1,720,976 research outputs found

    INNOVAZIONE DI PROCESSO E SPERIMENTAZIONE / INNOVATION PROCESS AND EXPERIMENTATION

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    L'ipotesi di PROMENADE nasce dall'incontro fra l'esperienza progettuale e didattica pregressa, la conoscenza di un quartiere in difficile equilibrio, le istanze culturali legate alla memorizzazione della storia, le potenzialità connesse alla sperimentazione sullo spazio pubblico aperto in attinenza a trasformazioni urbanistiche, architettoniche e sociali. L'attenzione alla sperimentazione, per la formazione nell'innovazione culturale e il trasferimento di conoscenza, ha coinvolto la Città di Torino. Il percorso riguarda i temi della qualità creativa nel disegno, della sostenibilità socio-ambientale, della rimembranza della storia e le testimonianze dell'industria. La prospettiva è di provare un approccio flessibile, ma integrato a piccole pratiche creative e migliorative sui luoghi, coerenti ai piani in atto, nella prospettiva di creative commons, aprendo e facilitando reti di competenze. Come prima ipotesi, gli scenari di progetto sono aperti per: interventi puntuali su suolo e paesaggio, come design ambientale e ecosostenibile; creazione di barriere dello spazio; modificazione della percezione attraverso la luce, il colore, la multimedialità performativa; inserimento di architetture leggere, moduli spaziali e impalcature per manifestazioni temporanee; installazioni di arredo urbano e di arte plastica; forme di arte murale urbana. La fase successiva riguarda l'engineering delle opere selezionate per l'esecuzione. The hypothesis of PROMENADE was born from the encounter between previous project and teaching experience, knowledge of the neighbourhood in a difficult balance, the cultural issues related to the memory of history, the potential of the external public space in relevance to urban planning, architectural and social transformations. Goals of "Promenade" are the improvements of the services standard and the completion of a public project, accepting the general plan of work. Through artworks, public space architecture, landscape design and plant selection, it raises the growth of sensory quality, image and use of spaces and paths. The themes for the qualification of the park are: industrial and social memory, connotations of new urban centers, new identity of the neighbourhood, water evocations, universal design, environmental sustainability. As a first hypothesis, design scenarios include: specific interventions on soil and landscape such as environmental and sustainable design, design space barriers, modification of perception through light, color, multimedia, performative, inclusion of light architectures, space modules and facilities for temporary exhibitions, urban furniture and plastic art installations, urban wall art. The next step is the engineering of the works selected for executio

    LE ESPERIENZE DI ARTE PUBBLICA, ARCHITETTURA E PAESAGGIO CULTURALE / THE EXPERIENCES OF PUBLIC ART, ARCHITECTURE AND CULTURAL LANDSCAPE

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    Barriera fragile, Barriera mobile, Barriera di Milano che cos'è? La biografia del quartiere in trasformazione è ricostruita attraverso le fonti documentarie e il rilievo. In un quartiere sensibile, si pone come obiettivo il recupero di spazi aperti – aree verdi, fasce viarie, piazze, terreni di risulta – come spazi d’uso e di relazione per l’integrazione sociale, attraverso il miglioramento della qualità funzionale e sensoriale. La premessa è il crescente riconoscimento del ruolo dello spazio pubblico nella città in trasformazione post-industriale, quale insieme dei luoghi di frequentazione collettiva, dove le reti di relazione dei singoli e dei diversi gruppi sociali si incrociano, attribuendo valori differenti alle forme spaziali della città. L’ibridazione fra forme e materiali, fra percezione sensoriale e valorizzazione territoriale è al centro della ricerca progettuale del Laboratorio di arte&architettura. Obiettivo della ricerca è di ampliare la conoscenza, promuovere la cultura dell’innovazione e sperimentare sul campo le pratiche artistiche come strumenti di comunicazione e di miglioramento della qualità spaziale. La performance, l’installazione artistica, l’arte murale, l’arte di strada, la multimedialità performativa degli spazi, l’arredo urbano, l’architettura di esterni, il design ambientale e di paesaggio sono elementi di una pratica spaziale complessiva, sperimentata. Fragile barrier, mobile barrier, Milan barrier what is it? The biography of the changing neighbourhood is reconstructed through documentary sources and direct survey. In a sensible area, the objective is the recovery of outdoor spaces - parks, roads strips, squares, marginal land - as spaces of use and relationship to social integration by improving the quality and sensory function. The premise is the growing recognition of the role of public space in the city in post-industrial transformation, as a system of collective meeting places, where the relationship networks of individuals and social groups intersect, assigning different values to the spatial form of the city. The hybridisation between forms and materials, including sensory perception and territorial development, is at the center of the design research of the Laboratory of art and architecture – Laba&a. The research aim is to broaden the knowledge, to promote a culture of innovation and to gain experience in the field of artistic practices, which are intended as tools for communication and improvement of the spatial quality. Performance, installation art, wall art, street art, multimedia performative spaces, street furniture, architecture of the barriers, environmental and landscape design are elements of the overall spatial practice, experienced

    Scenari degli spazi pubblici. Public Art, architettura e paesaggio.

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    Nello scenario degli spazi pubblici della città contemporanea, assumono sempre più ruolo la progettazione e la pianificazione delle infrastrutture, elementi fondamentali per la costruzione dell’identità fisica dei luoghi. I casi di studio approfonditi si pongono in termini di creazione di identità spaziali - alle diverse scale di intervento – in relazione al passaggio delle grandi reti di infrastrutture e mettono in rilievo la qualità non solo funzionale, ma estetica, culturale e creativa, che è indagata a partire da disciplinarietà socio-antropologiche, urbanistiche ecologiche, oltre che architettoniche ed artistiche. L’attenzione è alla riscoperta dei luoghi e non secondariamente alla valorizzazione anche da parte di chi abitualmente li attraversa. I casi di studio sono articolati nelle tipologie: Configurare spazi ipogei (stazioni, metropolitane, ferrovie); Sistemi di immagine e d’uso degli spazi pubblici; Delineare percorsi fra/con le infrastrutture; Segnare lo spazio naturale/artificiale; Interagire, partecipare nella public art. In the scenario of the public spaces of the contemporary city, the design and infrastructure planning are increasingly taking the role, key elements for the construction of physical places. The detailed case studies pay attention to the creation of spatial identities - to different levels of intervention - in relation to the passage of large infrastructure networks and highlight the quality is not only functional, but aesthetic, cultural and creative, which is being investigated as disciplinary approach to socio-anthropological, urban planning, ecological, as well as architectural and artistic. The focus is the discovery and exploitation of the places even by those who normally passes through them. The case studies are divided into types: configure underground spaces (stations, subways, railways); image systems and use of public spaces; outline paths between / with infrastructure; mark the space natural / artificial; interact, participate in public art

    Arte&Architettura pubblica. Esperienze

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    L’esperienza didattica e di ricerca del Laboratorio di arte&architettura pubblica ha come obiettivo di sviluppare la prospettiva interdisciplinare e partecipativa nel progetto di luoghi pubblici, con riferimento ad una committenza ed a casi di studio reali. “Passa-Milano”, il Programma di Azioni per lo Sviluppo delle Stazioni del Passante nell’Area Metropolitana di Milano, ha costituito il presupposto e la condizione di relazione con le realtà urbane per le sperimentazione fra paesaggio, architettura ed arte. Il tema progettuale riguarda le potenzialità delle stazioni di divenire contenitori per attività culturali, del tempo libero, dei servizi e del commercio come polarità attrattiva dell’area microurbana, tenendo conto dell’accessibilità, delle caratteristiche sociali e funzionali, dei progetti urbanistici previsti e infine delle comunicazioni informative. Negli scenari progettuali, tali obiettivi stimolano ad un nuovo immaginario urbano, un ripensare oltre le tipologie e tecnologie costruttive dei luoghi d’incontro e di infrastruttura sviluppati nella cultura metropolitana. Experience in teaching and research of the Laboratory of Public Art & Architecture aims to develop participatory and interdisciplinary perspective in the design of public places, with reference to a client and real case studies. “Passa Milano”, the Action Programme of the stations Development on the Bypass, in the Metropolitan Area of Milan, has formed the basis and condition of relationship with the urban reality for experimentation between landscape, architecture and art. The project theme concerns the potential of the stations, to become volumes for cultural, leisure, services and trade as a polarity of the micro-urban attractiveness, taking into account accessibility, social and functional characteristics, City Plan and, finally, information communications. In the design scenarios, these objectives to encourage a new urban imagination, a rethink over the types and construction technologies of meeting places and infrastructure developed in underground culture

    URBAN 3 - PARCO DI SPINA 4. PROMENADE DELL'ARTE E DELLA CULTURA INDUSTRIALE

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    Presentazione del concorso e del progetto PROMENADE DELL'ARTE E DELLA CULTURA INDUSTRIALE di Politecnico di Torino , Accademia Albertina di Belle Arti e Città di Torino, finanziato nell'ambito del Fondo Europeo di Sviluppo Regionale 2007/2013 - Por Fesr. In www.contemporarytorinopiemonte.it/.../ Portale di Città di Torino, Regione Piemonte e Fondazione per l'Arte Moderna e Contemporanea - CR

    Vetri Immagine & Innovazione. Presentazione

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    L’occasione di ricerca progettuale è data dall’incontro fra l’innovazione del vetro in architettura e in arte, applicato al recupero degli involucri post-industriali. Nasce così la collaborazione fra LABA&A – “Laboratorio Arte & Architettura” (Politecnico di Torino e Accademia Albertina di Belle Arti, Torino) e l’azienda tedesca DERIX GLASSTUDIOS. Dalla tradizione delle vetrate ecclesiali si è sviluppato un repertorio di tecniche e materiali con cui intervenire - pittura, aerografo, serigrafia, acquaforte, sabbiatura, leading, casting / fusione - per elementi a superficie piana che attraverso la laminazione sono disponibili per l’inserimento in pannelli composti, nelle diverse tipologie del vetro stratificato, del double grazing e del vetro generatore di energia. La diversificazione dell’effetto visivo ed anche la tattilità del materiale vetrario in rilievo, aprono a nuove potenzialità nel progetto, sia attraverso il disegno manuale che digitale. In parallelo, la produzione per elemento singolo o per piccola serie personalizzata permettono di recuperare una dimensione artigianale, mettono al centro il “saper fare” che traduce in realtà la visione. In Italia e nei paesi mediterranei questo la produzione del vetro d’arte è limitata, in genere, alle tecniche vetrarie a piombo e fusione; non rilevante è la sperimentazione di altre tecniche, di un nuovo linguaggio e sensibilità alla materia vetraria. The research project is given at the meeting between the innovation of glass in architecture and art, applied to the recovery of post-industrial enclosures. Hence the venture between LABA & A - "Art & Architecture Laboratory" (Turin Polytechnic and the Academy of Fine Arts, Turin) and the German company Derix GLASSTUDIOS. From the tradition of stained glass church has developed a repertoire of techniques and materials - paint, airbrush, silkscreen, etching, sandblasting, leading, casting / fusion - with glazed elements for a flat surface by rolling are available for inclusion in composite panels , in the various types of laminated glass, the double grazing and glass energy generator. The diversification of the visual and the tactile quality of the relief glass, open up new potential in the project, either through the manual and digital drawing. In parallel, production for single item or small series allow you to retrieve a custom size craft, to depict "savoir faire" that translates the vision into reality. In Italy and in Mediterranean countries that the production of art glass is limited, in general, to lead and fusion glass techniques, it is not relevant to the testing of other techniques, new languages and sensitivity to the material glass

    Vetri Immagine & Innovazione. Il vetro come espressione creativa nella riqualificazione delle architetture post-industriali

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    L'occasione di ricerca progettuale è data dall'incontro fra l'innovazione del vetro in architettura e in arte, applicato al recupero degli involucri post-industriali. Nasce così la collaborazione fra LABA&A - "Laboratorio Arte & Architettura" (Politecnico di Torino e Accademia Albertina di Belle Arti, Torino) e l'azienda tedesca DERIX GLASSTUDIOS. Dalla tradizione delle vetrate ecclesiali si è sviluppato un repertorio di tecniche e materiali con cui intervenire - pittura, aerografo, serigrafia, acquaforte, sabbiatura, leading, casting / fusione - per elementi a superficie piana che attraverso la laminazione sono disponibili per l'inserimento in pannelli composti, nelle diverse tipologie del vetro stratificato, del double grazing e del vetro generatore di energia. La diversificazione dell'effetto visivo ed anche la tattilità del materiale vetrario in rilievo, aprono a nuove potenzialità nel progetto, sia attraverso il disegno manuale che digitale. In parallelo, la produzione per elemento singolo o per piccola serie personalizzata permettono di recuperare una dimensione artigianale, mettono al centro il "saper fare" che traduce in realtà la visione. In Italia e nei paesi mediterranei questo la produzione del vetro d'arte è limitata, in genere, alle tecniche vetrarie a piombo e fusione; non rilevante è la sperimentazione di altre tecniche, di un nuovo linguaggio e sensibilità alla materia vetraria. The research project is given at the meeting between the innovation of glass in architecture and art, applied to the recovery of post-industrial enclosures. Hence the venture between LABA & A - "Art & Architecture Laboratory" (Turin Polytechnic and the Academy of Fine Arts, Turin) and the German company Derix GLASSTUDIOS. From the tradition of stained glass church has developed a repertoire of techniques and materials - paint, airbrush, silkscreen, etching, sandblasting, leading, casting / fusion - with glazed elements for a flat surface by rolling are available for inclusion in composite panels , in the various types of laminated glass, the double grazing and glass energy generator. The diversification of the visual and the tactile quality of the relief glass, open up new potential in the project, either through the manual and digital drawing. In parallel, production for single item or small series allow you to retrieve a custom size craft, to depict "savoir faire" that translates the vision into reality. In Italy and in Mediterranean countries that the production of art glass is limited, in general, to lead and fusion glass techniques, it is not relevant to the testing of other techniques, new languages and sensitivity to the material glas
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