Sound and Vision Publications
Not a member yet
1244 research outputs found
Sort by
De persoonlijke politiek van New Journalism
No full textNew Journalism wordt meestal omschreven als een vorm van journalistiek die gebruikt maakt van literaire technieken, of als literaire nonfictie. In eerdere (contemporaine) analyses van het fenomeen door wetenschappers, uitgevers en de ‘nieuwe journalisten’ zelf, stonden juist de reportages centraal, en werd met ‘nieuwe journalistiek’ ook de nieuwe werkwijze van de zogenaamde ‘underground press’ aangeduid. De alternatieve pers wilde een ‘ander’ wereldbeeld tonen, en met de mantel der ‘autoriteit’ bedekte misstanden opsporen en aan de kaak stellen.Deze (cultuur)kritische component maakte New Journalism in de context van de jaren zestig en zeventig politiek van aard. De progressieve politiek van deze periode beperkte zich niet tot het traditionele politieke domein, maar manifesteerde zich in de hele samenleving. Door de wereld op een andere, minder vanzelfsprekende wijze te tonen, schiepen de nieuwe journalisten de ruimte en daarmee de mogelijkheid om deze te veranderen.Aan de hand van een analyse van contemporaine stukken van en over nieuwe journalisten zal deze redenering worden uitgewerkt en aannemelijk gemaakt. Op basis van deze interpretatie van het fenomeen New Journalism zullen vervolgens vormen van ‘nieuwe journalistiek’ in Nederland worden gedetermineerd
Metadatering van de Collectie
Get PDFThis instructive document describes in which way metadata and essence that are (automatically) submitted to the Digital Archive from the various broadcast production systems, via the Digital Facility (DDV), should at ingest be related to the NISV’s selection and appraisal system. The document offers a coherent 3-layer metadata framework for technical, administrative and descriptive metadata (the layers being basic, conditional and enriched metadata) and explains how the incoming metadata flows should be controlled by connecting the metadata to the maintenance level the layers of the framework imply
Luistercultuur als historisch onderzoeksobject (Review)
No full textReview vanSusan J. Douglas, Listening In. Radio and the American Imagination. New York: Random House, 1999.David Morton, Off the Record. The Technology and Culture of Sound Recording in America. New Brunswick: Rutgers, 2000.James Lastra, Sound Technology and the American Cinema. New York: Columbia University Press, 2000
Oude Klanken, Nieuwe Geluiden. Inleiding
No full textIn het themanummer Oude klanken nieuwe geluiden vormen de zeven bijdragen een historisch panorama van de cultuur van geluid (de betekenis en waardering van klanken) en van de luistercultuur (de techniek en praktijk van het luisteren) van de late negentiende eeuw tot nu. Tegelijk willen we verschillende techniekhistorische, cultuurhistorische en cultuursociologische perspectieven bieden op audiomedia. Op basis van die perspectieven verdienen oude klanken nieuwe geluiden. Er is alle reden om de oren te spitsen, ook gezien de toekomst. Want juist in het multimediale, digitale tijdperk kan het geluid terecht zijn deel opeisen in de aandachtscurve van academici
Futuristische Geluiden: Vloekende Kleuren + Chromatische Akkoorden + Lawaaikunst + Zang Tumb Tumb + Gefilmde Analogieën
No full textCentraal in dit geluidshistorisch artikel staat de vraag of het Futurisme welzo luidruchtig was. Maakten geluiden en klanken en hun agressieve pendant – lawaai – inderdaad de kern van het Futuristische totaalproject uit? Aan de hand van de problematiek van de klanknotatie zal ik verschillende vormen van geluid aan bod laten komen. Deze analyse zal zich niet beperken tot het muzikale terrein, maar ook andere disciplines doorkruisen, van de schilderkunst tot de poëzie. Paradoxaal genoeg zal blijken dat de toen nog ‘stille’ cinematografie een cruciale ingang is tot het beantwoorden van de vraag of het Futurisme al dan niet kan worden gelijkgesteld aan lawaai
Enige kanttekeningen bij het symposium ‘De toekomst van de Mediageschiedenis’ (1993-1994)
No full textArticle published in 1993 in GBG nieuws as a response to an article by Frank van Vree. Both articles a republished in this issue of Tijdschrift voor mediageschiedenis in 2014 in conncection to a seminar held at Sound and Vision on the past 25 years and the future of Media History
Comparing Socialist and Post-Socialist Television Culture. Fifty Years of Television in Croatia
No full textThis article builds a theoretical model for comparative analysis of media culture based on the notion of genre, and applies it to a comparative analysis of television as a cultural form in socialist and post-socialist Croatia. The paper explores how the shares and generic composition of programme modes of information, entertainment and fiction change in time, and how the contribution of different genres to programme flow and modes varies with the changes of political, economic and technological context. Longitudinal trends in television flows are comparatively evaluated in relation to trends in genre developments in Europe and their relationship to the changes in the cultural role of television. The results show a decrease in the information and an increase in the fiction mode between socialism and democracy, with some similarities of the Croatian and western television culture in relation to genre and mode composition and flow, albeit with a belated introduction of neo television genres. Notwithstanding the limited freedom of expression and ideological content, which necessarily influenced socialist media culture, television as a cultural form in Croatia developed in concert with the global programme flows. The article is based on original content analysis of television schedules where the unit of analysis is a television programme listing. The analogue television universe is represented by longitudinal data for 1959, 1969, 1979, 1989, 1999, and 2009. The stratified systematic sample (N=3934) for each chosen year consists of two constructed weeks from a universe of all listed programmes broadcast on all free to air television channels with a national reach license
The Problem of Personality on Soviet Television, 1950s-1960s*
No full textOver the course of the 1950s and 1960s, Soviet television acquired a growing popularity amongst the public. In a period when its technical and artistic quality remained low, the welcoming presence of TV personalities like Valentina Leont’eva and Iurii Fokin was one key reason for TV’s popularity. In this article, which combines an analysis of selected TV shows with archival documents and press articles, professionals’ discussions over the desirable qualities that personalities needed to possess are placed within a wider historical context where cultivating one's personality was seen as essential for the reconstruction of society after the excesses of Stalinism
Editorial
No full textThis thematic issue invites its readers to reflect upon two central questions. If we speak about socialist and post-socialist television in Europe, then:What is ‘socialist’ about television in Europe?How do we approach ‘television’ in (post)socialist Europe?These questions come with issues of definition, approach and positioning of this area of study within a broader European agenda