University of Zagreb
Repozitorij Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u ZagrebuNot a member yet
1305 research outputs found
Sort by
REINTERPRETATION OF A WOMENS CLOTHING ITEM FROM THE PRE-RAPHAELITES PERIOD FOR THE PURPOSE OF FILM COSTUME DESIGN
Get PDFOvaj diplomski rad kroz temu „Reinterpretacija ženskog odjevnog predmeta iz razdoblja prerafaelita u svrhu filmske kostimografije“ prvenstveno se bavi poviješću odijevanja iz 19. stoljeća kroz razdoblje u kojemu je djelovalo „Prerafaelitsko bratstvo“ te pokret „Estetska haljina“. Provodi se istraživanje prerafaelita, detaljno se analizira odjeća u periodu estetskog pokreta te uspoređuje sa klasičnim ženskim odjevnim predmetima toga razdoblja. Posebni naglasak stavlja se na seriju fotografija Jane Morris koje služe kao inspiracija za reinterpretaciju odjevnog predmeta. Odjevni predmet sa navedenih fotografija zatim se analizira, kroz okvir vremena, estetskog pokreta, te kroja i materijala kako bi se što točnije reinterpretirao u svrhu korištenja za filmsku kostimografiju. Posljednji dio diplomskog rada bavi se praktičnim dijelom, odnosno izradom navedenog odjevnog predmeta prilagođenome suvremenom dobu i filmskoj kostimografiji.The main focus of this master thesis on the subject of „Reinterpretation of a womens clothing item from the Pre-Raphaelites period for the purpose of film costume design“ is history of clothing from the 19th century through the period of „The-Raphaelite Brotherhood“ and the „Aesthetic dress“ movement. A research is conducted on the pre-raphalites, clothing in the aesthetic movement period is analyzed in detail and compared to the regular women's clothing of the period. Particular emphasis is placed on the series of photographs of Jane Morris which serve as inspiration for the reinterpretation of the garment. The garment from the cited photographs is then analyzed, through a frame of time, aesthetic movement, and cut and material in order to reinterpret as accurately as possible for use in film costume design. The last part of the master thesis deals with the practical part that is the making of the mentioned garment adapted to the modern age and film costume design
KARL LAGERFELD'S CREATION AS AN INSPIRATION FOR MODELING WOMEN'S CLOTHING
No full textRad je temeljen na istraživanju stvaralaštva i života modnog dizajnera Karla Lagerfelda.
Problematika je razrađena po poglavljima, počevši od opisa života Karla Laferfelda,
njegovog stvaralaštva u raznim modnim kućama, a ponajviše u modnoj kući Chanel, kao
i život Coco Chanel, pa sve do mode u Njemačkoj koja se veže za Karla Lagerfelda.
Razrada povijesnog dijela opisuje podatke o životu dizajnera, te njegov rad.
U najvećoj je mjeri obuhvaćeno njegovo stvaralaštvo za modnu kuću Chanel koju je
proslavio i doveo do uspjeha koji ima danas. Od početka koji su oblikovali Lagerfeldovo
stvaralaštvo i na posljetku i njegov život te postanka modne ikone kakav je danas.
U nastavku slijedi opis života najpoznatije dizajnerice svih vremena Coco Chanel.
Skromni počeci koji su ju oblikovali u minimalisticu, sa željom da se ženama omogući
sloboda kretanja u odnosu na odjeću koja ih je do tada ograničavala.
U eksperimentalnom dijelu rada likovno je projektirana mini kolekcija ženske odjeće, na
temelju istraživanja i prikupljenih informacija, pri čemu je glavna inspiracija bila
Lagerfeldova jesenska kolekcija 2000. godine dizajnirana za modnu kuću Chanel.
Konstruirani je temeljni kroj ženske haljine i hlača, te su zatim modelirana tri modela
prema autorskim crtežima modela ženske odjeće. Kolekcija također sadrži popratni
tekstualni opis, te opise postupaka modeliranja dizajniranih modela.The thesisis is based on an exploration of the creativity and life of fashion designer Karl
Lagerfeld.
The issue has been elaborated by chapters, starting with the description of the life of Karl
Laferfeld, his created creations in various fashion houses, most notably in the Chanel
fashion house, such as the life of Coco Chanel, and all the way to the fashion in Germany,
which ties into Karl Lagerfeld.
The elaboration of the historical part describes information about the life of the designer
and his work.
For the most part, his creation for fashion house Chanel is celebrated which he brought
to the success it has today. From the beginning that shaped Lagerfeld's creation, and
eventually his life and becoming the fashion icon he is today.
The following is a description of the life of the most famous designer of all time, Coco
Chanel. The humble beginnings that shaped her into a minimalist, with the desire that a
woman should be able to move freely in relation to the clothes that then restricted them.
In the experimental part of the work, a mini collection of women's clothing was artfully
designed, based on research and information gathered, with the main inspiration being
the Lagerfeld Autumn Collection in 2000. designed for the Chanel fashion house. A basic
pattern of women's dresses and trousers were constructed, and then followed modelling
of the three models according to the author's drawings of women's clothing. The
collection also includes accompanying text descriptions, as well as descriptions of the
modelling designed models
Simetrija i ponavljanje geometrijskog uzorka u dizajnu pletiva
No full textSimetrija i ponavljanje geometrijskih uzoraka vrlo je česta pojava u različitim vrstama dizajna. Riječ je o harmonijskom ponavljanju različitih dijelova uzorka. Takvo ponavljanje može se uočiti u umjetnosti, arhitekturi, tekstilnoj industriji i sl. U ovom radu će se prikazati simetrija i ponavljanje geometrijskih uzoraka u dizajnu pletiva. Geometrijski oblik je simetričan ako se može podijeliti na dva ili više identična dijela koji su na isti način organizirani. To znači da je geometrijski oblik simetričan ako postoji transformacija koja pomiče pojedine dijelove oblika, ali ne mijenja cjelokupni oblik. Simetrija geometrijskih oblika vrlo je česta u dizajnu pletiva te se navedena simetrija može realizirati na više načina
Utjecaj strukturnih parametara tkanina na propusnost svjetlosti
Get PDFTkanina je tekstilni plošni proizvod sačinjen od minimalno dva, međusobno okomita
sustava niti koji su međusobno isprepleteni po određenom pravilu, odnosno vezu.
Ovakva struktura čini tkaninu vrlo heterogenim plošnim materijalom u kojemu volumne
jedinice zraka između niti osnove i potke čine materijal poroznim.
Poroznost tkanine ukazuje na udio pora u tkanini. Tkanina se može tretirati kao
dvodimenzionalni ili trodimenzionalni materijal, a razlikuju se pojmovi otvorena
poroznost i zapreminska poroznost.
Propusnost svjetlosnih zračenja kroz tkaninu bitan je parametar kod razvoja
tkanina za određene namjene. U ovome završnom radu odredit će se količina
propuštanja svjetlosti kod uzoraka tkanina različitih strukturnih karakteristika. Utvrdit će
se utjecaj veza, gustoće niti, debljine tkanine i drugih karakteristika na propusnost
svjetlosti
Funkcionalnost zaštitne odjeće za vatrogasce
Get PDFU ovom radu kroz pet poglavlja razrađeno je funkcionalno oblikovanje zaštitne odjeće za vatrogasce. U uvodnom dijelu opisana je odjeća te zaštitna odjeća i oprema. U pregledu tematike opisana je odjeća za zaštitu od topline i plamena, opisane su ozljede koje nastaju tijekom izlaganja toplini i plamenu, navedeni su materijali koji se koriste za izradu odjeće za zaštitu od plamena i topline, piktogrami i norme za zaštitnu odjeću. Također, opisan je funkcionalni dizajn i njegova primjena na odjeću za vatrogasce. U eksperimentalnom dijelu prikazane su slike pojedinih modela te navedeni primjeri odjeće za zaštitu od topline i plamena. Opisani su elementi funkcionalnog dizajna primijenjeni na odjeću za zaštitu od topline i plamena. U zadnjem poglavlju analizirani su dobiveni rezultati te prikazani u obliku crteža pojedinih elemenata na odjeći za zaštitu od topline i plamena, a na kojima su primijenjeni elementi funkcionalnog dizajna. Prikazani su primjeri različitih tipova džepova i njihove pozicije na odjeći, oblikovanje ovratnika, rukava, nogavica hlača, kombinezona i sl
FASHION INTERPRETATION OF GRAFFITI IN CONSTRUCTIONAL DYNAMIC OF ARCHITECT FRANK GEHRY
No full textOvaj diplomski rad prikazuje implementaciju suvremene arhitekture i grafita u modnu kolekciju.
Rad obuhvaća modnu interpretaciju konstrukcijske dinamike arhitekture Franka Geryja. Iz bogatog
portfolija ovog arhitekta uzima se muzej Guggenheim u Bilbaou, Španjolska. Njegove specifičnosti
gradnje promatrane su sa strane modnog dizajna te se pokušavaju pronaći rješenja u obliku same
konstrukcije odjevnih predmeta. Sam proces poprilično je specifičan zbog filozofije i misaonog
procesa samog autora. Naime, Frank Gehry u svojim radovima kreće od tzv. tehnike inside-out u
kojoj prvo pažnju posvećuje funkciji, a tek ju kasnije preusmjerava na estetiku. S obzirom na to da
je suvremena arhitektura poprilično čistih linija i pomalo je elitistička u oprečnu poziciju stavljaju
se grafiti. Tako estetiku arhitekture nadopunjuje sociološki elemenat grafita. Rad odgovara na
pitanja poput “Što su to grafiti?” te kakav oni imaju utjecaj na društvo. Osim toga otvara se pitanje
grafita u umjetnosti i suvremenoj modi. Kao rezultat istraživanja dolazi se do modne kolekcije koja
spaja dva poprilično oprečna pojma, suvremenu arhitekturu i kulturu grafita.This master thesis tries to implement modern architecture and graffitis into fashion collection.
Thesis includes fashion interpretation of structural dynamic specific for Frank Gehry. As a
representative piece museum Guggenheim in Bilbao, Spain has all the features characteristic for this
architects work. Those characteristics are fundamental feature and are reinterpreted through
garment patterns . Whole creative process is specific because of Gehrys creative process called
inside-out. In this process Frank Gehry is first focuses on function and then, later, focused on
aesthetics of the design. Since this is more of an aesthetic part of the concept one more social are
graffitis. This paper answers the questions such as “What is graffiti?” and how they have impact on
the society. Furthermore, more questions are represented such as “Graffiti - art or vandalism?” and
how are graffiti relevant in contemporary fashion. As a result of this paper is fashion collection
which tries to connect two pretty contrary terms, contemporary architecture and culture of graffiti
THE MUTUAL INFLUENCE OF JAPANESE ARCHITECTURE ON FASHION OF THE 20TH CENTURY
No full textTema ovog diplomskog rada je uzajamni utjecaj japanske arhitekture na modu 20-tog stoljeća.
Obrada dizajnera kojima je inspiracija bila od tradicijonalne do minimalističke japanske
arhitekture. Ovaj diplomski rad obuhvaća povijest, tradiciju, kulturu i običaje koji su,unatoč
otvaranju prema suvremenim trendovima,zadržali izvorne elemente i poslužili dizajnerima
kao inspiracija za kolekciju.The theme of this diploma thesis is the mutual influence of Japanese architecture to the
fashion of the 20th century. Processing designer whose inspiration was from a traditional to
minimalist Japanese architecture. This thesis covers the history, tradition, culture and customs
that, despite the opening to the contemporary trends, keep the original elements and serve
designers as inspiration for the collection
Digitalni tisak uzoraka kreiranih po uzoru na Emilia Puccia
No full textSam naziv rada ukazuje na razradu teme digitalnog tekstilnog tiska. Umjetnik prema čijoj inspiraciji su izrađeni radovi u praktičnom dijelu rada, usko je vezan uz sam pojam digitalnog tiska. Ovim radom će se prikazati mogućnost primjene Ink-Jet tehnologije digitalnog tiska u svrhu realizacije načinjenih kreativnih uzoraka. Cilj ovog rada je osmisliti kreativne uzorke po uzoru na Emilia Puccija te prikazati realizaciju istih. Analiza i realizacija svake grupe kreativnih uzoraka provodi se zasebno za svaki predložak.
Iza digitalnog tiska kao takvoga stoji podosta znanstvenih i tehnoloških istraživanja koja su u konačnici dovela do proizvodnje Ink-Jet tiskarskog stroja kakvog poznajemo danas
Komparativna analiza konvencionalnog i beskontaktnog mjerenja ljudskog tijela u definiranim položajima
No full textDinamička antropometrija je grana antropometrije koja se odnosi na fizičke karakteristike osobe u stanju kretanja odnosno mjerenje ljudskog tijela u različitim položajima. Pretpostavka je da će se tijekom kretanja tijela, specifične duljine i površinske dimenzije tijela znatno promijeniti u odnosu na stanje mirovanja. Za izradu eksperimentalnog dijela rada, korišten je 3D skener tijela Vitus Smart i prateći program Anthroscan koji se koristi za vizualizaciju, obradu i ispitivanje skeniranih 3D modela tijela. Istraživanje je provedeno na ispitanicima u tri dinamička položaja s definiranim setom tjelesnih mjera relevantnih za analizu promjena tjelesnih mjera u odnosu na uspravni stajaći položaj. Pasivni markeri korišteni su za određivanje pozicija mjernih točaka na tijelu ispitanika ovisno o definiranim mjerama za svaki položaj.
Definirani setovi tjelesnih mjera izmjereni su primjenom konvencionalne metode mjerenja te metodom 3D skeniranja, u uspravnom stajaćem položaju i tri dinamička položaja. Na temelju utvrđenih rezultata provedena je usporedba rezultata mjerenja ovisno o primijenjenoj metodi te analiza promjena definiranih mjera u dinamičkim položajima u odnosu na mjere u uspravnom stajaćem položaju. Dodatno su istražene korelacije i odnosi utvrđenih promjena u tjelesnim mjerama s mjerama u uspravnom stajaćem položaju.Dynamic anthropometry is a part of anthropometry that refers to the physical characteristics of a person in a state of motion, i.e. measuring the human body in different positions. The assumption is that during body movement, the specific length and body surface dimensions will change significantly relative to the dimensions in a resting state.
For the purpose of experimental part of the paper, a Vitus Smart 3D body scanner and the accompanying Anthroscan program were used to visualize, process and test scanned 3D body models. The study was conducted on subjects in three dynamic positions with a defined set of body measurements relevant for the analysis of body measurements changes relative to the upright standing position. Passive markers were used to determine the positions of measuring points on the test subjects bodies depending on the defined measurements for each position.
The defined sets of body measurements were measured using the conventional measurement method and the 3D scanning method, in an upright standing position and three dynamic positions. Based on the established results, a comparison of the measurement results depending on the method used and the analysis of changes in the defined measurementss in the dynamic positions versus the measurementss in the upright standing position were carried out. The correlations and relationships of established changes in body measurements with measures in upright standing were further explored
Konceptualizacija i dizajn likova u vizualnim medijima
Get PDFKonceptualizacija likova i njihov dizajn za vizualne medije predstavlja područje dizajna koje se razvilo uz napredak i širenje utjecaja digitalnih medija s kojim su se mediji ujedno pretvorili iz pretežno jezičnih, odnosno pismenih, u vizualne, odnosno slikovne. Zadatak je dizajnera likova, kao i kostimografa, vizualno interpretirati zadani lik na način da promatraču prenese njegovu priču i osobnost. Ovaj rad započinje smještajem dizajna likova unutar sveukupne dizajnerske djelatnosti, a zatim se pruža pregled glavnih karakteristika specifičnih za dizajn likova (teoretskih i praktičnih). Provedeno istraživanje primijenjeno je na vlastiti proces dizajna lika za odabrani vizualni medij (videoigra Overwatch) koji je razrađen kroz ilustracije i popratni tekst.Character conceptualisation and design for visual media is a type of design that resulted from the development and expansion of digital media's influence. Over the past few decades, the media have transformed from primarily textual (lingual) into pictorial (visual). Character designer is, much as a costume designer, charged with the visual interpretation of a given character. The character should be represented in a way that visually tells its story and reveals its personality. In this thesis character design is first placed within the general practice of design, which is followed by an overview of core principles and practices specific to character design. These principles and practices are then applied to design a new character for a visual media of choice (videogame Overwatch). The design is presented through illustrations and elaborated through text