Academy of Fine Arts Repository
Not a member yet
1277 research outputs found
Sort by
Stup kao prostor slobode
No full text˝Stup kao prostor umjetnosti˝ je naslov umjetničkog istraživanja o stupu (primarno arhitektonsko strukturalni element) u funkciji umjetničkog medija te centralnog nosioca javnog i značenjskog prostora. U pismenom dijelu diplomskog rada predstavljam nastanak i razvoj istraživanja kroz dosadašnja umjetnička ostvarenja i okvirni misaoni proces ideje o radu. Djelo kontekstualiziram u okvire povijesti umjetnosti od arhitekture drevnog Egipta, antičke Grčke i Rima do moderne i suvremene umjetnosti te recentne arhitekture. Kontekstualizacijom nastojim odrediti vlastita saznanja u navedenoj tematici i vizualno-koncepcijskom izrazu. Budući da je u ovom kiparskom radu boja-kolorit dominantan, a gotovo slikarski element, osvrćem se na pitanje i neodređenost uloge boje u skulpturi. Nadalje, pojašnjavam tehnički proces izvedbe samog rada i odabir materijala. Zaključno, tumačim okvirni cilj istraživanja i iskustvo cijeloga procesa
Konzervatorsko-restauratorski radovi na štafelajnoj slici "Dječak" Marijana Detonije iz fundusa Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu
No full textPredmet ovog diplomskog rada je slika na platnu, izrađena u tehnici tempere, hrvatskog slikara Marijana Detonija (1905.-1981.). Slika je u vlasništvu Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu, a prije dolaska na Odsjek za konzerviranje i restauriranje umjetnina nalazila se u Fundusu Akademije. Slika je bila pohranjena na improviziranoj drvenoj polici, u prostoriji s puno svijetla i s velikim oscilacijama u temperaturi i vlazi, a bez odgovarajuće opreme za regulaciju mikroklimatskih uvjeta. Prijašnji uvjeti čuvanja slike odrazili su se na zatečeno stanje, što je i vidljivo na prvi pogled. Slika je nastala kao studentski rad Marijana Detonija, 1926./1927. godine u klasi Ljube Babića i posebno se zanimao za temperu. Pod stručnim vodstvom mentorice red. prof. mr. art. Tamare Ukrainčik provedeni su konzervatorsko-restauratorski radovi na slici i pripadajućem drvenom ukrasnom okviru. Struktura diplomskog rada podijeljena je u nekoliko cjelina: na teorijski i istaživački dio, na izradu simulacija slika „Dječak“ u svrhu proba različitih konsolidanata i na prikaz konzervatorsko-restauratorskih radova. U prvom istraživačkom dijelu opisane su povijesno-umjetničke okolnosti slike, veziva suvremenih tempera te ukratko razvoj korištenja tempere u izradi štafelajnih slika 20. stoljeća. U drugom dijelu izrađeno je više manjih tehničkih i stratigrafskih simulacija slika „Dječak“ na kojima su izvedene probe konsolidanata, probe nadopuna nedostataka u sloju osnove te probe retuša. U dijelu koji se odnosi na konzervatorskorestauratorske radove opisani su praktični postupci provedeni u sklopu ovog diplomskog rada. Nakon toga slijede zaključak i prilozi pisanom dijelu diplomskog rada. Od konzervatorskorestauratorskih radova izvedeno je čišćenje površine lica i poleđine slike, nadoknade nedostataka u sloju osnove (kitanje), konsolidacija cijele slike, napinjanje na novi podokvir, nadoknade u sloju boje (retuš) te čišćenje, kitanje i nadoknade u sloju boje (retuš) ukrasnog okvira. Radovi su popraćeni pisanom dokumentacijom, fotodokumentacijom, instrumentalnim i laboratorijskim analizama uzoraka izvedenima u prostorima Odsjeka za konzerviranje i restauriranje umjetnina i Tekstilno tehnološkog fakulteta u Zagrebu. Radovi su izvedeni u svrhu očuvanja objekta (slike i ukrasnog okvira) od daljnjeg propadanja, a ujedno mu je vraćena estetko-likovna cjelovitost.The subject of this diploma thesis is a painting on canvas, made in the tempera technique, by the Croatian painter Marijan Detoni (1905-1981). The painting is owned by the Academy of Fine Arts in Zagreb, and before coming to the Department of Conservation and Restoration of Art, it was kept in the Academy's Fundus. The painting was stored on an improvised wooden shelf, in a room with lots of light and with large oscillations in temperature and humidity, without proper equipment to regulate microclimatic conditions. The previous storage conditions of the painting are reflected in the current state, which is visible at first glance. The painting was created as a student work of Marijan Detoni in 1926/1927. in the class of Ljubo Babić. Under the expert guidance of mentor red. prof. mr. art. Tamara Ukrainčik, required conservation-restoration work was carried out on the painting and the accompanying wooden decorative frame. The structure of the diploma thesis is divided into several parts: theoretical and research part, making of trial simulations of the painting and practical part. The first research part describes the historical and artistic circumstances of the painting, binders used in the making of contemporary tempera and use of tempera in the production of easel paintings of the 20th century. In the second part, several smaller technical and stratigraphic simulations of the painting „Dječak“ were made, with the aim of performing consolidation, additions to the deficiencies in the base layer and retouching tests. Next part of the thesis - the conservation and restoration works consists of practical procedures carried out on the painting. It is followed by conclusions and insets. Conservation-restoration works consisted of the surface cleaning of the face and the back of the painting, additions to the defects in the base layer, consolidation of the painting, stretching on the new underframe, retouching and cleaning, additions in the base layer, retouching of the decorative frame. The work was accompanied by written documentation, photo documentation, instrumental and laboratory analyzes of samples, performed in the premises of the Department of Conservation and Restoration of Art and the Faculty of Textile Technology in Zagreb. The works were carried out in order to preserve the painting and decorative frame from further deterioration, and at the same time its aesthetic and artistic integrity was restored
Metodika nastave likovne kulture: Socijalne razlike u stvaralaštvu učenika osnovne škole
No full textSvrha ovog diplomskog rada bila je ukazati na materijalizam i vršnjačko zlostavljanje, upozoriti na utjecaj nasilja iz okoline te potaknuti učenike na suzbijanje diskriminacije na temelju čijeg materijalnog stanja. Prvenstveno je bilo važno ustanoviti u kojoj se mjeri i na koji način socijalne razlike uočavaju i odražavaju u likovnom stvaralaštvu učenika te koliko je sam predmet bitna odredba u njihovom vizualnom izražavanju. Problem od kojeg je ovo diplomsko istraživanje poteklo jest porast svakodnevne socijalne diskriminacije te prevelika opterećenost učenika i mladih materijalnim stvarima. Cilj istraživanja bio je uočavanje navedenih problema u likovnom stvaralaštvu učenika te nalaženje načina kako preusmjeriti pažnju s materijalnog na osobnost i različitost svakog učenika kao člana zajednice. Rezultatima diplomskog istraživanja odgovorilo se na sljedeća istraživačka pitanja: Jesu li se učenici suočili s diskriminacijom na materijalnoj osnovi u školi ili razredu? Koliko su učenici opterećeni materijalnim i koliko ih to određuje? Odražava li se u likovnim radovima učenika materijalna nejednakost? Istraživanje je bilo provedeno kvalitativnom metodom. Korišteni instrumenti tijekom istraživanja bili su anketa pomoću koje se dolazi do stavova i iskustva učenika u četirima razredima osnovne škole te likovni radovi učenika triju razreda. Prema rezultatima istraživanja uočeni su nesvjesni stavovi učenika prema materijalnom te diskriminacija na materijalnoj osnovi koja se svakodnevno pojavljuje. Tijekom razdoblja istraživanja poticana je borba protiv diskriminacije i negativnog utjecaja okoline. Iako učenici nerado govore o materijalnoj diskriminaciji, ili je nisu svjesni, u likovnim radovima zasigurno vidimo utjecaj materijalizma na svakodnevni život učenika.The main objective of this thesis research is to point out materialism and therefore mistreatment of peers, to emphasize the impact of violence in nearby environment and to encourage students to suppress against discrimination based on materialistic tendencies. Primary importance is to discover to what extent and how social differences are observed and reflected in the artistic creativity of students and to what extent the subject is a provision of visual expression. The problem that this graduate research starts from is the increase of everyday social discrimination and the burden of students and young people with objects. The aim of the research is to identify mentioned problems in the artistic creativity of students and to find ways to divert attention from the material on the personality and diversity of each student as a member of the community. The results of the research will answer the following research questions: Did students face material discrimination in school or classroom? How much are students burdened with or exposed to materiaisml and how much does it determine them? Is material inequality reflected in the students' artwork? The research was conducted with a qualitative method. The research instruments are a survey that leads to the attitudes and experiences of the students in all four eighth grades of primary school and art works of students in three of the eighth classes. According to the results of the research, students’ unconscious attitudes towards material and discrimination based on material basis occur every day. During the research period, the fight against discrimination and the negative impact of the environment is encouraged. Although the students are reluctant to talk about material discrimination, or are not aware of it, in the works of art, we do see the impact of materialism on students’ daily lives
Puls
No full textDiplomski rad „Puls“ produkt je višegodišnjeg rada i istraživanja na akademiji koji je rezultirao ciklusom radova ambijentalnog karaktera. Radovi su nastali u kontinuiranom istraživačkom procesu s težištem na propitivanju mogućnosti materijala i prostora. Samo polazište rada je elementarno poimanje umjetnosti koje u stvaralačkom procesu ukazuje na interes prema temeljnoj činjenici slike kao predmeta, materijalnom tkivu slike i samoj tvarnosti. Fokus nije na sadržaju i naraciji nego na samom procesu rada, istraživanju materijalnosti proširenog polja slike, ispitivanju krajnjih granica dvodimenzinalne slike te pretvorbe u trodimenzionalni prostor
Tjeloglasja
No full textDiplomski rad sastoji se od nekolicine audiovizualnih projekcija na kojima, i uz koje uživo, izvodim tjeloglasja. Tjeloglasja su intuitivne tjelesnovokalne repetitivne geste, u raznim koregrafiranim i improviziranim aranžmanima, gdje se isprepliću, nadovezuju i komuniciraju, povezujući time svoju prošlost i sadašnjost, kročeći zajedno u budućnost. Rad se, između ostalog, bavi transgresivnom i transformativnom prirodom zvuka, s naglaskom na glas kao izvor, i slušanje kao destinaciju; zvuk kao dodir, distributer svoga uzroka i novo mjesto susreta. Preispituje se odnos glasa i pokreta, potencijal slušanja i percepcije zvuka, kao nečega što indentificira i prenosi svoju bit i značenje u novi osobni i društveni kontekst. Želja mi je kroz rad istražiti osobni emocionalni, psihički, društveni i prostor-vremenski kapacitet i potencijal združenog pokreta tijela i glasa
