6,867 research outputs found
Premessa dei curatori
Come è ben mostrato dal mondo delle immagini, i secoli fra tardo Medioevo e Rinascimento manifestano il passaggio dalla concezione premoderna a quella moderna della morte. Per gli studi di estetica, storia dell’arte e storia delle immagini tali secoli costituiscono pertanto un laboratorio fecondo, all’interno del quale si collocano anche i contributi presenti in questo volume.
A una rilettura di alcuni nodi teorici dello scritto di Erwin Panofsky sull’imago pietatis si affianca un esame del problema della rappresentazione e della rappresentanza degli ex voto; fanno seguito uno studio sul rapporto che si istituisce tra corpo e immagine nei coperchi e nelle fronti delle casse sante e un’indagine sul “laboratorio” di immagini che ha portato alla nascita del Purgatorio come “terzo luogo”. Si presentano successivamente alcuni approfondimenti più squisitamente iconografici, che riguardano le illustrazioni del Tractatus artis bene moriendi, del XV secolo, le raffigurazioni dell’Apocalisse presenti nelle miniature dei Beatos, manoscritti realizzati tra IX e XIII secolo, l’immagine dell’Incontro dei tre vivi e dei tre morti nella sua resa in un importante ciclo pittorico trecentesco in Sardegna e infine l’analisi di alcuni turiboli del XIII secolo utilizzati per l’incensazione nella liturgia funebre
Colors in Medieval Art. Theories, Matter, and Light from Suger to Grosseteste (1100–1250)
Projected color saturates our world of images and screens, leading to a dissociation of color from material realities through its cultural attachment to light and the efflorescence of optics. Under these conditions, it is difficult to imagine a past where color was an eminently material, cultural, and social object. This book argues that color is and was a central "cultural object" within art history, a fact first elucidated through an examination of the debates and difficulties of color in language, theology, science, and philosophy. Following this overview of medieval aesthetical debates, the author pursues two pivotal case studies which span the twelfth and thirteenth centuries: the Basilica of Saint-Denis and the Cathedral of Lincoln, respectively connected to the figures of the abbot Suger and the bishop Robert Grosseteste. Prominent thinkers and concepteurs of sacred spaces and images, they both confronted existing theories of color and optics, and the theology of Pseudo-Dionysius the Areopagite. The case studies both center the art of stained glass, a revolutionary medium that blurs the boundaries between color, materiality, and light. Emerging strongly throughout this beautifully illustrated volume are traces of a central Middle Ages in which color played a fundamental yet groundbreaking role at the crossroads of aesthetic, intellectual, and theological issues
Visible materials, invisible meanings: colour-based hierarchies in the Middle Ages
The decision that oversaw the choices of pigments used in medieval artworks was based on multiple criteria. Among these was their economic value, often linked to the greater rarity of the raw material from which the pigments were derived, or to the lower availability on the market. Alongside the economic value, there was also the symbolic value attributed to materials and pigments from a symbolism often rooted in references found in the Holy Scriptures, in exegetical, theological, encyclopedic, or other texts. The case studies presented in this paper, based on works created with different media whose pigments underwent specific archaeometric analyses, show that throughout the Middle Ages, sometimes precise hierarchies were employed in the choice of pigments, and the most precious ones were reserved for the most important figures or the most significant details
La creazione di un "terzo luogo" nella geografia dell'Aldilà nel Basso Medioevo alle prigini del Purgatorio in due esempi "periferici"
Santa Maria di Bubalis e Sant'Elia di Monte Santo in territorio di Siligo. Proposte di lettura
Esperienze e interpretazioni della morte tra Medioevo e Rinascimento
Come è ben mostrato dal mondo delle immagini, i secoli fra tardo Medioevo e Rinascimento manifestano il passaggio dalla concezione premoderna a quella moderna della morte. Per gli studi di estetica, storia dell’arte e storia delle immagini tali secoli costituiscono pertanto un laboratorio fecondo, all’interno del quale si collocano anche i contributi presenti in questo volume.
A una rilettura di alcuni nodi teorici dello scritto di Erwin Panofsky sull’imago pietatis si affianca un esame del problema della rappresentazione e della rappresentanza degli ex voto; fanno seguito uno studio sul rapporto che si istituisce tra corpo e immagine nei coperchi e nelle fronti delle casse sante e un’indagine sul “laboratorio” di immagini che ha portato alla nascita del Purgatorio come “terzo luogo”. Si presentano successivamente alcuni approfondimenti più squisitamente iconografici, che riguardano le illustrazioni del Tractatus artis bene moriendi, del XV secolo, le raffigurazioni dell’Apocalisse presenti nelle miniature dei Beatos, manoscritti realizzati tra IX e XIII secolo, l’immagine dell’Incontro dei tre vivi e dei tre morti nella sua resa in un importante ciclo pittorico trecentesco in Sardegna e infine l’analisi di alcuni turiboli del XIII secolo utilizzati per l’incensazione nella liturgia funebre
[Poesia] Três poemas de Alberto Secama
Three poems by Alberto Secama. About the author: Alberto Secama is an Angolan poet who has poems published on many websites and on facebook:https://www.facebook.com/Xungurra/abouthttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/africa-em-verso-rio-kwanza-por-alberto-secamahttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/africa-em-verso-zong-por-alberto-secamahttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/coluna-africa-em-verso-o-sol-la-fora-por-alberto-secamaTres poemas de Alberto Secama. Sobre el autor: Alberto Secama es un poeta angoleño que tiene poemas publicados en varios sitios y en el facebook:https://www.facebook.com/Xungurra/abouthttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/africa-em-verso-rio-kwanza-por-alberto-secamahttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/africa-em-verso-zong-por-alberto-secamahttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/coluna-africa-em-verso-o-sol-la-fora-por-alberto-secamaTrês poemas de Alberto Secama. Sobre o autor: Alberto Secama é um poeta angolano que possui poemas publicados em vários sites e no facebook:https://www.facebook.com/Xungurra/abouthttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/africa-em-verso-rio-kwanza-por-alberto-secamahttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/africa-em-verso-zong-por-alberto-secamahttp://www.pordentrodaafrica.com/cultura/coluna-africa-em-verso-o-sol-la-fora-por-alberto-secam
Orizzonti mantovani. Spunti e dinamiche paesaggistiche ne L'Illustrissimo di Alberto Cantoni
In the literary production of Alberto Cantoni, short story writer and novelist between the nineteenth and twentieth centuries, the novel L'Illustrissimo is highly important both because it is the last publication of the author, from Pomponesco, a small town a few kilometers south of Mantua, both because it summarizes in a single text the different nuances and different directions that his writing has taken over the course of his literary career, also due to a writing and processing time that embraces the entire span of years of his career itself. In the foreground, in addition to the numerous and brilliant characters, one of the protagonists is the Mantuan landscape which, not a simple background, becomes a true literary parameter which in different and significant ways affects the purposes and mechanisms of the novel
- …
