1,720,963 research outputs found
To be is to seem or the Dandism of forms: attitudes, self-representation and performativity in Abraham Valdelomar
Full text linkEste artículo parte del desdoblamiento propuesto por el crítico peruano Luis Alberto Sánchez para referirse a la obra del autor peruano Abraham Valdelomar. Según Sánchez, existieron dos vertientes: una adquirida, el dandismo; y otra congénita, que informó su literatura peruana y regional. Según Sánchez, habría un Valdelomar verdadero y uno falso, un Valdelomar digno de entrar en el canon literario peruano se opone a un Valdelomar que no se necesitaría recordar, aquel hizo de y con su cuerpo un texto que, según la lógica de Sánchez, no valía la pena leerse dentro de su trabajo serio. Contrariamente a esta opinión, el presente artículo propone que en el caso de Valdelomar su trabajo literario no puede entenderse sin tomar en cuenta su dandismo. El artículo expone la forma en que el autor peruano, tanto en su producción escrita como en su performatividad, construyó un marco en donde legitimar su conducta dandi. En suma, nuestra intención es demostrar cómo texto escrito y acción performativa son parte de una misma obra, que incluye también el cuerpo del propio autor, y que conforman el marco de su dandismo.This article starts with the idea of the splitting, proposed by the Peruvian critic Luis Alberto Sánchez to refer to the work of Peruvian author Abraham Valdelomar. According to Sánchez, there were two aspects: the first one, dandyism, was acquired; the second one was congenital, and it informed its Peruvian and regional Literature. In Sanchéz’s words, there was a real and a fake Valdelomar. A Valdelomar worthy of entering the Peruvian literary canon is opposed to a Valdelomar who was not necessary to remember, who made of and with his body a text that, according to Sánchez’s logic, it was not worth reading within what can be considered his serious work. Contrary to this opinion, this paper proposes that in the case of Valdelomar, his literary work cannot be understood without taking into account his dandyism. In this way, this paper shows the way in which the Peruvian author, both in his written production as well as in his performativity, built a framework in which he was able to legitimize his dandyism. In short, our intention is to demonstrate how written text and performative action are part of the same work, which also includes the body of the author. With both elements, he made up the framework of his dandyism
País Picante
Full text linkPaís Picante narra en cinco partes la historia de Oscar, hijo de madre peruana
y padre alemán. Oscar tiene el sueño de buscar el ají más picante y plantar
una huerta. Decide emigrar a Perú a buscar sus raíces. Se enamora de María,
una peruano-alemana como él. Emprenden un viaje. Mientras descubren los
mercados de Iquitos, Carmen, una mujer poderosa, invade el terreno en Punta
Sal que Oscar heredó de su abuela. ¿Podrán recuperarlo y plantar el huerto de
ají? Esta historia trata de la identidad y la pertenencia. Del sueño de retornar
al país prometido, de la melancolía que viven los hijos con identidad
transnacional. ¿En qué momento nos hacemos lugareños, como sentimiento
propio y desde la perspectiva de los demás? País Picante narra cómo es crecer
con dos orígenes y dos corazones en el alma, cómo es ser peruano en
Alemania y alemán en Perú. En la zona Andina del Lago Titicaca nacieron
los capsicum hace veinte mil años. Perú hoy es el país con la diversidad más
grande de ajíes y rocotos. De esta llamada zona nuclear, los capsicum
conquistaron el mundo. Al mismo tiempo, más de tres millones de peruanos
viven en el exterior y se adaptan a nuevas tierras, tal como hicieron los ajíes.
El libro es para ellos. La novela es híbrida, como somos los hijos e hijas de
migrantes peruanos
De la novela policial a la “antinovela” en dos obras de Claudia Piñeiro: Elena sabe y Catedrales
Full text linkLa presente tesis analiza de qué manera Claudia Piñeiro en las obras Elena sabe (2007) y
Catedrales (2020) incorpora temas vinculados con el feminismo a través de la transgresión de
las normas clásicas del policial. Por medio de personajes femeninos, la autora rompe con los
parámetros convencionales del género, lo cual propicia que se realice una reflexión sobre el
tema de la mujer en la sociedad patriarcal contemporánea.
Asimismo, esta investigación tiene como finalidad valorizar la obra de Piñeiro como autora de
obras policiales, pues durante muchos años, este género ha sido liderado por hombres a nivel
mundial. Por ello, resulta de suma importancia analizar qué recursos literarios emplea la autora
para transgredir la narración convencional del policial.
Por otro lado, la hipótesis que propongo es que si bien Elena sabe y Catedrales presentan
características propias de la llamada “novela negra”, en realidad transgreden el género
discursivo, ya que la investigación policial es menos relevante que la problematización sobre
la condición femenina, el aborto, los feminicidios y la figura de la mujer en la sociedad del
siglo XXI. A pesar de que la resolución del caso policial es menos trascendente que los temas
de feminismo, resulta importante observar de qué modo la obra de Piñeiro se ha visto
influenciada por los autores más canónicos del género policial, tanto ingleses, americanos e
hispanos, y ver qué nuevas herramientas literarias utiliza la autora, las cuales representan un
gran aporte que ayuda a que el neopolicial latinoamericano siga evolucionando
Niños muertos
No full textEl presente proyecto contiene tres historias paralelas reunidas en una sola novela. En primer
lugar, se narra la infancia de Judith, la protagonista principal. En segundo lugar, la línea de
investigación liderada por Judith y Sergio Cayetano y por último, los crímenes que surgen
por toda la ciudad. La novela tiene como referentes a Chandler, la crudeza de Lemaitre y
Larson, aspira alcanzar el suspenso sugerido por Highsmith. El objetivo general de la
novela consiste en brindar la posibilidad de ampliar los alcances del género de novela
negra, para ello, no solo se recurre al tema de la muerte, sino que además se explora la
carencia afectiva, las relaciones disfuncionales y los efectos de la pérdida arraigados en lo
inconsciente y manifestados en el yo de los personajes. Además, se pretende empoderar a la
mujer a través de la protagonista principal que consigue reinventarse en medio de un
contexto violento y discriminador. Aparte de los aspectos teóricos literarios, se recurre a la
psicología como ciencia para entender la psicopatología del antagonista y a las entrevistas
pactadas con personal de las Fuerzas policiales para otorgarle mayor verosimilitud a la
novela. Con respecto al ángulo desde el cual se pretende narrar la historia, se ha elegido un
narrador omnisciente como la perspectiva principal, pero en algunos capítulos se pretende
cambiar el punto de vista a un narrador protagonista según lo requiera la historia. La novela
está organizada en capítulos cortos, alternando descripciones, diálogos directos e indirectos,
con un manejo del tiempo lineal, aunque tomando en cuenta saltos cronológicos a modo
flash back y racontos
Taitas, diablos y ejemplos: la configuración del Neo indigenismo religioso en fábula del animal que no tiene paradero de Juan Morillo Ganoza
Full text linkEsta tesis analiza la relación entre el neoindigenismo y la religión en la novela Fábula del
animal que no tiene paradero del peruano Juan Morillo Ganoza. El núcleo del análisis
consistirá en identificar las formas en que las creencias religiosas sirven para configurar
un universo ficticio de urdimbre neoindigenista, en que los conflictos sociales se explican
mediante la creencia del predominio del diablo en la tierra. Estas particularidades
señaladas permiten identificar a esta novela como un caso de neoindigenismo religioso,
concepto propuesto en esta investigación, que puede ser aplicado a otras ficciones
peruanas de características similares.Tesi
La representación del sujeto femenino alzado en armas y militante en los cuentos de la violencia política de Pilar Dughi
Full text linkLa presente investigación pretende discutir y analizar la configuración de la
representación del sujeto femenino alzado en armas miembro de organizaciones
subversivas y del sujeto femenino militante de movimientos políticos durante los
periodos de violencia política peruana en los cuentos de Pilar Dughi. En ese sentido,
como objeto del estudio, se formula un corpus de su producción cuentística
protagonizados por subjetividades femeninas en los que la autora aborda directa o
alegóricamente la violencia política de las últimas décadas de la historia peruana y, en
particular, el conflicto armado interno. Dicho corpus se compone de los relatos «Christi
nomine invocato» (1989), «Los días y las horas» (1989) y «Solitarios bajo la nube
estival» (2001). La hipótesis propuesta es que, aunque el discurso hegemónico y la
tradición literaria asocien en su mayoría a la mujer en los roles de víctima y/o testigo
durante periodos de violencia política; Pilar Dughi, construye la representación del sujeto
femenino como un sujeto político provisto de agencia y capacidad de decisión en su rol
como miembro activo de la subversión armada, en abierta situación de beligerancia
contra el Estado durante el conflicto armado interno («Christi nomine invocato» y «Los
días y las horas»), o como sujeto femenino militante de una organización de izquierda
radical de fines de la década del setenta («Solitarios bajo la nube estival»). Por lo que
se busca demostrar que la autora pudo rehuir a las representaciones estereotípicas
mediante la apuesta por una representación compleja del sujeto femenino protagonista
de sus relatos, un sujeto que, pese a su condición de alzado en armas y militante, es
susceptible de ser también una víctima de la violencia, independientemente de sus actos
o de, incluso, y según sea el caso, su posición como perpetradora de acciones violentas
No te diré adiós
No full textNo te diré adiós es una novela corta y autoconclusiva, es decir, que tiene una conclusión o final
dentro de sí misma, sin necesidad de una continuación o secuela. Esta historia nace de una
anécdota familiar, un drama amoroso ambientado en un hospital de Washington D. C. en la
década de los sesenta. Está narrada en primera persona del singular y en tiempo pasado desde
el punto de vista de su protagonista, y con una estructura fragmentada que salta del presente al
pasado constantemente. Relata un capítulo de la vida de Lenora y Ramiro, una pareja de la
clase media limeña que debe trasladar su vida a los Estados Unidos luego de que, el mismo día
de su boda, Ramiro cayera repentinamente enfermo y fuera diagnosticado con una rara
enfermedad a los riñones llamada glomerulonefritis. Se trata del capítulo final de Ramiro, quien
pasa sus últimos siete años de vida atado a una cama de hospital y sujeto a los tratamientos
experimentales que lo mantienen con vida, el primer hombre en vivir once meses sin riñones y
conectado de manera permanente a una máquina de diálisis. Es una historia que aborda una
serie de subtramas: desde el aspecto médico de vivir en un hospital hasta los conflictos legales
a los que se enfrentan los protagonistas en la tercera parte de la novela. Una historia sobre el
amor y sobre la pérdida o, mejor dicho, sobre los amores perdidos y los amores encontrados en
el camino
Niños muertos
Full text linkEl presente proyecto contiene tres historias paralelas reunidas en una sola novela. En primer
lugar, se narra la infancia de Judith, la protagonista principal. En segundo lugar, la línea de
investigación liderada por Judith y Sergio Cayetano y por último, los crímenes que surgen
por toda la ciudad. La novela tiene como referentes a Chandler, la crudeza de Lemaitre y
Larson, aspira alcanzar el suspenso sugerido por Highsmith. El objetivo general de la
novela consiste en brindar la posibilidad de ampliar los alcances del género de novela
negra, para ello, no solo se recurre al tema de la muerte, sino que además se explora la
carencia afectiva, las relaciones disfuncionales y los efectos de la pérdida arraigados en lo
inconsciente y manifestados en el yo de los personajes. Además, se pretende empoderar a la
mujer a través de la protagonista principal que consigue reinventarse en medio de un
contexto violento y discriminador. Aparte de los aspectos teóricos literarios, se recurre a la
psicología como ciencia para entender la psicopatología del antagonista y a las entrevistas
pactadas con personal de las Fuerzas policiales para otorgarle mayor verosimilitud a la
novela. Con respecto al ángulo desde el cual se pretende narrar la historia, se ha elegido un
narrador omnisciente como la perspectiva principal, pero en algunos capítulos se pretende
cambiar el punto de vista a un narrador protagonista según lo requiera la historia. La novela
está organizada en capítulos cortos, alternando descripciones, diálogos directos e indirectos,
con un manejo del tiempo lineal, aunque tomando en cuenta saltos cronológicos a modo
flash back y racontos
Ser es parecer o el dandismo de las formas: actitudes, autorepresentación y performatividad en Abraham Valdelomar
No full textAquest article parteix del desdoblament proposat pel crític peruà Luis Alberto Sánchez per a referir-se a l\u27obra de l\u27autor peruà Abraham Valdelomar. Segons Sánchez, van existir dos vessants: una adquirida, el dandisme; i una altra congènita, que va informar la seva literatura peruana i regional. Segons Sánchez, hi hauria un Valdelomar veritable i un fals, un Valdelomar digne d\u27entrar en el cànon literari peruà s\u27oposa a un Valdelomar que no es necessitaria recordar, quel va fer d\u27i amb el seu cos un text que, segons la lògica de Sánchez, no valia la pena llegir-se dins del seu treball seriós. Contràriament a aquesta opinió, el present article proposa que en el cas de Valdelomar el seu treball literari no pot entendre\u27s sense tenir en compte el seu dandisme. L\u27article exposa la forma en què l\u27autor peruà, tant en la seva producció escrita com en la seva performatividad, va construir un marc on legitimar la seva conducta dandi. En suma, la nostra intenció és demostrar com text escrit i acció performativa són part d\u27una mateixa obra, que inclou també el cos del mateix autor, i que conformen el marc del seu dandisme.This article starts with the idea of the splitting, proposed by the Peruvian critic Luis Alberto Sánchez to refer to the work of Peruvian author Abraham Valdelomar. According to Sánchez, there were two aspects: the first one, dandyism, was acquired; the second one was congenital, and it informed its Peruvian and regional Literature. In Sanchéz’s words, therewas a real and a fake Valdelomar. A Valdelomar worthy of entering the Peruvian literary canon is opposed to a Valdelomar who was not necessary to remember, who made of and with his body a text that, according to Sánchez’s logic, it was not worth reading within what can be considered his serious work. Contrary to this opinion, this paper proposes that in the case of Valdelomar, his literary work cannot be understood without taking into account his dandyism. In this way, this paper shows the way in which the Peruvian author, both in his written production as well as in his performativity, built a framework in which he was able to legitimize his dandyism. In short, our intention is to demonstrate how written text and performative action are part of the same work, which also includes the body of the author. With both elements, he made up the framework of his dandyism.Este artículo parte del desdoblamiento propuesto por el crítico peruano Luis Alberto Sánchez para referirse a la obra del autor peruano Abraham Valdelomar. Según Sánchez, existieron dos vertientes: una adquirida, el dandismo; y otra congénita, que informó su literatura peruana y regional. Según Sánchez, habría un Valdelomar verdadero y uno falso, un Valdelomar digno de entrar en el canon literario peruano se opone a un Valdelomar que no se necesitaría recordar, quel hizo de y con su cuerpo un texto que, según la lógica de Sánchez, no valía la pena leerse dentro de su trabajo serio. Contrariamente a esta opinión, el presente artículo propone que en el caso de Valdelomar su trabajo literario no puede entenderse sin tomar en cuenta su dandismo. El artículo expone la forma en que el autor peruano, tanto en su producción escrita como en su performatividad, construyó un marco en donde legitimar su conducta dandi. En suma, nuestra intención es demostrar cómo texto escrito y acción performativa son parte de una misma obra, que incluye también el cuerpo del propio autor, y que conforman el marco de su dandismo
De la novela policial a la “antinovela” en dos obras de Claudia Piñeiro: Elena sabe y Catedrales
No full textLa presente tesis analiza de qué manera Claudia Piñeiro en las obras Elena sabe (2007) y
Catedrales (2020) incorpora temas vinculados con el feminismo a través de la transgresión de
las normas clásicas del policial. Por medio de personajes femeninos, la autora rompe con los
parámetros convencionales del género, lo cual propicia que se realice una reflexión sobre el
tema de la mujer en la sociedad patriarcal contemporánea.
Asimismo, esta investigación tiene como finalidad valorizar la obra de Piñeiro como autora de
obras policiales, pues durante muchos años, este género ha sido liderado por hombres a nivel
mundial. Por ello, resulta de suma importancia analizar qué recursos literarios emplea la autora
para transgredir la narración convencional del policial.
Por otro lado, la hipótesis que propongo es que si bien Elena sabe y Catedrales presentan
características propias de la llamada “novela negra”, en realidad transgreden el género
discursivo, ya que la investigación policial es menos relevante que la problematización sobre
la condición femenina, el aborto, los feminicidios y la figura de la mujer en la sociedad del
siglo XXI. A pesar de que la resolución del caso policial es menos trascendente que los temas
de feminismo, resulta importante observar de qué modo la obra de Piñeiro se ha visto
influenciada por los autores más canónicos del género policial, tanto ingleses, americanos e
hispanos, y ver qué nuevas herramientas literarias utiliza la autora, las cuales representan un
gran aporte que ayuda a que el neopolicial latinoamericano siga evolucionando
- …
