5,535 research outputs found
„Eine Expedition im hohen Eise“. Psychologie des Ausnahmezustands in Erich Maria Remarques Roman Der Funke Leben
No full textAusgehend von Erich Maria Remarques Überlegungen zum heiklen Verhältnis von ‚Psychologie‘ und ‚Macht‘ im Bestseller Im Westen nichts Neues erkundet Cristina Fossaluzza im vorliegenden Beitrag die bisher kaum beachtete Interpretation des Kriegserlebnisses der Frontsoldaten als ‚psychologischen Ausnahmezustands‘. Anhand von Remarques spätem Roman Der Funke Leben, in welchem die Psychologie von Tätern und Unterdrückten (diesmal auf das System der Konzentrationslager bezogen) erzählerisch verarbeitet wird, untersucht die Verfasserin diese psychologische Herangehensweise an das Thema des ‚Ausnahmezustands‘. Dabei geht Fossaluzza nicht zuletzt auf Remarques bewusst „überbetonten“ Schreibstil ein, einen Stil, der das ‚Unerhörte‘ der Geschichte literarisiert und schon früh den Weg zu einer fehlenden ‚Sprache der Latenz‘ sucht
Giacomo Casanova: Erinnerungen, übersetzt und eingeleitet von Heinrich Conrad, München und Leipzig : Georg Müller, 1907-1913, 13 voll.
No full textScheda nel Catalogo della mostra tenutasi a BALI - CFZ, realizzato cura di
Antonio Trampus e Gianluca Simeoni, con la collaborazione di Cristina Fossaluzza, Ivan Lo
Giudice, Julien Zanetta.
Per la prima volta nella lunga storia di Giacomo Casanova e delle sue "Memorie" – come comunemente è conosciuta l’"Histoire de ma vie" pubblicata solo nel 1822 – il volume riunisce alcune fra le traduzioni più rappresentative di quest’opera che si è diffusa a livello internazionale
"O du mein Österreich". Kritik an der Kulturkritik in Schnitzlers Projekt einer Komödien-Trilogie
No full textKulturkritik der Wiener Moderne (1890-1938)
No full textDie Dichter der Wiener Moderne haben sich in unterschiedlichen Phasen ihres Schaffens kulturkritisch geäußert, sowohl in fiktionalen Texten als auch in Essays und Weltanschauungsliteratur. Dieses Korpus ist bisher nicht systematisch erfasst und untersucht worden. Der Band diskutiert die Kulturkritik der Wiener Moderne in Auseinandersetzung mit zentralen historischen Zäsuren (1914/1918, 1934, 1938). Kulturkritik soll als Krisenreaktion, ästhetisches Potential und „politische Gefahr“ (Fritz Stern) analysiert werden
Le "Bravure" di Andreini nella Germania del Seicento. Nuovi percorsi sulla Commedia dell'arte nell'Europa centrale
No full textLe traduzioni dei testi originali della Commedia dell'arte, già scarsi di per sé, sono estremamente rare. Una di queste traduzioni è stata scoperta qualche tempo fa nei fondi manoscritti della Fürstlich Waldecksche Hofbibliothek di Bad Arolsen in Germania. Si tratta di un'opera di Francesco Andreini (Le bravure del Capitano Spavento, prima edizione 1607), tradotta integralmente in lingua tedesca con il titolo di ʻDie dapffere Thaten deß Capitan Schröckenʼ nel 1610: lʼunica traduzione completa delle Bravure finora ritrovata in una lingua europea. Questa fonte documenta l'importanza e la popolarità della commedia all’improvviso nel mondo intellettuale di lingua tedesca nel Seicento, aprendo un nuovo capitolo sulla complessità delle relazioni interculturali tra Italia e Germania nell'epoca barocca. Emerge come la società erudita protestante, e per la precisione luterana, abbia recepito attivamente la Commedia dell'arte alla vigilia della Guerra dei Trent'anni, l’abbia fatta tradurre e l’abbia persino utilizzata come strumento di critica antipapale e anticalvinista. Muovendo dagli ultimi sviluppi negli studi sulla Commedia dell'arte, l’edizione integrale del manoscritto, corredata da un’ampia introduzione, un glossario e due apparati critici, intende rendere scientificamente accessibile una nuova fonte, offrendo un ulteriore contributo alle ricerche sulla prima età moderna in una prospettiva europea. Maggiori informazioni: https://www.uni-marburg.de/de/fb09/deutsche-philologie-des-mittelalters/aktuelles/nachrichten/capitan-schroec
Das Haus als Ort des Ausnahmezustands: Marius von Mayenburgs Eldorado (2004) und Der Stein (2008)
No full textIn Marius von Mayenburgs Werk spielt die Thematik des Ausnahmezustands eine Rolle
ersten Ranges. Zentral ist in seinen Werken nicht etwa die rein juristische Problematik,
sondern gerade die Verknüpfung von Gewalt und Leben sowie von Einschließung und
Ausschließung, die auch Agamben in seinen Studien zu diesem Thema als konstitutiv für den
Ausnahmezustand beschrieben hat. So wird bei Mayenburg das Eindringen eines permanenten
Kriegs- und Gewaltzustands in den Fokus genommen, der in der modernen abendländischen
Gesellschaft nicht zuletzt über die Medien auch visuell immerwährend präsent ist, in die
Sphäre des Privaten und Familiären. Besonders das höchst destabilisierende und
zerstörerische Potential dieses Gewaltzustandes für eine soziale Sphäre, die sich an der
Schwelle zwischen Privatem und Öffentlichem verortet, wird auf die Bühne gebracht. Vor
dem Hintergrund eines nie aus dem Text wegzudenkenden Kriegszustandes konkretisiert sich
dieser Themenkomplex in den beiden Stücken Eldorado und Der Stein im Symbol des
Hauses, eines Ortes, in dem sich Inklusions- und Exklusionsmechanismen abspielen und in
dem das Private durch die Konflikte der Außenwelt völlig kontaminiert wird. Der permanente
Ausnahmezustand, der in diesen Stücken herrscht, wird nicht etwa durch extreme
Gewaltszenen greifbar, sondern durch eine raffinierte aber umso effektivere Textgewalt. Aus
einer doppelten, ästhetischen und zugleich politischen, Perspektive erweisen sich diese beiden
Stücke (die man als eine eindeutige Kritik der abendländischen Gesellschaft gerade an sich
selbst lesen kann) als besonders ergiebig für eine Auseinandersetzung mit dem
Ausnahmezustand in der Gegenwartsliteratur nach 9/11
Kulturkritik und Utopie. Giuseppe Antonio Borgeses Europa – vom Liberalnationalismus zum Liberalhumanismus
No full textThe fact that many ideas of Europe emerge from the spirit of critique and crisis even before the interwar period is shown in this essay, which deals with Giuseppe Antonio Borgese, Thomas Mann's son-in-law. The cultural critique of Borgese's early journalistic writings, which were still liberal-nationalist in character and written in Berlin on the eve of the First World War, is initially followed in the early 1920s by a sober diagnosis of the times, expressed in Borgese's first novel Roman Rubè, about interventionism and budding fascism in Italy. Borgese's critical view of Europe then intensified in later years in American exile, culminating in the anti-fascist, liberal-humanist utopia of a World Foundation, which he drafted together with other exiled intellectuals immediately after the Second World War.Der Aufsatz befasst sich mit Giuseppe Antonio Borgese, dem späteren Schwiegersohn Thomas Manns. Der Kulturkritik von Borgeses frühen, noch liberalnationalistisch geprägten und am Vorabend des Ersten Weltkriegs in Berlin verfassten publizistischen Schriften folgt Anfang der 1920er Jahre zunächst eine in Borgeses Erstlingsroman Roman Rubè ausgedrückte nüchterne Zeitdiagnose über den Interventionismus und den angehenden Faschismus in Italien. Borgeses kritischer Blick auf Europa verschärft sich dann in späteren Jahren im amerikanischen Exil und mündet in die antifaschistische, liberalhumanistische Utopie einer World Foundation, die er unmittelbar nach dem Zweiten Weltkrieg zusammen mit anderen verbannten Intellektuellen entwirft
Estetica della distanza. Geometrie nel teatro di Jakob Michael Reinhold Lenz
No full textThe history of the well-articulated reception of J.M.R. Lenz has produced a literary discourse that has dwelt little on the specificity of his intellectual contribution in the context of the late German Enlightenment. The essay highlights how Lenz’s peculiarity, at a time when theatre was searching for canons, also resides in the proposal of a new dramaturgy based on ‘distance’. To illustrate this dramaturgy, the contribution focuses on Lenz’s theoretical writings, and in particular on the Anmerkungen übers Theater, and then analyses the play Der neue Menoza. The ‘aesthetics of distance’ emerges as a productive interpretation key which, even beyond the Genieästhetik, brings out new poetological geometries in Lenz’s theatre. It is also thanks to these geometries that the author stands out as an original interpreter of his time and as a great forerunner of the experiments of twentieth-century theatre
Muri di silenzio nella scatola nera della storia tedesca: tre opere documentarie di Andres Veiel sulla violenza (2001-2011)
No full textThe subject of the wall, also in a symbolic sense, is a main topic in the worksof the German playwright and film director Andres Veiel. Focussing on three films anda play realised between 2001 and 2011 (Der Kick, Black Box BRD and Wer wenn nicht wir),the essay illustrates how Veiel’s works intend to unmask and contribute to tear down walls of silence and fear in the German individual and collective memory. Moreover, the article points out how Veiel, while concentrating on the hidden structures behindterrorism and violence, intentionally chooses to use minimalist, sober andunspectacular aesthetics which take inspiration from the epic and documentary theatre.Il tema del muro, anche da un punto di vista simbolico, costituisce un vero eproprio filo rosso nei lavori dell’autore e regista tedesco Andres Veiel. Attraverso l’analisidi tre opere cinematografiche e teatrali realizzate fra il 2001 e il 2011 (Der Kick, Black BoxBRD e Wer wenn nicht wir), il saggio mette in luce come uno degli obiettivi principali diVeiel sia quello di smascherare e contribuire ad abbattere muri di silenzio, omertà epaura nella memoria individuale e collettiva tedesca. L’articolo illustra inoltre come illavoro di Veiel, sempre incentrato sull’analisi dei meccanismi nascosti che portano adatti di terrorismo e violenza, scelga consapevolmente di utilizzare un’esteticacontrotendenza, minimalista e priva di spettacolarizzazione che affonda le sue radici nelteatro epico e documentario
Das Forschungsfeld "Literatur und Ausnahmezustand" nach 9/11: Ambivalenzen, Neudefinitionen und Perspektiven
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