Repository of the Academy of Arts and Culture in Osijek
Not a member yet
1566 research outputs found
Sort by
THE DESIGN AND TECHNOLOGY OF PUPPETS BASED ON THE TEMPLATE „THE MAGNIFICENT SATURN“
No full textOvaj se rad temelji na dizajnu, tehnologiji i izradi lutaka za lutkarsko kazalište sjena. Inspiracija za rad dolazi iz javanske tradicije kazališta sjena wayang kulit, čiji su elementi (prozirnost, boja lutaka i tehnike animacije) prilagođeni za ovaj rad. Koncept je zasnovan na jednoj od priča iz knjige Veličanstveni Saturn Adriana P. Kezelea koja se bavi životnim izazovima i teškim razdobljima kroz život, dok je rad usmjeren na odnos dječaka Maitreyje i učitelja Parasharae i njihovo uzajamno učenje izazovnih lekcija za život. Proces izrade lutaka započinje skiciranjem likova, paravana i scenskih elemenata, nakon čega se biraju materijali koji spajaju estetske i tehnološke aspekte. Idejna predstava zamišljena je kao komorna, s ciljem stvaranja intimne atmosfere, koja odgovara tematici osobne transformacije glavnoga lika, ali i svakoga gledatelja. Kazalište sjena koristi se zbog svoje mistične atmosfere, koja reflektira životne interese likova i njihove poveznice s vedskom astrologijom. Lutke su također izrađene prema javanskoj tradiciji, uz preuzimanje elemenata wayang kulita – lutke su na nosivu štapu, s jednim ili dva pomična uda, te su izrađene od prozirna obojena materijala, u ovome slučaju pleksiglasa. Ta se tehnika uklapa u interpretaciju indijske legende o kralju Vikarami, na kojoj je priča o Veličanstvenome Saturnu zasnovana. Rad spaja tradicionalne kazališne forme i suvremenu interpretaciju književnoga djela kroz vizualnu umjetnost lutkarstva.This final thesis deals with the design, technology, and creation of puppets for shadow theatre. The inspiration comes from the Javanese shadow puppet tradition of wayang kulit, with its elements—transparency, puppet coloration, and animation techniques—adapted for this project. The concept is grounded in the thematic framework of the book The Magnificent Saturn by Adrian P. Kezele, which explores life's challenges and difficult periods, while the focus of this work is on the relationship between the boy Maitreya and the teacher Parashara, and their shared learning of life's challenging lessons. The puppet making process begins with sketching the characters, screens, and stage elements, followed by the selection of materials that integrat aesthetic and technological aspects. The envisioned performance is designed as a chamberpiece, aimed at creating an intimate atmosphere that reflects the theme of personal transformation, both for the main character and the audience. Shadow theatre is utilized due to its mystical atmosphere, which mirrors the characters' life experiences and their connection to Vedic astrology. The puppets are crafted according to the Javanese tradition, incorporating elements of wayang kulit—puppets mounted on a single rod, with one or two movable limbs, made from transparent colored material, in this case, Plexiglas. This technique aligns with the interpretation of the Indian legend of King Vikrama, upon which The Magnificent Saturn is based. The thesis combines traditional theatrical forms with a contemporary interpretation of a literary work throught the visual art of puppetry
The influence of social media and micro trends on the fashion industry
No full textModna industrija kroz svoju je povijest prošla kroz brojne velike preobrazbe. Ovaj završni rad usredotočuje se na najrecentniju preobrazbu, odnosno na pojavu društvenih mreža i mikro trendova i njihov utjecaj. Pojava interneta i društvenih mreža uvelike je promijenila poslovanje i marketing gotovo svake postojeće industrije, pa tako i modne. Društvene mreže postale su ključni alati u kreiranju i širenju modnih trendova, zbog toga što omogućuju brzu i globalnu komunikaciju. Svojevrsno ubrzanje modnih procesa uzrokovano društvenim mrežama očituje se u mikro trendovima. Mikro trendovi iznimno su brzi i prolazni modni fenomeni koji sve više utječu na dinamiku modne industrije time što potiču sve bržu proizvodnju i konzumaciju. Također predstavljaju izazov za poslovanje modnih brendova, koji pokušavaju držati korak s njima. Društvene mreže uvele su promjene u potrošačke navike koje u turbulentnom okruženju brze mode kulminiraju sve većom potrošnjom odjeće, što ostavlja štetne posljedice. U teorijskoj razradi, bit će pregledan razvoj modne industrije i njezina veza s konzumerizmom te sve promjene koje su društvene mreže i mikro trendovi uveli u poslovanje modne industrije. Na kraju će biti analizirani mogući budući ishodi te prijedlozi rješenja za novonastalo stanje.The fashion industry has undergone many significant transformations throughout its history. This bachelor's thesis focuses on the most recent change, which is the arrival of social media and micro trends, and their impact. The arrival of the internet and social media has greatly impacted the business and marketing of almost every industry, including fashion. Social media has become a key tool in the creation and spread of fashion trends, because it enables fast, global communication. The acceleration of fashion processes driven by social media is manifested in micro trends. Micro trends are extremely quick and fleeting fashion phenomenons which affect the dynamics of the fashion industry more and more, because they encourage much faster production and consumption. They also present a challenge for the business practices of fashion brands, who try to keep up with them. Social media has changed consumer habits, which, in the turbulent environment of faster fashion, culminate in theever growing consumption of clothes, which has damaging consequences. In the theoretical elaboration, there will be an overview of the development of the fashion industry and its ties to consumerism, as well as all the changes social media and micro trends brought to the fashion industry. In the end, an analysis of possible future outcomes, and suggested solutions for the emerging situation will be provided
Effective communication strategies in business crises - case analysis
No full textCilj rada iznijeti je ključne uspješne komunikacijske strategije koje će pomoći organizacijama pri prepoznavanju i rješavanju krize. Prvi dio rada detaljno objašnjava pojmove poput komunikacije, korporativne komunikacije, strategije i poslovne krize te se tako uvodi u srž rada. Simptome i uzroke posebno je važno uočiti na vrijeme kako bi se krizni tim na vrijeme uspio dogovoriti s kojom će strategijom započeti. Mnogi simptomi mogu biti i neznačajni, stoga krizni tim mora biti dobro pripremljen kako bi prepoznao one koji će ugroziti tvrtku. Zatim postoje uzroci koji su u radu podijeljeni na vanjske i unutarnje uzroke. Detaljno su opisani svi uzroci koji mogu utjecati na poduzeća. Jedan od glavnih uzroka pada mnogih tvrtki slab je menadžment koji nije dovoljno educiran u području rješavanja kriza, dakle, ne poznaje strategije, ne razvija planove za moguće krize i ne razvija zdravu komunikaciju unutar poduzeća. Opisane su određene metode i pristupi koji će pripomoći kriznom menadžmentu u smanjivanju posljedica, obnavljanju imidža, unapređivanju organizacije i obnavljanju povjerenja potrošača. Jedan od ciljeva prikazati je stvarne slučajeve manje poznatih poslovnih kriza u dvama hrvatskim tvrtkama, Adria Servis d.o.o. i Ikarplast d.o.o., koje su imale lošu praksu kriznog komuniciranja. Posebno je obrađena svjetski poznata Toyotina kriza iz 2009. godine iz koje se Toyota uspješno izvukla. Nakon povlačenja vozila u SAD-u započela je dugogodišnja kriza koja je znatno naštetila Toyotinom imidžu. Zbog ignoriranja upozorenja, centralizacije tvrtke, opterećenja razvojnih i proizvodnih sustava tvrtke, manjka komunikacije i koordinacije između manjih lokalnih podružnica, Toyota je ušla u višegodišnju krizu iz koje se uspješno oporavila primjenjujući adekvatne metode u rješavanju krizne situacije. Toyota je pomoću te krize shvatila koliko je važna suradnja i uvažavanje svih stakeholdera.The aim of this paper was to outline key successful communication strategies that will help organizations recognize and resolve crises. The first part of the paper explains concepts such as communication, corporate communication, strategy and business crisis in detail, and thus introduces the core of rhe paper. It is especially important to notice the symptoms and causes in time so that the crisis team can decide on which strategy to start with. Many symptoms can be insignificant, so the crisis team must be well prepared to recognize those who will threaten the company. Then there are causes that are divided in the paper into external and internal causes. All causes that can affect companies are described in detail. One of the main causes of the decline of many companies is a weak managment that is not sufficiently educated in the field of crisis resolution, therefore, does not know strategies, does not develop plans for possible crises and healthy communication within the company. Certain methods and approaches are described that will help crisis managment in reducing the consequences, restoring the image, improving the organization and restoring consumer trust. One of the goals is to present real cases of lesser-known business crises in two Croatian companies, Adria Servis d.o.o. and Ikarplast d.o.o., which had poor crisis communication practices. The world-famous Toyota crisis of 2009, from which Toyota successfully recovered, is specially covered. After withdrawl of the vehicle in the USA, a long-term crisis began that significantly damaged Toyota's image. Due to ignoring warnings, centralization of the company, overloading of the company's development and production systems, lack of communication and coordiantion between smaller local subsidiaries, Toyota entered a multi-year crisis from which it successfully recovered by applying adequate methods to solve it. Through this crisis, Toyota realized how important cooperation and respect for all stakeholders is
Business communication in the fashion industry: specifics of written, verbal and non-verbal communication in brand promotion
No full textPoslovno komuniciranje u modnoj industriji ključno je za uspješnu promociju brenda, a fokus je na verbalnoj, neverbalnoj i pisanoj komunikaciji. Verbalna komunikacija uključuje javne nastupe, prezentacije i intervjue kojima brendovi mogu direktno komunicirati s ciljanom publikom. Neverbalna komunikacija, kao što su dizajn, boje, vizualni identitet i izgled trgovina, ključna je za stvaranje emocionalne povezanosti s potrošačima i oblikovanje percepcije brenda. Pisana komunikacija uključuje digitalne marketinške kampanje, društvene mreže i opise proizvoda, omogućujući jasan, precizan i trajan prijenos informacija. Sve tri vrste komunikacije međusobno se nadopunjuju kako bi se stvorila dosljedna i prepoznatljiva brend strategija. U modnoj industriji, gdje je vizualni dojam presudan, sinergija ovih oblika komunikacije omogućuje brendovima da učinkovito prenesu svoje poruke i izgrade dugoročnu povezanost emocionalnu s potrošačima. Korištenje integriranih komunikacijskih strategija ključno je za diferenciranje brendova u izrazito konkurentnom okruženju u sve jačem usponu društvenih mreža i digitalnog marketinga. Uspješan brend mora znati kako kombinirati verbalnu, neverbalnu i pisanu komunikaciju kako bi stvorio emocionalnu povezanost, povećao prepoznatljivost i lojalnost kod svojih potrošača. U konačnici, dobro razvijena komunikacijska strategija osigurava dugoročni uspjeh brenda na globalnom tržištu s naglaskom na emocionalnu povezanost s potrošačima.Business communication in the fashion industry is essential for successful brand promotion, and the focus is on verbal, non-verbal and written communication. Verbal communication includes public appearances, presentations and interviews, through which brands can communicate directly with their target audience. Non-verbal communication, such as design, colors, visual identity and store appearance, are essential for creating an emotional connection with consumers and shaping brand perception. Written communication includes digital marketing campaigns, social media and product descriptions, enabling clear, precise and lasting transmission of information. All three types of communication complement each other to create a consistent and recognizable brand strategy. In the fashion industry, where the visual impression is crucial, the synergy of these forms of communication allows brands to effectively convey their messages and build a long-term emotional connection with consumers. The use of integrated communication strategies is essential for differentiating brands in a highly competitive environment in the increasingly strong rise of social networks and digital marketing. A successful brand must know how to combine verbal, non-verbal and written communication in order to create an emotional connection, increase recognition and loyalty among its consumers. Ultimately, a well-developed communication strategy ensures the long-term success of the brand in the global market with an emphasis on emotional connection with consumer
Scenography for the Feature-Documentary Film "The Childhood of Nikola Tesla"
No full textScenograf je ključan faktor u filmskoj produkciji i odgovoran je za cjelokupnu vizualnu kvalitetu scenografije. Odgovara redatelju za provedbu dogovorenih stilskih elemenata scenografije, za rekvizitu i za odgovarajuću izradu scenografskih elemenata, dok je izvršnom producentu i direktoru filma odgovoran za realizaciju operativnog i financijskog plana u okviru svoga djelokruga. Tijekom pretprodukcije, priprema i samog snimanja, usko surađuje s direktorom fotografije, kostimografom i tonskim snimateljem. Njegova primarna uloga uključuje kreiranje vizualnog identiteta, atmosfere i estetskog izraza filma. Ključna je također kontinuirana komunikacija s redateljem i producentom radi jasnog definiranja scenografskih zahtjeva filma. Kroz analizu ključnih filmova, ovaj rad pruža uvid u razvoj hrvatske kinematografije unutar jugoslavenskog konteksta, ukazujući na ključne promjene u estetici, narativnim tehnikama i društvenim temama koje su oblikovale filmsku industriju toga razdoblja. Rad zaključuje da su hrvatski filmovi iz jugoslavenskog razdoblja bili ključni za formiranje hrvatskog filmskog identiteta jer su postavili temelje za daljnji razvoj kinematografije u samostalnoj Hrvatskoj. Dakle, cilj je ovoga rada analizirati ulogu scenografa u filmskoj produkciji: definirati njegovu ulogu te analizirati timsku strukturu, suradnju s drugim sektorima, kreativne i tehničke elemente te proces oblikovanja vizualnog jezika filma. Jednako tako istražit će se doprinos scenografa kroz studiju slučaja autorskog igrano-dokumentarnog filma Djetinjstvo Nikole Tesle.The production designer is a key expert in film production, responsible for the overall visual quality of the set design. They answer to the director for the execution of agreed stylistic elements of set design and props, as well as the proper construction of set elements, while being accountable to the executive producer and film director for implementing the operational and financial plan within their scope. During pre-production, preparation, and the actual filming process, they closely collaborate with the cinematographer, costume designer, and sound designer. Their primary role involves creating the visual identity, atmosphere, and aesthetic expression of the film. Equally crucial is continuous communication with the director and producer to clearly define the film’s set design requirements. Through the analysis of key films, this paper provides insight into the development of Croatian cinema within the Yugoslav context, highlighting the significant shifts in aesthetics, narrative techniques, and social themes that shaped the film industry during that period. The paper concludes that Croatian films from the Yugoslav era were pivotal in forming a distinct Croatian film identity and laid the groundwork for the further development of cinema in independent Croatia. The intent of this paper is to analyze the role of the production designer in film production. Specifically, it explores the definition of the production designer’s role, team structure analysis, collaboration with other departments, creative and technical elements, and the process of shaping the film’s visual language. Additionally, the contribution of the production designer will be explored through a case study of the docudrama film Childhood of Nikola Tesla
The importance of branding, visual identity and social media strategy for success in the digital environment
No full textBrendiranje na društvenim mrežama postalo je vrlo značajan aspekt modernoga marketinga jer omogućava brendovima da budu u stalnome kontaktu s potrošačima i da na autentičan način prikažu svoje vrijednosti. Te platforme pružaju brendovima mogućnost da izravno dosegnu široku publiku, ali i da personaliziraju svoj pristup različitim tržišnim segmentima. Društvene mreže omogućavaju dvosmjernu komunikaciju gdje potrošači imaju priliku aktivno sudjelovati u oblikovanju percepcije brenda komentarima, recenzijama i dijeljenjem sadržaja. To povećava transparentnost i povjerenje, što je ključno za izgradnju lojalnosti. U ovome radu provedena je analiza o tome koliki je utjecaj društvenih mreža na proces brendiranja, ističući kako su te platforme postale ključni alat u modernome marketingu. Društvene mreže omogućavaju tvrtkama izravnu interakciju s potrošačima, stvaranje personaliziranih kampanja te praćenje potrošačkih navika. Poseban naglasak stavlja se na važnost prilagođavanja brendova novim strategijama gdje korisnici, dijeljenjem sadržaja i mišljenja, postaju aktivni sudionici u oblikovanju imidža brenda. Uspjeh brendiranja na društvenim mrežama ovisi o sposobnosti tvrtki da pravovremeno odgovore na promjenjive potrebe potrošača te kreiraju kvalitetan digitalni sadržaj. Pri tome se ističe da društvene mreže mogu značajno ojačati, ali i ugroziti brend te da uspjeh leži u sposobnosti tvrtki da aktivno uključuju korisnike i njeguju dugoročne odnose s njima. Upotreba pozorno planiranih strategija i izbjegavanje pogrešaka ključno je za izgradnju lojalnosti i održavanje konkurentnosti na tržištu, čime društvene mreže postaju neizostavni dio svakoga brenda u digitalnom dobu.Branding on social networks has become a very important aspect of modern marketing because it allows brands to be in constant contact with consumers and to communicate their values in an authentic way. These platforms provide brands with the opportunity to directly reach a wide audience, but also to personalize their approach to different market segments. Social networks enable two-way communication, where consumers have the opportunity to actively participate in shaping brand perception through comments, reviews and content sharing. This increases transparency and trust, which is key to building loyalty. This thesis analyzed the impact of social networks on the branding process, highlighting how these platforms have become a key tool in modern marketing. Social networks allow companies to interact directly with consumers, create personalized campaigns and monitor consumer habits. Special emphasis is placed on the importance of adapting brands to new strategies, where users, by sharing content and opinions, become active participants in shaping the brand's image. The success of branding on social networks depends on the ability of companies to respond in a timely manner to the changing needs of consumers and create quality digital content. In doing so, it is emphasized that social networks can significantly strengthen, but also threaten the brand, and that success lies in the ability of companies to actively involve users and nurture long-term relationships with them. Using carefully planned strategies and avoiding mistakes is key to building loyalty and maintaining competitiveness in the market, making social media an indispensable part of any brand in the digital age
Production of cultural events in Osijek - comparative analysis of the ReArt festival and the Filmska runda
No full textProdukcija kulturnih događanja predstavlja proces planiranja, koordiniranja i izvršavanja svih aspekata nekog kulturnog događanja od njegova početka do kraja i obuhvaća sve faze: razvoj ideje, određivanje pravnog i financijskog okvira, planiranje, angažiranje osiguranja, procjenu rizika, marketing te evaluaciju događanja. Producent kulturnih događanja zadužen je za koordinaciju i izvršavanje svih logističkih i tehničkih aspekata događanja te nadzire svaki odjel i sve potrebne detalje vezane uz poboljšanje izvedbe. Vještine koje producent mora posjedovati uključuju organizacijsku sposobnost, financijsku pismenost, kreativnost u rješavanju problema te obvezu poštivanja moralnih i etičkih načela. Uz to, producent ima odgovornost postupati prema načelu jednakih mogućnosti te promišljeno komunicirati s umjetnicima, financijskim podržavateljima i publikom, poštujući perspektive svakog sudionika u projektu. U radu su provedene dvije produkcijske analize kulturno-umjetničkih događanja – ReArt festivala i Revije hrvatskog kratkometražnog filma Filmske RUNDE, koje su zatim usporedno analizirane kako bi se identificirale glavne sličnosti i razlike u produkciji ta dva događanja. Glavna poveznica ReArt festivala i Filmske RUNDE je uloga koju oba kulturna događanja imaju u gradu Osijeku jer svojim bogatim kulturnim i umjetničkim programima pružaju platformu mladim umjetnicima i kreativcima za predstavljanje svojih radova te afirmaciju u društvu. ReArt festival i Filmska RUNDA projekti su neprofitnih organizacija – Udruge REART i Umjetničke organizacije Teatar to go koje minimalnim resursima svake godine pružaju osječkoj publici besplatan kulturni sadržaj, naglašavajući važnost kreativnog sektora u društvu i životu općenito.The production of cultural events is a process that involves planning, coordinating, and executing every aspect of an event, from its inception to its conclusion. This process encompasses all phases: idea development, defining the legal and financial framework, planning, hiring security, risk assessment, marketing, and event evaluation. The cultural event producer is responsible for coordinating and executing all logistical and technical aspects of the event, as well as overseeing each department and all necessary details related to improving the performance. The required skill set for a producer includes organizational abilities, financial literacy, creative problem-solving and adherence to moral and ethical principles. Moreover, the producer must ensure equal opportunities and maintain effective communication with artists, financial supporters, and the audience, while considering the perspectives of all stakeholders involved in the project. Two production analyses of cultural and artistic events were conducted in this paper: the “ReArt Festival” and the Croatian short film showcase “Filmska RUNDA”. The analysis aims to identify key similarities and differences in the production of these two events. The key connection between the “ReArt Festival” and “Filmska RUNDA” lies in the role both cultural events play in the city of Osijek, as their rich cultural and artistic programs provide a platform for young artists and creatives to showcase their work and gain societal recognition. The “ReArt Festival” and “Filmska RUNDA” are projects of non-profit organizations – the REART Association and the Artistic Organization Teatar to Go – that provide free cultural programming to Osijek's audience with limited resources, while highlighting the broader importance of the creative sector in both societal and cultural life
Dynamics and rhythm of the line
No full textZavršni rad pod naslovom "Dinamika i ritam linije" bavi se istraživanjem kretanja linije, poistovjećujući ga s pojmom brzine. Povlačenjem linija koje su duge, dinamične, brze i slobodne, autorica je prikazala svoje osobno poimanje pojma brzine, koji i podrazumijeva ritam i dinamiku. Kao nusprodukt javlja se adrenalin, koji možemo opisati kao osjećaj potaknut brzinom, postignut okomitim i izduženim formatima radova. Takav format, sa svojom izduženošću, dočarava rast tog adrenalina, dok linije dodatno objedinjuju i produbljuju taj dojam. Cilj je bio izazivati osjećaj nemira i dinamike kod gledatelja, reflektirajući njegovo unutarnje stanje. Zbog toga ovaj rad pruža gledatelju različite mogućnosti interpretacije – bilo da ga promatra bez unaprijed zadanog koncepta ili da sam pokušava otkriti značenje koje bi za njega djelo moglo imati.The final paper entitled "Dynamics and rhythm of the line" deals with the research of the movement of the line, identifying it with the concept of speed. By drawing lines that are long, dynamic, fast and free, the author presented her personal understanding of the concept of speed, which implies rhythm and dynamics. Adrenaline appears as a side effect, which can be described as a feeling stimulated by speed, achieved by the vertical and elongated formats of the works. Such a format, with its elongation, evokes the growth of that adrenaline, while the lines additionally unify and deepen that impression. The goal was to evoke a feeling of restlessness and dynamism in the viewer, reflecting his inner state. Thus, this work offers the viewer different possibilities of interpretation - whether he observes without a predetermined concept or tries to discover the meaning that the work may have for him
The culture present of Vinkovci through a lens
No full textKultura se svrstava u jedan od ključnih čimbenika stvaranja identiteta određenog naroda ili mjesta. Također, veliku ulogu ima u stvaranju društvenog i gospodarskog života grada Vinkovaca. Vinkovci su smješteni na sjevernom rubu Bosutske nizine, danas su najveći grad istočne Slavonije i zapadnog Srijema. Vinkovci, kao naseljeno područje, postoje više od 8000 godina što ih čini najstarije naseljenim područjem u ovom dijelu Europe. Povijest ovog grada, njegovo kulturno značenje i razvoj doprinosu stvaranju same slike života u gradu, ne samo od strane stanovništva drugih mjesta, već i samih Vinkovčana. Kako bi postali svjesni svoje povijesti, identiteta i stvaranja, potrebna je edukacija i stvaranje novih projekata u segmentu kulturnog razvoja. Modernije vrijeme sa sobom donosi razne promjene u gospodarskom, društvenom, ali i kulturnom smislu. Brzim razvojem digitalizacije kultura svoje oblike predstavljanja modernizira upravo na način koji je brz i efikasan, posebno generacijama novijeg doba. Kultura Vinkovaca, iako se kontinuirano mijenja, zadržava svoj identitet i vrijednost. Manifestacije, umjetnost i umjetnici, arhitektura i brojne druge vrijednosti stvaraju kulturni identitet Vinkovaca, a ono što je zaista potrebno da se isti prepozna jesu kvalitetni kulturni projekti.Culture is classified as one of the key factors in creating the identity of a certain nation or place. It also plays a major role in creating the social and economic life of the town of Vinkovci. Vinkovci is located on the northern edge of the Bosut plain, today it is the largest town in eastern Slavonia and western Srijem. Vinkovci, as an inhabited area, has existed for more than 8,000 years, which makes it the oldest inhabited area in this part of Europe. The history of this city, its cultural significance and development contribute to the creation of the very image of life in the city, not only by the population of other places, but also by the people of Vinkovci themselves. In order for them to become aware of their history, identity and creation, education and the creation of new projects in the segment of cultural development are needed. modern times bring with them various changes in the economic, social and cultural sense. With the rapid development of digitization, culture is modernizing its forms of representation precisely in a way that is fast and efficient, especially for the generations of the recent era. The culture of Vinkovci, although continuously changing, retains its identity and value. Manifestations, art and artists, architecture and numerous other values create the cultural identity of Vinkovci, and what is really needed to recognize it are quality cultural projects
Image of the Book of Genesis
No full textPraktični dio ovoga diplomskog rada pod nazivom „Slika Knjige postanka“ podijeljen je na dva segmenta. Prvi dio čini crtež na zidu izveden u tehnici laviranoga tuša, a prezentira planine. Drugi dio su 3 svitka, također u tehnici laviranoga tuša na fabriano papiru dužine 10 m (ukupno 30 m) koji prikazivaju svitke kao povijesne temelje učenja čovječanstva njegovim izvorima. Isto tako prikazuje vlastito oslobađanje od okvira. Cilj monumentalnosti samoga rada je poticaj osjećaja i postojanost prirode koja nas okružuje. Namjera rada bila je introspekcija i dijalog s prirodom.The practical part of this thesis entitled „ Image of the Book of Genesis“ is divided into two parts. The first part is a drawing on the walls made in the lava shower technique with a depiction of mountains. The second part is the 3 scrolls that are exhibited in the second room, also the washed shower technique on Fabriano paper, 10 m long (30 m in total) that symbolize the book, the scroll as an essential thing that passes through history and teaches humanity its sources. It also displays its own unboxing. The goal of the monumentality of the work itself is to encourage visitors to think about the solidity of the nature that surrounds us. The intention of the work was to reawaken respect for nature, self-reflection