troja – Jahrbuch für Renaissancemusik

Morales Abril, Omar

German

Música local y música foránea en los libros de polifonía de las Catedrales de Guatemala y México

Pietschmann, Klaus

7
Klaus Pietschmann
Vorwort
Das troja-Kolloquium des Jahres 2018 stand unter dem Titel »(Re-)Constructing 
Renaissance Music – Perspectives from the Digital Humanities and Music 
Theory«. Es thematisierte zwei zentrale Bereiche der gegenwärtigen Renaissance-
musikforschung: die Erfassung und Analyse größerer Werk- und Quellengruppen 
mit Hilfe digitaler Methoden einerseits sowie andererseits die Rekonstruktion 
fragmentarisch überlieferter Kompositionen des 15. und 16. Jahrhunderts. In 
Zusammenarbeit mit der Abteilung Musiktheorie der Hochschule für Musik an 
der Johannes Gutenberg-Universität Mainz war es dabei das Ziel, einen Überblick 
über die verschiedenen die Renaissance betreffen Arbeitsfelder der Digital Musi-
cology zu bieten und daran anknüpfend Schnittstellen zu von der Musiktheorie 
ausgehenden Annäherungen an künstlerische Produktionsprozesse im Bereich der 
Improvisation und der Komposition zu diskutieren. Im vorliegenden Jahrbuch 
finden sich alle Beiträge des ersten sowie drei Texte des zweiten Kolloquiumsteils 
dokumentiert.
Am Beginn steht der als Abendvortrag zur Tagungseröffnung gehaltene Bei-
trag von Richard Freedman, der als Einstieg einen breit angelegten Überblick über 
grundsätzliche Herangehensweisen und Erkenntniswege der Musikwissenschaft 
im digitalen Zeitalter bietet und dabei die großen Themenbereiche Nota tion, 
analytisches Verständnis und Zitationsmöglichkeiten sowie Zukunftsperspek-
tiven adressiert. Den Auftakt der Referate bildete Julie Cummings Plädoyer für 
die Anwendung digitaler Methoden in der musikwissenschaftlichen Forschung, 
das die Potentiale unter Nachzeichnung ihrer eigenen schrittweisen Aneignung 
der entsprechenden Arbeitsweisen anschaulich ausführt. Konkrete analytische 
Anwendungsmöglichkeiten eines vollständig kodierten Werkbestands themati-
siert Jesse Rodin in seinem Beitrag zu dem von ihm geleiteten Josquin Research 
Project. Die außerordentlichen Möglichkeiten der datenbankgestützten Erfassung 
musikalischer Quellen stellt exemplarisch der Beitrag von Andrea Lindmayr-
Brandl zu dem von ihr entwickelten Verzeichnis deutscher Musikfrühdrucke vor. Im 
Rahmen des Forschungsprogramms Ricercar am Centre d’études supérieures de 
la Renaissance in Tours werden mehrere sehr unterschiedliche digitale Projekte 
durchgeführt, die im Beitrag von Camilla Cavicchi vorgestellt werden. Laurent 
Pugin skizziert die Genese und die Perspektiven der Marenzio Online Digital Edi-
tion (MODE) und zeigt dabei das komplexe Ineinandergreifen unterschiedlicher 
Entwicklungen der Music Encoding Initiative (MEI), der damit verbundenen 
Klaus Pietschmann
8
Rendering Software Library Verovio sowie weiterer tools wie insbesondere  Aruspix 
und Verfahren der Optical Music Recognition (OMR) auf. Den Abschluss des 
ersten Kolloquiumsteils bildet die Vorstellung des digitalen Verzeichnisses der 
Werke Giovanni Pierluigi da Palestrinas von Peter Ackermann, das insofern 
grundsätzlich neue Wege beschreitet, als sämtliche erfasste Quellen vollständig in 
Lilipond diplomatisch übertragen werden und durchsuchbar sind. 
Der zweite Tagungsteil ist durch drei Beiträge vertreten, die unterschiedliche 
Formen unvollständiger Überlieferung von Musik des 15. und 16. Jahrhunderts 
repräsentieren. Die neuerdings Josquin Desprez zugeschriebene Chanson Au bois, 
au bois ma dame identifiziert Jaap van Benthem als Kontrafaktur, der ursprünglich 
eine weitere Vertonung des bekannten Liedes Petite camusette zugrunde gelegen 
haben dürfte. Handelt es sich hierbei mutmaßlich um eine defizitäre Überlieferung 
der Textunterlegung, so stehen im Beitrag von Paul Kolb drei Gaspar van Weer-
beke zugeschriebene Chansons im unvollständigen Stimmbuchsatz I-Fc Basevi 
2442 im Zentrum, zu denen er unterschiedliche moderne Vervollständigungen 
vergleichend diskutiert. Schließlich stellt Philippe Canguilhem von Theoretikern 
des 16. Jahrhunderts beschriebene Techniken der als si placet-Praxis bezeichne-
ten improvisierten Hinzufügung von Stimmen zu mehrstimmigen Komposi-
tionen vor und rundet damit diesen Ausschnitt ab. Weitere Referate hatten Philip 
Weller (†), David J. Burn, Immanuel Ott, Fabrice Fitch, Oliver Korte und 
Wolfgang Fuhrmann gehalten.
Die Konzeption des ersten Kolloquiumsteils erfolgte gemeinsam mit Laurent 
Pugin, für den zweiten Teil zeichneten Wolfgang Fuhrmann und Immanuel Ott 
verantwortlich. Ihnen allen sei für die hervorragende Zusammenarbeit ebenso 
wie auch den Referentinnen und Referenten sowie insbesondere den Beitragen-
den zu diesem Band an dieser Stelle herzlich gedankt. Großer Dank gebührt auch 
Stephan Münch für die Einrichtung und redaktionelle Betreuung sowie Chantal 
Köppl und Stephan Summers für die Übersetzung der Beiträge von Philippe 
Canguilhem und Jesse Rodin ins Deutsche.


Vorwort

Freedman, Richard

Advancing Music Scholarship in a Digital Age: A View from the Renaissance

Ackermann, Peter

Das digitale Verzeichnis der Werke Giovanni Pierluigi da Palestrinas (PdPWV): Struktur und Schnittstellen

Rudolph, Harriet

Die Münchner Fürstenhochzeit von 1568: Politische Rahmenbedingungen und Multimedialität eines \u27Jahrhundertereignisses\u27

Pfisterer, Andreas

Lassos Motette Gratia sola Dei im musikalischen Gattungskontext

Schiltz, Katelijne

Intermedialität, Emblematik und Lesestrukturen in Wien 2129

Tammen, Björn R.

Anhang: Katalog der Bildmotive und Inschriften in Wien 2129

Wald-Fuhrmann, Melanie

Die Motette im 15. Jahrhundert, ihre Kontexte und das geistliche Hören: Forschungsüberblick und Perspektiven

Jarzebowski, Claudia

Gotteskinder: Einige Überlegungen zu Alter, Geschlecht und Emotion in der Geschichte der europäischen Kindheit, 1450-1850

Not a member yet