University of Zagreb
Repozitorij Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u ZagrebuNot a member yet
1305 research outputs found
Sort by
HUMAN FIGURE INSPIRED BY THE WORK OF EGON SCHIELE AND HOPE GANGLOFF
No full textOblik u kojem ljudi jesu neodvojiv je od života preko osjetila zahvaljujući tijelu. Razmjenjuju se informacije sa svijetom putem tijela svakoga trenutka. Stoga je tijelo, u svim svojim oblicima i izrazima za čovjeka prozor u širi kontekst. Kada se prikaže u umjetničkom djelu, nema granica u onome što kroz sebe može izreći. Upravo time se bavi ovaj rad, potpomognut prikazom ljudske figure iz perspektive dva umjetnika koji nastavljaju inspirirati, Egona Schielea i Hope Gangloff.The form in which mankind is closely tied to life through senses thanks to the body. Information between man and the surrounding world is shared through the body at every moment. Because of that, in all of it's shapes and expressions, the body is a window to a broader context for a human. When portrayed in an artwork, there are no boundaries in what it can say through form that it has taken. This paper is exploring just that, with the aid of the portrayal of human figure from the perspective of two artists that continue to inspire, Egon Schiele and Hope Gangloff
FASHION ILLUSTRATIONS INSPIRED BY MANGA DEMON SLAYER
No full textDemon Slayer je popularna japanska manga i anime serija koja je postala kulturalni fenomen diljem svijeta. Priča se bazira u svijetu u kojem demoni plijene ljude i jedini način borbe protiv njih je sa posebnim mačevima i tehnikama. Međutim, Tanjiro i njegovi subornici imaju i još jedan alat koji je njihova odjeća, ona reflektira njihove osobnosti, tehnike i vjerovanja. U ovom završnom radu istražit ću značaj odjeće u mangi Demon Slayer i kako ona doprinosi pripovijedanju priče i razvoju likova, te će moje modne ilustracije biti inspirirane njima
Costume design based on the script ‘’Russian Beauty’’ written by Josipe Drame and inspired by the stories of Vladimir Nabokov
No full textOvaj rad sadrži teorijski i praktičan dio. Teorijski dio zasnovan je na pregledu mode 1920-ih i 1930-ih godina, koja je bila aktualna u vrijeme kad su napisane priče Vladimira Nabokova, kojima se Josip Drame inspirirao pri pisanju scenariju za predstavu. Kasnije su u tekstualnom dijelu obrađene priče i likovi za koje sam osmislila kostime. Kroz kratku provedbu o procesu formiranja kostimografije za predstavu, koja se održala na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu, predstavljen je moj moodboard, fotografije s predstave i skice kostima.This paper contains a theoretical and a practical part. Theoretical part is based on a review of fashion in 1920’s and 1930’s, that was up to date in the time when Vladimir Nabokov wrote the stories that inspired Josip Drame to write a script for his play. Further on in the text I am analizing the stories and the characters for whom I’ve designed the costumes. Through a short paragraph about the process of designing the costumes for the play, which took place at the Academy of Dramatic Arts in Zagreb, I will present my moodboard, photographs of the play and the sketches of the costumes
ELEMENTS OF FUTURISM IN THE DESIGN OF FASHION ACESSORIES COLLECTION
No full textOvaj završni rad istražuje ulogu futurizma u oblikovanju kolekcije modnih dodataka i analizira različite elemente tog umjetničkog pokreta koji su utjecali na suvremeni dizajn. Kroz povijesni pregled futurizma i njegovih karakteristika, rad se fokusira na transformaciju ovog pokreta iz umjetnosti u izvor inspiracije za dizajnere modnih dodataka. U radu se detaljno analiziraju futuristički elementi koji se primjenjuju u oblikovanju kolekcije modnih dodataka, uključujući inovativne materijale i napredne tehnologije. Cilj rada je pružiti uvid u raznolikost futurističkih elemenata u dizajnu modnih dodataka, te njihov utjecaj na suvremenu modnu industriju. Sažeto se prikazuje kako ti elementi doprinose stvaranju futurističkog estetskog dojma i istovremeno potiču daljnju kreativnost i inovacije u svijetu modnog oblikovanja. Uzorom na futuristički pokret u radu je prezentirana kolekcija modnih dodataka inspiriranih tehnologijom, elementima sci-fi.This final thesis explores the role of Futurism in shaping a collection of fashion accessories and analyzes various elements of this artistic movement that have influenced contemporary design. Through a historical overview of Futurism and its characteristics, the thesis focuses on the transformation of this movement from art into a source of inspiration for fashion accessory designers. The paper meticulously analyzes Futurist elements applied in the design of a fashion accessory collection, including innovative materials and advanced technologies. The aim of the thesis is to provide insight into the diversity of Futurist elements in accessory design and their impact on the contemporary fashion industry. It succinctly demonstrates how these elements contribute to creating a Futuristic aesthetic impression while simultaneously encouraging further creativity and innovation in the world of fashion design. A collection of accessories inspired by technology and sci-fi elements is presented in the thesis as an example of the Futurist movement
Konstrukcija odjeće za radne pse
No full textU radu je prikazana temeljna konstrukcija odjevnog predmeta za radne pse srednje velike pasmine. Kroj je modeliran prema skici i idejnom rješenju odjevnog predmeta. Odjevni predmet je oblikovan na način da zadovolji potrebe vlasnika radnog psa i time omogući sinergiju psa i vlasnika u obavljanju radnih zadataka. Za potrebe konstrukcije kroja proučena je anatomija pasa i fizičke karakteristike pasmina osiguravajući pri tome neometano kretanje pasa i izvršavanje radnih zadataka. Istraženo je koje su pasmine najprimjerenije za obavljanje radnih zadataka te u koje svrhe. Izrađen je probni model odjevnog predmeta za psa. Izabrana je pasmina koja najviše odgovara vrsti posla za koju se izrađuje odjevni predmet. Navedeni su načini i dijelovi tijela koju je potrebno izmjeriti prije izrade konstrukcije odjevnog predmeta
Oblikovanje i izrada likovnih motiva i uzoraka s primjenom u dizajnu interijera inspiriranih likovnom poetikom Williama Morrisa
No full textWilliam Morris jedan je od umjetnika najzasluz nijih za pojavu i primjenu klasic nih tehnika tiska, posebice drvoreza, kao i za njihov razvoj u dizajnu i umjetnosti, posebice u dizajnu interijera i kuc anskog tekstila. Inspiraciju je crpio iz prirode, posebice flore koja ga je okruz ivala te je iza sebe ostavio s irok opus umjetnic kih djela, dizajna i nadahnuc e mnogima koji su nakon njega uslijedili. Ruc ni vez jednako je slobodna i ras irena tehnika koja omoguc uje likovno oplemenjivanje razlic itih tekstilnih materijala ornamentima ili crtez ima koristec i niti i igle. Kombinacija ove dvije tehnika nudi s iroku moguc nost izbora boja, motiva i materijala, no zbog svoje prirode obje tehnike uzimaju vec u kolic inu vremena od suvremenih tehnika kojima su one u danas nje vrijeme zamijenjene. Iz tog razloga se u ovom radu koriste iskljuc ivo ruc ne tehnike, a inspiracija se crpi iz prirode za kreiranje dizajna namijenjenog kuc nom tekstilu i dizajnu interijera. Ovim radom dokazuje se vrijednost i korisnost ruc nih tehnika koje su uslijed modernizacije zanemarene, ostavljene tek pojedincima i manjinama na koris tenje.William Morris is one of the artists credited for appearance and use of hand printing techniques as well as for the development of the mentioned techniques, especially in interior design and home textile. He found inspiration for his art in the nature, especially floral life that surrounded him and he left behind a wide opus of art works, designs and an inspiration for those who came after him. Hand embroidery is equally wide and free technique, such as hand printing, which gives the opportunity to decorate wide range of different materials with ornaments or drawings using only a needle and thread. Čombination of these two techniques gives a wide range of possibilities in choosing a collar, motives, and materials, but both of those techniques take up a great amount of time considering the whole process they require. Specially compared to new techniques that replaced them nowadays. For that reason only hand techniques will be used in making of this final work and the inspiration for it will be taken only from the nature to create a textile design for home textile and interior design. This work proves the value and utility of hand techniques that have been replaced during the modernization and left for use only to a few individuals and minorities
Tradicionalni sari u konceptu održivosti - projektiranje kolekcije odjeće
No full textTema ovog završnog rada je tradicionalni Sari u konceptu održivosti koji se primjenjuje na projektiranje kolekcije odjeće. Rad se sastoji od teorijskog i eksperimentalnog dijela. U teorijskom dijelu opisan je i analiziran tradicionalni Sari, načini omotavanja, motivi, boje i njihova značenja. U eksperimentalnom dijelu predstavljena je kolekcija odjeće nazvana: Ne bacaj, omotaj se, nastala istraživanjem novih načina omatanja tkanine oko tijela inspiriranih načinima omatanja sarija
VIVIENNE WESTWOOD AND PUNK ELEMENTS Inspiration for creating a fashion collection
No full textZavršni rad osvrnut će se na kreativni rad britanske dizajnerice Vivienne Westwood te njenu povezanost s punk pokretom koji se pojavljuje u svijetu 70-ih godina prošlog stoljeća. Inflacija, rast broja nezaposlenosti te nezadovoljstvo građana prema vladi rezultira u pobunama mladih. U Americi dolazi do pojave subkulture naziva punk koja je reakcija na prethodno navedene probleme. Pokret se postepeno širi na Veliku Britaniju, a potom i na ostatak svijeta. U Britaniji takav način života s modom poveziva Vivienne Westwood uz pomoć Malcoma McLarena. Analizom kolekcija nastalih u tom periodu, u završnom radu su priloženi radovi iz kolekcije inspirirane punk elementima prisutnim u opusu Vivienne Westwood.This final paper reflects on British designers Vivienne Westwood’s creative work and her connection with the punk movement that took place during the 1970s throughout the whole world. Inflation, growth in the number of unemployed and dissatisfaction with the government resulted in youth rebellions. In America, a new subculture called punk appears as a reaction to previously stated problems. The movement gradually expands to United Kingdom and later to the rest of the world. In Britain, the connection between that kind of lifestyle and fashion was Vivienne Westwood, with the help of Malcom McLaren. In the final paper, a collection is attached which is inspired by the punk elements present in the works of Vivienne Westwood
Moda 60-tih godina 20. stoljeća kao poticaj za oblikovanje modne kolekcije
No full textRad se bavi istraživanjem umjetnosti i mode 60-tih godina 20. stoljeća koji je zasnovan na vrijednosti i značenju masovnog, potrošačkog društva visokog modernizma. Posebni naglasak je na istraživanju i analizi radova modnih dizajnera koji djeluju u relaciji s umjetničkim pravcima 60-tih godina 20. stoljeća. Krajnji rezultat biti će vlastita modna kolekcija.The paper deals with the research of art and fashion during the 1960s, which is based on the value and meaning of the mass, consumer society of high modernism. There is a special emphasis on research and analysis of the works of fashion designers who work in relation to the art trends of the 1960s. The end result will be my own fashion collection