Portal de Revistas Científicas de la Universidad de La Laguna
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"La femme du Blanc" de Muriel Diallo : une quête identitaire polyphonique
No full textThis article analyzes the novel La femme du Blanc (2011) by Muriel Diallo from a polyphonic perspective. It aims to demonstrate how the narrator, Astaï, through her quest to find the identity of Beautiful, her grandmother, conveys the voices and viewpoints of other migrant women in France, who become anchor points of identity. Therefore, the multiplicity of narrative instances reflects the diversity of experiences and issues faced by African migrant women in contemporary French society. Throughout her journey, Astaï evolves into a spokeswoman not only for her fellow migrant sisters but also for her own past. By delving into the depths of their «boxes», the voices and enunciations within the narrative manage to reveal their own identities.Este artículo analiza la novela La femme du Blanc (2011) de Muriel Diallo, desde una perspectiva polifónica. Se pretende mostrar cómo la narradora Astaï, en una búsqueda de la identidad de su abuela Beautiful, recoge las voces y puntos de vista de otras mujeres migrantes en Francia, que le sirven de puntos de anclaje identitarios. Así pues, la multiplicidad de instancias narrativas refleja la pluralidad de experiencias y problemáticas de la mujer migrante africana en la sociedad francesa contemporánea. Siguiendo su viaje, Astaï evolucionará: se convertirá en portavoz no solo de sus hermanas migrantes, sino también de su propio pasado. Al compartir el interior de sus «cajas», todas las voces y enunciaciones del relato logran descubrir su propia identidad.Cet article analyse le roman La femme du Blanc (2011) de Muriel Diallo, d’après une perspective polyphonique. Il vise à montrer la narratrice Astaï, à travers une quête de l’identité de sa grand-mère Beautiful, transmet les voix et les points de vue d’autres femmes migrantes en France, qui deviennent des points d’ancrage identitaires. Donc, la multiplicité d’instances narratives témoigne de la pluralité d’expériences et de problématiques de la femme migrante africaine dans la société française contemporaine. Durant son «parcours de la combattante», Astaï évoluera en devenant porte-parole non seulement de ses sœurs migrantes, mais encore de son propre passé. À travers le partage de l’intérieur de leurs «boîtes», les voix et les énonciations du récit parviennent à découvrir leur identité
Échos et jeux de miroir autour de la figure dictatoriale chez Kourouma et Fanny-Cissé
No full textEighteen years separate En attendant le vote des bêtes sauvages (1998), a novel by Ahmadou Kourouma, from Madame la Présidente (2016), written by Fatou Fanny-Cissé. The authors start from the hypothesis that Cissé found in Kourouma a great inspiration that helped him to outline a fierce critique of both political corruption and dictators through the creation of the female character Fitina. In terms of methodology, the authors will establish a comparative study between the two novels, which share a common objective, that of criticising the debasement of the political class in Côte dʼIvoire. The analysis will be based on the work of Gnaoulé-Oupoh (2000), Gbadoua Uetto (2013) and Kouassi (2020).Dieciocho años separan En attendant le vote des bêtes sauvages (1998), novela de Ahmadou Kourouma, de Madame la Présidente (2016), escrita por Fatou Fanny-Cissé. Las autoras parten de la hipótesis de que Cissé encontró en Kourouma una gran inspiración que le ayudó a esbozar una feroz crítica tanto de la corrupción política como de los dictadores mediante la creación del personaje femenino de Fitina. En cuanto a la metodología empleada, las autoras establecerán un estudio comparativo entre las dos novelas que comparten un objetivo común, el de criticar el envilecimiento de la clase política de Costa de Marfil. El análisis se basará en los trabajos de Gnaoulé-Oupoh (2000), de Gbadoua Uetto (2013) y de Kouassi (2020).Dix-huit ans séparent En attendant le vote des bêtes sauvages (1998), roman d’Ahmadou Kourouma, de Madame la Présidente (2016), écrit par Fatou Fanny-Cissé. Les auteures partent de l’hypothèse que Cissé a trouvé en Kourouma une grande inspiration qui lʼa aidé à esquisser une critique féroce de la corruption politique et des dictateurs à travers la création du personnage féminin Fitina. Sur le plan méthodologique, les auteures établiront une étude comparative entre les deux romans, qui partagent un objectif commun, celui de critiquer l’avilissement de la classe politique en Côte d’Ivoire. L’analyse s’appuiera sur les travaux de Gnaoulé-Oupoh (2000), de Gbadoua Uetto (2013) et de Kouassi (2020)
La interculturalidad en Lengua y Lingüística del Grado en Estudios Franceses de la Universidad de Granada
No full textThe article takes us on a journey through the French Language and Linguistics subjects in the Bachelor’s Degree in French Studies at the University of Granada, in order to identify the presence of the (inter)cultural dimension. The analysis of scientific literature and teaching guides enabled us to apply a quantitative methodology to determine which type of culture is worked on the most. The study is based on the types of culture proposed by Oliviéri (1996), which serve as a filter for the analysis. Thus, the anthropological culture and the globalizing culture, as defined by Oliviéri (1996), are the protagonists, showing that teaching this skill is key to students’ personal and social growth.El artículo realiza un recorrido por las asignaturas de Lengua y Lingüística francesas en el Grado en Estudios Franceses de la Universidad de Granada, a fin de identificar la presencia de la dimensión (inter)cultural. El análisis de una literatura científica y de las guías docentes ha permitido aplicar una metodología cuantitativa para determinar qué tipo de cultura es más trabajada. El estudio se basa en los tipos de cultura propuestos por Oliviéri (1996), que funcionan como filtro en el análisis. Así, la cultura antropológica y la cultura globalizante, tal y como las define Oliviéri (1996), son las protagonistas, lo que demuestra que la enseñanza de esta competencia es clave en el crecimiento personal y social del estudiantado.L'article nous montre un parcours à travers les matières de Langue et Linguistique françaises dans les Études Françaises de l'Université de Grenade, afin d'identifier la présence de la dimension (inter)culturelle. L'analyse de la littérature scientifique et des guides pédagogiques a permis d'appliquer une méthodologie quantitative pour déterminer quel type de culture est le plus travaillé. L'étude se base sur les types de culture proposés par Oliviéri (1996), qui servent de filtre à l'analyse. Ainsi, la culture anthropologique et la culture globalisante, telles que définies par Oliviéri (1996), sont les protagonistes, ce qui montre que l'enseignement de cette compétence est essentiel à la croissance personnelle et sociale des étudiants
Repenser le monde : nouvelles perspectives dans l’écriture de femmes ivoiriennes. Avant-propos
No full textThis volume is devoted to Ivorian women writers, with the aim of discovering a little-studied and little-recognised area of French-speaking African literature. It is also a way for researchers and readers to envisage a new way of looking at the world.Se presenta una monografía dedicada a las escritoras marfileñas, con el objetivo de descubrir un ámbito poco estudiado y poco reconocido de la literatura africana francófona. También es una oportunidad para que investigadores y lectores se planteen una nueva forma de entender y percibir el mundo a través de sus miradas.Cette monographie est consacrée aux écrivaines ivoiriennes dans le but de découvrir un pan de la littérature africaine francophone peu étudié et reconnu. Il s'agit également pour les chercheurs et lecteurs d'envisager une nouvelle façon d'envisager le monde à travers leurs regards. 
Présentation du nº 26 de Çédille
No full textPresentación del nº 26 de Çédille. Panel de evaluadores. Estadísticas. Presencia en bases de datos, repertorios bibliográficos y plataformas de calida
Biopolítica, anatomía, y dolor social.
No full textThis article reflects on the ways of representing Picasso's human anatomy in relation to the biopolitical and, above all, thanatopolitical development of fascism during the 1930s and 1940s in Spain and Europe, according to the theoretical proposals of Arendt, Foucault and Esposito. To this end, we have chosen three works: Guernica (1937), Woman Weeping (1937) and The Ossuary (1945), which make up the Malaga painter's analytical and aesthetic line around his process of deconstructing the human anatomy from a Cubist viewpoint, but, from 1937, with a clearly vindictive function, of international struggle and denunciation against fascism. On the other hand, we have attempted to approach these works by Picasso from the point of view of the plastic art of Grünewald, Bosch, Goya and, much more closely, the painting of the expressionist Otto Dix, that is to say, we have looked at the pictorial tradition that has dealt with the human body, pain and war, in order to establish possible threads linked to Picasso's work. En este sentido, nuestro objetivo general ha sido analizar las relaciones entre el poder totalitario y las formas de entender la representación del cuerpo humano, la anatomía deconstruida, el concepto de monstruosidad, y el sufrimiento colectivos, a través de las diferentes interpretaciones estéticas de Pablo Picasso.El presente artículo plantea una reflexión sobre las formas de representar la anatomía humana de Picasso con respecto al desarrollo biopolítico y, sobre todo, tanatopolítico de los fascismos durante los años treinta y cuarenta, en España y Europa, según las propuestas teóricas de Arendt, Foucault o Esposito. Para ello, hemos elegido tres obras: Guernica (1937), Mujer que llora (1937) y El osario (1945), que componen la línea analítica y estética del pintor malagueño en torno a su proceso de deconstrucción de la anatomía humana desde una óptica cubista, pero, desde 1937, con una función claramente reivindicativa, de lucha y denuncia internacional contra el fascismo. Por otra parte, hemos pretendido aproximarnos a estas obras de Picasso desde la plástica de Grünewald, El Bosco, Goya y, mucho más próxima, la pintura del expresionista Otto Dix, es decir, nos hemos detenido en la tradición pictórica que se ha ocupado del cuerpo humano, el dolor y la guerra, con el fin de establecer posibles hilos conductores vinculados a la obra de Picasso. En este sentido, nuestro objetivo general ha sido analizar las relaciones entre el poder totalitario y las formas de entender la representación del cuerpo humano, la anatomía deconstruida, el concepto de monstruosidad, y el sufrimiento colectivo, a través de las diferentes interpretaciones estéticas de Pablo Picasso
Coleccionismo y conservación de cómics. De los coleccionistas privados a las grandes exhibiciones
No full textComic books, manga and others were created as a single use material used to be read and thrown away, nevertheless the current interest in this kind of media by fans has turned them into collectibles and even objects of speculation and investment. In the following research we will talk about comics collections, value criteria applied to them, conservations as well as comparative between art collections and comics.Los tebeos, Comicbooks, Mangas, entre otros tipos de narrativas gráficas, fueron concebidos originalmente como una publicación efímera, destinada a ser leída y desechada. A pesar de ello, el actual interés por parte de los grupos de aficionados al tema los ha convertido en objetos coleccionables e inclusive, en objeto de inversión. En la presente investigación hablaremos acerca de las colecciones de cómics, los criterios de valor que se aplican a estos, conservación, así como comparaciones entre el coleccionismo de arte y el mercado del cómic
Ansiedad, depresión y suicidio en el musical estadounidense. Una visión a través de Lady in the Dark, Sweeney Todd y Dear Evan Hansen
Full text linkAnxiety, depression, and suicide are taboo subjects that are still rarely talked about in an open and honest way, both in musical theatre and in its cinematic namesake. In 2015 we saw the play Dear Evan Hansen on stage, which for the first time in decades openly talked about suicide, anxiety, and depression. However, this does not mean that there are no examples throughout the history of musical theatre and film where the main characters do not exhibit some kind of pathology. In this article we will analyze the case of Lady in the Dark (1944), Sweeney Todd (1979), and Dear Evan Hansen.La ansiedad, la depresión y el suicidio son temas tabúes de los que todavía poco se habla de una manera abierta y honesta, tanto en el teatro musical como en su homónimo cinematográfico. En 2015 vemos sobre las tablas la obra Dear Evan Hansen que por primera vez en décadas habla abiertamente del suicidio, la ansiedad y la depresión. Sin embargo, esto no significa que no haya ejemplos a lo largo de la historia del teatro y el cine musical donde los personajes protagonistas no exhiban algún tipo de patología. En este artículo analizaremos el caso de Lady in the Dark (1944), Sweeney Todd (1979) y Dear Evan Hansen