Repository of Academy of Dramatic Art
Not a member yet
624 research outputs found
Sort by
Umjetna inteligencija u filmskoj industriji
Sustavi koje pokreće umjetna inteligencija danas dopiru do svih aspekata našeg svakodnevnog života. Umjetna inteligencija mijenja poslovne procese, načine komunikacije, konzumaciju kulturnih sadržaja i dr. Svrha ovog diplomskog rada je istražiti na koje načine umjetna inteligencija može utjecati na filmsku industriju te koji se sve alati mogu koristiti u proizvodnji sadržaja
Camera and light in Gaspar Noé's cinema
Diplomski rad “Kamera i svjetlo u filmovima Gaspara Noéa” opisuje redateljevu specifičnu estetiku kroz njegova tri najuspjelija filma - Nepovratno, Ulaz u prazninu i Klimaks. Ta je estetika postignuta neuobičajenim korištenjem pokretne kamere kojom upravlja sam Noé, te ekspresivnim filmskim svjetlom za koje je zaslužan direktor fotografije Benoît Debie. U radu se također nastoje detektirati i kratko predstaviti filmski uzori koji su utjecali na ovu estetiku.The thesis “Camera and light in Gaspar Noé's cinema” describes the directors specific aesthetic through three of his most successful movies - Irreversible, Enter the Void and Climax. This aesthetic is achieved with unusual camera movement operated by Noé himself, and also with expressive film lighting designed by the director of photography Benoît Debie. The thesis also detects and shortly introduces movies which influenced this aesthetic
photography as a performance template
Ovaj diplomski rad bavi se režijom predstave Homesick nastale u produkciji Divan Teatra i Akademije dramske umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu. Rad će pokušati sagledati prepreke s kojima se redatelj i dramaturg susreću tokom rada na autorskom projektu za čiji predložak uzimaju serijal fotografija. Kroz rad se analizira kako je izgledalo istraživanje i kako je tekao sam proces, kao i na koji način se dogodila translacija serijala fotografija u kazališnu predstavu.ABSTRACT
This graduation thesis deals with the direction of the play Homesick, produced by the Divan Theater and the Academy of Dramatic Arts of the University of Zagreb. The paper will try to look at the obstacles that the director and dramatist face during the work on the author's project, for which they take a series of photographs as a template. The thesis focuses on the analysis what the research looked like and how the process itself went, as well as the way in which the translation of the series of photographs into a theatrical performance took place
Underwater cinematography in play movie : Underwater cinematography in play movie
Diplomski rad se bavi poviješću podvodnog snimanja i napretkom podvodne tehnike za snimanje sve atraktivnijih kadrova sukladno vremenu. Vidjeti ćemo tko i kad je prva podvodna fotografija fotografirana i tko i kad počinje sa snimanjem prvih igranih filmova. Upoznat ćemo se s okom kao organom i njegovom reakcijom na vodu kako bi saznali što se događa s objektivom ispod površine. Kad prođemo cijelu povijest, tehniku i organizaciju vidjet ćemo kako su snimili jedan od najpoznatijih filmova koji je snimljen ispod površine !The Abyss" koji je režirao James Cameron.The diploma thesis deals with the history of underwater filming and the progress of underwater techniques for recording increasingly attractive shots according to the time. We will see who and when the first underwater photo was taken and who and when the first feature films began to be shot. We will learn about the eye as an organ and its reaction to water to find out what happens to the lens under the surface. When we go through the whole history, technique and organization, we will see how they shot one of the most famous films that was shot under the surface !The Abyss" directed by James Cameron
Rotkvice / Pećina / Autopoetički rad
Dramski tekst "Rotkvice", Scenarij za TV seriju od šest epizoda "Pećina", te kratki autopoetički esej na temu radnog procesa pisanja i užih tema i motiva u izdvojenim tekstovima
Pandemija prije pandemije: Kako je Covid 19 akcelerirao promjene u distribuciji filmova
U ovom diplomskom radu proučio sam proces distribucije domaćih i europskih filmova neposredno prije i tijekom pandemije uzrokovane koronavirusom (Covid-19). Objasnit ću specifičnosti ove djelatnosti te analizirati stanje na tržištu u navedenom periodu. Analizirat ću kako je ova situacija utjecala na strategije i način poslovanja sudionika filmske industrije. Bavit ću se i festivalskom distribucijom filmova koji su bili pogođeni korona-krizom. Osim toga, posvetit ću svoju pažnju platformama video na zahtjev (video on demand, VOD), koje postajnu brojnije i značajno im se povećao opseg posla, a opisat ću usluge koje one nude. Također, analizirat ću i hrvatsko tržište i usluge koje se na tom tržištu nude. Ovaj rad predstavit će i četiri moguća scenarija koja se, prema nekim globalnim analitičkim agencijama, mogu dogoditi do 2030. godine, s obzirom na digitalnu distribuciju
MONTAGE PRINCIPLES AND PROCEDURES IN "THE MARTYR" OF MARIUS VON MAYENBURG
Ovaj rad se bavi istraživanjem kazališnih adekvata na području montaže, korelirajući principe
i postupke iz filmske režije, te ispitivanjem važnosti montažnih postupaka u dramaturškom i
režijskom smislu. Istraživanje se provodi na primjeru režije teksta "Mučenik" autora Mariusa
von Mayenburga. Polazeći od ideje da se postupci iz uvriježene filmske prakse koriste i u
kazalištu, analizira se dramaturški i režijski udio preuzimanja terminologije iz teorije filma.
Potentnost filmskih montažnih postupaka varira s obzirom na kazališne zakonitosti, no
međuprostor dvaju medija svakako postoji što potvrđuje rad na tekstu "Mučenik".This thesis is based on the research of theatrical adequates in the field of editing by comparing
them with the principles and procedures from film directing and examining the importance of
editing procedures in the dramaturgical and directorial sense. The research is conducted on
the example of the direction of "Martyr" by Marius von Mayenburg. Since the procedures from
established film practice are commonly used in the theatre, the focus of the analysis is the
examination of the dramaturgical and directorial share of the terminology adopted from film
theory. The potency of film montage procedures varies with regard to the theatrical principles,
but the interspace between the two media certainly exists, as is confirmed by the work on
the "Martyr"
TO BE ME
Ja. Tema koju znam najbolje. Ili točnije rečeno: o kojoj ne znam ništa. Osim što je ovo pleonazam, fraza „ne znam“ sveto je pravilo za posao kojim se bavimo (a trebala bi zapravo biti i za sve ostale poslove čovječanstva). Odabrala sam baš ovaj naslov jer mi se učinio vjerodostojnim pokušajem pisanja o glumi: kroz sebe i svoje iskustvo. Izazov će mi, naravno, predstavljati moja subjektivnost, tj. ego no on je ionako moj svakidašnji dobro znani suborac ili protivnik. Bavit ću se svojim dosadašnjim unutarnjim sazrijevanjem i koliko je ono proporcionalno mojoj autentičnosti na sceni, svojim grčevima i blokadama tijekom studija kao i svojim putevima razrješavanja istih. Iscrpno ću se referirati na opus Jerzyja Grotowskog s čijim sam se idejama i mislima najviše povezala (kroz nastavu scenskog pokreta te čitanje literature), mojim susretima s publikom, ali i svojom odgovornošću kao glumice. Glumu ne želim uspoređivati sa sportom, glazbom, ili plesom. Ona je meni summa summarum ljudskog iskustva stoga ću se dotaknuti i svojih uspomena u brojnim aktivnostima s kojima sam se susretala prije Akademije, a koje su mi uvijek poslužile kao dobar alat u mom radu. Naš posao često se mistificira, koriste se općenite floskule, razbacuje se ideološkim frazemima, velikim umotvorinama, intelektualnim metaforama, mantrama i mađioničarskim iluzijama iz čega još jače nastaje moja želja za pisanjem upravo ove teme. Bit će zanimljivo jednom vratiti se na ovaj rad i vidjeti kako sam sad razmišljala, s kojim vjetrenjačama sam se borila, što sam točno rekla ili pogodila „u sridu“, a što nisam znala sad pa ni tad. Ovaj diplomski rad shvaćam kao svoj dnevnik, s malo službenijim formatom nego što bi to inače bio. Pa počnimo, krenimo u moje misli.Me. The topic I know best. Or to be more precise: which I know nothing about. Besides the fact that this is a pleonasm, the phrase "I don't know" is a sacred rule for the work we do (and should really be for all the other jobs of humanity). I chose this particular title because it seemed to me a credible attempt to write about acting: through myself and my experience. The challenge will, of course, be my subjectivity, i.e. my ego, but they are my everyday well-known comrade or opponent nonetheless. I will deal with my internal maturation so far and how proportional it is to my authenticity on the stage, my spasms and blockages during my studies as well as my ways of solving them. I will exhaustively refer to the work of Jerzy Grotowski with whose ideas and thoughts I related to the most (through stage movement classes and reading literature), my meetings with the audience, but also my responsibility as an actress. I don't want to compare acting to sports, music, or dance. For me it is the summa summarum of human experience, so I will also write about my memories in the many activities I encountered before the Academy, which have always served me as a good tool in my work . Our work is often mystified, general platitudes are used, it is scattered with ideological phrases, big ideas, intellectual metaphors, mantras and magician's illusions, which makes my desire to write about this topic even stronger. It will be interesting to return to this work one day and see how I was thinking now, what windmills I was fighting, what I said correctly or guessed properly, and what I didn't know now or then. I view this as my diary, with a slightly more official format than it would normally be. So let's start, let's dive into my thoughts
Uloga automatske rasvjete u razvoju koncepta oblikovanja svjetla u kazalištu
Ovaj diplomski rad osvrt je na povijest razvoja automatske rasvjete te način na koji su pojava novih mogućnosti i poboljšanje postojećih atributa utjecali na konceptualni pristup oblikovanju svjetla. Kroz povijesni dio pratimo ljudsku fascinaciju svjetlom i željom da ga oblikujemo prema vlastitim preferencijama. U istraživačkom dijelu kroz intervjue s hrvatskim oblikovateljima svjetla doznajemo njihova stajališta o tome kako je razvoj automatske rasvjete utjecao na njihov proces kreiranja te koje su prednosti i nedostaci novih tehnologija. U posljednjem poglavlju prenosim osobno iskustvo u radu s automatskom rasvjetom na primjeru predstave „Alisa u zemlji čudesa“ u režiji Renea Medvešeka
Variants of Suspense in the Films of Alfred Hitchcock
Ovaj diplomski rad bavi se varijantama neizvjesnosti u filmovima Alfreda Hitchcocka. Analiziraju se metode i tehnike s pomoću kojih redatelj stvara napetost u filmovima Psiho, Sjever-sjeverozapad te Vrtoglavica.The central element of this Master’s Thesis are the variants of suspense in the films of Alfred Hitchcock. The analysis encompasses the methods and techniques with which the director creates tension in the films Psycho, North by Northwest and Vertigo