KHIODA
Not a member yet
1540 research outputs found
Sort by
A basic t-shirt for a spectacular event
Get PDFAvgangsarbeid av Louise Jacobs, MA billedkunst. Essay "A BASIC T-SHIRT FOR A SPECTACULAR EVENT" og fotografier av kunstverk i avgangsutstillingen Plural Plur. Fotograf: Istvan Vira
Kva utgjer eit godt maleri?
Get PDFAvgangsarbeid av Magnus Myrtveit, MA billedkunst. Essay "Kva utgjer eit godt maleri?" og fotografier av kunstverk i avgangsutstillingen Plural Plur. Fotograf: Istvan Vira
Kimære som tilstand
Get PDFAvgangsarbeid av Maja Bang Haugsgjerd, MA billedkunst. Essay "Kimære som tilstand" og fotografier av kunstverk i avgangsutstillingen Plural Plur. Fotograf: Istvan Vira
Avgangsforestilling 2019, bachelor samtidsdans
No full textProgram. Danseforestilling vist 6., 7., 11.-14. juni 2019 på Kunsthøgskolen Scene 5Avgangsstudentene fra 3BA samtidsdans viser "Telling stories - a Version for three" med koreografi av Fabrice Mazliah. Norsk og engelsk tekst i programmet.
Dansere: Vivian Pakkanen, Lin van Kaam, Natanya Helena Kjølås
Kostymer: Signe Vasshus, Johanna Sutinen
Foto: Yaniv Cohe
Om noen steiner
Get PDFAvgangsarbeid av Benedict Beldam, BA billedkunst. Essay "Om noen steiner" og fotografier av kunstverk i avgangsutstilling. Fotograf: Øystein Thorvaldsen
Now is here and leaning
Get PDFAvgangsarbeid av Jonatan Nilsson, BA billedkunst. Essay "Now is here and leaning" og fotografier av kunstverk i avgangsutstilling. Fotograf: Øystein Thorvaldsen
Retrospekt
Get PDFAvgangsarbeid av Matias Kiil Halvorsen, BA billedkunst. Essay "Retrospekt" og fotografier av kunstverk i avgangsutstilling. Fotograf: Øystein Thorvaldsen
Towards a design criticism
No full textVideo recording of lecture (lenght 00:37:57). Artistic Research Week 2019. Time: 22 January 2019. Venue Main auditorium, KHiOMy starting point is that art criticism is in need of new optics, and that an anthropological approach must be integrated to complement the established art historical and critical-theory-informed approach. The advantage of focusing on design as an entry to this is twofold; First, there is no established design criticism, so it is perfectly legitimate to propose something new – and secondly, anthropology is already an integral part of the academic theory base for design research, as design as a phenomenon is not just about intention but also about its impact-in-the-world. However, the need for such an approach is evident in much of the more agency-oriented contemporary art, so-called post-art, not to mention in enabling critics to tackle decolonizing perspectives or to produce relevant criticism in the antroposcene for that matter. I was fortunate to work with art historian Erlend Hammer on writing about this - we have had a dialogue going for almost a decade with a great deal of overlap about alternative perspectives, so it is about time we got something produced together
Discussion on Drawing. Panel discussion with Frances Robertson, Edwin Pickstone, Philippa Lyon, Duncan Bullen and Jane Fox
No full textVideo recording (lenght 00:25:40)Panel dicussion moderated by Ellen Aslaksen.
Time: Wednesday 23 January 2019.
Venue: Main auditorium, KHiO
Del 3: Ballets Russes og moderniteten – estetisk innovasjon og syntese
No full textVideoopptak av forelesninger under konferanse ved Kunsthøgskolen i Oslo, 09.02.19 - 09.02.19. Videoopptak av fordypningsklasser med studentene ved BA samtidsdans, BA klassisk ballett og 1BA jazzdansBallets Russes (1909-1929) er kjent som kompaniet som reformerte den klassiske balletten og banet vei for moderniteten gjennom dristige og overskridende valg av form, uttrykk og tematikk. Kompaniets leder, impressario Sergej Djagilev, kuraterte et utstrakt samarbeid mellom datidens ledende samtidskunstnere; koreografer, dansere, komponister, billedkunstnere og designere, som sammen skapte en syntese mellom tradisjon og et nyskapende modernistisk uttrykk. Nijinsky, Fokine, Stravinky, Debussy, Kandinsky, Picasso, Bakst og Chanel er alle eksempler på kunstnere med tilknytning til kompaniet. Innflytelsen fra Ballets Russes kan leses inn i temaer knyttet til estetiske valg, kjønnsuttrykk, performativ fysikalitet og kunsthistoriske perspektiver for perioden 1880-1930. Seminaret er tredje del i en seminarserie som ser på modernisme og dans i sammenheng med kunsthistorie, historiske hendelser og samfunnsmessige endringer. Hvor står det modernistiske perspektivet i dag? Seminaret knyttet teori og refleksjon opp mot kunstpraksis og –erfaring, og inngår i en internasjonal scenekunstdiskurs knyttet til historisk rekonstruksjon, formidling, arkivering, kunstnerisk/spekulativ reaktivering, danseren som agent for historisk materiale (body as archive), sjangeroverskridende kunstuttrykk og møter mellom tradisjons- og kunstuttrykk. Med Ballets Russes som utgangspunkt søkte seminaret å skape et rom for tverrkunstnerisk diskusjon, møter og utveksling på tvers av kunstfelt og avdelinger ved KHiO, andre universitet og høyskoler. Dansekunstens rolle for utviklingen også innen andre kunstfelt, ble reflektert gjennom foredrag og demonstrasjoner: 1) Foredrag: "Rewriting Dance History: the Ballets Russes in the Contexts of Early Twentieth-Century Dance" ved danseviter Dr. Hanna Järvinen, Uniarts, Helsinki (Foredraget ble holdt på engelsk). 2) Samtale/presentasjon: "Kunstens fortropper, en samtale om viktige strømninger innen kunst og mote/kostymehistorie rundt århundreskiftet" ved kostymedesigner professor Kathrine Tolo, KHiO og HiØ og kunsthistoriker høgskolelektor i kultur og samfunn, Mona Pahle Bjerke, KHiO. 3) Presentasjon/Demonstrasjon: "Dame Alicia Markova – i går, i dag og i morgen" ved professor i klassisk ballet Tim Almaas, KHiO, og 1BA klassisk ballett, KHiO. 4) Foredrag/presentasjon: "Stravinsky og dansen" ved komponist og professor Asbjørn Schaathun, Norges musikkhøgskole. 5) Foredrag: "Ballets Russes og Norge" ved historiker Dr. Sigrid Øvreås Svendal, Danseinformasjonen. Samarbeidspartner Danseinformasjonen. Støttet av KUF internt (Utvalg for kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning). Arrangør Avdeling Dans, KHiO, ved førsteamanuensiser Snelle Ingrid Hall og Øyvind Jørgensen. I tilknytning til seminaret, ble det arrangert en 14 dagers fordypning for studentene ved BA samtidsdans, BA klassisk ballett og 1BA jazzdans, som involverte teknikktrening, skapende arbeid, innstudering og workshop