University of Zagreb
Repozitorij Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u ZagrebuNot a member yet
1305 research outputs found
Sort by
SPEKTROMETRIJSKA ANALIZA EKSTRAKTA SA SPORTSKOG TEKSTILA
No full textU ovom radu teorijski su obrađeni pojmovi nanotehnologije, nanočestice srebra, antimikrobna obrada u tekstilstvu, sol-gel postupak, ultrazvučna ekstrakcija te ICP-OES metoda. U eksperimentalnom dijelu opisana je provedena spektrometrijska analiza ekstrakta nanočestica srebra sa sportskog tekstila sirovinskog sastava 100% poliestersko vlakno. Nanočestice srebra nanešene su na sportski tekstil pomoću sol-gel postupka u svrhu antimikrobne obrade. Nakon pažljive sol-gel obrade su obrađeni uzorci ekstrahirani ultrazvučnom ekstrakcijom. Nakon provedene ekstrakcije, otopine uzoraka su, bez daljnjih priprema, podvrgnute analizi pomoću ICP-OES metode, tj. induktivno spregnute plazme-optičke emisijske spektroskopije
KINESKO TRADICIONALNO SHUI MO SLIKARSTVO KAO POTICAJ ZA VLASTITA LIKOVNA OSTVARENJA
Get PDFTema ovog završnog rada je kinesko shui mo slikarstvo čiji su predstavnici bili kineski intelektualci ili literati. To su bili učeni ljudi koji nisu živjeli tradicionalan život, već su život podredili prirodi, glazbi, poeziji i kaligrafiji. Kao i njihov stil života, tako i stil slikanja nije bio tradicionalan. Oni su težili prikazu emocija svojim slikama, prikazu svoje duše, te su željeli da i promatrač kroz sliku osjeti ono što su i oni osjećali dok su je stvarali. Slikarstvo koje je bilo cijenjeno diljem Kine i dan danas uživa popularnost, kako u Kini, tako i u cijelome svijetu inspirirajući generacije novih umjetnika. Ovaj rad će vas upoznati i s kineskom haute couture dizajnericom Guo Pei koja je svjetsku slavu stekla 2015. godine na modnom događaju Met Gali čija je tema bila inspirirana Kinom. Shui mo slikarstvo je bila moja inspiracija da na svoj način likovno interpretiram rad Guo Pei.The subject of this thesis is the Chinese shui mo painting whose representatives were Chinese intellectuals or literati. These were learned people who did not live a traditional life, but their life was subordinated to nature, music, poetry and calligraphy. Like the lifestyle their style of painting was not traditional. They sought to show their emotions with their paintings, depicting their soul, and they wanted the observer through the picture to feel what they felt as painting it. The painting that has been appreciated all over China today is enjoying popularity, both in China and worldwide, inspiring generations of new artists. This work will introduce you to the Chinese haute couture designer Guo Pei, who gained worldwide glory in 2015 at the fashion event Met Gala whose theme was inspired by China. Shui mo painting was my inspiration to artically interpret the work of Guo Pei in my own way
OPTIMIZATION OF COMPRESSION AND EXPANSION PROCESSES IN TEXTILE INDUSTRY
Get PDFTema ovog završnog rada jest optimizacija procesa kompresije i ekspanzije u tekstilnoj industriji. Analiziran je radni proces idealnog i stvarnog kompresora, te je na ilustrativan način prikazano funkcioniranje jednostupanjskih i višestupanjskih procesa kompresije i ekspanzije. Istražena je dizalica topline, rashladni uređaje i plinske turbine. Opisana je primjena ekspanzije i kompresije u procesima predenja, bojadisanja, ultrazvučnog pranja, kemijskog čišćenja, teksturiranja, te hlađenju procesne vode i pneumatici odnosno pneumatskom upravljanju
DIGITAL FASHION COMMUNICATION
No full textU ovom završnom radu na temu „Digitalna modna komunikacija“, raspravlja se nastanak ove discipline i njen trenutni status u svijetu oglašavanja i mode. Najprije, upoznavanjem s terminom „brza moda“ i općenito modnim marketingom, a zatim detaljnim obrazloženjem pojma „digitalna modna komunikacija“. U zadnjem dijelu završnog rada, praktičnim primjerom se prikazuje na koji je način digitalna strategija poduzeća „Fashion Nova“ ostvarila izvanredne i iznenađujuće rezultate u kratkom vremenskom roku u odnosu na ostale konkurente brze mode.This thesis entitled „digital fashion communication“, discusses the origins of this discipline and it's current importance in the world of advertisement and fashion. Firstly, by deconstructing the term „fast fashion“ and fashion managment in general, and secondly, by devolving the term „digital fashion communication“ in a more detailed way. With the last part of the thesis, a practical example is studied to explain the surprising and extraordinary success of the digital strategy used by the company „Fashion Nova“ in comparison to other competitors in the fast fashion busines
FASHION DURING THE WORLD WAR II AND IN THE POST-WAR PERIOD
No full textZadatak ovog rada bio je istraţiti ţenski odjevni dizajn za vrijeme trajanja Drugog svjetskog rata i po njegovom završetku te prikazati kako se ţensko odijevanje transformiralo sukladno s njihovim društvenim ulogama u ta dva perioda. U radu je opisano stanje svijesti te ekonomsko i političko stanje u društvu u navedenim razdobljima, a naglasak je stavljen na ulogu ţena u društvu koju je reflektirala moda svojstvena ratnom i poslijeratnom periodu. Eksperimentalni dio rada sastoji se od autorskih likovnih radova koji su referenca na grafički dizajn četrdesetih i pedesetih godina dvadesetog stoljeća te dvaju odjevnih ansambala inspiriranih ţenskom modom tijekom i nakon Drugog svjetskog rata.The intent of the graduate thesis is to explore women's fashion during the World War II, and in the post-war period, and to show how women's fashion in those two periods of time changed simultaneously with their social roles. The thesis describes state of consciousness as well as economic and political conditions in the society of previously stated periods of time, and accentuates the importance of women's role in the society which was reflected through fashion that was characteristic for war and post-war period. Experimental part of the thesis consists of artworks inspired by 1940s and 1950s graphic design as well as two outfits inspired by women's fashion of war and post-war period
PORTRET ART NOUVEAUA KAO ELEMENT MODNE ILUSTRACIJE
Get PDFFokus u radu je na modnoj ilustraciji 19. i 20. stoljeća, što je razdoblje kada pravac Art Nouveau doživljava svoj vrhunac te samim time snažno utječe na kulturu i umjetnost, arhitekturu i dr., poglavito na dizajn, i to u prvom redu grafički dizajn te dizajn namještaja i nakita te modni dizajn. U modnoj ilustraciji, koja zapravo najbolje predstavlja tu povezanost i isprepletenost umjetnosti i mode, Art Nouveau se odrazio u obliku oslobađanja od figuracije, bogatijim koloritom i posve novim formama.The focus of this paper is on the fashion illustration of the 19th and 20th centuries, which is the time when the Art Nouveau is culminating and thus strongly influences on culture and art, architecture and so on, especially on design, primarily in graphic design and furniture design and jewelry and fashion design. In the fashion illustration, which in fact best represents the interconnectedness and intertwity of art and fashion, Art Nouveau reflected in the form of liberation from figuration, richer color and entirely new forms
UTJECAJ BAUHAUSA I ELEMENATA ARHITEKTURE NA MODU
Get PDFDizajn škole Bauhaus (od 1919. godine do 1933. godine) biti će inspiracija u stvaranju radova u eksperimentalnom djelu završnog rada. Pregled povijesti škole, njezinog načina stvaranja umjetničko-dizajnerskih djela, koju predvodi Walter Gropius, dovodi do zaključka o bitnosti poznavanja teorije umjetnosti i njezine povezanosti sa obrtom. Rezultat istraživanja djela nekih od predstavnika Bauhausa na području dizajna i arhitekture dovodi do zaključka o univerzalnoj povezanosti znanja i tehnike, te se povezuje s modom 20. i 21. stoljeća.Bauhaus school (from 1919 to 1933) and its design will be an inspiration for creating artwork in the experimental part of this research. The schools history, its way of creating works of art and designs, led by Walter Gropius, leads to a conclusion of importance of knowing art theory and its link to crafsmanship. Research of several Bauhaus representatives, and their work on fields of design and architecture, led to a conclusion about a universal connection between knowledge and technique and its connection to 20th and 21st century fashion
Priprema i karakterizacija hibridnih celuloznih materijala s metalnim nanočesticama
No full textU ovom diplomskom radu provedena je modifikacija celulozne tkanine sol-gel postupkom uz dodatak metalnih nanočestica. Odabran je nanoprah i koloidni oblik cinkovog oksida (ZnO), nanosfere srebra (Ag+), nanoprah titanovog dioksida (TiO2) i nanoprah aluminijevog oksida (Al2O3), a kao prekursor odabran je 3-glicidiloksipropiltrimetoksisilan (GLYMO). Prije modifikacije uzorku su određene morfološke, konstrukcijske i dimenzijske karakteristike. Uzorcima je ispitana sposobnost apsorpcije, jednoličnost obrade, određene su morfološke karakteristike skenirajućim elektronskim mikroskopom (SEM) i analiza uzoraka u infracrvenom području uz dodatak za površinsku analizu (FTIR-ATR) te se pratio utjecaj postupaka njege na trajnost sol-gel prevlake. Doprinos ovog Diplomskog rada može se sagledati u primjeni metalnih nanočestica koloidnog i nanosfernog oblika sol-gel postupkom na celuloznu tkaninu i detaljnoj analizi s ciljem mogućnosti objektivne karakterizacije za primjenu za medicinske obloge za kronične rane
Utjecaj geometrije na stvaranje čipke
No full textU radu se proučava utjecaj geometrije na stvaranje čipke. Prvo poglavlje posvećeno je
geometriji i geometrijskim likovima koji se najčešće pojavljuju u čipkarstvu. U sljedećem je
poglavlju predstavljena čipka, njena pojava u Europi, ali i u Hrvatskoj, te se opisuju glavne
značajke same izrade čipke kroz povijest. Treće poglavlje bavi se utjecajem geometrije na
izradu motiva i samo stvaranje čipke. Naglasak rada je na crtežima autorice rada kojima je
predstavila vlastite prijedloge izgleda čipke, i koji mogu poslužiti kao predlošci za izradu
čipke
THE ANALYSIS OF THE RELATIONSHIP BETWEEN ART AND FASHION ONTHE EXAMPLE OF CHRISTIAN DIOR
Get PDFOvaj završni rad podijeljen je u tri tematske cjeline. U prvoj se raspravlja o odnosu mode i umjetnosti, drugu čine život i djelo Christiana Diora, a u trećoj se cjelini analizira odnos umjetnosti i mode na primjeru Christiana Diora, s naglaskom na analizu nekoliko njegovih odjevnih predmeta. Odjevnim se predmetima pristupa s dva različita gledišta-odjevni predmet kao umjetničko dijelo i odjevni predmet kao produkt dizajna. Završni rad, osim analize radova, obuhvaća i kraću biografiju Christiana Diora kao modnog tvorca i ikonu koja je inspiracija dizajnerima danas. Kroz cijeli rad naglasak je stavljen na apstraktno mišljenje, naročito pri analizi Diorovih odjevnih predmeta. Korišteni su i paralelni primjeri iz svijeta mode i svijeta umjetnosti. Na temelju podrobne analize dolazi se do zaključka da se odjevni predmeti sagledavaju u cjelini jer svi predstavljaju gotovo savršenstvo spoja umjetnosti i dizajna.This work is divided in to three thematic units. The first part describes the relationship between art and fashion, the second the life and work of Christian Dior and in the third part, the text analyses the connection between art and fashion on the example of Christian Dior, with the emphasis on the analysis of several Dior's pieces. In the analysis, the garments are viewed from two different view points - as works of art and as productsof design. This text, besides the analysis of his work, includes Christian Dior's short biography, for he is a fashion designer and an icon that inspires designers even today. Through out the work, emphasis was placed on abstract thinking, especially in the analysis of Dior's clothing. Parallel examples from the world of fashion and the world of art are also used. Based on the analysis conducted in this text, it is safe to conclude that fashion items have to be viewed as a perfect combination of both art and fashion