1,720,966 research outputs found
Artífices, artifícios e artefatos : narrativas e trajetórias no processo de construção da Rabeca brasileira
Full text linkOrientador: Prof. Dr. Ronaldo de Oliveira CorrêaOrientador: Prof. Dr. Aloísio Leoni SchmidTese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Artes, Comunicação e Design, Programa de Pós-Graduação em Design. Defesa: Curitiba, 25/11/2016Inclui referências : f. 233-238Resumo: Esta tese visa documentar, descrever e registrar, por meio de narrativas e trajetórias, a relação entre artífices e artefatos no processo de construção da Rabeca brasileira. Para tanto, propõe-se o registro do processo de construção da Rabeca no circuito de produção circulação e uso do Fandango, valendo-se do método etnográfico para coletar e analisar dados. O registro conceitual desta Tese é transdisciplinar e dialoga com o pensamento de autores filiados aos estudos da Cultura Material, como Daniel Miller, de Estudos Culturais como Raymond Williams e Nestor Garcia Canclini, de Estudos Culturais de Instrumentos Musicais, como Kevin Dawe e Eliot Bates e considerações sobre o trabalho de criação presentes em Gilberto Velho e Richard Sennett. Também localiza seu objeto de estudo dentro do pensamento de Garcia Canclini, observando as práticas culturais de um grupo popular na América Latina. A rede de interlocutores foi formada pelos sujeitos atuantes no circuito do Fandango na Ilha dos Valadares, no Paraná. Pretende-se assim, reconstruir os processos de construção, a fim de melhor compreender como a Cultura Material é significada e como a construção de instrumentos musicais é constituída de maneira mais específica. Futuras pesquisas em Cultura Material se valerão deste método para aplicá-lo também com outros artefatos e em outros contextos regionais.
Palavras-chave: Cultura Material, Instrumentos Musicais, Luteria, Design.Resumen: Esta tesis busca documentar, describir y registrar, a través de narrativas y trayectorias, la relación entre artífices y artefactos en el proceso de construcción de la Rabeca brasileña. Para eso, se propone el registro del proceso de construcción de la Rabeca en el circuito de producción, circulación y uso del Fandango, utilizándose del método etnográfico para recopilar y analizar los datos. El registro conceptual de esta tesis es transdisciplinario y dialoga con el pensamiento de autores afiliados a los estudios de la Cultura Material, como Daniel Miller; de los Estudios Culturales, como Raymond Williams y Nestor García Canclini; de los Estudios Culturales de Instrumentos Musicales, como Kevin Dawe y Eliot Bates y consideraciones sobre el trabajo de creación presentes en Gilberto Velho y Richard Sennett. También encuentra su objeto de estudio dentro del pensamiento de García Canclini, a través de la observación de las prácticas culturales de un grupo popular en América Latina. La red de interlocutores fue formada por individuos actuantes en el circuito de Fandango en la Ilha dos Valadares, en Paraná. El objetivo es reconstruir los procesos de construcción con el fin de comprender cómo la Cultura Material es significada y cómo la construcción de instrumentos musicales se constituye de manera más específica. Futuras investigaciones en Cultura Material podrán utilizarse de este método para aplicarlo igualmente con otros artefactos y en otros contextos regionales.
Palabras-clave: Cultura Material, Diseño, Lutería.The present dissertation aims to document, describe and register, through the means of narratives and trajectories (pathways), the relationship between artisans (craftsmen) and artifacts in the process of making the Rabeca (Brazilian fiddle). Therefore, it is proposed the record of the Rabeca making in the circuit of production, circulation and use of the Fandango practice, taking advantage of the ethnographic method to collect and analyze data. The conceptual register of this research is a transdisciplinary one and dialogues with the concepts of authors affiliated to the Material Culture Studies, Cultural Studies of Musical Instruments, Latin American Studies among others. Also, it finds its object of study within the conceptual scope of Nestor Garcia Canclini, observing the cultural practices of a regional group in Latin America. The network was formed by individuals and parties acting in the Fandango circuit, at the Valadares Island, Parana, Brazil. The objective of the research is to reconstruct the building process of the Rabeca in order to better understand how material culture is meant and how the construction of musical instruments consists of more specific ways. Future researchers in Material Culture Studies and Design Studies could also use this method and apply it to other artifacts and other specific contexts.
Key Words: Material Culture, Design, Lutherie
A análise e a criação de literatura musical como ferramentas da metodologia contemporânea do ensino do violino em sua fase inicial de aprendizado
Full text link
Going Beyond Counting First Authors in Author Co-citation Analysis
Full text linkThe present study examines one of the fundamental aspects of author co-citation analysis (ACA) - the way co-citation
counts are defined. Co-citation counting provides the data on which all subsequent statistical analyses and mappings
are based, and we compare ACA results based on two different types of co-citation counting - the traditional type that
only counts the first one among a cited work's authors on the one hand and a non-traditional type that takes into
account the first 5 authors of a cited work on the other hand. Results indicate that the picture produced through this non-traditional author co-citation counting contains more coherent author groups and is therefore considerably clearer. However, this picture represents fewer specialties in the research field being studied than that produced through the traditional first-author co-citation counting when the same number of top-ranked authors is selected and analyzed. Reasons for these effects are discussed
Variations on the Author
Full text link“Variations on the Author” discusses two of Eduardo Coutinho’s recent films (Um Dia na Vida, from 2010, and Últimas Conversas, posthumously released in 2015) and their contribution to the general question of documentary authorship. The director’s filmography is characterized by a consistent yet self-effacing form of authorial self-inscription: Coutinho often features as an interviewer that rather than express opinions propels discourses; an interviewer that is good at listening. This mode of self-inscription characterizes him as an author who is not expressive but who is nonetheless markedly present on the screen. In Um Dia na Vida, however, Coutinho is completely absent form the image, while Últimas Conversas, on the contrary, includes a confessional prologue that moves the director from the margins to the center of his films. This article examines the ways in which these works stand out in the filmography of a director who offers new insights into the notion of cinematic authorship
Appropriate Similarity Measures for Author Cocitation Analysis
Full text linkWe provide a number of new insights into the methodological discussion about author cocitation analysis. We first argue that the use of the Pearson correlation for measuring the similarity between authors’ cocitation profiles is not very satisfactory. We then discuss what kind of similarity measures may be used as an alternative to the Pearson correlation. We consider three similarity measures in particular. One is the well-known cosine. The other two similarity measures have not been used before in the bibliometric literature. Finally, we show by means of an example that our findings have a high practical relevance.information science;Pearson correlation;cosine;similarity measure;author cocitation analysis
A Luteria Acadêmica em Prática: A formação na UFPR e a construção de contrabaixos elétricos
Full text linkO artigo "A Luteria Acadêmica em Prática: A Formação na UFPR e a Construção de Contrabaixos Elétricos", de Juarez Bergmann Filho e Fernando Schubert, analisa a formação acadêmica em luteria na Universidade Federal do Paraná (UFPR), destacando a transposição do ensino tradicional mestre-aprendiz para um modelo coletivo no contexto universitário. O Curso Superior de Tecnologia em Luteria, pioneiro no Brasil, estrutura-se em três anos, conciliando prática intensiva, fundamentação teórica e experimentação técnica, permitindo aos estudantes o desenvolvimento progressivo de habilidades desde a construção de violões até projetos autorais, com especializações em instrumentos acústicos, friccionados ou eletrificados. Para ilustrar esse percurso formativo, o artigo apresenta o estudo de caso de um aluno que construiu uma trilogia de contrabaixos elétricos, evidenciando a evolução técnica proporcionada pelo curso, passando da construção inicial com braço inteiriço, para um modelo fretless com braço aparafusado e, por fim, um projeto autoral de seis cordas com experimentação ergonômica e estética. O estudo também discute os desafios do ensino coletivo da luteria, a infraestrutura do curso e sua articulação com o mercado profissional, concluindo que a formação acadêmica não apenas qualifica luthiers, mas também promove a inovação, a pesquisa em novos materiais e tecnologias digitais, além da preservação do patrimônio organológico brasileiro
The article "Academic Lutherie in Practice: Training at UFPR and the Construction of Electric Basses", by Juarez Bergmann Filho and Fernando Schubert, analyzes the academic training in lutherie at the Federal University of Paraná (UFPR), highlighting the transition from the traditional master-apprentice teaching model to a collective approach within the university context. The Higher Education Program in Lutherie, the only one of its kind in Brazil, is structured over three years, combining intensive practice, theoretical foundations, and technical experimentation, enabling students to progressively develop skills from the construction of acoustic guitars to authorial projects, specializing in acoustic, bowed, or electrified instruments. To illustrate this training process, the article presents a case study of a student who built a trilogy of electric basses, demonstrating the technical progression enabled by the course, evolving from an initial construction with a through-neck design, to a fretless model with a bolt-on neck, and finally, an original six-string project exploring ergonomic and aesthetic experimentation. The study also discusses the challenges of collective lutherie education, the course’s infrastructure, and its connection with the professional market, concluding that academic training not only qualifies luthiers but also fosters innovation, research on new materials and digital technologies, as well as the preservation of Brazilian organological heritage.
 
A pandemia de Covid-19: restrições e consequências no trabalho coletivo na música de concerto.
Full text linkAtravés deste artigo exploratório, buscamos compreender quais foram os impactos da pandemia do COVID-19 no trabalho de músicos profissionais. Para isso, utilizou-se o exemplo a partir das narrativas de um músico profissional atuante na Camerata Antiqua de Curitiba. Como bases teóricas usamos os conceitos de performance musical, de autoria e criação artística em processos coletivos a partir dos autores Gilberto Velho (2006) e John Blacking (2007). Os dados foram levantados a partir de procedimentos metodológicos da história oral e pela abordagem da etnografia virtual (MILLER, D.; SLATER, D. 2000). Espera-se compreender melhor parte do circuito de uso de instrumentos musicais e na performance musical da música de concerto em contextos de restrição do trabalho
Tres cubano: Luteria, Escassez e Invenção
Full text linkEste artigo apresenta um estudo sobre o Tres, instrumento tradicional da música cubana, articulando aspectos históricos, técnicos e culturais de sua construção. Com base em pesquisa de campo realizada em Cuba em 2025, foram documentadas práticas de luteria desenvolvidas por luthiers locais que, mesmo diante da escassez de materiais e ferramentas, constroem instrumentos funcionais, adequados às práticas musicais e fundamentais para a expressão artística cubana. O trabalho registra quatro plantas construtivas do Tres, fornecidas durante a pesquisa, e elabora uma ficha catalográfica inédita do instrumento, segundo protocolo adaptado à realidade latino-americana. As experiências são analisadas à luz dos conceitos de desobediência tecnológica, de Ernesto Oroza, e de gambiarra, segundo Rodrigo Boufleur. Ao discutir a adaptação de métodos, o reaproveitamento de materiais e a invenção de soluções no fazer artesanal do Tres, o texto propõe uma reflexão sobre a luteria como prática cultural situada, capaz de operar entre técnica e necessidade. A pesquisa contribui para a valorização da luteria enquanto campo de saber e fortalece sua consolidação acadêmica, especialmente no contexto latino-americano.This article presents a study on the Tres, a traditional Cuban musical instrument, by articulating historical, technical, and cultural aspects of its construction. Based on field research conducted in Cuba in 2025, it documents lutherie practices developed by local luthiers who, despite limited access to materials and tools, build functional instruments that are well suited to musical practices and fundamental to Cuban artistic expression. The study records four construction plans of the Tres, collected during fieldwork, and presents an unprecedented cataloging sheet of the instrument, following a protocol adapted to the Latin American context. These experiences are analyzed through the concepts of technological disobedience, by Ernesto Oroza, and improvisational repair (gambiarra), according to Rodrigo Boufleur. By discussing method adaptation, material reuse, and the invention of solutions in the handcrafted making of the Tres, the article reflects on lutherie as a situated cultural practice that operates between technique and necessity. The research contributes to the recognition of lutherie as a field of knowledge and supports its academic consolidation, especially within the Latin American context
Dispelling the Myths Behind First-author Citation Counts
Full text linkWe conducted a full-scale evaluative citation analysis study of scholars in the XML research field to explore just how different from each other author rankings resulting from different citation counting methods actually are, and to demonstrate the capability of emerging data and tools on the Web in supporting more realistic citation counting methods. Our results contest some common arguments for the continued
use of first-author citation counts in the evaluation of scholars, such as high correlations between author rankings by first-author citation counts and other citation
counting methods, and high costs of using more realistic citation counting methods that are not well-supported by the ISI databases. It is argued that increasingly available digital full text research papers make it possible for citation analysis studies to go beyond what the ISI databases have directly supported and to employ more
sophisticated methods
- …
