28 research outputs found
Concha LOMBA SERRANO. Bajo el eclipse. Pintoras en España, 1880-1939
No full textEs reseña de:
Bajo el eclipse. Pintoras en España, 1880-1939.
Concha Lomba Serrano
Madrid : CSIC, 2019Universidad Pablo de Olavid
Carol Rama e Louise Bourgeois tra anni Trenta e Quaranta, un confronto possibile, in Le donne nell’ecosistema europeo delle arti (1800-1945), a cura di Concha Lomba Serrano, Rafael Gil Salinas, Cristina Costanzo
No full textIl contributo indaga le coincidenze e le differenze nella produzione artistica di Carol Rama e Louise Bourgeois in virtù della loro costante attenzione al corpo, al trauma e all’autobiografia e si concentra sulla loro produzione degli anni Trenta e Quaranta del Novecento che, a lungo, è rimasta all’ombra della loro più nota ricerca maturata dagli anni Sessanta in poi, quando si assiste a un cambiamento profondo del ruolo dell’artista-donna.
Questo intervento include, tuttavia, un’incursione negli anni compresi tra il 1979 e il 1982, che si rende necessaria ai fini di una più ampia comprensione della loro produzione giovanile, grazie a importanti riscoperte.
Le risonanze tra le ricerche anticonformiste e libere di Carol Rama
e Louise Bourgeois, configuratesi come tali già negli anni Quaranta e sempre
orientate al dialogo con le ricerche successive, e in particolare con quelle sviluppate tra gli anni Settanta e Ottanta del Novecento, infatti, sono state interessate da una continua rilettura, grazie anche alla nuova attenzione riservata alle ricerche femminili da grandi protagoniste della critica d’arte quali Lea Vergine e Lucy Lippard in un prolifico e vitale ecosistema delle arti.The contribution investigates the coincidences and differences in the artistic production of Carol Rama and Louise Bourgeois, who share a constant attention to the body, trauma and autobiography. It focuses on their production from the 1930s and 1940s which, for a long time, remained in the shadow of their more famous research developed from the 1960s onwards, when there was a profound change in the role of the female artist.
This article includes, however, a foray into the years between 1979 and 1982, for the purposes of a broader understanding of their youthful production.
The resonances between Louise Bourgeois and Carol Rama's nonconformist research, already established in the 1940s and always open to dialogue with the research developed between the 1970s and 1980s, have in fact been affected by continuous reinterpretation, due to the new attention paid to female research by great art critics such as Lea Vergine and Lucy Lippard in a prolific and vital ecosystem of the arts
Entre luces y sombras: los museos de arte en Aragón
No full textEl texto plantea una revisión crítica sobre la actualidad de los museos de arte en Aragón,un análisis que oscila entre luces y sombras. Entre los logros que en materia de arte contemporáneo se han conseguido (la ampliación del Museo Pablo Gargallo, la consolidación de la Fundación Salvador Victoria, la apertura del CDAN(Centro de Artey Naturaleza-Fundación Beulas), o la reciente inauguración de un proyecto largamente acariciado,el Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporánea(IAACC) Pablo Serrano); y las sombras que todavía se ciernen sobre el Museo de Zaragoza, el más antiguo de todos ellos, a la espera de su tan ansiada ampliación en la que Goya y su época deben desempeñar un papel estelar, sobre la ampliación del Museo Goya Fuendetodos, o sobre el papel que desempeñará el IAACC Pablo Serrano en el ámbito contemporáneo
Anime bestiole. Esistenze futuriste e surrealiste delle artiste italiane attorno a Wanda Wulz
No full textSe, come scrive Roger Fry trattando delle immagini di Julia Margareth Cameron, fotografa pittorialista che fu ava di Virginia Woolf, “il ruolo della fotografia è incerto e scomodo”, evocando la viva discussione che al tempo si spendeva sul suo status di arte, la questione ambigua che si pone relativamente all’aura di fotografa futurista assunta da Wulz, in quanto inserita in quel milieu del gruppo giuliano capeggiato dal poeta Bruno Giordano Sanzin, riguarda la possibilità di estendere tale designazione, dando merito alle sperimentazioni di questa pioniera
El Paraninfo, símbolo de la cultura universitaria
Get PDFLa antigua Casa de las Facultades de Medicina y Ciencias, construida por el arquitecto Ricardo Magdalena según la moda ecléctica del momento, se inauguraba en octubre de 1893 en las afueras de la ciudad. En la actualidad, tras la restauración llevada a cabo entre 2006 y 2008, el monumental edificio, declarado Bien de Interés Cultural, se ha convertido en el símbolo de la Universidad de Zaragoza. También en el de su política cultural, a través del amplio programa de actividades que organiza: cine, conciertos, conferencias, congresos, exposiciones temporales y colecciones permanentes.
La efigie de Minerva, la diosa de la sabiduría y de las artes en la mitología romana, que luce en su fachada principal ha recuperado su papel.
The former Casa de las Facultades de Medicina y Ciencias, built by the architect Ricardo Magdalena according to the eclectic mode of the moment, was inaugurated in October, 1893 in the outskirts of the city. At present, after the restoration carried out between 2006 and 2008, the monumental building, declared of cultural interest, has turned into the symbol of the University of Saragossa. And also into the symbol of its cultural politics thanks to a wide program of activities: cinema, concerts, lectures, congresses, temporary exhibitions and permanent collections.
Minerva, the Roman goddess of wisdom and the arts whose bust presides its main façade, has regained her role
Espejismos de modernidad en la plástica del tardofranquismo (1963-1975): Mirages of modernity in the art of the late Francoism (1963-1975)
Get PDFResumen
Cuando Luis García Berlanga estrenaba El verdugo, el Informalismo como corriente artística hegemónica estaba llegando a su fin. Lo desplazaban novedosos lenguajes como el pop —que, en general, adoptó un marcado compromiso social—, y otras opciones como las que confluyeron en la Nueva Generación —cuyos integrantes reclamaban el valor de la estética—, el arte objetual o el arte conceptual. Importantes novedades, coincidentes con los más avanzados lenguajes ensayados en la escena internacional, que auparon al altar de la modernidad a la plástica española tardofranquista; al menos en apariencia. A definir este caleidoscopio contribuyeron las creadoras quienes, tras años de ominoso silencio, comenzaron a desempeñar un papel importante en la cultura artística española que contemplaba atónita las poéticas de género que algunas de ellas osaron concebir. A analizar estos asuntos dedicaremos las páginas siguientes.
Abstract
When Luis García Berlanga premiered El verdugo (The Executioner), Informalism as avant-garde artistic trend had come to an end. It was replaced by novel languages such as pop, which in general adopted a marked social commitment against which other options such as those integrated in New Generation (‘Nueva Generación’) developed extolling the value of aesthetics, object art or conceptual art. These new trends, coinciding with the most advanced languages of the international scene, raised the late-Franco Spanish plastic arts to the altar of modernity; at least in appearance. The female artists contributed to defining this kaleidoscope and after years of ominous silence began to play an important role in Spanish artistic culture, which contemplated in astonishment the gender poetics that some of them dared to conceive. We will dedicate the following pages to analyzing these matters.
Keywords
Pop Art, New Generation, Conceptual Art, Eduardo Arroyo, Luis Gordillo, Esther Ferrer
Marisa Roësset, en la frontera (1924-1939)
No full textLa misoginia que caracterizó la España del primer tercio del siglo XX y las graves dificultades que las artistas debieron sortear durante esos años definen el contexto en el que se inserta nuestra investigación, cuyo objetivo esencial es analizar la trayectoria artística de Marisa Rosset y Velasco desde que en 1924 se dio a conocer en la Exposición Nacional hasta 1939, fecha en la que concluyó la guerra civil y acabó la etapa esencial de su producción. Durante este período la artista no solo practicó una moderna figuración sino que alcanzó un elevado grado de profesionalización, hechos estos que hicieron de ella una de las pintoras de mayor calidad y más avanzadas de su época y sobre los que este trabajo centra la atención con el propósito de paliar una inmerecida laguna historiográfica.</jats:p
Zaragoza, ciudad creativa: edificios singulares, nuevos espacios para la cultura y el arte en el siglo XXI
Get PDFCuando el 31 de enero de 1977 Renzo Piano y Richard Rogers inauguraban en el parisino barrio de Les Halles el que, durante muchos an~os, seri´a su buque insignia, el Centro Georges Pompidou, comenzaba una nueva era para los museos, tanto conceptual como arquitecto´nicamente, al tiempo que aumentaba su consideracio´n social.
Conceptualmente su definicio´n respondi´a a la demanda social que reclamaba transformar los antiguos templos del arte en lugares abiertos al pu´blico, a la sociedad y a los creadores, en los que tuvieran cabida las nuevas manifestaciones arti´sticas que en aquellos momentos estaban emergiendo como corrientes novedosas; una propuesta encabezada por lo ma´s granado de la historia del arte y de la museologi´a de por aquellas fechas como el siempre brillante y pole´mico Jean Clair, luego director del Museo Picasso de Pari´s, especialistas en arte contempora´neo como Pontus Hulten, Harald Szeemann, y museo´logos de renombre como Henri Rivie`re
