Repository of Academy of Dramatic Art
Not a member yet
624 research outputs found
Sort by
PRELIJEVANJA * LINIJE BUDUĆNOSTI
Ovaj rad istražuje odnos i povezanost ljudskog tijela s vodenim okolišem te razmatra kako ljudi svojim tijelima okupiraju prirodni okoliš i obratno, na koji način priroda prodire u ljudsko tijelo. Proučavanjem tih međuovisnosti iz više različitih perspektiva, razmatra se kako se iz njih može pristupiti potencijalnoj izvedbi što uključuje specifičan odnos prema stvaranju tjelesnog materijala i načinu kretanja kroz odabran okoliš - područje jezera. Zamišljanje više različitih mogućnosti izvedbi, temelji se na logici kretanja prisutnih u okolišu. Razmatranjem veza vodenih i ljudskih tijela unutar izvedbe, rastvara se ekološka problematika i pitanje kako uz pomoć poetskog jezika, izvedbena umjetnost može pristupiti tematici sveprisutne ekološke katastrofe. Drugi dio rada nastavlja se upravo na to pitanje i usmjerava se prema ideji mogućih budućnosti. Adresira probleme prisutne u današnjem društvu i proučava razvojne procese različitih zajednica iz čega nudi imaginarije različitih budućnosti. Sagledavajući prirodne procese te rituale i metafore koje specifične ljudske zajednice uz njih vežu, pokušava se ponuditi rješenje za ostvarivanje stabilnijih odnosa u društvu što je temeljna preokupacija ovog umjetničkog istraživanja.This paper explores the relationship and connection between the human body and the water environment and considers how humans occupy the natural environment and, conversely, how nature penetrates the human body. Studying these interdependencies from various perspectives, the work examines how they can be approached in potential performance, which includes a specific relationship to the creation of bodily material and movement through the selected environment - the lake area. Imagining different possibilities for performances is based on the logic of movement present in the environment. By examining the connections between bodies of water and human bodies within the performance, ecological issues are unpacked, as well as the question of how performing arts, using poetic language, can address the theme of the ever-present ecological catastrophe. The second part of the paper continues with this question and focuses on the idea of possible futures. It addresses problems in today’s society and examines developmental processes in different communities, offering imaginaries of various futures. By observing natural processes and related rituals and metaphors of specific human communities, the paper seeks to offer solutions for achieving more stable social relationships, which is the core preoccupation of this artistic research
ŽENSKO TIJELO, ŽENSKI POGLED
Žensko se tijelo još od doba antičke filozofije tretira kao predmet rasprave o ženskom
identitetu što je utjecalo na razne teorije umjetnosti koje su se razvile iz postavki da je
žena određena ili neodređena svojom anatomijom. Reprezentacija žene na filmu, samim
je time, otkrila nesvjesne uzroke takve identifikacije, a feminističke su teoretičarke
filma, ponajprije koristeći psihoanalizu (koja se razvila praktički u isto vrijeme kad i
film) kao sredstvo kojim se iščitava značenje filmske slike davale objašnjenja za
stvaranje autorskog pogleda kojeg su uočile u slici.
Ovaj rad bavit će se feminističkom filmskom teorijom te analizom dvaju filmova čije
redateljice, baš kao i feminističke teoretičarke, pluralnim, često i oprečnim idejama
nastoje ući u srž problematike ženske subjektivnosti i prikazu ženske žudnje na filmu.The female body has had a pivotal role in the discussion of female identity ever since
the era of ancient philosophy, which has since then influenced various theories of art
that have developed from the assumptions that a woman is defined or undefined by her
anatomy. The representation of women in films thus revealed the unconscious causes
of such a identification and feminists film theorists, primarily using psychoanalysis
(which developed practically at the same time as film) as a means of reading film
image, gave explanations for the creation of a specific author's point of view which was
spotted in the image.
This master thesis will study the feminist film theory and the two films whose directors,
just as feminist film theorists, are using plural, often conflicting ideas trying to get to
the heart of the issuse of female subjectivity on screen and filming the female desire
Representation of female characters in the films of Lars von Trier
Oslanjajući se na sličnosti u ženskim likovima Lars Von Triera, detektirani su patrijarhalni i religijski obrasci koji su okosnica radnje filmova Lomeći valove, Dogville i Antikrist. Kroz religijsku i patrijarhalnu optiku autor čita Lars Von Triera kao redatelja koji istu optiku kritizira i preispituje u svom stvaralaštvu.Relying on the similarities in Lars von Trier's female characters, patriarchal and religious patterns have been detected that are the backbone of the plot of the films Breaking the Waves, Dogville and the Antichrist. Through religious and patriarchal optics, the author reads Lars Von Trier as a director who criticizes and questions the same optics in his work
Deconstruction of the American dream through the mediums of photography, film and documentary
Diplomski rad „Dekonstrukcija američkog sna kroz medije fotografije, igranog i dokumentarnog filma“ daje pregled nekih od značajnijih djela umjetnica i umjetnika u tim medijima koji su se u svojem radu bavili razotkrivanjem slojeva konstrukata američkog sna, pri čemu su zadirali dublje od njegova najjednostavnijeg prikaza kao seta ideala o demokraciji, pravima, slobodi i jednakosti te istraživali njegove složenosti, proturječnosti i širi društveni utjecaj. Kroz analizu odabranih djela i njihovih autorica i autora rad pruža pregled uloge filma i fotografije kao utjecajnih alata u preispitivanju navedenog koncepta.The MA thesis „Deconstruction of the American dream through the mediums of photography, film and documentary“ provides an overview of some of the most significant works by artists active in those mediums who, through their work, engaged in exposing layers of the concept of the American dream. By doing so they went beyond its simplest representation as a set of ideals on democracy, rights, freedom and equality and explored its complexities, contradictions and wider social impact. Through the analysis of the selected works and their authors, the paper provides an overview of the role of film and photography as influential tools in re-examining the aforementioned concept
Theatre and children
Ovaj diplomski rad istražuje ključne aspekte dječjeg kazališta i kazališta za djecu s ciljem razumijevanja njihove uloge u kulturnom i edukativnom kontekstu. Poseban fokus stavljen je na društveni i edukativni potencijal dječjeg kazališta i kazališta za djecu te njihov utjecaj na razvoj djece. Istraživanje pokazuje da za djecu, kazalište nije samo sredstvo zabave, već i važan alat za oblikovanje dječje kreativnosti, empatije, socijalnih vještina i kritičkog razmišljanja. Rad pristupa različitim tehnikama i pristupima u radu na predstavu za djecu te istražuje načine i vježbe kojima se poželjno baviti u radu s djecom. Istovremeno, rad se bavi mojim vlastitim primjerima predstava koje sam do sada radila i načinima na koje sam ih pripremala. Razumijevanje ovih tehnika ključno je za osiguranje visokokvalitetnih umjetničkih iskustava za djecu. Kroz svoje zaključke, ovaj rad ističe važnost dječjeg kazališta i kazališta za djecu kao neizostavnog dijela kulturne scene.This thesis explores key aspects of children's theater and theater for children with the aim of understanding their roles in the cultural and educational context. Special emphasis is placed on the social and educational potential of children's theater and its impact on children's development. The research demonstrates that children's theater is not merely a source of entertainment but also a significant tool for shaping children's creativity, empathy, social skills, and critical thinking. The paper employs various techniques and approaches in creating performances for children and investigates exercises beneficial in working with children. Additionally, the paper delves into my own examples of performances I have worked on and the methods I have used in their preparation. Understanding these techniques is crucial for ensuring high-quality artistic experiences for children. Through its conclusions, this paper underscores the importance of children's theater and theater for children as an integral part of the cultural landscape
Dramaturgija odstupanja u dramama Sarah Kane * Crta
Ovim radom nastojim se na temelju teorijskog istraživanja baviti dramama autorice Sarah Kane.
Bavim se njezinom svjesnom dramaturgijom odstupanja, ali i snažnim utjecajem na
dramaturgiju sadašnjice. Kao značajan trag koji je autorica ostavila najbolji primjer su drame
koje se postavljaju u mnogim kazališnim kućama danas. Kanein početak pisanja bio je vezan s
njezinim sukobom s autoritetima i onim što je bilo blisko tradicionalnoj dramaturgiji. U
odmicanju od takve dramaturgije gradi prepoznatljiv stil. Odstupanje je najvidljivije u izboru
strukture i odmaku od onog što je smatrano klasičnim dramskim. Postupci u kojima iz poetskog
gradi dramsko i obrnuto još su jedan od pokazatelja odmaka. U izboru likova i njihove
karakterizacije nudi više od jednog rješenja. Razvija likove koji se mogu promatrati kao
zasebne drame, a ne samo kao dijelovi dijaloga. Kane postavlja čvrste temelje u kojima ispituje
i ruši dotad poznate granice. Sve je podložno ispitivanju i u svakom trenutku može doći do
preokreta. Ispituje dramsko, igra se s likovima i njihovim definiranjem, stvara nove strukture i
ulazi u svijet brutalnosti dodirujući najtamnije dijelove čovjekove nutrine
Odnos prema izvorniku i unutarnjoj fokalizaciji filma Romana Polanskog i diplomske predstave "Rosemaryna beba"
Ovaj rad proučava postupak unutarnje fokalizacije u književnosti i njegove pandane u filmu i izvedbenim umjetnostima. Koristeći subjektivne kadrove u kultnom filmu „Rosemaryna beba“ kao polazište, uspoređuju se postupci korišteni u pojedinim scenama filma s fokalizacijom u dijelovima istoimenog romana čija je film adaptacija, a zatim se utvrđuju adaptacijski i režijski postupci u korespondirajućim scenama diplomske predstave koja također koristi roman kao izvornik. Komparativnom analizom dolazi se do postupaka koje predstava koristi u svrhu fokalizacije te se istražuje važnost fenomena unutarnje fokalizacije za postavljanje horora u kazalištu.This thesis examines the method of internal focalisation in literature and its counterparts in cinema and performing arts. Using subjective frames from the cult classic Rosemary's Baby as the starting point, methods used in certain scenes of the movie are compared with the focalisation of the parts of the novel from which they were adapted. This comparison is then used to detect methods of adaptation and directing in corresponding scenes of the play which also uses the novel as its source material. Comparative analysis leads to recognising the methods the play uses in lieu of focalisation and explores the importance of the phenomenon of internal focalisation in staging a horror play
Directorial and dramaturgical techniques of adaptation and dramatization in the production of the play "Physics of Sorrow."
Ovaj diplomski rad bavi se redateljskim i dramaturškim postupcima adaptacije i dramatizacije romana „Fizika tuge“ koji sam postavljala kao diplomsku predstavu. Cilj je napraviti distinkciju između pojmova adaptacija i dramatizacija, navesti temeljne redateljske postupke koje ova dva pojma uključuju te ih analizirati kroz rad na diplomskoj ispitnoj produkciji.This master's thesis is engaged in directing and dramaturgical procedures for the adaptation and dramatization of the novel „The Physics of Sorrow“, which I set as a graduate performance. The goal is to make a distinction between the terms of adaptation and dramatization, to indicate the basic directorial procedures that these two concepts include and analyze them through work on graduate production