plantea una serie de preguntas: ¿Cuáles fueron las implicaciones de llevar a un museo tales cuestiones urbanas? ¿Qué podemos aprender de las exposiciones sobre diseño de calles, y de De Straat en particular, en su impacto en la contemporaneidad? A través de una revisión de la literatura del caso, un análisis de la museografía y del catálogo de la exposición, y una entrevista semiestructurada al comisario y arquitecto Tjeerd Deelstra, este artículo investiga la historia y las aportaciones, centrándose en sus fuentes teóricas con el objetivo de reconocer su repercusión en la arquitectura. Al observar el caso, se infiere que De Straat fue tanto una exposición innovadora en su realización como un hito en la construcción de conceptos como el woonerf y el espacio compartido. De Straat definió nuevas maneras de exponer la arquitectura, pero sobre todo, abrió discusiones y detonó preguntas que desafiaron los principios de la ciudad, siempre en proceso de transformación
Más allá de lo cuantificable: la materia arquitectónica desde la reciprocidad, elaboración y memoria
No full textThe discourse on material resource management in architecture has mostly focused on quantitative indicators such as carbon footprint. While those parameters are necessary, other fundamental aspects of materiality in architecture should also be discussed. Through theories and case studies, three qualitative dimensions were explored that broaden the debate: reciprocity, which considers the flow relationships required for architecture’s materialization as a whole; the degree of material elaboration, reflecting how and to what extent technique transforms matter into something usable; and memory, that is, the symbolic and heritage value of what is built. Thus, the latent qualities of reciprocity, elaboration, and memory in materials provide additional reasons for their appreciation, proving both necessary and enriching for architectural projects.Durante años, el discurso sobre la gestión de los recursos materiales en la arquitectura se ha centrado mayoritariamente en indicadores cuantitativos como la huella de carbono. Si bien estos parámetros son necesarios, limitarse a ellos excluye otros aspectos fundamentales de la materialidad en la arquitectura. En este artículo, a través de teorías y casos de estudio, se exploran tres dimensiones cualitativas que amplían y enriquecen el debate: la reciprocidad, que considera la relación de flujos que requiere la materialización de la arquitectura en su totalidad; el grado de elaboración de la materia, que refleja cómo y hasta qué punto la técnica transforma la materia para hacerla utilizable; y la memoria, que aborda el valor simbólico y patrimonial de lo construido. Así, la reciprocidad, elaboración y memoria latentes en la materia ofrecen razones adicionales para valorarla. Algo tan necesario como enriquecedor para el proyecto arquitectónico
Reseña de libro: Carles Crosas, Álvaro Clua, Inés Aquilué y Melisa Pesoa (coor.) (2023), Enseñar Urbanismo. Apuntes y experiencias
No full textReseña del libro: Carles Crosas, Álvaro Clua, Inés Aquilué y Melisa Pesoa (coords.), Enseñar urbanismo: apuntes y experiencias, Recolectores Urbanos, 2023, 280 pp., ISBN: 978-84-123141-8-2