Anuario Musical (E-Journal)
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«El diablo vestido de fraile»: correspondencia entre el padre Antonio Soler y un noble español (1761-1773)
Get PDFOn 16 March 1761 Padre Antonio Soler wrote a letter to the Duke of Medina Sidonia asking politely for the return of a gift of a «Book of Harpsichord Music. Thus began a twelve-year correspondence between Soler (22 letters) and the duke. Central to the correspondence was the young Catalan harpsichordist, Pedro Santamant (b. 1752), who was in the service of the duke («I have seen him perform wonders on the harpsichord»). At the duke's request. Soler agreed to teach Santamant composition at El Escorial. The correspondence ended with Soler angrily demanding the return of some sonatas from «a Book of 40 Sonatas.» The correspondence gives us a «glimpse of Soler's personal and musical character.» In addition to providing new data for Soler's biography, it reveals the didactic purpose for some of his sonatas, as well as information on eighteenth-century Spanish harpsichords. Perhaps it will also give us a better understanding of Soler's music.El 16 de marzo de 1761, el Padre Antonio Soler escribió una carta al Duque de Medina Sidonia, pidiendo con cortesía, la vuelta de un regalo del «Libro de Clavicordio». Así comenzó una correspondencia de doce años entre Soler (22 cartas) y el duque. El centro de la correspondencia era el joven clavicordista de Cataluña, Pedro Santamant (n. 1752), el cual en 1765 estaba al servicio del duque («lo he visto ejecutar maravillas en al clabe»). A solicitud del duque. Soler consintió enseñar composición a Santamant en El Escorial. La correspondencia terminó con cólera por parte de Soler demandando la vuelta de algunas sonatas de un «Lib" de 40 Sonatas». La correspondencia «nos permite vislumbrar el carácter personal y musical» de Soler. Además, ofrece nueva información para la biografía de Soler. Revela el carácter didáctico de algunas sonatas de Soler, así como más información sobre el clavicordio español del siglo XVIII. Quizás nos permitirá también comprender mejor la música de Soler
La ornamentación en las obras de Cabanilles II: Tabla de ornamentos empleados por Cabanilles
Get PDFAppendix to the article "La ornamentación en las Obras de Cabanilles" appeared in Anuario Musical, 53 (1998), as an schedule of embellishments used in Cabanilles' works.Apéndice al artículo "La ornamentación en las obras de Cabanilles" publicado en Anuario Musical, 53 (1998), en forma de tabla de ornamentos empleados por Cabanilles
Die Orchesterwerke Isaac Albéniz' nach dem Manuskript 984 der „Biblioteca de Catalunya": Versuch einer einschätzung
Get PDFThis paper mainly deals with Isaac Albéniz' orchestral music (1860-1909), often partially reviled in favor of his piano music, after Manuscript 984 from the "Biblioteca de Cataluya" (Barcelona coming to light, and having its origin in the musician's family legacy. The composer born in Camprodon appears here located in the context of the Catalan Modernism at the change of the century who is then partially influenced by the first waves of Wagnerism, from the interpretations by german composed performed in Spain, Manuscript 984 clearly shows the insuperable contradiction that the scholar has to face when considering completed works like the tone poem Catalonia (1908), with a remarkably rich orchestration reminding the French scent of the Paul Dukas school; on the other, a number of rough drafts, often written an extremely neglected scoring technique, that seem to be created by a different composer. Compositions like the aforementioned Catalonia suggest the necessity of considering the probable intervention of an orchestrator in Albéniz' works in which the orchestral palette appears with a wider range of nuances.Der Aufsatz befaßt sich vor allem mit der orchestralen Musik Isaac Albéniz' (1860-1909) nach dem aus dem Nachlaß der Familie des Komponisten stammenden Manuskript 984 de „Biblioteca de Catalunya" in Barcelona, die zu Gunsten seiner Kompositionen für Klavier oft teilweise verschmäht wurde. Der Komponist aus Camprodon erscheint hier im Kontext des katalanischen Modernismus der Jahrhundertwende, welcher wenig spater mit den spanischen Erstaufführungen der Opern Wagners zumindest teilweise unter den Einfluß der ersten Wellen des Wagnerismus geriet. Das Manuskript 984 zeigt deutlich den unversöhnlichen Widerspruch, mit dem sich der Forscher bei dem Unterfangen einer wertenden Einordnung der Orchestermusik Albéniz' konfrontiert sieht: Neben vollständig auskomponierten Werken wie der symphonischen Dichtung Catalonia (1908), deren nuancenreiche Instrumentierung an die franzosische Schule Paul Dukas' erinnert, finden sich zahlreiche Entwürfe von häufig äußerst nachlässiger instrumentaler Technik, welche der Feder eines anderen Komponisten zu entstammen scheinen. Werke wie die oben gennante Catalonia legen für die Kompositionen, deren Orchesterpalette reichhaltige Schattierungen aufweist, die Notwendigkeit nahe, die wahrscheinliche Intervention eines anderen Komponisten bei ihrer Instrumentierung in die Erwägungen mit einzubeziehen
La capilla de música de la Catedral de Segorbe en el siglo XVIII
Get PDFNear the cathedrals of Valencia and Orihuela and the Valencia Seminario del Corpus Christi, the Segorbe Cathedral constitutes one of the principal musical centers of the Comundad Valenciana. In this article is studied as introduction the origin of the diocese, his difficulties to be seated and finally, his administrative structure and the principal ecclesiastic charges.After this introduction, is analyzed the musical activity of the chapel masters that exercised this function in the cathedral of Segorbe during the 18th century (Mateo Peñalba, Onofre Molina, José Conejos Ortells, José Gil Pérez, Francisco Vives, Vicente Olmos, José Gavaldá, Joaquín López, José Morata and José Gil). It stands up the importance of Valencia as training center for the Segorbe musicians, and in some cases as final objective of their professional career. Our article is based in different documentation preserved in the Cathedral; however some documentation was lost during the Spanish Civil War.Junto a las catedrales de Valencia y Orihuela y el Seminario del Corpus Christi de Valencia, la Catedral de Segorbe constituye uno de los principales centros musicales de la Comunidad Valenciana. En este artículo se estudia a modo de introducción el origen de la diócesis, sus dificultades para asentarse y por último, su estructura administrativa y los principales cargos eclesiásticos. Tras esta introducción, se analiza la actividad musical de los maestros que ejercieron el magisterio de capilla en dicha catedral durante el siglo XVIII (Mateo Peñalba, Onofre Molina, José Conejos Ortells, José Gil Pérez, Francisco Vives, Vicente Olmos, José Gavaldá, Joaquín López, José Morata y José Gil). Destaca la importancia de Valencia como centro de formación para los músicos de Segorbe, y en algunos casos como objetivo final de su carrera profesional. Para ello nos basamos en diferente documentación conservada en la Catedral, que sin embargo ofrece algunas lagunas ya que parte de las actas capitulares se perdieron durante la Guerra Civil española
Beispiele zyklischer Elemente in mehrstimmigen Lamentationen des 16. und frühen 17. Jahrhunderts
Get PDFThere are two meanings for the terminology cyclic lamentations {Lamemtationes Jeremiae Prophetae): the liturgical cyclus combinâtes lections - number and the textportions of the lections differ by changing time and regions. But the focus of this essay lies on the musical cyclus. Returning musical sets or particels of sets will serve to structure and to attach the lamentation. Examples from the late 15th century show lamentations in a simple strophic form with strong orientation on cantus planus (tonus lamentationum). During the 16th century more elaborated cyclic forms had been composed - returning musical sets became paraphrased. They structure the musical cyclus while returning Jerusalem-sets have the function of a refrain. Cyclic elements are specific to the form of the lamentations. Many composers used them in a individual manner.Der Begriff Lamentationszyklus {Lamemtationes Jeremiae Prophetae) hat zwei Bedeutungen: der liturgische Zyklus umfaßt je nach Zeit und Region eine bestimmte Anzahl und Kombination von Lektionen - und der musikalische Zyklus, Gegenstand der vorliegenden exemplarischen Untersuchung, in dem wiederkehrende Satze der musikalischen Gestaltung (Strukturierung und Verklammerung) dienen. Im späten 15. Jahrhundert lassen sich Beispiele fur eine schlichte strophische, eng an den Choral (tonus lamentationum) gebundene Anlage feststellen. Im Laufe des 16. Jahrhunderts wurden differenzierte Zyklusformen entwickelt, in denen nicht nur Sätze wiederholt, sondern auch wiederkehrende Satzmodelle paraphrasiert wurden. Satzwiederholungen strukturieren Lamentationszyklen; bestimmte wiederkehrende Sätze haben Refrainfunktion. Zyklische Elemente zeigen sich als gattungsspezifisches Gestaltungsmittel, die von vielen Komponisten individuell eingesetzt wurden
La ornamentación en las obras de Cabanilles
Get PDFA study of the ornaments which appear in regular notation in Cabanilles' organ works: Description, classification, varieties found in each of the types and location. A statistical study of incidence of these ornaments and their distribution among the various genres and styles.Estudio de los ornamentos que aparecen escritos en notación regular en las obras para órgano de Cabanilles: Descripción, clasificación, variedades encontradas dentro de cada tipo y ubicación. Estudio estadístico de la frecuencia de estos ornamentos y de su distribución en los diferentes géneros y estilos de escritura
El Proyecto de arreglo para la orquesta del teatro de Barcelona: Nuevos parámetros para el análisis de la actividad musical
Get PDFIn 1838 the musicians of the S. Creu theater's of Barcelona undertaken the reform and stabilization of his orchestra. Between différents purposes, they look for improve the orchestra's standard, guarantee his job and make a pension found. His initiative was one of the firsts of Spain in the first half of the century. It arise, with urgency, to alleviate the awkward financial positions of the seculars musicians after they have lost theirs jobs by Mendizábal law of 1835. The documentation permits the reconstruction of the orchestra's activities, and reconsideration of the orchestral model at the time. The S. Creu theater was then the principal opera's coliseum at Barcelona, before the creation of the Liceu theater.En 1838 los músicos de la orquesta del teatro de la Santa Creu de Barcelona reformaron y buscaron la estabilización de la orquesta. Entre las finalidades a que obedecía el proyecto, buscaban mejorar su nivel, garantizar la estabilidad de sus miembros y crear una caja de socorros mutuos para posibilitar la jubilación. Esta iniciativa, una de las primeras que se registran en nuestro siglo XIX, surgió ante la urgente necesidad de paliar la situación comprometida en que se encontraban la mayoría de músicos seglares, al haber perdido sus ocupaciones en las capillas de música como consecuencia del proceso desamortizador del 1835. La documentación aportada permite reconstruir el funcionamiento de una orquesta de teatro, reconsiderar el modelo orquestal y trazar su evolución
De monjas y tropos. Música tardomedieval en un convento mallorquín
Get PDFA late medieval musical manuscript from a nunnery at Palma de Mallorca, contains a rich repertory of hitherto unknow pieces with numerous particularities. It mixes pieces of monastic liturgy in plain chant an in mensural notation and includes monodic mensural and poliphonic pieces from the XIVth century, a good deal of tropes and some latin works with musical repetitions, quite similar to the latin laude, as well as songs to be inserted in the liturgy of the Mass which could be considered as dance music. These last pieces and some others show the strong connection of the manuscript with Italian contemporary sources. Moreover, numerous indications in the manuscript from Palma regarding the interpretation of the pieces provide with very interesting information about how singing was performed at the nunneries during that period.Un manuscrito litúrgico-musical de un convento femenino de Palma de Mallorca escrito en época tardomedieval contiene un rico repertorio de piezas inéditas y numerosas peculiaridades. Se alternan en él piezas de la liturgia monacal escritas tanto en canto llano como en notación mensural, se incluye repertorio monódico mensural del siglo XIV, polifonía de la misma época, un gran número de tropos y algunas obras latinas con repeticiones musicales que las aproximan a las laude latinas, así como canciones insertas dentro de la liturgia de la misa que podrían considerarse de danza. Estas y otras piezas indican una fuerte relación de este manuscrito con fuentes contemporáneas italianas. Además en el manuscrito de Palma aparecen numerosas indicaciones sobre la interpretación de las piezas que nos aportan interesantes datos sobre el canto en los conventos de monjas de la época