147,713 research outputs found
Claude Kahn, piano (Francia)
No full textConcierto interpretado por Claude Kahn, uno de los mas virtuosos pianistas de su época con una técnica única y con un repertorio diversificado, se ha presentado en los escenarios mas importantes a nivel mundial, con gran acogida por el publico conocedor. En este concierto interpretara obras de Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Federico Chopin, Claude Debussy, Gabriel Fauré y Franz Liszt
Piedras huecas: El orden y carácter del espacio doméstico de Louis Kahn
No full textilustraciones, diagramas, planos, tablasEl objeto de estudio de esta investigación es la teoría del proyecto esbozada por Louis Kahn, que a mediados de los 50’s, sintetiza en tres principios: la naturaleza de los espacios, el orden y el diseño. Como objetivo se planteó descubrir en estas categorías de actuación, estrategias, o dispositivos espaciales que permitieron la materialización del concepto “Room” y que, en sus propias palabras, es lo que otorga un comienzo, un punto de partida a su arquitectura. A manera de hipótesis, se planteó que la cualidad de orden en la obra de Kahn, surgió de la necesidad de situar adecuadamente el límite material en el espacio, por lo que su organización estuvo determinada por la disposición de volúmenes impregnados de espacio, o como él mismo los denomina, unas “piedras huecas” que pueden establecer el límite que expresa su constitución material; resolver la conexión entre las estancias, y ser capaces de interiorizar aspectos de la actividad humana. De este modo, el trabajo evidencia como estas "piedras huecas", ordenan el espacio para el tipo de actividades que en ellas se desarrollan; y otorgar un orden a su arquitectura. Si bien el punto de partida son los principios planteados por Kahn, esta investigación se interesó en demostrar su incidencia en aquellas obras que han sido menos abordadas bajo esta óptica, por lo que resulta pertinente sacar a la luz, la potencia que subyace en ellas: las casas unifamiliares diseñadas por Kahn (Texto tomado de la fuente)MaestríaMagíster en ArquitecturaÁrea Curricular de Arquitectura y Urbanism
Epidemiología de meningitis bacterianas : Evaluación de distintos tipos de vacunas antimeningocóccicas y un nuevo método de diagnóstico rápido serotipo-específico
No full textFil: Kahn, Tomás Miguel. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Exactas y Naturales; Argentina
Epidemiología de meningitis bacterianas : Evaluación de distintos tipos de vacunas antimeningocóccicas y un nuevo método de diagnóstico rápido serotipo-específico
No full textFil: Kahn, Tomás Miguel. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Exactas y Naturales; Argentina
Arquitecturas y paisajes ausentes. Reconstrucción gráfica: Louis I. Kahn
No full text[ES] Arquitecturas y paisajes ausentes. Reconstrucción gráfica: Louis I. Kahn
Este trabajo trata de conmemorar el legado de Louis I. Kahn (1901-1974), arquitecto judio que emigró a America cuyo discurso poético-filosófico transcendió en el debate arquitectónico contemporáneo y replanteo el Movimiento Moderno. Su legado (¿una ofrenda al patrimonio disciplinar¿ como el decía), todavía retumba en las cuestiones básicas de la arquitectura. La claridad de sus ¿preguntas¿ son contrastadas por las ¿respuestas¿ arquitectónicas que en ocasiones no han sido resueltas.
El estudio sobre Kahn se centrará en entender su discurso sobre la arquitectura, su forma de proyectar, recopilar una serie de obras no realizadas y definir una de ellas. Más allá de conectar los medios ilustrativos de la obra selecionada con las técnicas actuales de representación y llegar a un resultado coherente, el reto consistirá en aproximarse al sueño de Louis Khan ya que, como el dijo ¿la primera linea sobre el papel ya es una limitación¿.[EN] The goal of this paper is to commemorate the legacy of Louis I. Kahn (1901-1974), a Jewish architect who emigrated to America which philosophical-poetic dialogue transcended in the contemporary architectural debate and remodeled the Modern Movement. His legacy (¿an offering to the disciplinary heritage¿ as he said), nowadays still echoes in the basic questions of architecture. The clarity of his ¿questions¿ are contrasted by the architectural ¿answers¿ which often weren¿t resolved.
The study of Kahn will focus on understanding his dialogue about architecture, his way of projecting, gather an amount of unbuilt works and define of them. Beyond connecting the illustrative media of the selected work with the actual illustrative technique and achieving a coherent solution, the challenge consists in approaching Louis Khan¿s dream, since, as he said ¿the first drawn line is already a limitation¿.Raducanu, AI. (2019). Arquitecturas y paisajes ausentes. Reconstrucción gráfica: Louis I. Kahn. https://riunet.upv.es/handle/10251/134395TFG
Monumental Kahn.
No full text[ES] Louis Kahn es considerado uno de los grandes maestros del siglo XX y su obra arquitectónica se conoce en su práctica totalidad. Sin embargo, la extensa obra pictórica del arquitecto estadounidense suele quedar en el olvido. Interesado en el dibujo y el arte desde su infancia, Kahn viajará por Europa en tres ocasiones, produciendo durante dichos viajes una colección de dibujos de extraordinario interés. Gran parte de sus dibujos y pinturas están catalogadas en el libro The paintings and sketches of Louis I. Kahn (1991), de J. Hotchstim. Desgraciadamente, la localización de los mismos es en algunos casos, ambigua o inexistente.
Este trabajo se centra en analizar, organizar y ubicar los dibujos de Louis Kahn en Egipto durante el viaje de 1951, recorrido menos estudiado que los realizados en el sur de Europa y esencial para el desarrollo de su obra arquitectónica. El resultado de la investigación realizada en este Trabajo Final de Grado será un conjunto de mapas inéditos y originales con la ubicación exacta de los dibujos, así como una serie de tablas y textos que proporcionen información específica sobre cada apunte en concreto. Se pretende dar a conocer la obra pictórica de Kahn, tanto por su interés, técnica y estética, como por la indudable facilidad que brinda a la hora de entender su arquitectura. Esta infografía podrá permitir relacionar la obra de Kahn - construida o no - con la realidad retratada en sus dibujos, facilitando la comprensión de la influencia de la arquitectura monumental egipcia en sus proyectos y sirviendo de base para futuras investigaciones[EN] Louis Kahn is considered one of the great masters of the 20th century and his architectural work is practically all known. However, the extensive pictorial work of the american architect is often forgotten. Interested in drawing and art since his childhood, Kahn will travel around Europe three times, producing during these trips an extraordinarily interesting collection of drawings. Much of his drawings and paintings are cataloged in the book The paintings and sketches of Louis I. Kahn (1991), by J. Hotchstim. Unfortunately, their location is in some cases, ambiguous or non-existent.
This work focuses on analyzing, organizing and locating Louis Kahn's drawings in Egypt during the 1951 trip, a less studied route than those made in southern Europe and a trip essential for the development of his architectural work. The result of the research carried out in this Final Graduation Project will be a set of unpublished and original maps with the exact location of the drawings, as well as a series of tables and texts that provide specific information on each note. The aim is to make Kahn's pictorial work known, not only for its interest, technique and aesthetics, but for the undoubted ease it offers when it comes to understanding its architecture. This infographic will allow Kahn's work - built or unbuilt - to be related to the reality portrayed in his drawings, facilitating the understanding of the influence of Egyptian monumental architecture on his projects and serving as the basis for future research.Morillas Machetti, M. (2020). Monumental Kahn. Universitat Politècnica de València. https://riunet.upv.es/handle/10251/179936TFG
Continuidad y discontinuidad en Louis I. Kahn : material, estructura y espacio
No full textLa obra de Louis I. Kahn —como decía Robert Le Ricolais, íntimo colaborador suyo sorprendentemente ignorado hasta ahora— no es fácil de reducir a un discurso lineal. Al hilo de esta apreciación, en el presente trabajo hemos intentado distanciarnos de una linealidad, lo cual nos separa sensiblemente de otras interpretaciones sobre este arquitecto. El acceso directo al material de los Archivos Kahn de la Universidad de Pennsylvania, los mismos edificios construidos y aquellos otros proyectos no realizados, la conversación con sus íntimos colaboradores y los hallazgos de documentación hasta ahora inédita han hecho posible una aproximación a la realidad vital del pensamiento y la obra de Kahn. Hemos querido en este trabajo acercarnos a aquellos puntos de máxima tensión interna en la obra kahniana, a aquellas aparentes contradicciones que desvelan la aproximación de Kahn al hecho proyectual. Estos puntos luminosos, desde la consideración del material, la estructura y el espacio, han servido de urdimbre para el trabajo. Y los hemos abordado desde tres hilos conductores, tres niveles de discurso cuyas fibras se entrelazan y forman un tejido. En primer lugar, la cultura arquitectónica de los años cincuenta con el telón de fondo del organicismo, entendido éste como reacción a un reduccionismo funcionalista y que adopta muchas formas más allá del concepto wrightiano de "arquitectura orgánica". En segundo término, la consideración de los problemas formales más allá de una configuración precisa, desde sus principios, de modo abierto, como corresponde al concepto kahniano de Forma", que entendemos en este trabajo como "disposición flexible" o "estructura topológica", siguiendo las Ideas de Robert Le Ricolais. Por último, la abstracción visual y espacial, la consideración de que además de la naturaleza de los materiales, existe otra dimensión más visual o fenomenológica pero no por ello menos rigurosa, más ligada a la interpretación personal que el artista o el arquitecto hacen del material con el que trabajan. En este sentido, encontramos paralelismos entre las actitudes de Josef Albers y Kahn ante el espacio. 1. Kahn queda incorporado en este trabajo a la tradición orgánica a través de una idea de geometría estructurada en niveles sucesivos de escala: una geometría orgánica. Anne Griswold Tyng, quien puso a Kahn en contacto con esta tradición, y su entendimiento de la arquitectura como el arte de dar forma al número y número a la forma, le posibilitó afianzarse en sus propias convicciones y en la radicalidad y universalidad de este orden geométrico arquetípico, presente tanto en las realidades naturales como en las mentales. En este sentido, la unidad elemental de espacio en Kahn —la estancia ["Room'), una unidad indivisible cuya fragmentación interna destruiría su sentido— constituye muchos de sus proyectos como acumulaciones celulares, como si se generaran por crecimiento o agrupación de unidades elementales —casa Parasol (1944), casa Adler (1955), Centro de Arte Británico de la Universidad de Yale (1969-74)—. La idea de "crecimiento" frente a la de "composición", con la que más frecuentemente se ha asociado a Kahn, parece ser una clave importante para entender su proceso proyectual, como manifiesta una reveladora discusión mantenida entre Kahn y Colin Rowe que se recoge en este trabajo. Este concepto kahniano de "Room"se revela como un 'espacio para', un espacio con carácter definido, un lugar que evoca un uso y que escapa de la idea abstracta de espacio como 'pura extensión' asumida por el funcionalismo. 2. En este trabajo se propone para Kahn el término de "disposición" mejor que el de "composición", con el que más frecuentemente ha sido asociado. Nos situamos, por tanto, frente a las interpretaciones más comunes, que se centran en el sentido de la "composición" analizando aspectos puramente compositivos en su obra —axialidades y otros recursos formales en las plantas, por ejemplo—, así como su herencia de una tradición Beaux-Arts. Desde nuestro punto de vista, la topología sirve como referente para un nuevo entendimiento de Kahn, y a la luz de sus conceptos se comprende que el proyecto se define por las relaciones, continuidades y conexiones de los espacios entre sí, y no por su forma precisa. Esa idea de forma abierta dota al proyecto de una libertad interna para recomponerse sobre sí mismo, para encontrar esa adecuada disposición ["Forma" según la llama Kahn) y extraer de ella toda su energía. 3. Las ideas de Kahn sobre "lo que el material quiere ser", que parecen identificarse con el concepto wrightiano de "la naturaleza de los materiales", sugieren de modo implícito una oculta paradoja. La obra de Kahn se abre a aspectos fenomenológicos, más ligados a lo visual y a la experiencia perceptiva del material: su textura, su comportamiento ante la luz, sus resonancias cromáticas. A este respecto, hemos encontrado en Kahn ecos de las ideas que Josef Albers expresaba mediante juegos de color, abstracción y espacio en sus composiciones con cristal. Una interpretación arquitectónica del aforismo kahniano de que "la materia es luz gastada" parece estar en la vibración del material ante la luz, y en el reconocimiento de que entre ambos existe un constante intercambio de energía, una asociación íntima. El material es traído a la presencia por la luz, y ésta necesita de la materia para hacerse visible. Material y luz son dos fuentes de energía en continuo intercambio que se reclaman mutuamente. Esto lleva a Kahn a matizadas yuxtaposiciones de materiales, sutiles enfrentamientos de texturas que son valoradas por el principio siempre cambiante de la luz dando vida al espacio. Sin embargo, estas cualidades fenomenológicas y abstractas de la materia, que le sirven para activar el espacio, se ven filtradas a través de un proceso constructivo. Al operar en sus proyectos con las cualidades visuales de los materiales, Kahn mantiene una paralela atención por dejar en ese juego las huellas del sistema constructivo. Descubrimos que los materiales, en sus sistemas de encofrado, puesta en obra, estandarización y prefabricación, cuentan la historia de un proceso, y que la idea del edificio en construcción, en su hacerse, en esa batalla con la técnica, está presente desde el proyecto como elemento conformador. De este modo se revelan aspectos importantes del tipo de espacio que Kahn propone: un espacio atravesado por la acción del instrumento, que evidencia cómo ha sido hecho. En último extremo, esta noción espacial es expresión de una Idea base en el pensamiento de Kahn: que el espacio procede del muro al abrirse, al desmaterializarse, y está atado a un sistema constructivo-estructural. De este modo, el presente trabajo da cuenta del peculiar modo de entender las relaciones entre el material, la estructura y el espacio por parte de Kahn, quien se ubica en una perspectiva amplia e ¡integradora que acoge y aglutina nociones de ámbitos que parecerían contrapuestos: la abstracción y la tectónica, el rigor geométrico y una apertura topológica. Esto nos revela a un Kahn que elude lecturas directas o lineales, que se sitúa ante los problemas con los ojos siempre abiertos —así dibujaba su actitud mental Robert Le Ricolais—, permanentemente atento a los acontecimientos espaciales, a su continuidad heredera de un primer movimiento moderno y a las sutiles discontinuidades que necesariamente aparecen en éste. Pues el espacio kahniano nace de la disgregación del espacio continuo, de la escisión de éste en unidades, de la aceptación de su heterogeneidad (espacios servidores o servidos, estancias que buscan su propia autonomía y diferenciación de acuerdo con un modo más natural de resolver los problemas). Pero, al mismo tiempo, este espacio no atraviesa una total disgregación, ya que también se busca con igual energía una continuidad casi homogénea, una cierta indiferenciación entre las partes, una sorprendente aspiración al silencio: la disolución de lo individual, de lo particular, en una homogeneidad creada por una simultánea tensión entre geometría, espacio, material, estructura y sistema constructivo
The Faces of Kahn
No full text[EN] The self-portraits produced by Louis Kahn are capable of revealing more aspects of his person than the majority of the photographs taken of him throughout his existence (1901-1974). Consciously or unconsciously, perhaps involuntarily, Kahn leads us through them into the folds of his personality. Although developed in hardly twenty years, they enclose an entire lifetime. The six self-portraits that are presented here correspond to the period between the years 1928 and 1949.[ES] Los seis autorretratos realizados por Louis Kahn entre1928 y 1949 son capaces de desvelar más aspectos de la persona que el conjuntode la gran mayoría de las fotografías tomadas sobre él a lo largo de su existencia(1901-1974). Consciente o inconscientemente, tal vez involuntariamente Kahn nosconduce a través de ellos hacia pliegues de su personalidad que, aunquedesvelados en apenas veinte años, encierran toda una vidaMaestre Galindo, CE. (2014). Las caras de Kahn. EGA. Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. 19(24):116-125. https://doi.org/10.4995/ega.2014.1781SWORD1161251924Berger, J., 1969. The Changing View of Man in the Portrait. Selected Essays and Article. The Look of Things. Harmondsworth. Penguin Books, 1972.Berger, J., 1980. Francis Bacon and Walt Disney. About Looking. Londres, Writers and Readers Publishing Cooperative.Brownlee, D.B., De Long, D.G., 1991. Adventures of Unexplored Place. In the Realm of Architecture. Kahn. New York. Rizzoli.Hochstim, J., 1991. The paintings and sketchings of Louis I. Kahn. New York. Rizzoli.Tyng, A.G., 1997. Professional and Private Lives. The Rome Letters 1953- 1954. Louis Kahn to Anne Tyng. New York, Rizzoli
La España de Kahn: un viaje y una ensoñación
No full textAunque el interés de Louis Kahn por la arquitectura europea en general y española en particular es conocido y se encuentra bien documentado, no fue hasta 1972 cuando el arquitecto de Filadelfia visitó por primera –y única– vez nuestro país. Lo hizo con ocasión de la invitación cursada por la Feria de Barcelona para participar en las Jornadas Técnicas de la Construcción y el Urbanismo, celebradas en el Recinto de Montjuich del día 6 al 9 de junio de 1972. La singularidad de la visita del arquitecto norteamericano a España anima a descender al detalle de las Jornadas y su breve estancia en el país. Sin embargo, la relación de Kahn con España no termina en Barcelona. Su buena formación clásica, y la influencia de otros arquitectos, fomentaron su afición por los grandes ejemplos de la arquitectura española y, especialmente, con Granada y Córdoba. Hasta el punto de preparar un viaje específico para visitar estas dos ciudades, aunque su repentina muerte truncó esta nueva estancia. Pese a ello, el análisis de la obra de Kahn desvela ciertas influencias españolas y, con ello, el sueño de un viaje que nunca se realizó (al menos físicamente).
Louis kahn's interest in European architecture in general, and in the Spanish one particularly, is known and well documented. Yet, it was not until 1972 when the American architect visited our country. The reason was the invitation by the Barcelona Fair to participate in the Technical Conference about Construction and Urbanism, held in the Montjuich Campus from 6 to 9 June 1972. The singularity of this visit inspires to analyze in depth the Conference and his brief stay in Spain. Kahn shared the event with some of the most prominent architects at the time as kenzo Tange, James Stirling and Frei Otto. kahn gave the lecture titled "Architecture and human agreement", a deep talk where he expressed his concerns about the nature of art and architecture. After that, he spent some days visiting Barcelona where David Mackay, partner of the architecture studio MBM, showed him some of his works along with Antoni Gaudi''s masterpieces. Nevertheless, kahn''s relationship with Spain does not end in Barcelona. His classical education, and the influence of other architects, encouraged his enthusiasm for the great examples of Spanish architecture and, especially, with Granada and Cordoba. Up to the point to prepare a specific trip to visit these two cities two years after his visit to Barcelona. Yet work problems suspended momentarily this travel and his unexpected death a few weeks later ended with this dream trip. Despite of that, the analysis of the work of kahn reveals certain Spanish influences. For example, the relation between central space of the Salk Institute for Biological Studies in La Jolla with the Court of the Myrtle of the Alhambra; or the geometrical solutions of the First Unitarian Church of Rochester or the Dominican Motherhouse in Media with the Palace of Charles V. All these relations express the interest and knowledge of kahn about f the Spanish architecture but also, the desired of trip never realized (at least physically)
Albert Kahn: fordismo y utopía urbana soviética
No full textEl fordismo, adoptado mundialmente en los años 20 como la nueva religión industrial, cristalizó en la naciente Unión Soviética, donde la cuarta edición rusa de las memorias de Ford incluía una introducción en la que se decía que ?el fordismo es un sistema cuyos principios se conocen desde hace tiempo, y que ya habían sido establecidos por Marx?. Fue tal la aceptación que el estalinismo hace de los postulados de Ford, que en el año 1928, con el inicio del Primer Plan Quinquenal, representantes rusos visitaron Detroit y la empresa Albert Kahn inc fue contratada para la construcción de una serie de instalaciones industriales en la Unión Soviética, entre las que destacaba la nueva fábrica de tractores Fordson de la compañía Ford en Stalingrado. Moritz Kahn se trasladó con un equipo de ingenieros y arquitectos para formar una oficina de proyectos de unos 4.500 empleados en Rusia, en una aventura paradójica de confluencia entre capitalismo y comunismo que acabaría en 1932, después de haber realizado en torno a 550 instalaciones industriales de gran escala. La importancia de este legado para la arquitectura soviética incluye extensas realizaciones como las de Stalingrado, Nihi Tagil, Magnitogorsk y Cheliabisk, y queda apoyada documentalmente por la aparición de fotografías de estas obras en numerosas publicaciones, como la revista SA, en ?Método funcional y forma? de M. Ginzburg y en numerosos escritos y cartas de la época. Esta influencia es por otra parte poco valorada en la historiografía moderna, para la que parece que sólo trabajaron en Rusia arquitectos comprometidos con la causa socialista como Mendelsohn, May, Stam o Lurçat, olvidando a los principales actores del episodio, autores y constructores de los ?condensadores sociales? más importantes de la era soviética, las fábricas. En esta investigación se analiza la confluencia tanto morfológica como conceptual entre los postulados de Ford y Kahn para sus realizaciones industriales y los planeamientos reales y propuestas utópicas para las nuevas ciudades soviéticas, que se asemejaban a enormes objetos técnicos en los que el funcionamiento y la construcción mecanizados, la importancia dada a los flujos de materiales y personas, la disposición similar a la línea de montaje fordista y el papel nodal de las nuevas fábricas como "Palacios del Trabajo" exigieron una nueva relación con la geografía y la readecuación del propio modo de vida socialista
- …
