Signos Literarios (E-Journal)
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Calvillo, Juan Carlos (2023), Dickinson en nuestra lengua: una galería de retratos, México, El Colegio de México, 199 p.
No full textReview of: Calvillo, Juan Carlos (2023), Dickinson en nuestra lengua: una galería de retratos. México: El Colegio de México, 200 p.Reseña del libro: Calvillo, Juan Carlos (2023), Dickinson en nuestra lengua: una galería de retratos. México: El Colegio de México, 200 p
Autoficción en París no se acaba nunca (2003), de Enrique Vila-Matas, y en No voy a pedirle a nadie que me crea (2016), de Juan Pablo Villalobos
Full text linkThis article evaluates how the autoficitional discourse is constructed in two contemporary novels: París no se acaba nunca (2003) by the Spanish author Enrique Vila-Matas, and No voy a pedirle a nadie que me crea by the Mexican author Juan Pablo Villalobos. Based on the review of several theoric and critical approaches, thepresent text proposes a set of elements as identifiers of the autofictional discourse, and evaluates how they are introduced in both novels. The paradox of the term autofiction in relation to the elements of the autobiografy becomes evident. Finally, it is stated that from the publication of Paris no se acaba nunca until the one of No voy a pedirle a nadie que me crea there has been constant experimentation in narrative terms within the Spanish-language-works that are called autofiction and “writings of the self ”.El presente artículo evalúa las formas de construcción del discurso autoficcional presentadas en dos novelas contemporáneas: París no se acaba nunca (2003), del español Enrique Vila-Matas, y No voy a pedirle a nadie que me crea (2016), del mexicano Juan Pablo Villalobos. A partir de la revisión de diversas propuestas teórico-críticas, el presente texto propone una serie de elementos como caracterizadores de la autoficción yevalúa su modo de incursión textual en ambas novelas. Se hace evidente la paradoja que encierra el término autoficción en relación con los elementos propios de la autobiografía. Finalmente, se afirma que desde la publicación de París no se acaba nunca hasta la de No voy a pedirle a nadie que me crea, se ha mantenido una constante experimentación en términos narrativos en torno a la autoficción y las escrituras del yo en lengua española
Munguía Zatarain, Martha Elena y Daniel Avechuco Cabrera (coords.) (2024), Representaciones artísticas del indígena en América Latina, Madrid, Iberoamericana, 222 p.
Full text linkMiguel de Cervantes y los derechos de sus personajes femeninos
Full text linkEn este ensayo propongo reflexionar sobre cuatro derechos fundamentales de los que gozan los personajes femeninos cervantinos: el derecho a la palabra, el derecho a la independencia, el derecho a la administración de sus bienes y el derecho a la autodefensa. Para ello, se observa la situación de las mujeres en la España áurea, el tratamiento cervantino y cómo los derechos imaginados por Cervantes se ven reflejados en la actualidad. Cervantes era un profundo conocedor del alma humana y en la ficción proyectó posibilidades que podemos vislumbrar —más de 400 años después— como posibles o aún en proceso de serlo
La prudencia y la libertad en dos fábulas de Félix María de Samaniego.
Full text linkIn the present research I deal with two fables by Félix María de Samaniego, entitled “La Hormiga y la Cigarra” and “El Perro y el Lobo”. In those didactic-moral compositions I analyze two virtues weighted by classical thought, which represented a couple of recurring themes in the fabulous world: prudence and freedom. The objective is to reassess from a critical point of view the ethics of this gender, which is usually subject to children. In this way, I intend to recognize the ideological background of those fables, which, as suggested by Plato in his Republic or Jean-Jacques Rousseau in his Emilio o de l'Education, could produce in children’s mentality a detachment from important values; among them prudence or freedom, and which ultimately leads to the normalization of cruel and individualistic behaviour.En la presente investigación analizo dos fábulas de Félix María de Samaniego, tituladas “La Hormiga y la Cigarra” y “El Perro y el Lobo”. En aquellas composiciones didáctico-morales examino dos virtudes ponderadas por el pensamiento clásico, las cuales representaron un par de temas recurrentes en el mundo fabulístico: la prudencia y la libertad. El objetivo consiste en revalorar desde una mirada crítica la ética de dicho género supeditado habitualmente al público infantil. De tal modo, pretendo reconocer el trasfondo ideológico de aquellas fábulas, el cual —tal como sugería Platón en su República o Juan Jacobo Rousseau en su Emilio o de la Educación— podría producir en la mentalidad de los niños un distanciamiento de valores importantes, entre ellos, la prudencia o la libertad, y que finalmente conlleve a normalizar en ellos una conducta cruel e individualista
El personaje de la madre en La mujer del César de Pereda
Full text linkThe aim of this paper is to study the female characters, particularly the maternal figures (portrayed negatively and positively) that appear in José María de Pereda's short novel La mujer del César (1876). This work, which was first published in the press and later integrated a volume with two other stories under the title of Bocetos al temple, is a text scarcely studied by previous critics and was one of the first stories of a certain length written by the Spanish novelist of conservative ideology José María de Pereda. The article attempts to demonstrate how the presentation of positive and feminine images of mothers, particularly those belonging to the aristocratic class, is essential in the moral approach of the novel of religious thesis cultivated by Pereda, among others.El objetivo de este texto es estudiar los personajes femeninos, particularmente las figuras maternas (negativa y positivamente retratadas) que aparecen en la novela corta de José María de Pereda La mujer del César (1876). Esta obra —que primero fue publicada en la prensa y después integró un volumen con otros dos relatos bajo el título de Bocetos al temple— es un texto escasamente estudiado por la crítica anterior y fue una de las primeras narraciones de cierta extensión del novelista regionalista español de ideología conservadora José María de Pereda. Se intenta demostrar en el artículo cómo la presentación de las imágenes positivas y femeninas de las madres —en particular las pertenecientes a la clase aristocrática— es esencial en el planteamiento moral de la novela de tesis religiosa cultivada, entre otros, por Pereda
Patria y lejanía: epistolario de José María Heredia
Full text linkIn this article, we examine the correspondence of José María Heredia (1803-1839), a poet born almost by accident in Cuba and exiled from the island for his independence related ideas. The letters of this outlawed national poet, whose life path traces a labyrinthine biographical journey from the utopia of American independence to the certainty of the discouraging limitations of that dream, are presented as a momentof great transcendence in the course of the Hispanic-American self. For this reason, our approach to this collection of letters is framed within the context of its reinsertion into the cultural, historical, and biographical context, as well as within the entirety of this author’s poetic work.En este artículo examino la correspondencia de José María Heredia (1803-1839), un poeta nacido casi por accidente en Cuba y desterrado de la isla por sus ideas independentistas. Las cartas de este poeta nacional proscrito, cuya trayectoria vital traza un laberíntico recorrido biográfico que lleva de la utopía de la independencia americana a la certidumbre de las desalentadoras limitaciones de ese sueño, se presentan como un momento de gran trascendencia en la trayectoria del yo hispanoamericano. Por este motivo, el acercamiento a este epistolario está expuesto en su reinserción en el contexto cultural, histórico, biográfico y en el conjunto de la obra poética de este autor
D’Annunzio, Gabriele (2023), Grotescos y arabescos, traducción de Diego Mejía Estévez y Rodrigo Jardón, México, Universidad Nacional Autónoma de México, 89 p.
Full text linkDesequilibrio argumental en “La muerte tiene permiso” de Edmundo Valadés
Full text linkIn this article, we analyze the argumentative procedures in the short story “La muerte tiene permiso”, by Edmundo Valadés from a pragma-dialectical perspective (Van Eemeren & Grootendorst, 1992, 2012). Our objective is to demonstrate that the narrative structure can be read as a confrontational system of argumentative maneuvers between groups interacting from positions of unequal power. As a key contribution, we show that the different stages of argumentation in the story (opening, turn-taking, reasoning, and conclusion) materialize textually as a system of local appearances; while in reality, they are part of broader and more critical ideological aspects of Mexico’s sociocultural life. A significant implication of this study is the proposal that the argumentative speech act of “asking for permission” to kill can be interpreted as an allegory of epistemic resistance by rural communities against hegemonic colonial powers.En este artículo, se analizan procedimientos argumentativos del cuento “La muerte tiene permiso”, de Edmundo Valadés, desde la perspectiva pragmadialéctica (Van Eemeren y Grootendorst,1992, 2012). El objetivo consiste en mostrar que el entramado narrativo puede ser leído como sistema confrontativo de maniobras argumentales entre grupos que interactúan desde posiciones de fuerza desequilibrada. Como contribución relevante, se demuestra que los diferenciales de discusión en cada etapa argumentativa del relato (apertura, toma de palabra, exposición de motivos y conclusión) se concretan textualmente como un sistema de apariencias locales, aunque en realidad forman parte de aspectos ideológicos mucho más amplios y críticos de la vida sociocultural de México. Un alcance relevante del texto consiste en proponer que el acto de habla argumentativo de “pedir permiso” para matar puede ser interpretado como una alegoría de resistencia epistémica por parte de comunidades rurales, frente a poderes coloniales hegemónicos
