Publikationer från Konstfack
Not a member yet
2192 research outputs found
Sort by
(Un)Permeable Body : The Work Of Leif Holmstrand
The article reviews the 2022 art exhibition "Ur Djupet," which features crochet and installation art works of artist Leif Holmstrand, presented at Marabouparken konsthall art space in Sweden
Öppen vetenskap på KTH : nuläge, historik och riktning framåt
KTH Biblioteket avser att i denna rapport sammanfatta status för KTH gällande frågor och förutsättningar inom området öppen vetenskap. Rapporten utgår från SUHF:s nationella färdplan för öppen vetenskap med tillhörande vägledning och är skriven för att ge en bredare kontext till området. Många frågor om öppen vetenskap har hittills inte varit prioriterade på KTH och många av SUHF:s rekommendationer är därför ännu inte implementerade. Vi hoppas att rapporten ska bidra till att KTH i högre grad sätter frågor om öppen vetenskap på agendan och att vi utvecklar ett mer strategiskt arbete kring dessa frågor. Förutsättningarna för öppen vetenskap i teknikvetenskaplig forskning skiljer sig i vissa avseenden från andra forskningsområden. Därför är det viktigt att KTH som Sveriges ledande tekniska universitet är aktivt i den nationella och internationella diskussionen kring dessa frågor, så att KTH:s och den tekniska forskningens perspektiv tillvaratas samt att KTH är med och bidrar till hur öppen vetenskap formas framöver
Förändringens dimensioner
Vad innebär en längtan hem när hemmet inte längre ser ut som det gjorde när det var ett hem? Även om jag ännu inte funnit svar på denna fråga har jag i denna essä berättat om längtan, förändringar och nostalgin som jag har utforskat genom min soloutställning Förut var det som vanligt. Jag har beskrivit hur min hemlängtan kretsar kring min hemstad Luleå och min strävan efter att förstå samt gestalta mina känslor av längtan till platser från min barndom. Genom konstverk, både mina egna och andras, som speglar det förgångna och det nutida, har jag utforskat den komplexa relationen mellan nostalgi och hemlängtan, där de geografiska och känslomässiga dimensionerna av hem vävs samman. Jag har beskrivit hur förändringar i min hembygds fysiska och sociala landskap påverkar min hemlängtan och kopplingen till barndomens minnen men också hur dessa förändringar påverkar landskapet och dess natur på ett bredare plan. Allt är i konstant förändring, allt förutom min hemlängtan som fortfarande kvarstår
Reading Bricks : An outdoor library
Bibliotekens roll i samhället är viktig, inte bara som en plats för kunskap och lärande, utan också som mötesplats. Genom att plocka ut biblioteket som koncept i en offentlig utomhusmiljö, ville jag undersöka möjligheten till att skapa en syntes mellan bibliotek och stadsrum genom gestaltning. Med denna tanke som utgångspunkt har jag utformat ett designförslag som på ett mer tillgängligt sätt erbjuder kunskap och lärande och samtidigt som platsen uppmanar till möten och reflektion. Platsen för mitt projekt som jag utgått ifrån är Orminge centrum som ligger i Nacka kommun utanför Stockholm. 2015 antog Nacka kommun ett nytt detaljplaneprogram för Orminge Centrum, vilket jag har studerat noga samt använt som utgångspunkt i flera delar av det här projektet. För att hålla en tydlig koppling till området har jag genomgående jobbat med Orminge som inspiration. Både genom att studera och analysera det befintliga biblioteket i Orminge centrum, samt genom att utforma designprinciper utifrån platsens befintliga identitet. Tack vare intervjuer har jag fått kunskap om hur biblioteken fungerar som mötesplats, större förståelse för hur ett detaljplaneprogram kan se ut samt hur man kan arbeta för att öka barns nyfikenhet för läsning. Dessa insikter har varit nödvändiga för att kunna genomföra projektet. Resultatet blev ett skulpturalt utomhusbibliotek som fungerar som en bokbytarplats. Designförslaget följer ett program som jag tagit fram genom analys av det befintliga biblioteket i Orminge centrum
Endless Moonlight
The research and visual works delve into the significance of the moon in Chinese culture and my personal life. By exploring both cultural and personal perspectives, I aim to create a multi-layered representation of the moon's meaning that resonates with the audience, regardless of their cultural background.
Chicha, Guaman Poma y el tejido : Om visuellt arv och motstånd
I en tid där den politiska retoriken alltmer öppet polariserar och stöter ut det som inte anses vara svenskt nog, utgår jag från min egen mixade bakgrund och viljan att omfamna det oönskade. Med avstamp i Guaman Pomas bokstavsformer, Chicha-affischens gradienter och väven som format utforskar jag visuella referenser som arv och nutida motstånd. In a political time that incressingly polarizes and rejects what is not considered Swedish enough, I dive into my own mixed background, embracing the unwanted. Trough a visual mixture inspired by Guaman Poma's lettershapes, the Chicha posters' gradients, and the weave as a grid, I explore visual references as heritage and resistance
There Is Softness Hidden in Your Walls : A Material Exploration Uncovering the Textile Elements in Building Construction
A wall might appear as basic, a clean surface without an identity of its own, nothing but a clean slate upon which to leave any impression. Though the walls surrounding us are all but anonymous. They are built with a structure making them stand tall and strong. They are filled with insulation to keep us warm and sheltered. They are hard and they are soft. They can allow us to isolate ourselves from each other or they are fragile enough to let us know someone is on the other side. They cover the basic necessities of our houses, and we in return cover them to make our spaces less anonymous. There is softness hidden in your walls mainly aims to highlight the textile components of architecture which we usually never see. While we tend to view textiles mostly as decoration, they constantly perform in a lot of various ways all around us. In this project I have worked with prefabricated building materials that according to me have textile qualities, but they aren’t viewed as textile. Or I have tried to adapt textile techniques to non-textile materials to test them in new ways. The wall as the leading actor has first and foremost been used as a conversation partner for the material exploration and contextualization. The main material used is wool sheep insulation though many other materials have been put to the test throughout the process
Bodies in Rhythm and Space
Who am I to wear this? I find it crucial how an item of clothing feels when worn. Instinctively tactile, visually pleasing… but when pondering further the material confronts my skin. I wonder, whose lives are sacrificed for this garment I wear? This paper presents the process of crafting my work together with nature, how I witness possibilities of self-sustained collaboration between organisms and human beings discovering each other and growing together in novel metabiosis. Growing my own craft through urban micro-farming - and rethinking the lifecycle of materials - I have found a path towards a “wild” mix of biodegradable methods in body- sculpted fashion. A method I call Couture Vivante, creating textiles together with non-human bodies and imagining possible futures of ethical production. Transforming natural elements into after-life craft, reforming ecosystems around symbiosis between source and wearer. The living materials are art pieces crafted as first prototypes in my research which places emphasis on wearable materials as progress-in-motion, rather than a static or finished product. This work connects to a wider context of socio-economic and ethical structural practice. My ideal is not a vision of utopia, it is a balanced flow between humans, vegetation, textile and living creatures. Here I see an expression of the importance of man's too often ignored dependency on nature and - perhaps - coming to a point where we can realise the inherent magic instead of harming it