Portal de Periódicos Unespar (Universidade Estadual do Paraná)
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    4774 research outputs found

    Archivo y tempo em la producción artística contemporânea: um recorrido por seis obras

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    Esse texto se propõe a refletir sobre formas de apropriação do arquivo a partir de seis obras artísticas. Parte-se de uma discussão teórica sobre arquivo e temporalidade por meio dos autores Derrida, Koselleck e Samain e a montagem como método de Warburg para percorrer e apresentar as obras “Bibliotheca” (1992-2002) de Rosângela Rennó, “88 from 14.000” (2005) de Alice Miceli, “Aberto pela Aduana” (2019) e “Boa Aparência” (2000) de Eustáquio Neves e Baby in belly (2020) e Woman with a book (2020) de Frida Orupabo e friccionar com os conceitos sobre arquivo e tempo apresentados, a fim de compreender os modos de ressignificação e como o uso dos arquivos constitui cada obra.This text proposes to reflect on ways of appropriating the archive based on six artistic works. It starts with a theoretical discussion about archive and temporality through the authors Derrida, Koselleck and Samain and montage as Warburg's method to go through and present the works “Bibliotheca” (1992-2002) by Rosângela Rennó, “88 from 14.000” (2005) by Alice Miceli, “Aberto pela Aduana” (2019) and “Boa Aparência” (2000) by Eustáquio Neves and Baby in belly (2020) and Woman with a book, (2020) by Frida Orupabo and friction with the concepts about archive and time presented, in order to understand the ways of resignification and how the use of archives constitutes each work.Este texto propone reflexionar sobre formas de apropiación del archivo a partir de seis obras artísticas. Se inicia con una discusión teórica sobre archivo y temporalidad a través de los autores Derrida, Koselleck y Samain y el montaje como método de Warburg para recorrer y presentar las obras “Bibliotheca” (1992-2002) de Rosângela Rennó, “88 de 14.000” (2005). de Alice Miceli, “Aberto pela Aduana” (2019) y “Boa Aparência” (2000) de Eustáquio Neves y Bebé en vientre (2020) y Mujer con libro, (2020) de Frida Orupabo y fricciones con los conceptos sobre archivo y tiempo presentado, con el fin de comprender los modos de resignificación y cómo el uso de archivos constituye cada obra

    PENSAR CON LAS MANOS - LA OBRA DE ARTE COMO VECTOR EN UN PROYECTO DE TRABAJO: UNA EXPERIENCIA DE AULA

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    Apresenta-se o resultado de um estudo de caso de um experimento pedagógico realizado em sala de aula, no âmbito do Mestrado em Educação Artística, defendido em fevereiro de 2024, na Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, centrando na problemática do desenvolvimento das aprendizagens globais no 1º ciclo do Ensino Básico do sistema de ensino português (crianças entre os seis e os nove anos), com o objetivo de desenvolver um projeto de artes visuais, partindo da obra de arte, aplicando um modelo que une metodologias do ensino artístico ao trabalho de projeto, com o propósito de promover criatividade e expressão individual. Foi desenhado um projeto de coadjuvação entre a professora titular e a professora especialista, com o intuito de facilitar as aprendizagens, interligando-as. O trabalho por projetos colaborativos facilitou um caminho único, transformador, envolvendo incerteza, dúvida e improviso. Permitiu compreender como se podem ligar as abordagens do Ensino Artístico às diversas áreas curriculares resultando em múltiplas interações na abordagem do conhecimento, envolvendo as crianças na sua construção e por isso mesmo tornando-o mais significativo. Contribuíram para uma melhor reflexão desta experiência o cruzamento realizado neste trabalho entre as metodologias de investigação-ação e os estudos etnográficos ou investigação naturalista. A experiência aqui apresentada, engloba elementos que não sendo novos, se tornaram verdadeiras inovações pedagógicas ao longo de décadas. Aqui combinados de forma diferente, fica demonstrado a sua aplicabilidade transversal nas aprendizagens realizadas pelas crianças da nossa amostra.The result of a case study of a pedagogical experiment conducted in the classroom is presented, as part of the Master's in Art Education, defended in February 2024, at the Faculty of Fine Arts of the University of Lisbon, focusing on the issue of the development of global learning in the first cycle of Basic Education of the Portuguese education system (children between six and nine years old), with the aim of developing a visual arts project, starting from the artwork, applying a model that combines methodologies of artistic teaching with project work, in order to promote creativity and individual expression. A collaboration project was designed between the head teacher and the specialist teacher, with the purpose of facilitating learning, interconnecting them. Work through collaborative projects facilitated a unique, transformative path, involving uncertainty, doubt, and improvisation. It allowed understanding how the approaches of Art Education can be linked to various curricular areas, resulting in multiple interactions in the approach to knowledge, involving children in its construction and therefore making it more meaningful. The crossing between action research methodologies and ethnographic studies or naturalistic research carried out in this work contributed to a better reflection of this experience. The experience presented here encompasses elements that, although not new, have become true pedagogical innovations over decades. By combining differently here, its transversal applicability in the learning experiences of the children in our sample is demonstrated.Se presenta el resultado de un estudio de caso de un experimento pedagógico llevado a cabo en el aula, como parte del Máster en Educación Artística, defendido en febrero de 2024, en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Lisboa, centrándose en la problemática del desarrollo de los aprendizajes globales en el primer ciclo de la Educación Básica del sistema educativo portugués (niños entre seis y nueve años), con el objetivo de desarrollar un proyecto de artes visuales, partiendo de la obra de arte, aplicando un modelo que une metodologías de la enseñanza artística al trabajo por proyecto, con el fin de promover la creatividad y la expresión individual. Se diseñó un proyecto de colaboración entre la profesora titular y la profesora especialista, con el propósito de facilitar los aprendizajes, interconectándolos. El trabajo mediante proyectos colaborativos facilitó un camino único, transformador, que involucró incertidumbre, duda e improvisación. Permitió comprender cómo se pueden vincular los enfoques de la Enseñanza Artística a las diversas áreas curriculares, resultando en múltiples interacciones en la aproximación al conocimiento, involucrando a los niños en su construcción y por ende, haciéndolo más significativo. Contribuyeron a una mejor reflexión de esta experiencia el cruce realizado en este trabajo entre las metodologías de investigación-acción y los estudios etnográficos o investigación naturalista. La experiencia aquí presentada abarca elementos que, aunque no son nuevos, se han convertido en verdaderas innovaciones pedagógicas a lo largo de décadas. Al combinarse de manera diferente aquí, se demuestra su aplicabilidad transversal en los aprendizajes realizados por los niños de nuestra muestra

    EDITORIAL VOL. 11 - 2024

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    A Art&Sensorium completa 10 anos ininterruptos de publicações acadêmicas. Foi e continua sendo um processo de aprendizado que busca atender a demanda da produção teórica e prática interdisciplinar em artes, algo que sentíamos ser um nicho importante para ser explorado por pesquisadoras e pesquisadores dentro e fora do Brasil.Art&Sensorium completes 10 uninterrupted years of academic publications. It was and continues to be a learning process that seeks to meet the demand for interdisciplinary theoretical and practical production in the arts, something that we felt was an important niche to be explored by researchers inside and outside Brasil.Art&Sensorium cumple 10 años ininterrumpidos de publicaciones académicas. Fue y sigue siendo un proceso de aprendizaje que busca satisfacer la demanda de producción teórica y práctica interdisciplinaria en las artes, algo que sentimos era un nicho importante a ser explorado por investigadores dentro y fuera de Brasil

    Michael Chekhov : from dialogue with Anthroposophy to a theatricality of the Intangible

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    O presente  artigo analisa o modo como o ator, diretor e pedagogo teatral russo Mikhail Tchekhov (1891-1955) desenvolveu sua abordagem teatral da imaginação a partir de um diálogo com a Antroposofia, ciência espiritual fundada por Rudolf Steiner no início do século. Conhecido com o mais brilhante discípulo de Konstantin Stanislávski, Mikhail Tchekhov foi obrigado a se auto exilar, em 1928, ao se descobrir investigado por associações com essa importante corrente esotérica, proibida na Rússia a partir de 1923. Pelo mesmo motivo, sua obra seria censurada em seu país natal até o final dos anos oitenta. O artigo demonstra o modo como a perspectiva antimaterialista e não determinista da Antroposofia comporá, em Tchekhov, uma pedagogia capaz de explorar objetivamente os fenômenos suprassensíveis da cena. Por fim, transpondo a reflexão sobre a formação e do treinamento teatral, busca-se demonstrar que tal legado antecipa aspectos de uma teatralidade performativa e transcendente, conforme noções utilizadas por Fischer-Lichte e J. Féral, a compor uma visão do teatro como fenômeno que dá a ver o intangível.The present article analyzes how Russian actor, director and theatrical pedagogue Michael Chekhov (1891-1955) developed his theatrical approach to imagination from a dialogue with Anthroposophy, spiritual science founded by Rudolf Steiner at the beginning of the century. Known as the most brilliant disciple of Konstantin Stanislavsky, Michael Chekhov was forced to self-exile in 1928 when he found himself investigated for associations with this important esoteric current, banned in Russia since 1923. For the same reason, his work was censored in his native land until the end of the eighties. The article demonstrates how the anti-materialist and non-determinist perspective of Anthroposophy will compose, in Chekhov, a pedagogy capable of objectively exploring the suprasensible phenomena on the stage. Finally, transposing the reflection about theatrical education and acting training, it aims to demonstrate that this legacy anticipates aspects of a performative and transcendent theatricality, according to notions used by Fischer-Lichte and J. Féral. P, building a view of the theater as a event that shows the intangible

    O O CORPO HIEROFÂNICO: O TEATRO DA CRUELDADE DE ANTONIN ARTAUD ENQUANTO TRANSFORMAÇÃO FÍSICO-ESPIRITUAL DAS CORPOREIDADES

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    O presente estudo tem como objetivo discutir as possíveis interações entre Arte, corpo e transformação físico-espiritual no Teatro da Crueldade de Antonin Artaud, refletindo acerca das propostas teatrais artaudianas enquanto caminho para a transformação espiritual das corporeidades. A princípio, situamos brevemente o surgimento do Teatro da Crueldade artaudiano no contexto da França do século XX, discutindo a crítica explícita de Artaud ao teatro “textocêntrico” da época. A seguir, interpretamos a concepção de crueldade no teatro artaudiano, refletindo acerca de seus possíveis sentidos e relações com as “corporeidades”. Por fim, relacionando às considerações de Nietzsche (2007), Villagómez (2020), Barbara (2017) e Eliade (2018), analisamos as proposições de Artaud em suas obras ensaísticas O teatro e seu duplo (2006) e Linguagem e vida (2008), evidenciando a relação que as mesmas estabelecem com uma concepção “dionisíaca” de Arte – a partir de Nietzsche –, através da comunhão entre o teatral, o “espiritual” e o ritualístico, numa verdadeira hierofania dos corpos

    MICRO-RESISTÊNCIAS (2008-2024) PODE A FOTOGRAFIA CONSTRUIR FUTURO PARA UM CORPO?

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    This memorial is a version of a performative reading, presented at the Advanced Seminar Espaço(s): transits between the specific and the broad, at PPGARTES at UNESPAR, in Curitiba, on May 20, 2022. The text seeks to present the questions that move the work Micro-resistances, a photographic series in development since 2008. In the work I place my naked body in different situations of landscapes and architecture. I remain standing, body erect and face the camera, tensioning the relationship of a body read as “feminine” and therefore, supposedly vulnerable in relation to the public space in which it is located. Despite this, there is no weakness in the action, but a conscious and to some extent affronting nature. The nude I propose does not wish to seduce the viewer, but precisely to get rid of a romanticized and sexualized mode of representation. After 16 years, the images also incorporate the passage of time that is noticeable in the transformation of my materiality, which also crosses and is crossed by spaces and places.Este memorial é uma versão de uma leitura performativa, apresentada no Seminário Avançado Espaço(s): trânsitos entre o específico e o amplo, do PPGARTES da UNESPAR, em maio de 2022. Articulando anotações visuais e textuais de cadernos de processo, o texto apresenta as questões que movem a série fotográfica Micro-resistências, em desenvolvimento desde 2008, na qual instauro meu corpo nu em diversas situações de paisagens e arquiteturas. Podendo também ser lido como um trabalho de fotoperformance, nas imagens mantenho-me em pé, corpo ereto e encaro a câmera, tensiono a relação de um corpo lido como “feminino” e por isso, supostamente vulnerável em relação ao espaço público em que está situado. Apesar disso, não há fragilidade na ação, mas um estar consciente e em alguma medida afrontoso. O nu que proponho não deseja seduzir o espectador, mas justamente desfazer-se de um modo de representação romantizado e sexualizado. A partir de Britto e Jacques (2008), penso ainda a instauração deste corpo em espaços desencarnados. Depois de 16 anos, o trabalho incorpora a passagem do tempo que é perceptível na transformação da minha materialidade, que atravessa e é atravessada pelos espaços e lugares

    Ebó

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    Este texto dramatúrgico reflexiona sobre el racismo religioso respecto de los cuerpos negros y las religiones africanas y afrobrasileñas. En las siguientes páginas seguimos la historia del babalorixá Joel Ventania, quien es injustamente acusado por la población local de haber asesinado al hijo del alcalde de la ciudad. Doña Carla, su madre, intenta demostrar su inocencia, al mismo tiempo que los vecinos, motivados por el odio y los prejuicios, se unen para destruir el terreiro de Joel. La narración se inspira libremente en el “Caso Evandro”, un caso de injusticia ocurrido en 1992 en la ciudad de Guaratuba, en Paraná, y que condenó a prisión a siete personas inocentes con el pretexto de haber asesinado a un niño en un “ritual de magia negra”.Este texto dramatúrgico reflete sobre o racismo religioso referente à corpos negros e as religiões de matriz africana e afro-brasileira. Nas próximas páginas, acompanhamos a história do babalorixá Joel Ventania, que é acusado injustamente pela população local de ter assassinado o filho do prefeito da cidade. Dona Carla, sua mãe, tenta provar sua inocência, ao mesmo tempo em que os moradores, motivados pelo ódio e pelo preconceito, se unem para destruir o terreiro de Joel. A narrativa é livremente inspirada no “Caso Evandro”, um caso de injustiça que aconteceu em 1992 na cidade de Guaratuba, no Paraná, e que condenou sete inocentes à prisão pelo pretexto de terem assassinado um menino num “ritual de magia negra”

    PEDAGOGICAL FORMATION AND THE CHALLENGES OF SCHOOLAR INCLUSION OF CHILDREN WITH AUTISTIC SPECTRUM DISORDER IN EARLY EDUCATION : WHAT DO TEACHERS THINK?

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    Este estudo teve como objetivo compreender as concepções de professoras da Educação Infantil acerca da formação pedagógica e dos desafios enfrentados no processo de inclusão escolar de alunos com Transtorno do Espectro Autista (TEA). Como metodologia de pesquisa, elegemos a pesquisa de campo, de abordagem qualitativa. Para a coleta de dados foram utilizados um questionário sociodemográfico, um roteiro de entrevista semiestruturada e um roteiro de observação. Participaram do estudo 23 profissionais da educação que trabalham em Centros de Educação Infantil da Rede Municipal de Ensino de um município no interior do Paraná. Como referencial teórico adotamos a Psicologia Histórico-Cultural (PHC). Os resultados da pesquisa revelam que as profissionais da Educação Infantil não recebem assessoramento adequado dos órgãos competentes, bem como pouco participam de cursos de formação continuada. Como consequência, a atuação com alunos autistas se torna precarizada, uma vez que as profissionais não conseguem desenvolver trabalhos condizentes com as reais condições desses estudantes.  Concluímos que é de suma importância a criação de um contexto de formação inicial e continuada que forneça os subsídios necessários para atuação docente na Educação Infantil e, especificamente, para o trabalho com crianças que possuem TEA.This study aimed to understand the conceptions of Early Childhood Education teachers about pedagogical training and the challenges faced in the process of school inclusion of students with Autism Spectrum Disorder (ASD). As a research methodology, we chose field research, with a qualitative approach. For data collection, a sociodemographic questionnaire, a semi-structured interview guide and an observation guide were used. 23 education professionals who work in Early Childhood Education Centers of the Municipal Education Network of a municipality in the interior of Paraná participated in the study. As a theoretical framework we adopted Historical-Cultural Psychology (PHC). The research results reveal that Early Childhood Education professionals do not receive adequate advice from the competent bodies, as well as little participation in continuing education courses. Consequently, working with autistic students becomes precarious, since professionals are unable to develop work consistent with the real conditions of these students. We conclude that it is extremely important to create a context of initial and continued training that provides the necessary support for teaching in Early Childhood Education and, specifically, for working with children who have ASD

    The music course at the university: the inclusion of deaf people from the curriculum matrices

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    A inclusão e o ensino de música junto a pessoas surdas são temas que vêm sendo debatidos e têm ganhado cada vez mais espaço nas universidades brasileiras. Contudo, ainda há limitações na organização de projetos políticos e de educação pública que tencionam dar visibilidade a essa parcela da população e possibilitar as condições necessárias a uma formação efetiva. Este artigo, de caráter qualitativo exploratório, aborda a disponibilidade de ferramentas e a presença de disciplinas voltadas à inclusão e o ensino de música junto a pessoas surdas em nível superior. Para isso, foi realizada uma pesquisa documental, fazendo um levantamento da grade curricular de cursos de licenciatura em música das universidades públicas das regiões Sul, Sudeste e Centro-Oeste do Brasil e uma busca acerca de alguns recursos voltados para o processo de ensino-aprendizagem de música para pessoas surdas. Como resultado, foram encontrados glossários em LIBRAS desenvolvidos para o ensino de música, softwares que transformam estímulos sonoros em estímulos visuais e dispositivos que ampliam as sensações vibratórias do som absorvidas pelo corpo. Todavia, constatou-se também uma disparidade no ensino da LIBRAS e na oferta de disciplinas que envolvam o tema inclusão entre os cursos de licenciatura em música, o que vem a impactar na formação dos futuros professores, pondo em questão o desenvolvimento e o acesso a um ensino de música realmente inclusivo.The inclusion and teaching of music for deaf individuals are topics that have been discussed and have been taking up an increasingly prominent place in Brazilian universities. However, there are still limitations in the organization of political projects and public education that aim to raise awareness of this population and enable the necessary conditions for effective education. This paper, of an exploratory qualitative nature, investigates the availability of tools and the theme of social inclusion and the teaching of music to deaf individuals in undergraduate courses. First, a documentary research was carried out, collecting data of the curriculum of music education programs at public universities in the South, Southeast, and Midwest regions of Brazil was conducted and a brief search of some resources used in the teaching of music to deaf individuals. As a result, we found glossaries in Brazilian Sign Language developed for music education, software that transforms sound stimuli into visual stimuli, and devices that enhance the vibrational sensations of sound absorbed by the body. However, there was also noted a disparity in the teaching of Brazilian Sign Language and in courses related to the topic of social inclusion among music education programs, which can impact the training of future teachers, as well as hinder the development and access to truly inclusive music education.La inclusión y la enseñanza de la música a personas sordas son temas que han estado siendo debatidos y están ganando cada vez más espacio en las universidades brasileñas. Sin embargo, existen limitaciones en la organización de proyectos políticos y de educación pública que buscan dar visibilidad a esta parte de la población y proporcionar las condiciones necesarias para una formación efectiva. Este artículo investiga el tema de la inclusión social y la enseñanza de la música a personas sordas en programas de licenciatura, indicando metodologías que puedan ser desarrolladas con y para personas sordas. En primer lugar, se realizó una búsqueda de materiales y métodos utilizados en la enseñanza de la música para personas sordas, y luego se analizaron los planes de estudio de los programas de licenciatura en música de las universidades públicas en las regiones Sur, Sudeste y Centro-Oeste de Brasil. Como resultado, se encontraron glosarios en Lengua de Señas Brasileña desarrollados para la enseñanza de la música, software que transforma estímulos sonoros en estímulos visuales y dispositivos que amplían las sensaciones vibratorias del sonido absorbidas por el cuerpo. No obstante, también se constató una disparidad en la enseñanza de la Lengua de Señas Brasileña y en las disciplinas relacionadas con el tema de la inclusión social en los programas de licenciatura en música, lo que puede afectar la formación de los futuros profesores, así como comprometer el desarrollo y el acceso a una educación musical verdaderamente inclusiva

    Games and Libras in Mathematics teaching: a practice aimed at learning deaf and hearing students

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    Nesta pesquisa, foi investigado o processo de inclusão de recursos pedagógicos no ensino de matemática na educação básica, por meio de uma proposta didática vivenciada na Escola Estadual Modelo em Araguaína/TO. Essa proposta envolveu o uso da Língua Brasileira de Sinais (Libras) e de um jogo desenvolvido pelos autores, denominado de “Roleta da Aprendizagem”. Com isso, objetivou-se viabilizar o ensino das quatro operações fundamentais da aritmética, utilizando jogos e a Libras, tanto para alunos surdos quanto ouvintes do Ensino Fundamental. Parte da abordagem metodológica consistiu em uma pesquisa bibliográfica, que permitiu um diálogo sobre o processo de inserção de materiais didáticos e da Libras no ensino de matemática. Os resultados obtidos revelaram a viabilidade de aplicação da proposta didática e a flexibilidade dos conteúdos que o jogo conseguiu abranger. Além disso, constatou-se que o uso da Libras promoveu uma interação e inclusão efetiva entre os estudantes, contribuindo significativamente para o processo educacional.In this research, the process of including pedagogical resources in the teaching of mathematics in basic education was investigated, through a didactic proposal was experienced at the Escola Estadual Modelo in Araguaína/TO. This proposal involved the use of Brazilian Sign Language (Libras) and a game developed by the authors, called “Learning Roulette”. With this, the objective was to enable the teaching of the four fundamental operations of arithmetic, using games and Libras, for both deaf and hearing students in Elementary School. Part of the methodological approach consisted of a bibliographical research, which allowed a dialogue about the process of inserting didactic materials and Libras in mathematics teaching. The results obtained revealed the feasibility of applying the didactic proposal and the flexibility of content that the game managed to cover. Furthermore, it was found that the use of Libras promoted effective interaction and inclusion among students, contributing significantly to the educational process

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