Repository of the Academy of Arts, University of Osijek
Not a member yet
280 research outputs found
Sort by
PROJEKT U IZVANNASTAVNIM AKTIVNOSTIMA
Nastava predstavlja organizirani proces učenja i poučavanja, a ona je učinkovita ukoliko su učenici aktivni i zadovoljni u aktivnostima koje ostvaruju. Zadatak nastavnika je organizacija poučavanja, kojim će se ostvariti najpovoljniji rezultati kod učenika. Projekt, kao proces učenja u kojemu učenici i nastavnici istražujući, aktivno dolaze do novih spoznaja, svakako je jedan od suvremeno koncipiranih načina stjecanja kompetencija i čini uspješan odmak od tradicionalno utvrđene nastave. Ovakav način poučavanja je otvoren svim mogućnostima i željama, u skladu sa suvremenim društvom.
S namjerom aktualiziranja važnosti i poticanja realizacije glazbenih sadržaja putem projektne nastave, u radu će biti prikazana uspješna realizacija projekta u kojemu su sudjelovali studenti Glazbene pedagogije Umjetničke akademije u Osijeku i učenici OŠ Višnjevac
Razumijevanje boje s ikonološkog aspekta
Boja je važan element u životu svakog čovjeka. Osim što predstavljaju prirodni fenomen, boje su i složena kulturološka konstrukcija. Svaka ima svoju povijest, a svaka rasa i kultura ima svoj simbolizam vezan uz određene boje. Jedna je mogla značiti u nekoj kulturi i život i smrt, stoga zaključujem kako ljudi boje nisu uvijek doživljavali na isti način. U svakoj ljudskoj zajednici postoji niz asocijacija koje se povezuju s određenom bojom pa je njena simbolika uglavnom univerzalna unatoč nekim manjim razlikama. Boje su također sredstvo za izražavanje društvenog i rodnog (spolnog) identiteta. A tako se danas uglavnom manipulira rodnim razlikama između muškarca i žene gdje je boja neka vrsta etikete. Usvajanje stereotipnih stavova o muškom i ženskom rodu danas možemo vidjeti već kod djece jer kada govorimo o bojama koje predstavljaju određeni spol, ružičasta je za djevojčice, a plava za dječake.
Ovim teorijsko-empirijskim radom nastojala sam istražiti boju koristeći neka od metodičkih sredstava u svrhu usvajanja znanja i kritičkog promišljanja. Nastavnim satom i radionicom učenici su se upoznali sa poviješću dvije boje uz koje se vežu stereotipno nametnuti obrasci, spolno razlikovanje i etiketiranje bojom, te su kritički promišljali o zadanoj temi. Online anketa provedena među učenicima potvrđuje kako oni uglavnom razumiju i prepoznaju značenje boje u kontekstu vremena, ali ostaje činjenica da i danas svatko drugačije doživljava boju
TAMBURA U ŠKOLSKOM SUSTAVU
Tambura je danas jedan od važnijih kulturnih i umjetničkih dobara naroda koji žive na
području istočne Europe i u pojedinim zapadnim zemljama. Ona nije samo narodni, folklorni instrument, ona je solističko i orkestralno glazbalo za koje postoje notni zapisi i transkripcije,
čime muziciranje na tamburama prelazi na viši nivo te se tambura ravnopravno može nositi sa
svim instrumentima koji se nalaze u klasičnim orkestrima. Programom nastave tambure omogućuje se učeniku stjecanje znanja i vještina sviranja
svih tambura: bisernice, brača, čelovića, čela, bugarije i berde.Službenim uvođenjem tambure u osnovne glazbene škole napravljen je velik iskorak u
unapređenju i razvoju ovoga instrumenta, a tijekom godina tambura se počela poučavati i u srednjim glazbenim školama
Interpretacija izabranih klavirskih opusa Debussyja, Poulenca i Francka
Na kraju analize tri velika klavirska ciklusa zaključimo kako su C. Debussy, C.
Franck i F. Poulenc reprezentativni predstavnici kasnog romantizma i impresionizma.
Skladateljski opusi navedene trojice obuhvaćaju veliki broj značajnih skladbi za klavir. U
svakoj od analiziranih skladbi govorili smo o individualnom glazbenom jeziku, tehničkim
i interpretacijskim zadacima baveći se istodobno glazbenim uzorima koji su prethodili
nastanku navedenih djela. Govorili smo o starim formama koje su dobile novu dimenziju
korištenjem glazbenog jezika svoga doba. Navedeno smo potkrijepili velikim brojem
primjera navedenih tijekom rada na primjeru četiri stavka iz klavirskog djela Suite
Bergamasque, sedam stavaka Suite francaise i velikog ciklusa Preludija, korala i fuge.
Zaključimo kako su sva tri klavirska ciklusa uspješni primjerci novog načina skladanja
koji je zaživio u Francuskoj u drugoj polovici 19. i početkom 20. stoljeća. Pojavom
Debussya, Francka i Poulenca francuska klasična glazba preuzela je primat nad uvijek
dominantnijim njemačkim skladateljima. Analizirana djela pripadaju najznačajnijim
primjerci klavirskog opusa kako u francuskoj glazbi tako i u cjelokupnoj povijesti europske glazbe
NEKI PSIHOLOŠKI ASPEKTI RADA NA KARAKTERU GLUMAČKE ULOGE PREMA POSTAVKAMA «SISTEMA» KONSTANTINA SERGEJEVIČA STANISLAVSKOG
U ovom radu bavila sam se istraživanjem karaktera i osobinama likova u predstavi «Slavonski triptih», te opisima vježbi tijekom rada u procesu stvaranja scenskih karaktera. Vježbe za tijelo, glas i misaoni proces važan su dio rada na karakterima. Upotrijebila sam one glumačke alate koje sam naučila tijekom kroz školovanja. Koristila sam i neutralnu masku kako bih dovela u ravnotežu «unutarnje» i «vanjsko» tijelo, kao i mišljenje, a sve to imalo je za cilj da napravim karaktere bez upotrebe suvišnih pokreta, mimike ili objašnjavanja
SOLISTIČKI KONCERT
U ovom pismenom radu koji teorijski prati program solističkog koncerta bit će opisane kompozicije koje se nalaze na programu te njihovi skladatelji ,analizi oblika i interpretacijskih posebnosti pojedine kompozicije. Svaki opis kompozije se sastoji od: biografije skladatelja (u kojoj se pobliže opisuje život skladatelja) , originalni tekst i prijevod teksta skladbe te analize ( u kojoj se detaljnije opisuje dinamika, mjera, tempo, karakter, klavirska pratnja itd.Kroz skladbe različitih skladatelja i stilova, oratorijske arije, Lieda te arija iz opera vrlo je zahtjevan za izvođača u smislu interpretacije stilskih razlika, potom artikulacije, dinamike, jezika na kome su skladbe pisane
Trsatski zmaj
Grad Rijeka. Uistinu nisam mnogo znala o tom gradu dok se do prije godinu i pol dana
nisam u njega doselila i zaposlila se u Gradsko kazalište lutaka kao glumica- lutkarica. Ne zadugo od mojeg zaposlenja, točnije, nakon samo tri mjeseca rada u tom kazalištu i ne baš dobrog poznavanja ansambla, dvojica kolega David Petrović i Alex Đaković su me pitali želim li im pomoći u radu na novoj predstavi. Oni bi se prihvatili pisanja scenarija a potom i režije, dok bismo kolega Goran Zelić i ja u toj priči bili glumci- lutkari. S obzirom na činjenicu da smo kolega Zelić i moja malenkost ipak završili preddiplomski studij glume i lutkarstva dok redateljski dvojac ne, pokušavali smo svojim znanjem doprinijeti cjelokupnom radu na predstavi, pomoći im ukoliko je potrebno, te usmjeriti ih ako u promišljanju zalutaju. To nije nikad profunkcioniralo u pravom smislu, niti smo mi u većem dijelu imali pravo baviti se njihovim poslom. Nekako je sve ostalo na našem dobrom prijedlogu, a njihova riječ i odluka su bile konačne. Nažalost, u mnogo slučajeva su to bile one krive. No bez obzira na sve to, shvatila sam kako je rad na ovoj predstavi bio veliki izazov. Naučila sam toliko toga o povijesti grada Rijeke, kulturi i ljudima. Ova predstava mi je bila ispit i to u punom smislu te riječi, ali i mnogo više. Ona me uvela u svijet kazališta, donijela mi svojevrstan lutkarski i glumački fizički i psihički trening, i pripremila me na put umjetnosti na koji sam sada spremna kročiti
Fan Art
Sam fan art se javlja u kontekstu „fandoma“ – veće grupe ljudi koji dijele interes za isti sadržaj i pridonose zajednici kroz stvaranje radova baziranih na tom sadržaju. Jedno od glavnih obilježja fan arta je da se bazira na već postojećem sadržaj, ponekad ne nužno na očit način.Ali najvažnije obilježje od svih je da je fan art sredstvo razmijene ideja između pojedinca i „fandoma“ tj. način da se pridonese zajednici
Način spoznavanja stvarnosti
Način spoznavanja stvarnosti propituje svrhu umjetnosti u društvu i njezin odnos s filozofijom, znanošću i duhovnim učenjima. Rad započinje problemom definicije umjetnosti u odnosu na filozofske prosudbe i suštine umjetničkoga stvaralaštva. Povezivanjem s pitanjima o ljudskoj samosvijesti i spoznaji, rad je proširen prema području znanstvenih i metafizičkih vrijednosti u spoznavanju stvarnosti. Usporedbom znanstvenoga i umjetničkoga pristupa stvaranju teorija i djela, u središnjem dijelu rada naglašena je važnost tehnološkog napretka u prekidu s tradicijom i početkom novoga, modernoga doba. Osvrtom na umjetnike i pokrete moderne umjetnosti koji su se bavili stvaranjem metafizičkih teorija i djela, popraćen je razvoj individualnosti kao potvrde Hegelovog nagovještaja završetka umjetnosti. U posljednjem dijelu rada istražen je utjecaj metafizike završetka na suprotstavljene pokrete i teorije modernizma koji su umjetnost doveli u razdoblje kraja povijesti.The way of knowing reality is a research on purpose of art to society and it's relationship with philosophy, science and spiritual teachings. Paper begins with the problem of defining the art in relation to philosophical assumptions and the essence of artistic creation. By connecting with the issues of human self-awareness and knowledge, work has expanded to exploring the scientific and metaphysical values in understanding reality. By comparing the difference between scientific and artistic approaches in creating theories and works, the central part of the paper emphasizes the importance of technological progress in a break with tradition and the beginning of a new, modern era. Reference to artists and movements of modern art who have worked to build metaphysical theories and works is accompanied by the development of individuality as confirmation of Hegel's end of art thesis. The last part of the paper deals with the influence of metaphysical ending on the opposing movements and theories of modernism which led the art to the end of history
Rad na predstavi Mater mu jebem, ko´je prvi počeo
Želja da se postavljaju pitanja, da se potiče idealizam, da se njeguju ideali, sve je to dio našeg posla i štoviše dio našeg poziva. Smatram se sretnim što sam našao u kazališnom mediju strast i smisao koja se kroz školovanje pretvorila u zanat i zvanje.
Što se događa kada “velikom brzinom stojimo u mjestu“? Kada se prestanemo boriti za bolji svijet i kontrolu nad svojim životima pustimo iz ruku? To su pitanja koje je autor teksta osjetio kao problem današnjice, iznosi nam izrazito autorsku kritiku društva kroz niz dramskih situacija objedinjenih u dramski tekst “Mater mu jebem tko je prvi počeo“Predstava je napravljena kao dubok krik za osvještavanje čovjeka, za suočavanje sa samim sobom. Predstava radi na jačanju nas samih kroz suočavanje s vlastitim manama – grijesima; sedam je scena kao i sedam smrtnih grijeha, a smrtne grijehe čine jedino smrtnici. Predstava pokazuje iskrivljeno doživljavanje svijeta u kojem živimo ali istovremeno ostavlja mjesta za nadu, za mogućnost spasa, za popravak naizgled nepopravljivih situacija. Za razliku od mnogih suvremenih drama, “Mater mu jebem tko je prvi počeo“ ne izbjegava arhetipove, već ih uvodi kao polaznu točku kolektivnog prepoznavanja likova i situacija