University of Zagreb
Repozitorij Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u ZagrebuNot a member yet
1305 research outputs found
Sort by
Razvoj vlastite kolekcije inspirirane narodnom nošnjom otoka Paga i paške čipke
Teorijski dio ovog završnog rada bavi se narodnom nošnjom otoka Paga i paške čipke. Veliki utjecaj na razvoj grada Paga imali su Mletačka Republika, a pri tome su utjecali na pašku narodnu nošnju. Paška narodna nošnja je vrlo očuvana te su na nju Pažani jako ponosni. Ona je u današnje vrijeme ponosni predstavnik Paga. Paška narodna nošnja se oblikovala tijekom godina, ali nošnje kakve danas vidimo na folklornim nastupima uglavnom su dobili svoj oblik u doba renesanse. Međutim, nije renesansa bila jedino razdoblje koje je utjecalo na razvoj nošnje, tu su i gotika i srednji vijek. Možemo reći kako su Pažani iz svakog razdoblja uzeli po nešto te ju oblikovali po svome. Detaljno su opisani ženska i muška narodna nošnja Paga i njihovi pojedini dijelovi. Ono što čini pašku nošnju drugačijom od ostalih je njezina jedinstvena paška čipka koja je vrlo cijenjena. Paška čipka se prenosila s naraštaja na naraštaj na način da bi podučile mlade djevojke nauci o čipki. Nisu koristile nikakve predloške nego su sve ručno izrađivale gledajući radove svoje majke i baki. Paška čipka je jedinstvena po geometrijskim oblicima pod utjecajem renesanse. U eksperimentalnom dijelu rada se nalaze osam haljina inspirirane paškom narodnom nošnjom i paškom čipkom. Uzeti su pojedini dijelovi paške čipke i nošnje te su ukomponirani u autorski dizajn haljina. Literatura korištena za ovaj rad su knjige, znanstveni radovi i internetske izvori
Utjecaj mitova i legendi na narodne nošnje Sinja i Vrlike kao polazište za projektiranje kolekcije odjeće
Diplomski rad proučava slavensku mitologiju i narodne nošnje Dalmatinske zagore kao inspiracija za kolekciju odjeće. Rad se sastoji od tri dijela. Prvi dio prikazuje istraživanje Slavenskog naroda i svih relevantnih svojstava koje vežemo uz kultru određenog naroda. Drugi dio rada prikazuje detaljno istraživanje narodne nošnje gradova Sinja i Vrlike. Narodna nošnja predstavlja tradiciju i običaje jedne društvene zajednice. Treći dio je ujedno i rezltat izraživanja i prikazan je kao kolekcija odjeće inspirirana mitologijom i narodnim nošnjama navedenih mjesta.The thesis studies Slavic mythology and folk costumes of the Dalmatian Zagora as inspiration for the clothing collection. The paper consists of three parts. The first part shows the research of the Slavic people and all the relevant characteristics that we associate with the culture of a certain people. The second part of the paper presents a detailed research of the folk costumes of the towns of Sinj and Vrlika. National costumes represent the traditions and customs of a social community. The third part is also the result of the expression and is presented as a collection of clothing inspired by the mythology and folk costumes of the mentioned places
Analiza i interpretacija odjevne forme s portreta Katarine de Medici
Diplomski rad naziva “Analiza i interpretacija odjevne forme s portreta Katarine de Medici” bavit će se analizom kulture odijevanja područja renesansne Italije i Francuske s početka šesnaestog stoljeća. Rad će biti koncipiran u tri cjeline, pri čemu će prvi dio biti temeljen na teorijskom istraživanju renesansne kulture odijevanja na području Italije i Francuske koncentrirajući se na ženskom odijevanju, utjecaju Katarine de Medici te na kulturu življenja i odijevanja na početku 16. stoljeća središnje Europe. Drugi dio diplomskog rada referirat će se na analizu portreta Katarine de Medici slikara Frans Huysa čija će gravura iz razdoblja 1547-1562. godine poslužiti kao inspiracija za detaljniju analizu odijevanja plemkinja u razdoblju renesanse te biti glavna referenca pri realizaciji praktičnog djela diplomskog rada. Praktični dio diplomskog rada, kao treći segment diplomskog rada prezentirat će cjelokupni kreativni proces realizacije i rekonstrukcije gotovog odjevnog predmeta inspiriranog analiziranim portretom. Praktični dio sadržat će tehnički crtež, s popratnim krojem opisom korištenog materijala te fotografijama realizirane odjevne forme.The graduate thesis entitled "Analysis and interpretation of clothing from the portrait of Catherine de Medici" will analyze clothing culture in Renaissance Italy and France from the beginning of the sixteenth century. The graduate thesis will be conceived in three parts, the first part will be based on theoretical research of Renaissance clothing culture in Italy and France focusing on women's clothing, the influence of Catherine di Medici on the culture of living and clothing in early 16th century Central Europe. The second part of the thesis will refer to the analysis of the portrait of Catherine de Medici by the painter Frans Huys, whose engraving from the period 1547-1562. will serve as an inspiration for a more detailed analysis of the dressing of noblewomen in the Renaissance period and be the main reference in the realization of the practical part of the diploma thesis. The practical part of the thesis, as the third segment, will present the entire creative process of realization and reconstruction of the finished garment inspired by the analyzed portrait. The practical part will contain a technical drawing, along with a description of the used material and photographs of the finalized reinterpretation
PRINCIPLES OF GEOMETRY AS AN INCENTIVE FOR DESIGNING A FASHIONCOLLECTIONMentor:
Istražujući osnovne značajke geometrije u odabranim poljima djelovanja, kroz ovaj rad proteže se osnovna ideja principa geometrije kao poticaj za stvaranje vlastite modne kolekcije. Kroz istraživački dio rada, osvrćem se na samu povijest i početke poznavanja i primjenjivanja ove matematičke discipline. Inspiraciju za stvaranje modne kolekcije dalje pronalazim istražujući geometriju u umjetnosti i modi kroz povijest te ističem nekolicinu odabranih umjetničkih razdoblja, umjetnika i dizajnera koji su stvarali potaknuti upravo osnovnim načelima geometrije. U konačnici, završavam ovaj rad modnom kolekcijom kroz praktični dio prikaza petnaest skica modela.While analyzing the basic features of geometry through selected fields of activity, this project extends the idea of base geometry principle as an incentive for creating a fashion collection. During the research part of the paper, I look back at the very beginnings and history of knowledge and application of this mathematical discipline. Furthermore, my inspiration for the creation of a fashion collection comes from understanding and implementing geometry in art andfashion throughout history and highlighting a few selected artistic periods, artists and designers, whose creations were inspired by the basic principles of geometry. Ultimately, I conclude this paper with a fashion collection, utilizing fifteen sketch models of my own making as a practical part of the presentation
ANTI - FASHION ELEMENTS OF LABINŠTINA MINERS WORKING CLOTHES IN SHAPING THE FASHION COLLECTION
Polazište istraživanja rada Antimodni elementi radničke odjeće rudara Labinštine u oblikovanju kolekcije modne odjeće jest analiza uloge rudarske antimodne odjeće i njezin doprinos suvremenom modnom dizajnu. Uz kontekst antimode veže se pojam uniforme kao radne odjeće koja se problematizira u pogledu kolekcije kao rezultata ovog rada. Cilj rada jest kroz oblikovanje modne odjeće ukazati na važnost antimodne odjeće i kulture rudarenja koja je obilježila i izgradila labinski identitet te očuvati vrijednosti rudarskog nasljeđa. Rezultat istraživanja jest modna kolekcija KOVARI, formirana od ženskih i muških odjevnih predmeta, u kojoj se na suvremeniji način rekonstrukcijom krojne slike i korištenjem grafičkih elemenata poput simbola, slogana i signala revitaliziraju radna i svečana odjeća labinskih rudara.The starting point of the research of the work Anti-fashion elements of Labinština miners working clothes in shaping the fashion collection is the analysis of the role of miners' anti-fashion clothing and its contribution to contemporary fashion design. The concept of uniform as work clothes is linked to the context of anti-fashion, which is problematized in terms of the collection as a result of this work. The aim of the work is to point out the importance of anti-fashion clothing and mining culture, which marked and built the Labin identity, and to preserve the values of the mining heritage through the design of fashion collection. The result of the research is the fashion collection KOVARI, made up of women's and men's clothing, in which the working and ceremonial clothes of Labin miners are revitalized in a more modern way by reconstructing patterns and using graphic elements such as symbols, slogans and signals
Zelena sinteza i karakterizacija novih heterocikličkih azo bojila i njihova bojadisarska svojstava na PA i PES tekstilnim materijalima
Aromatski i heteroaromatski azo spojevi predstavljaju najbrojniju i najrazličitiju skupinu sintetskih bojila s primjenom ne samo kao bojila za tekstil, već i u mnogim drugim područjima industrije: za bojenje različitih supstrata, biološko-medicinska istraživanja, u području nelinearne optike te skladištenja optičkih podataka. Aromatske diazo komponente, u sintezi azo bojila, sve češće se zamjenjuju heteroaromatskim diazo komponentama jer priređena heterociklička azo bojila pokazuju bolja bojadisarska svojstva kao što su ton boje i svjetlina, te bolju postojanost na svjetlo u usporedbi s odgovarajućim karbocikličkim azo bojilima Višestupnjevitom sintezom polazeći iz benzotiazola priređen je 6-aminobenzotiazol (3). Uz njega su i 6-amino-2-metilbenzotiazol (4) i 6-amino-2-klorobenzotiazol (5) poslužili kao diazotirajuće komponente za reakcije kopulacije na komercijalno dostupnim 4-N,N-bis(2-hidroksietil)anilinu (6) i 4-N,N-bis(2-hidroksietil)-3-metilanilinu (10) te su priređeni dosad neopisani 6-azo–supstituirani benzotiazolni derivati u visokim iskorištenjima kako slijedi: 6-((4-N,N-bis(2-hidroksietil)aminofenil) diazenil)benzotiazol (7) 96 %, 6-((4-N,N-bis(2-hidroksietil) aminofenil)diazenil)-2-metilbenzotiazol (8) 91 %, 6-((4-N,N-bis(2-hidroksietil)aminofenil) diazenil)-2-klorbenzotiazol (9) 79 %, 6-((4-N,N-bis(2-hidroksietil)amino-2-metilfenil)diazenil) benzotiazol (11) 92 % 6-((4-N,N-bis(2-hidroksietil)amino-2-metilfenil)diazenil)-2-metilbenzotiazol (12) 86 %. U cilju uvođenja arilne ili heteroarilne skupine u položaj 2-benzotiazolne jezgre uspješno je provedena sinteza u dva koraka polazeći iz 6-azo derivata 11 koristeći glicerol kao zeleno otapalo preko intermedijernog disulfidnog derivat 13, koji je u drugom koraku kondenzacijskom reakcijom s dva različita aldehida dao ciljana 6-azo-supstituirana nova heterociklička bojila: 6-((4-N,N-bis(2-hidroksietil)amino-2-metilfenil)diazenil)-2-(4-nitrofenil)benzotiazol (15) i 6-((4-N,N-bis(2-hidroksietil)amino-2-metilfenil)diazenil)-2-(5-(4-nitrofenil)fur-2-il)benzotiazol (17). Struktura svim do sada neopisanim spojevima potvrđena je primjenom 1H i 13C NMR spektroskopije i masene spektrometrije, a snimanjem kvantitativnih UV-Vis spektara određen je molarni apsorpcijski koeficijent. Strukturno sličnim bojilima 7-9, 11 i 12 provedeno je bojadisanje na PES i PA tekstilnim materijalima te su obojenja žutog do narančastog tona. Svih pet ispitivanih bojila imaju dobra primjenska svojstva za bojadisanje PA i PES tekstilnih materijala i odličnu postojanost na pranj
Konstrukcija i modeliranje ženskih haljina inspirirane razdobljem baroka
Ovaj završni rad obrađuje temu „Konstrukcija i modeliranje ženskih haljina inspirirane razdobljem baroka“. Rad se bavi analizom ženskog baroknog kostima, tj. ženskog povijesnog kostima 17. stoljeća te konstrukcijom i modeliranjem ženskih haljina inspiriranih navedenim razdobljem. Ovaj rad pokušat će dočarati mogućnost pronalaska inspiracije u povijesnom kostimu čime možemo stvarati potpuno nove i originalne odjevne predmete. Cilj rada je pokazati da se moda često ponavlja te da u povijesti uvijek možemo pronaći inspiraciju što sve češće vidimo i u današnjici.This final paper deals with the topic "Construction and modeling of women's dresses inspired by the Baroque period". The paper deals with the analysis of women's baroque costume, i.e. the women's historical costume of the 17th century, and the construction and modeling of women's dresses inspired by the mentioned period. This work will try to convey the possibility of finding inspiration in historical costume, which allows us to create completely new and original items of clothing. The goal of the work is to show that fashion often repeats itself and that we can always find inspiration in history, which we see more and more often in the present day
Izrada digitalnog odjevnog predmeta
U okviru rada istražena je tematika digitalne mode. Dizajnirani su odjevni predmeti inspirirani uličnom modom sa tekstilnim uzorcima temeljenima na motivima prigorske narodne nošnje. U programu Clo 3D konstruirani su i simulirani temeljni krojevi koji su potom modelirani sukladno odabranim modelima odjevnih predmeta. Unutar programa Clo 3D ispitane su mogućnosti aplikacije tekstilnog uzorka te napravljene varijacije modela odjevnih predmeta. Krojni dijelovi su pripremljeni za računalno prikazivanje te su izrađeni računalni prikazi fotografija i animacija modela odjevnih predmeta. Demonstriran je način prodaje gotovih digitalnih odjevnih predmeta
PRINCIPLES OF GEOMETRY IN THE OPUS OF CRISTOBAL BALENCIAGA AS AN INCENTIVE TO DESIGN A FASHION CLOTHING COLLECTION
Kroz ovaj rad proučava se život i opus jednog od najvećih modnih dizajnera 20. stoljeća i njegova načela stvaranja odjevnih predmeta. Kroz analizu i istraživanje proučavaju se njegova načela izrade odjeće, geometričnosti, jednostavnosti i sklada u modi. Iz istraživanja će proizaći vlastita kolekcija inspirirana tim načelima i stvaranje vlastite modne kreacije. Krajnji cilj ovog istraživanja je na vlastitoj kolekciji prikazati primjenu načela Cristobala Balenciage.This paper examines the life and work of one of the greatest fashion designer of the 20th century and his principles of creating garments. Through the analysis and research of his principles of geometry, simplicity and harmony in fashion are studied. From the research comes a collection inspired by these principles and new fashion creations are made. The final goal of this research is to present the application of the Cristobal Balenciaga principles into a new collection
Modna ilustracija inspirirana umjetničkim djelovanjem Borisa Bućana
Ovaj rad bavi se preobrazbom postojećih elemenata ilustracije u modnu ilustraciju. Glavni motiv rada i jest ilustracija koju proučavamo iz više gledišta, te kroz nekoliko njezinih razdoblja. Ključna nit vodilja koju pratimo je Hrvatski akademski slikar grafičar Boris Bućan, čijim se radom proteže beskrajna inspiracija. Kroz umjetnikova djela zapažamo mnoge likovne elemente, kolorističke odnose i kompozicije koje se upotrebljavaju u svrhu modne ilustracije suvremenog doba. Koristeći i reproducirajući elemente likovnih djela prethodno navedenog umjetnika, stvaraju se nove likovne kompozicije kao i potpuno novi karakter ilustracije. Temeljen bojama, kompozicijama i geometrijskim oblicima, poznati hrvatski grafičar i slikar Boris Bućan stvarao je iznimna djela i kreirao njihov kontekst. U ovom diplomskom radu koristi se umjetnikov rad i oblikovanje kao primarna inspiracija za vlastitu seriju modnih ilustracija.This thesis deals with the transformation of existing illustration elements into fashion illustration. The main motive of the work is the illustration, which we study from several points of view, and through several of its periods. The key guiding thread we follow is the Croatian academic painter and graphic artist Boris Bućan, whose work provides endless inspiration. Through the artist's works, we notice many artistic elements, color relations and compositions that are used for the purpose of fashion illustration of the contemporary era. By using and reproducing the elements of the art works of the aforementioned artist, new art compositions are created as well as a completely new character of the illustration. Based on colors, compositions and geometric shapes, the famous Croatian graphic artist and painter Boris Bućan created exceptional works and created their context. This thesis uses the artist's work and design as the primary inspiration for his own series of fashion illustrations