Portal de Periódicos da Faculdade de Letras - UFMG
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Uma combinação: a poeta Adília Lopes e a artista Armanda Duarte// A combination: the poet Adília Lopes and the artist Armanda Duarte
No full textResumo: A partir do texto “Uma exposição de Armanda Duarte” (LOPES, 2014, p.644), da poeta portuguesa Adília Lopes, podemos perceber uma relação de espelhamento midiático (MOSER, 2006, p.55) entre a poeta e a artista Armanda Duarte. Realizando uma espécie de écfrase curatorial, conceito elaborado recentemente por Lancman e Pereira, a poeta descreve as obras de arte de Duarte, realizando a transposição da exposição de arte contemporânea para o texto literário e, consequentemente, descreve também a sua poética, pois podemos identificar elementos em comum entre a produção da poeta e da artista.Palavras-chave: Adília Lopes; Armanda Duarte; espelhamento midiático; écfrase curatorial; arte contemporânea; poesia portuguesaAbstract: Starting from the text “Uma exposição de Armanda Duarte” (LOPES, 2014, p.644) from the portuguese poet Adília Lopes, we can notice that there is a “media mirroring” relation (MOSER, 2006, p.55) between the writer and the artist Armanda Duarte. Performing some kind of “curatorial ekphrasis”, a concept elaborated by Lancman and Pereira, the poet makes the transposition between the contemporary art exhibition and the literary text, in consequence, she also describing her poetry, because we can identify some common elements in both the poet’s and the artist’s productions.Keywords: Adília Lopes; Armanda Duarte; media mirroring; curatorial ekphrasis; contemporary art; portuguese poetr
O texto dentro do texto: metaficção e intertextualidade em Bufo & Spallanzani, de Rubem Fonseca, e Nome Falso, de Ricardo Piglia
No full textEste artigo tem por objetivo analisar como ocorre a metaficção e a intertextualidade em Bufo & Spallanzani, de Rubem Fonseca, e Nome falso, de Ricardo Piglia. O termo metaficção pode se associar ao caráter autorreflexivo de uma obra. São exemplos os romances que refletem sobre o processo de escrita e a própria ficcionalidade, ao passo que a intertextualidade está relacionada ao diálogo existente entre dois ou mais textos. Nesse sentido, se a metaficção é um processo relacional entre linguagens, ao se tratar da literatura, portanto, sempre poderá haver um diálogo intertextual. Desse modo, para a realização deste artigo, foram utilizadas, como aporte teórico, as autoras Hutcheon (1991), com a intenção de compreender algumas questões ligadas ao pós-modernismo, e Perrone-Moisés (2016), para entender o termo metaficção e sua relação com o pós-moderno. Além disso, com base em Chalhub (2005), definiu-se o termo metalinguagem, ao passo que a intertextualidade foi definida de acordo com os pressupostos teóricos de Koch e Elias (2015) e Kristeva (1969). Para tanto, ressalta- se que esta pesquisa foi dividida em dois grandes momentos: 1) “Tessituras conceituais: metaficção e intertextualidade” – aqui foram expostos os conceitos metalinguagem e intertextualidade, achando-se pertinente discutir brevemente sobre a linguagem; 2) “Dissonâncias e ressonâncias em Bufo & Spallanzani e Nome falso” – neste momento, discorreu-se sobre os livros supracitados e foram feitas as análises das relações metaficcionais e intertextuais encontradas nas obras
Salvação e escrita em O sol se põe em São Paulo, de Bernardo Carvalho
No full textEste trabalho tem como objetivo discutir a salvação no romance O sol se põe em São Paulo, de Bernardo Carvalho. A salvação nesta obra não tem caráter religioso. O foco de nossa análise é o papel da escrita como agente salvador da história contada. Para tanto, utilizamos o pensamento do filósofo francês Jacques Derrida (2015), que parte do Fedro, de Platão, para entrelaçar escritura, vida e morte, em uma relação de suplementariedade. Derrida nos serve ainda para discutir a ideia de bode expiatório presente no romance, juntamente com René Girard. Terminamos o trabalho fazendo um paralelo entre a visão do autor, expressa em entrevista, e sua obra literária, concluindo que a literatura salva, também, a si mesma
Autoria feminina: vozes dissonantes no território selvagem// Autoría femenina: voces disonantes en el territorio salvaje
No full textResumo: a reflexão a respeito da autoria feminina remete ao processo histórico que produz a escrita de autoria feminina, como um fenômeno cultural, bem como às relações de poder no confronto de interesses que ocorreram na sociedade e que influenciaram seus significados. É preciso refletir sobre o passado para que se possa compreender o presente. Por muito tempo, as mulheres foram representadas pelo discurso masculino na literatura, na filosofia, na biologia, na história e demais áreas do saber, e essas representações ganharam status de verdade a respeito do gênero. Mas algumas dessas mulheres, fugindo do enclausuramento doméstico que lhes era imposto, buscaram inserir-se no âmbito social, que era, por excelência, o espaço reservado ao homem. O presente ensaio tem como objetivo refletir sobre a emersão da autoria feminina na literatura brasileira e, para tanto, coloca a crítica literária feminista (produzida tanto no Brasil quanto no exterior) com um rol de obras literárias consideradas pioneiras, de autoria de mulheres e publicadas ao longo do século XIX.Palavras-chave: literatura brasileira; autoria feminina; crítica literária feminista.Resumen: la reflexión sobre la autoría femenina se refiere al proceso histórico que produce la escritura de autoría femenina, como fenómeno cultural, así como las relaciones de poder en la confrontación de intereses que se dieron en la sociedad y que influirán en sus significados. Es necesario reflexionar sobre el pasado para comprender el presente. Durante mucho tiempo, las mujeres fueron representadas por los discursos masculinos en la literatura, la filosofía, la biología, la historia y otras áreas del saber, y estas representaciones ganaron status de verdad sobre el género. Pero algunas mujeres, huyendo del encierro doméstico que se les imponía, buscaban insertarse en el ámbito social, que era, por excelencia, el espacio reservado a los hombres. Este ensayo tiene como objetivo reflexionar sobre el surgimiento de la autoría femenina en la literatura brasileña y, para tanto, coloca la crítica literaria feminista (producida tanto en Brasil como en el exterior) con una lista de obras literarias consideradas pioneras, de autoría femenina y publicadas a lo largo del siglo XIX.Palabras claves: literatura brasileña; autoría femenina; crítica literaria feminista
Emotion, Silence and Meaning Making in Translanguaging Towards Social Justice in Strangers / Emoção, silêncio e construção de sentido em translinguagem rumo à justiça social em Strangers
No full textAbstract: This article is part of a project on social justice and its objective here is twofold: to present the partial results of an ongoing research, which started in September, in 2019, to show evidence that translanguaging is only mentioned once by one of the research participants, which reinforces the need to approach it in educational environment and to illustrate the place of emotion, silence and meaning making towards social justice, through the analysis of a short film, seeking to expand studies on translanguaging. This is also justified by the fact that, undergraduate students majoring in Portuguese and English languages, understand translanguaging as the uses of diverse languages, but do not recognize trans-semiosis, emotion and silence as entangled in meaning making. It borrows views from García; Alves (2019), García; Wei (2014), García (2020), Blackledge; Creese (2011), Canagarajah (2013), Makalela (2015, 2016, 2017), Makalela; Dhokotera (2021), Nkadimeng; Makalela (2015) in dialogue with decolonial perspectives by Grosfoguel (2013), Menezes de Souza (2019a, 2021), Mignolo; Walsh (2018), Maldonado-Torres (2007), Quijano (2007) and Southern theories by Santos (2018). Views on emotion are supported by Barcelos (2005) and Aragão (2011). Concerning silence, it draws on localized and meaningful aspects, as argued by Granger (2004) and King (2013). The methodology is qualitative and interpretive, assuming my intersubjectivity ingrained in the aforementioned theories, which also inform my locus of enunciation to analyze the film in question. The participants are all volunteers chosen according to the sequence of their affirmative responses to want to become informants of this research. This group is formed of five professors, (under)graduate students of languages from public Brazilian universities. Working on and/or studying at public universities was crucial for the criterion concerning the invitations. The instruments to generate data include online individual interviews and questionnaires. One question of each of these modalities is sent to the participants via WhatsApp and/or email per term. This is the penultimate one. The partial results reveal that translanguaging might gain potentials for experimentation, setting emotion and silence into movements with religious, identitary, cultural and political issues, away from stability. Such movements embrace their own danger, relief and ambiguity, playing a crucial role in translanguaging for social justice.Keywords: Emotion in translanguaging, Silence, Decoloniality in English education.Resumo: Este artigo é parte de uma pesquisa sobre justiça social e seu objetivo aqui é duplo: apresentar resultados parciais de uma pesquisa em andamento, que iniciou em setembro de 2019, para evidenciar que a translinguagem é mencionada apenas uma vez por um dos participantes, o que reforça a necessidade de abordá-la no ambiente educacional e ilustrar o lugar da emoção, do silêncio e da construção de sentido rumo à justiça social, por meio da análise de um curta, buscando expandir estudos de translinguagem. Isso se justifica pelo fato de que graduandos de português e inglês entendem translinguagem como usos de diversas línguas, mas não reconhecem a trans-semiosis, o silêncio e a emoção enredada na construção de sentido. Toma emprestadas visões de García; Alves (2019), García; Wei (2014), García (2020), Blackledge; Creese (2011), Canagarajah (2013), Makalela (2015, 2016, 2017), Makalela; Dhokotera (2021), Nkadimeng; Makalela (2015) em diálogo com perspectivas decoloniais de Grosfoguel (2013), Menezes de Souza (2019a, 2021), Mignolo; Walsh (2018), Maldonado-Torres (2007), Quijano (2007) e teorias sulistas de Santos (2018). Visões sobre emoção são sustentadas por Barcelos (2005) e Aragão (2011). No que se refere ao silêncio, o artigo pauta-se em aspectos localizados e significativos como argumenta Granger (2004) e King (2013). A metodologia é qualitativa, interpretativista, assumindo minha intersubjetividade enredada nas teorias supracitadas que informam meu lócus de enunciação para analisar o filme em questão. Os participantes são voluntários escolhidos de acordo com a sequência das respostas afirmativas para se tornarem membros desta pesquisa. O grupo é formado por cinco docentes, seis pós-graduandos e seis graduandos em línguas de universidades brasileiras públicas. Trabalhar e/ou estudar em universidades públicas foi o critério usado para os convites. Os instrumentos de geração de dados incluem entrevistas e questionários individuais e online. Uma pergunta de cada modalidade é enviada via WhatsApp e/ou e-mail para os participantes semestralmente. Este é o penúltimo semestre. Os resultados parciais revelam que a translinguagem pode expandir o potencial de experimentação, lançando emoção e silêncio em movimentos com questões religiosas, identitárias, culturais, e políticas distanciando-se da estabilidade. Tais movimentos contemplam seus próprios perigos, alívios e ambiguidade, um papel crucial na translinguagem em direção à justiça social.Palavras-chave: Emoção na Translinguagem, Silêncio, Decolonialidade na formação em inglês
A transfiguração da forma: uma história sem história, ou o ensaio semiótico clariciano
No full textAbstract: Based on discourse studies, we analyze the Água viva (1973), by Clarice Lispector, considering the aesthetic-thematic deviation that occurs due to the clash with the linguistic code during the enunciation. We observe enunciative strategies in the discourse to mold and [re]form the substance from the questioning of forms and figures without, however, abandoning these or those. The paroxysm of the transfiguring experience in the book is constituted by a myriad of instances acting in such a way as to make the result of this an iconoclastic experience, in line with the modernist movement of the period in which it was written and, at the same time, standing out in a definitive way in literature and in discourse studies.Keywords: Discursive Transfiguration; Água viva; Lispector; Semiotics; tensivity.Resumo: A partir dos estudos do discurso, analisamos a obra Água viva (1973), de Clarice Lispector, considerando o desvio estético-temático que ocorre na obra diante do embate com o código linguístico durante a enunciação. Apontamos estratégias enunciativas usadas no discurso para moldar e [re]formar a substância por meio do questionamento de formas e figuras sem, contudo, que haja o abandono destas ou daquelas. Observamos que o paroxismo da experiência transfiguradora no livro se constitui de uma miríade de instâncias atuando de modo a tornar o resultado dessa experiência iconoclasta, em consonância com o movimento modernista do período em que foi escrito e, ao mesmo tempo, destacando-se de maneira definitiva na literatura e no que tange aos estudos discursivos.Palavras-chave: Transfiguração discursiva; Água viva; Lispector; Semiótica; tensividade
Graffiti in Hip-Hop Culture: Relationships between Language, Identity, and Urban Space from the Transperipheral and Undisciplinary Perspective of Applied Linguistics
No full textRESUMO: Este artigo aborda a importância do graffiti na cultura hip-hop e sua relação com a linguagem, identidade e o espaço urbano. Embora seja uma forma de expressão artística importante, o graffiti é frequentemente visto como um ato de vandalismo que causa desconforto nos sujeitos que enxergam o mundo pela ótica do capitalismo neoliberal. O texto argumenta que esse estigma é uma forma de perpetuar discursos que promovem a segregação e marginalização de indivíduos com base em raça, gênero e classe social. Essa pesquisa qualitativa adotará uma perspectiva crítica para compreender fenômenos linguísticos, como ressaltado na abordagem do bricoleur (Denzin; Lincoln, 2006) do pesquisador a fim de transitar por campos de conhecimento distintos e confluentes. Por meio de entrevistas conduzidas com os participantes dessa pesquisa, é possível perceber que o graffiti é considerado um produto de uma disputa linguística nas paisagens urbanas e também um apontamento nos estudos sobre novos letramentos (Mattos, 2011). O artigo discute como o graffiti pode representar uma forma de reexistência (Souza, 2009; 2011) no paradigma transperiférico (Windle et al., 2020), encontrando também apoio na perspectiva da linguística aplicada indisciplinar (Moita Lopes, 2006; Pennycook, 2006).PALAVRAS-CHAVE: Graffiti; Hip-Hop; Letramentos de reexistência; Paradigma Transperiférico; Linguística Aplicada Indisciplinar.ABSTRACT: This article addresses the importance of graffiti in hip-hop culture and its relationship with language, identity, and urban space. Although it is an important form of artistic expression, graffiti is often perceived as an act of vandalism that discomforts individuals who view the world through the lens of neoliberal capitalism. The text argues that this stigma is a way to perpetuate discourses and marginalization of individuals based on race, gender, and social class. This qualitative research will adopt a critical perspective to understand linguistic phenomena, as highlighted in the researcher’s bricoleur approach (Denzin; Lincoln, 2006), in order to navigate through distinct and converging fields of knowledge. Through interviews conducted with the participants in this study, it is possible to perceive that graffiti is considered a product of a linguistic dispute in urban landscapes and also a focal point in studies of new literacies (Mattos, 2011). The article discusses how graffiti can represent a form of re-existence (Souza, 2009; 2011) in the transperipheral paradigm (Windle et al., 2020), also finding support in the perspective of undisciplinary applied linguistics (Moita Lopes, 2006; Pennycook, 2006).KEYWORDS: Graffiti; Hip-Hop; Literacies of Re-Existence; Transperipheral Paradigm; Indisciplinary Applied Linguistics
As ilusões do sujeito em crise: a narrativa de A paixão segundo G.H. e os limites da subjetividade na sociedade capitalista// The illusions of the subject in crisis: the narrative of A paixão segundo G.H and the limits of subjectivity in capitalist society.
No full textResumo: O objetivo desse artigo é a abordagem interpretativa de A paixão segundo G.H sob uma perspectiva social e materialista, tendo em vista, sobretudo, a teoria crítica adorniana. Nesse sentido, é possível destacar um caráter analítico diferenciado, uma vez que é incomum para a fortuna crítica dessa obra especificamente considerações que levem em conta o lastro histórico nacional. Divergindo dos estudos consagrados, essa pesquisa proposta tensiona leituras de Benedito Nunes e análises existencialistas propondo um diálogo questionador acerca das potencialidades do sujeito e da subjetividade quando a consciência se apresenta estagnada incapaz de transformar em práxis os rumos da sociedade capitalista adoecida. Palavras-chave: Teoria crítica; crise do sujeito; A paixão segundo G.HAbstract: The objective of this paper is the interpretative approach of A paixão segundo G.H from a social and materialist perspective, having in mind, above all, Adorno’s critical theory. In this sense, it is possible to highlight a differentiated analytical character, since it is unusual for the critical fortune of this book specifically to consider elements that take into account the national historical ballast. Differing from established studies, this proposed research tensions readings by Benedito Nunes and existentialist analyzes proposing a questioning dialogue about the potentialities of the subject and subjectivity when consciousness is stagnant, unable to transform the paths of a sick capitalist society into praxis.Keywords: Critical theory; subject crisis; A paixão segundo G.
Animaverbivocovisualidade (AV3) e intermidialidade em Augusto de Campos: uma análise de seus tvgramas e proposição de um novo tvgrama// Animaverbivocovisuality (AV3) and Intermediality in Augusto de Campos: An Analysis of Its Tvgramas and a Proposal of a New Tvgrama
No full textResumo: Este artigo tem como objetivos: (i) a análise e discussão da série de quatro poemas do escritor Augusto de Campos denominada Tvgramas; e (ii) a proposição de um quinto tvgrama atualizando as discussões teóricas para o contexto das novas mídias que se popularizaram desde a escrita dos últimos textos do autor. Para tal, são empregados conceitos da semiótica francesa e semiótica americana, bem como os estudos mais recentes de intermidialidade, propostos por Clüver (2011) e de AV3, apresentados por Miranda e Simeão (2014). Também são abordadas questões como a materialidade dos textos (GUMBRECHT, 2010), remediação (BOLTER; GRUSIN, 2000) e performance, as quais embasam tanto a discussão dos poemas selecionados quanto a criação do poema proposto.Palavras-chave: animaverbivocovisualidade (AV3); intermidialidade; poesia concreta; Augusto de Campos; tvgrama.Abstract: This article aims to: (i) analyze and discuss the series of four poems by the writer Augusto de Campos called Tvgramas; and (ii) the proposition of a fifth tvgrama updating the theoretical discussions for the context of the new media that have become popular since the writing of the author’s last texts. For this, concepts from French semiotics and American semiotics are used, as well as the most recent studies of intermediality, proposed by Clüver (2011) and AV3, presented by Miranda and Simeão (2014). Issues such as the materiality of texts (GUMBRECHT, 2010), remediation (BOLTER; GRUSIN, 2000) and performance are also addressed, which support both the discussion of the selected poems and the creation of the proposed poem.Keywords: animaverbivocovisuality (AV3); intermediality; concrete poetry; Augusto de Campos; tvgrama