Sound and Vision Publications
Not a member yet
1244 research outputs found
Sort by
Collection policy Sound and Vision
No full textThis document describes Sound and Vision’s collection policy. It covers the most important issues regarding collecting, selecting,
cataloguing, preserving and providing access to AV material. It also provides the context within which Sound and Vision operates and gives a global overview of the collection’s content
Editorial: Towards an Archaeology of Television
No full textOver the last few years, ‘media archaeology’ has evolved from a marginal topic to an academic approach en vogue. Under its banner, conferences and publications bring together scholars from different disciplines who, revisiting the canon of media history and theory, emphasize the necessity for renewed historiographical narratives. Despite, or maybe because of profuse debates, media archaeology remains a loosely defined playground for researchers working at the intersection of history and theory. Far from offering uniform principles or constituting a homogeneous field, its prominent authors – Friedrich Kittler and Wolfgang Ernst, Siegfried Zielinksi, Jussi Parrika and Erkki Huhtamo, to name just a few – distinguish themselves by their heterogeneity regarding methodology and theoretical focus
Majors en de Nederlandse speelfilm, 1990-2005: Van ondergeschoven kindje naar kerstkraker
No full textEen Nederlandse speelfilm wordt zelden beschouwd als een cultuurproduct waar Nederland trots op kan zijn. Nederlandse films zijn vaak geen onverdeeld succes, zeker niet in financiële zin. Door de liefhebbers gewaardeerde artistieke films worden afgewisseld met haast gênante flops. De echte kaskrakers in de Nederlandse bioscopen komen uit Hollywood, en dus richtten de grote distributeurs, de majors, zich vooral op dat segment. De marktpositie van Nederlandse producties is de laatste twee decennia echter sterk verbeterd. In dit artikel wordt geanalyseerd welke rol de majors daarin gespeeld hebben en hoe de houding van een aantal van deze prominente spelers op de Nederlandse filmmarkt tussen 1990 en 2005 omsloeg van scepsis naar enthousiasme, mede onder invloed van veranderingen in het overheidsbeleiden groeiende publieke belangstelling voor de Nederlandse film
Het Taboe van de Nederlandse Filmcultuur: Neutraal in een verzuild land
No full textDe Nederlandse filmcultuur is altijd een buitenbeentje geweest in Europa. Je hoeft daarvoor niet eens te wijzen op het geringe aantal films van Nederlandse makelij dat jaarlijks in de bioscoop verschijnt. Een betere maatstaf is het bioscoopbezoek: Nederlanders gaan aanmerkelijk minder naar de film dan andere Europeanen. Overal in de wereld draaien dezelfde films, alleen in Nederland komt er minder publiek op af. Er staan hier naar verhouding ook minder bioscopen dan elders in Europa. Nederland komt in alle statistieken steeds op de laatste plaats. Dat onderscheid heeft altijd bestaan voor zover we weten. Het zegt iets over Nederland. Direct over de grens met België en Duitsland begint een andere filmcultuur met meer hartstocht en een grotere intensiteit
De journalistiek van het journaal: Vijftig jaar televisienieuws in Nederland
No full textHet NOS/NTS-journaal is zonder twijfel het belangrijkste nieuwsprogramma van de eerste vijftig jaar van de Nederlandse televisie geweest. Er is geen programma te noemen dat in zo’n ononderbroken stroom van dagelijkseuitzendingen over het nieuws heeft gerapporteerd. Het journaal hield vijftig jaar de vinger aan de pols van Nederland; de redactie sloeg geen dag over, twee stakingsdagen van het omroeppersoneel in november 1963 uitgezonderd. In combinatie met het hoge publieksbereikmaakt die voortdurende aanwezigheid bij het nieuws van de dag het journaal tot een belangrijke historische bron.Kijkend naar het journaal kan men geleidelijke transformaties in cultuur onthullen. Dat geldt niet alleen voor taal, maar ook voor journalistieke conventies. Het is de bedoeling van dit artikel die geleidelijke transformaties injournalistieke conventies bloot te leggen en de positie van het journaal in de journalistieke cultuur vast te stellen. Dat gebeurt in drie stappen. Als eerste zal worden gekeken naar de positie van het journaal in het Nederlandse mediaveld tussen 1956 en 2005. Vervolgens wordt in hoofdlijnen de algemene ontwikkelingvan de specifieke journaaljournalistiek geschetst. Als slot wordt aan de hand van een casusstudie rond de aanloop naar de koninklijke huwelijken in1966 en 2002 meer in detail gekeken naar de journalistieke conventies
Valkerij: Van devotie tot wildheid: Over valkerij-illustraties door de eeuwen heen
No full textOver valkerij-illustraties door de eeuwen heen
Filmgeschiedenis tussen cultuur en economie
No full textDit themanummer gaat over het filmbedrijf als bedrijf: over ondernemers en ondernemerschap, over concurrentie, marktkansen, verschuivingen in vraag en aanbod, over consumenten en de markt als sociaal proces. Film wordt nadrukkelijk benaderd als een product dat verkocht en gekocht wordt in de context van een kapitalistische economie. Gelet op de geschiedenis van het medium lijkt dit een voor de hand liggende insteek, maar dat is allerminst het geval. In 1974 verbaasde de Groningse hoogleraar Economische en Sociale Geschiedenis Henri Baudet zich over het feit dat ‘praktisch alle filmhistorici wijzen op de economische betekenis van de filmindustrie’, maar dat zij tegelijkertijd aan het economische gezichtspunt slechts marginaal aandacht besteedde
Scratch's Third Body: Video Talks Back to Television
No full textEmerging in the UK in the 1980s, Scratch Video established a paradoxical union of mass-media critique, Left-wing politics, and music-video and advertising aesthetics with its use of moving-image appropriation in the medium of videotape. Enabled by innovative professional and consumer video technologies, artists like George Barber, The Gorilla Tapes, and Sandra Goldbacher and Kim Flitcroft deployed a style characterized by the rapid sampling and manipulation of dissociated images drawn from broadcast television. Inspired by the cut-up methods of William Burroughs and the audio sampling practiced by contemporary black American musicians, these artists developed strategies for intervening in the audiovisual archive of television and disseminating its images in new contexts: in galleries and nightclubs, and on home video. Reconceptualizing video’s ‘body,’ Scratch’s appropriation of televisual images of the human form imagined a new hybrid image of the post-industrial body, a ‘third body’ representing a new convergence of human and machine
Visions of Reconstruction: Layers of Moving Images
No full textAfter WWII, films accompanied the reconstruction of Europe’s destroyed cities. Many contained historical footage. Howwas thismaterial used to articulate visions of reconstruction, what happened to thematerial later on, and howdo these films relate to the city film archive? This question is approached in terms of collective cognitive functions, applied to a media archaeological case study of Rotterdam. In focus are two audio-visual landmarks, a municipally sponsored ‘film suite’ from 1950 and a television documentary from 1966, as well as their historical footage, all with different temporal horizons. This study attempts to position the city film archive in media history