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Un verde cobalto #192 para Josef Albers: el último Homenaje
The German artist Josef Albers (1888-1976) devoted most of his life to an intense teaching work. He was at the Bauhaus as student since 1919 and later began to teach there until 1933. Exiled to the United States, he taught mostly at Black Mountain College and the Yale Fine Arts School. In his series Homage to the Square explores the interaction of color as the basis of painting and he sets up perception as the origin of any artistic phenomena as well as in his teaching. He defended art education as a necessary cornerstone of any general education and developed this provocative idea in most of his numerous writings. The present paper goes through his life, teaching and creative context to analyze his last Homage to the Square. The painting is proposed here as the synthesis of his creative search which bloomed as the inspiration of generations until now. A very determined Winsor&Newton cobalt green pigment was the key for a singular vibration of the greenish tones of the painting, a fact which exemplifies all of his research.El artista alemán Josef Albers (1888-1976) desarrolló un intenso trabajo docente. Empezó sus estudios en la Bauhaus en 1919, donde impartió clases hasta 1933. A partir de entonces, en paralelo a su propio trabajo creativo, fue profesor en Estados Unidos, primero en Black Mountain College y más tarde en la Facultad de Bellas Artes de Yale. En este trabajo se analiza cómo su serie Homenaje al Cuadrado explora la interacción del color como fundamento de la pintura, en torno a la cual se establece un entendimiento de la percepción como origen del fenómeno artístico y de la pedagogía. Defendió que la educación artística debía formar parte de cualquier plan de estudios y desarrolló sus ideas en un considerable número de escritos. El presente trabajo atraviesa su contexto vital, docente y creativo para analizar cómo el último de sus Homenajes al Cuadrado condensa, de manera singular, las inquietudes de una aventura, universal e inspiradora para generaciones hasta hoy. La historia de la búsqueda, en este último cuadro, de un particular tono verde cobalto de Winsor&Newton ejemplifica la intensidad y precisión de toda su investigación
Dos textos de Le Corbusier, claves para desvelar el espacio matriz, espacio de la creación
This paper aims to reveal important qualities found in two fundamental texts written by Le Corbusier in the years after the Second World War. These texts reveal the change in Le Corbusiers mindset during the forced break caused by the war.Le Corbusiers ref lections on his artistic activity during his last decade (1945-1965) and the eloquent depth they acquired is an extensive area that had yet to be explored and we have aimed to reveal through our brief work without wanting to overdo the subject. To do so, we have established certain connections and parallelisms between the architects piece in the short book on the Chapel of Ronchamp and his piece called LEspace Indicible, comparing them to studies on creation, artistic processes and the creativity of the unconscious. We have found connections that had not yet been made and networks that had not yet been established and this has led us to see these two important texts under a different light.El artículo busca desvelar cualidades significativas que se encuentran en el interior de dos textos fundamentales, que Le Corbusier escribe en el periodo posterior a la segunda guerra mundial. Textos que revelan la transformación del pensamiento de Le Corbusier, durante el obligado paréntesis de la contienda.Las ref lexiones de Le Corbusier en torno a su actividad artística en el periodo tardío (1945-1965), así cómo la elocuente profundidad que adquieren, es un territorio amplio por explorar que tratamos de desvelar mediante este breve trabajo; sin intención de agotar el tema. Para ello establecemos determinadas correspondencias y paralelismos, entre un fragmento del pequeño libro sobre la Capilla de Ronchamp y el escrito L Espace Indicible; confrontándolos con estudios sobre la creación, los procesos artísticos y la creatividad del inconsciente; estableciendo relaciones aún no efectuadas, redes aún no establecidas, que nos pueden hacer ver de forma distinta ambos escritos trascendentes del arquitecto
Glenn Murcutt vs Renzo Piano. Dos maneras de poner la sostenibilidad en el mapa
This article presents a compared analysis of Glenn Murcutt (1936) and Renzo Pianos (1937) architectural discourse. These are two architectural leading figures with a career path spanning over 40 years. The aim is to examine, through their oral speech (conferences, interviews, etc.) their different ways to approach the issue of sustainability in architecture. The chosen format of oral speech, as public speaking, totally or partially improvised (the importance of speeches read on a paper has been relativized), allows for a better understanding of the architects persona, and analyze a more spontaneous, free kind of speech, a personal style of storytelling (together with a specific body language). Only the recent upload to online video platforms (especially in the last 5 years) of analogic video content, has allowed to give it a second digital life. From 2016, improved speech recognition based on artificial intelligence processes, has automatically transcripted video to text in more than 165 languages). This is relevant to the analysis, as specific searches by topics can be made on an already mapped multimedia content of hundreds of hours. This analysis aims to develop some sort of digital archaeology of the personal architectural narrative of these two figures within the broader, global narrative. Disperse, little known or disregarded interventions can be retrospectively examined, in their temporal context, enabling to establish new interpretations and visibilize the relationships between the topics that have always made part of the architectural discourse, such as politics, economy, sociology, ecology and sustainability (more recently), technology, and even poetics, as the personal way of each architect to see the world and express his architecture with words.Este artículo presenta un estudio comparado del discurso arquitectónico de Glenn Murcutt (1936) y Renzo Piano (1937), dos figuras de la arquitectura con trayectorias profesionales paralelas de más de 40 años. Se busca examinar, a través de su discurso hablado (conferencias, entrevistas, documentales, etc.), sus diferentes maneras de abordar la sostenibilidad en la arquitectura. El formato elegido, de discurso hablado, total o parcialmente improvisado (se ha relativizado el peso de discursos leídos), permite, frente al texto tradicional, entender mejor al personaje puesto en escena por cada arquitecto, y analizar una forma de comunicación más espontanea, acompañada de un lenguaje corporal y una manera personal de narrar, pudiendo datar a través de ésta la aparición y los cambios semánticos que han sufrido términos como ecología y sostenibilidad en las últimas décadas. Solo la aparición reciente, en plataformas multimedia online, de un gran volumen de video en formato analógico, han permitido dar una segunda vida digital a todos estos contenidos y hacerlos accesibles (sobre todo a partir de 2016, momento en que las tecnologías de inteligencia artificial y reconocimiento de voz comenzaron transcribir a texto e indexar video automáticamente en más de 165 idiomas). Este hecho es relevante ya que se ha podido mapear cientos de horas de contenido multimedia y hacer búsquedas especificas dentro del mismo. Este análisis busca por tanto realizar una labor de arqueología digital del relato personal de dos figuras de la arquitectura dentro del relato global. Se trata de discursos dispersos que han podido pasar inadvertidos en su momento, que permiten establecer nuevas interpretaciones y hacer visibles las interrelaciones que existen entre los tópicos que siempre forman parte del discurso arquitectónico, ya sean lo político, lo económico, lo social, lo ecológico-sostenible, lo tecnológico o incluso lo poético, como manera de ver y de expresarse propia de cada arquitecto
Klas Anshelm: la casa soñada
For Klas Anshelm, the house represents a
place of refuge but also of contact with his
surroundings. During 50 years he lived and
worked in Lund, in a single one house with
a large garden. A house which reflected
his particular way of understanding life,
and the architecture embracing it. In
the late 1960s, the street where he lived
was widened by the city council. This
intervention affected his front garden and
with it, the balance achieved during many
years was lost. Anshelm begins then to
search for a new place to live and work, the
dream house of Arendala. It was never built.
Anshelms archive allows us to reconstruct
the journey of this project and reveal the
real meaning behind the architecture of a
man of reserved nature, who rarely wrote
about his work or gave interviews, but strong
ideals. The dream house gave shape to
Anshelms vision of life, where the different
elements, family, work, free time, are
bound together in a indivisible, continuous
and unique whole. A life to be lived in a
discreet house, deeply rooted in its context,
recovering the original link between Man
and Architecture, between Architecture
and Nature.La casa representa para Klas Anshelm un lugar
de refugio, pero también de contacto con lo
que le rodea. Vivió y trabajó durante cincuenta
años en Lund, en una casa con jardín extenso,
reflejo de su manera de entender la vida y la
arquitectura que la acoge. A finales de los años
60, el ayuntamiento ensanchó la calle en la que
vivía. La obra afectó a su jardín delantero, y el
equilibrio, largamente construido, se perdió.
Anshelm inicia la búsqueda de un nuevo
lugar donde vivir y trabajar. Un proyecto muy
personal prácticamente desconocido incluso
para sus colaboradores más cercanos. La casa
soñada de Arendala. Nunca se construyó. De
carácter reservado, rara vez escribió sobre su
obra y, a pesar de que la prensa seguía de cerca
su trabajo, casi nunca concedió entrevistas.
La documentación de su archivo nos permite
reconstruir el proceso de proyecto y desvelar
los intereses que dan sentido a la arquitectura.
La casa soñada materializa esa visión amplia de
la vida que tenía Anshelm, donde las distintas
partes, familia, trabajo y tiempo libre se unen
en un conjunto indivisible, continuo, con un
sentido único. Una obra discreta, enraizada
profundamente en lo que le rodea que
reestablece el vínculo original entre hombre
y arquitectura, arquitectura y naturaleza
Diseño y Aplicación de un Protocolo para la Prevención de Esguince de Tobillo en Equipos de Baloncesto Masculinos Senior Amateurs
Experimental study with the objective of determining the utility of a prevention program of ankle sprains in amateur malesenior basketball teams. During 16 weeks of the competitive period, an specifically designed an ankle sprains protocol wasapplied according to the epidemiological study for an experimental group (n = 11, of 186 +/- 8.51 cm, 85.60 +/- 11.07 kgand 24 +/- 4.45 years) with contents related to ROM, Rebalance, Proprioception and Eccentric Strength. There were 14injuries, 5 in the experimental group (1 ankle injury) and 9 in the control (6 ankle injuries). There are no significantdifferences between the groups in relation to total or ankle injuries. There were differences in training exposure (Z = -2.71,pEstudio experimental con el objetivo de determinar la relación entre la realización de un protocolo de prevención de esguinces de tobillo y la lesionabilidad especifica de esguinces de tobillo en equipos de baloncesto senior amateur. Durante 16 semanas del periodo competitivo se aplicó un protocolo de prevención de esguinces de tobillo diseñado específicamente según los resultados del estudio epidemiológico para un grupo experimental (n=11 de 186 +/- 8.51 cm, 85.60 +/- 11.07kilos y 24+/-4.45 años) con contenidos relativos a Amplitud de Movimiento, Reequilibrio, Propiocepción y Fuerza excéntrica. Se registraron 14 lesiones, 5 en el grupo experimental (1 lesión de tobillo) y 9 en el control (6 lesiones de tobillo). No hay diferencias significativas entre los grupos en relación a lesiones totales ni de tobillo. Sí se observan diferencias en la exposición al entrenamiento (Z = -2,71; p < 0,01), preparación física (Z = -2,76; p < 0,01) y competición(Z = -2,19; p= 0,03), así como intragrupo entre jugadores lesionados y no lesionados en relación al tiempo de exposición al entrenamiento, en el grupo experimental (Z = -2,23; p=0,02) y en el control (Z = -2,43; p=0,01). El protocolo propuesto no influye de forma significativa en la prevención de esguinces de tobillo en equipos senior amateur. Sí que se observa unaposible relación positiva entre el tiempo de exposición y la lesionabilidad
Dark rides: tres ejemplos de diseño ambiental contemporáneo
The term environmental design refers to
the characterization of a habitat by artificial
means to constitute a certain architectural
atmosphere. Although immersive
experiences began with some spatial drives
of Romanticism, the term atmosphere was
established in the 19th century, to refer
to the manipulation of environmental
parameters such as temperature or
humidity to temper a space in order to
reach the desired comfort level. However,
due to the sociocultural demands and
technological transformations of each era,
the term has been acquiring new nuances
and meanings. In the mid-twentieth century,
Disneyland theme parks represented the
maturity of the experiences of mass leisure
attractions, where the demand for leisure
and entertainment and the incorporation
of narratives to the attractions flourish new
technical processes that have made the term
more complex.
We will analyze the attractions contained
in total interiors, known as dark rides, where
these new technical processes, such as the
use of animatronics, the combination of
light, mirrors and other mechanisms, add
to the modification of temperature and
humidity already mentioned. Using three
examples, Its a Small World (1966), The
Haunted Mansion (1969) and Space Mountain
(1977), we will study the implementation
of unpublished environmental design
techniques, contemporary creative
techniques that provoke immersive
experiences that go far beyond mere weather
modification.El término diseño ambiental alude a la
caracterización de un hábitat por medios
artificiales para constituir una determinada
atmósfera arquitectónica. Aunque las
experiencias inmersivas propias de las
atmósferas dieron comienzo con algunas
pulsiones espaciales del Romanticismo, el
término atmósfera comenzó a acuñarse en el
siglo xix, para referirse a la manipulación de
parámetros ambientales como temperatura
o humedad para atemperar un espacio con el
fin de alcanzar el nivel de confort deseado. Sin
embargo, debido a las demandas socioculturales
y las transformaciones tecnológicas de cada
época, el término ha ido adquiriendo nuevos
matices y significados. A mediados del siglo xx
los parques temáticos Disneyland representaron
la madurez de las experiencias de las
atracciones lúdicas de masas, donde la demanda
de ocio y entretenimiento y la incorporación
de narrativas a las atracciones hacen florecer
nuevos procesos técnicos que han complejizado
dicho término.
Analizaremos las atracciones contenidas en
interiores totales, conocidas como dark rides,
donde esos nuevos procesos técnicos, como
el uso de la animatrónica, la combinación de
luz, espejos y otros mecanismos se suman a
la modificación de temperatura y humedad
ya mencionadas. Mediante tres ejemplos,
Its a Small World (1966), The Haunted
Mansion (1969) y Space Mountain (1977),
estudiaremos la implementación de técnicas
de diseño ambiental inéditas, técnicas
creativas contemporáneas que provocan
experiencias inmersivas que van mucho más
allá de la mera modificación del clima
Diseño Exploratorio y Valoración de una Metodología de Enseñanza Mediante la Búsqueda Frente a una Metodología Tradicional en Jugadores de Pádel en Formación
The objective of the study was to design and assess the implementation of an exploratory teaching protocol based on aguided discovery instructional methodology (experimental group 1) versus the implementation of a traditional instructional methodology (experimental group 2) in padel players on the sports initiation stage. The study considered a total number of 15 sessions under analysis. A quasi-experimental study of two groups, with pretest and post-test measurements, wasperformed. The study compared the results before and after the teaching protocol was conducted through a test thatmeasured the effectiveness of the players in background and net situations. The final sample consisted of 45 players from several padel clubs in the city of Madrid. The average age was 8.62 years (SD = 2.06). The results showed that the players that were taught according to the guided discovery instructional strategy experienced a more significant improvement than those that were taught according to the traditional instructional strategy. The results are in line with publishedstudies in different sports that recommend the inclusion of guided discovery instructional strategies on the sports initiation stage.El estudio tuvo como objetivo el diseño exploratorio y posterior valoración de la aplicación de un protocolo de enseñanza basado en una metodología de enseñanza mediante la búsqueda (grupo experimental 1) frente a la aplicación de un protocolo de enseñanza basado una metodología de enseñanza tradicional (grupo experimental 2) en jugadores que recibían clases de iniciación de pádel, para un total de 15 sesiones en estudio. Se realizó un estudio cuasi-experimental dedos grupos de tipo pretest-postest, que comparó los resultados obtenidos antes y después de la propuesta para cada grupo mediante una prueba de valoración que medía la eficacia de los alumnos en situaciones de juego de intercambios de fondo de pista e intercambios de fondo con el jugador en posición de red. La muestra estuvo compuesta por 45 alumnos de varios clubes de Madrid con una edad media de 8,62 años (DT=2,06). Los resultados mostraron que los alumnos que recibieron sus clases según la estrategia de práctica de enseñanza mediante la búsqueda experimentaron una mejoría más significativa que los alumnos que recibieron sus clases según la estrategia de práctica de enseñanza tradicional. Los resultados obtenidos se suman a los de otros trabajos ya publicados en diferentes deportes que recomiendan la incorporación de las estrategias de práctica de enseñanza mediante la búsqueda en las fases de iniciación deportiva
El Valor Religioso del Cuerpo en Centros Públicos y Privados-Concertados
This article analyzes the differences and similarities in the values of the body of students from public and private-concertedreligious order centers, focusing on the religious value of the body as this is the main characteristic that it identifies asdifferent. 536 students from the 1st Baccalaureate of Castilla y León region of Spain participated in the study in theacademic year 2017/18. The test used is that of the values of the body of Casares and Collados (1998). Two differentiatedanalyzes, of mean and preferred values, are carried out using descriptive and inferential statistics. The results are shownin the form charts of scores, their graphic representations and the finally derived hierarchies or axiological ordering. Theanalysis of mean values also highlights statistically significant differences in the religious value of the body, showing lessdislike in students from private-concerted centers. For its part, the rest of the values are shared by both groups, thepleasure value being the undeniably hegemonic whatever the structured category. Both the differences and the similaritiesfound draw the profile represented by the body of the students, a reality to which any educational intervention in bodyvalues should conform.El presente artículo analiza las diferencias y similitudes en los valores del cuerpo de estudiantes de centros públicos y privados-concertados de orden religiosa, focalizando su atención sobre el valor religioso del cuerpo por ser ésta la característica principal que los identifica como diferentes. Participan en el estudio 536 estudiantes de 1º Bachillerato de Castilla y León en el curso 2017/18. El test empleado es el de valores del cuerpo de Casares y Collados (1998). Se llevan acabo dos análisis diferenciados, de valores medios y preferidos, mediante estadística descriptiva e inferencial. Los resultados son mostrados en forma de tablas de puntuaciones, sus representaciones gráficas y las jerarquías u ordenamientos axiológicos finalmente derivados. El análisis de valores medios destaca además diferencias estadísticamente significativas en el valor religioso del cuerpo mostrando un menor desagrado en los estudiantes de centros privados-concertados. Por su parte, el resto de valores es compartido por ambos colectivos, siendo el valor placer el indiscutiblemente hegemónico cualquiera que sea la categoría estructurada. Tanto las diferencias como las similitudes halladas dibujan el perfil representado por el cuerpo de los estudiantes, realidad a la cual debería ajustarse cualquier intervención educativa en los valores del cuerpo
Efecto de la Edad Relativa en Cinco Ligas Europeas de Fútbol Profesional
The influence that the birth month of an athlete can have on a high-performance level in sports is known as Relative Age Effect (RAE). Based on this, athletes born in the first quarter of the year have more chances of reaching the elite than therest. RAE’s presence was studied in five European leagues of the highest level in male category, in the 2016-2017 season.A total of 2538 birth dates were analysed and the observed distributions in each quarter were compared with those expected by the chi square statistical test. The results showed statistically significant differences regarding the expected distribution in the total sample (p 0.05). Therefore, it can be concluded that the birth quarter is an important variable to reach the highest level in soccer.La influencia que puede presentar el mes de nacimiento de un deportista para alcanzar el alto rendimiento deportivo se conoce como Efecto de la Edad Relativa (RAE). Según éste, los deportistas nacidos en el primer trimestre del año tienen más opciones de llegar a la elite que el resto. Se estudió la existencia del RAE en las cinco ligas europeas de más alto nivelen categoría masculina, en la temporada 2016-2017. Se analizó un total de 2538 fechas de nacimiento y se comparó las distribuciones por trimestres observadas con las esperadas mediante la prueba estadística chi cuadrado. Los resultados mostraron diferencias estadísticamente significativas respecto a la distribución esperada en la muestra total (p 0,05). Por tanto, el trimestre de nacimiento es una variable determinante para llegar al máximo nivel en el fútbol actual
Influencia del Punto de Oro en la Estructura Temporal y el Marcador en Pádel Profesional
The objective of this study was to analyze the influence of “no-ad scoring” rule on the temporal and outcome variables on professional World Padel Tour, depending on the gender and the tournament round. A total of 24 matches corresponding to the final phase of the Marbella Master 2019 (N = 12), which was played with advantages, and the Marbella Master 2020(N = 12), which were played with no-ad scoring, were analyzed. The variables analyzed were: gender, tournament round,set duration, number of games per set, number of break points, number of breaks made and equality of the set. Resultsshowed that the use of no-ad scoring in professional padel produced a significant increase in the number of breaks.Furthermore, although the duration of the set decreased slightly, the number of games per set increased, but thedifferences were not significant. No differences were found in any of the variables related to the temporal structure andoutcome between men and women. Regarding the tournament round, significantly higher values were observed in gameduration and number of games from the semifinals. These data can be useful to coaches and players when designingstrategies for the dispute of these deciding points.El objetivo de este estudio fue analizar la influencia de la regla de punto de oro en las variables temporales y del marcador en el circuito profesional World Padel Tour, en función del género y la ronda del torneo. Se analizaron un total de 24 partidos correspondientes a la fase final del Marbella Máster 2019 (N = 12), que se jugó con ventajas, y del Marbella Máster 2020 (N = 12), que se jugó con punto de oro. Las variables analizadas fueron: género, ronda del torneo, duración del set, número de juegos por set, número de pelotas de break, número de breaks realizados e igualdad del set. Los resultados mostraron que el uso de la norma de punto de oro en el pádel profesional produjo un aumento significativo del número de breaks realizados. Además, aunque la duración del set disminuyó levemente, el número de juegos por sets aumentó, aunque estas diferencias no fueron significativas. No se encontraron diferencias en ninguna de las variables relacionadas con la estructura temporal y del marcador entre hombres y mujeres. Con respecto a la ronda de juego, se observaron valores significativamente más altos en duración de set y número de juegos a partir de las semifinales. Estos datos pueden ser de utilidad a entrenadores y jugadores a la hora de diseñar estrategias para la disputa de estos puntos decisivos