Signos Literarios (E-Journal)
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El indio de la nación: Las batuecas del duque de alba y la geografía hecha discurso
Get PDFModern day stereotypes of the Hurdes region of Extremadura, Spain, were already created in the 17th century play Las Batuecas del Duque del Alba, by Lope de Vega. This region, marked by cultural differences, savage geography, and uncivilized inhabitants has been converted since seventeenth century into an incomprehensible space. This construction parallels the discourse applied to the understanding of the New World and the construction of its otherness. This article offers a close reading of the play and examines the similarities of the Hurdes and New World Discourse.En el siglo XVII Lope de Vega escribe Las Batuecas del Duque del Alba, en donde fija los estereotipos que definieron hasta el siglo XX la comarca extremeña de las Hurdes. Una región con marcadas diferencias culturales, geografía salvaje y habitantes incivilizados que se convierte desde el siglo XVII en un espacio interior incomprensible, al que se le aplicaron los discursos elaborados durante aquella época para conceptualizar esa otredad, también incomprensible, con la que estaban enfrentados el Nuevo Mundo y sus habitantes
El fifí y su chofer: control social, homosexualidad y clase en un periódico del México posrevolucionario
Get PDFA reading of the journal El Chafirete, published in 1923 in México City, analyzing the strategies deployed by this paper to construct the masculinity of bus drivers and chauffers, a masculinity enhanced by derogatory views on the capacities of women. One of the main contributors to this journal was poet Salvador Novo. The article analyzes the role of homoerotic desire in the discourse directed to drivers, as well as its relationship with class differences between the driver and his clients.A partir de una lectura del semanario El Chafirete, publicado en 1923 en la Ciudad de México, se analizan las estrategias de este periódico para construir la masculinidad de los choferes, edificada en detrimento de las capacidades de las mujeres. Uno de los principales redactores del periódico fue el poeta Salvador Novo. Se analiza el papel del deseo homoerótico en el discurso dirigido a los choferes, así como su relación con la diferencia de clase entre el chofer y sus clientes
Fracturas y discontinuidades de Buenos Aires en el cine y la ficción de la década de 1990: Mala época y Vivir afuera
Get PDFNeoliberalism brought deep changes to Argentina in the 1990’s. One of them was the transformation of the cities with respect to their physical aspect (the impoverishment of the middle class, the reduction of public spaces, the fragmentation of the urban fabric) along with the transformation of the mental image Argentines have of their cities. This was compounded by two phenomena pertaining to the decade: job insecurity and a generalized fear vis–à–vis the new reality. This article traces the resulting changes in the imaginary mental map of Buenos Aires in two works of 1998: the film Mala época directed by four graduates of the Buenos Aires School of Film; and Rodolfo Fogwill’s novel Vivir afuera.El neoliberalismo trajo aparejados profundos cambios en la Argentina de la década de 1990. Uno de ellos fue la transformación del aspecto físico de las ciudades (empobrecimiento de la clase media, reducción del espacio público, fragmentación de la planta urbana), y junto con ello la transformación de la imagen mental que los argentinos tienen de la ciudad. Esto se complementó con dos fenómenos propios de la década: la precarización del trabajo y la aparición de un temor difuso ante la nueva realidad. Este artículo rastrea los cambios resultantes en el mapa mental con que se imagina a Buenos Aires a partir de dos relatos de 1998: la película Mala época, dirigida por cuatro jóvenes egresados de la Escuela del Cine de Buenos Aires; y la novela Vivir afuera, de Rodolfo Fogwill
Para narrar el tiempo en la conciencia. La perspectiva temporal de la narración en Sombras sobre vidrio esmerilado de Juan José Saer
Get PDFThe aim of this article is to briefly review the representation of time in consciousness.Concepts such as attention, retention and protention are presented, as mechanisms of representation and analysis of time in consciousness related to the processes of memorizing, remembering and imagining. These mechanisms off er the possibility to reproduce within the mimetic structures of the narration, being part of the literary diegesis. Juan José Saer’s tale, Sombras sobre vidrio esmerilado, refl ects on the diff erent perceptions of time for its protagonist, poetess Adelina Flores, whose narrative is structured only from within her consciousness.El objetivo de este artículo es hacer una breve revisión de la representación del tiempo en la conciencia. Se plantean conceptos como la atención, retención y protención como mecanismos de representación y análisis del tiempo en la conciencia, relacionados con los procesos de memorizar, recordar e imaginar. Éstos ofrecen la posibilidad de reproducirse dentro de las estructuras miméticas de la narración formando parte de la diégesis literaria. El cuento de Juan José Saer, Sombras sobre vidrio esmerilado, refl exiona acerca de las distintas percepciones del tiempo para su protagonista, la poetisa Adelina Flores, cuya narración es estructurada únicamente desde su conciencia
Lucila Lobato Osorio (2016), Entre el amor y la proeza: La amiga en las historias caballerescas del siglo XVI, México, Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Iztapalapa, Biblioteca de Signos, 329 p.
Get PDFEscribir la isla. El miedo de perder a Eurídice, de Julieta Campos
Get PDFWithout knowing the importance of the autoreflection in the work of the cuban-mexican writer Julieta Campos, this work explores his third novel, El miedo de perder a Eurídice (1979), as a poetic experience of spacialization of the figures of the island and the travel. From them is looked come back to the symbolic potential of this text and his participation as a way of understanding the literary practice narrowly linked with a conscience critical and characterized as infinite experience.Sin desconocer la importancia de la autorreflexión en la obra de la escritora cubano-mexicana Julieta Campos, este trabajo explora su tercera novela, El miedo de perder a Eurídice (1979), como experiencia poética de espacialización de las figuras de la isla y del viaje. A partir de ellas se busca retornar a la potencialidad simbólica de este texto y su participación como una forma de entender la práctica literaria, estrechamente vinculada con una conciencia crítica y caracterizada como experiencia infinita
Serafín González, Alma Mejía, María José Rodilla y Lillian Von Der Walde, coords. Plumas, pinceles, acordes. Estudios de literatura y cultura española e hispanoamericana (siglos XVI al XVIII), i. México: Universidad Autónoma Metropolitana-Iztapalapa, 2011
Get PDFLa preocupación temporalista en la obra de Francisco Brines
Get PDFFrancisco Brines’ poetry is one of the most recognized of all the members of his generation, the “Segunda generación de posguerra” [Second Post-Spanish Civil War Generation] or “Grupo poético de los 50” [Poets of the 50’s]. His poetry is born out of the realization of the inevitable passage of time which devours everything; his poetry, therefore, is an attempt to save the moments of greatest glory of existence from oblivion. It is, then, an elegiac work.La obra poética de Francisco Brines es una de las más reconocidas de entre todos los miembros de la llamada “Segunda generación de posguerra” o “Grupo poético de los 50”. Su poética nace de la constatación del paso inevitable del tiempo que todo lo devora; por ello, su poesía es un intento de salvar del olvido los momentos de mayor esplendor de la existencia. Es, pues, la suya una obra elegíaca
La teatralidad de corte fantástico en El caballo asesinado de Francisco Tario
Get PDFEl caballo asesinado by Francisco Tario is a fantastic cutting work therefore lies in its theatricality that every feature dramaturgical are willing to render, in which the diegesis is the most important to stage the fantastic qualities of the work. The theatricality of the work was analyzed from the theory of the fantastic and cost of three units: “The fantastic”, “Characteristics of fantasy” and “The fantastic in El caballo asesinado”.El caballo asesinado de Francisco Tario es una obra de corte fantástico por lo tanto su teatralidad descansa en que todos sus rasgos dramatúrgicos están dispuestos para su representación, en la cual la diégesis es el recurso más importante para escenificar las cualidades fantástica de la obra. La teatralidad de la obra se analizó desde la teoría de lo fantástico y consta de tres unidades: “Lo fantástico”, “Características de lo fantástico” y “Lo fantástico en El caballo asesinado”
Reflexiones sobre el sentido distorsionado en la estructura narrativa Arltiana
Get PDFThis essay is a critical evaluation of the work of Argentinian autor Roberto Arlt. It focuses mainly on Los siete locos and Los lanzallamas. Although the essay evaluates an important part of the reception of his work from a critical perspective, it mainly inquires into the possibility of redefining the perspective from which Arltian narrative has been commonly approached —one that classifies it as schizophrenic—. The essay emphasizes the altered quality of the Arltian discourse and the way it is present in the anguish of the characters of his novels, which makes it possible to establish plausible paralels between the characters’ social and cultural surroundings, thus opening alternative ways of analyzing these two literary pieces.En el presente artículo se lleva a cabo una valoración crítica sobre el díptico compuesto por Los siete locos y Los lanzallamas, del autor argentino Roberto Arlt. Si bien en el estudio se hace una evaluación crítica sobre una parte importante de la recepción de las obras, se indaga en la posibilidad de replantear el análisis con el que comúnmente ha sido abordada la narrativa arltiana (es decir, bajo un perfil esquizofrénico), haciendo énfasis en la distorsión que dirige su discurso expositivo y en la forma como éste es conducido por la angustia de los personajes, lo cual no impide que puedan crearse paralelos razonables con su entorno social y cultural, abriendo así rutas alternativas para el estudio de estas dos obras