Brock University Open Journal System
Not a member yet
2521 research outputs found
Sort by
The Impacts of Puritan Society on the New England Witchcraft Trials
No full textOne of the most popularized events of early colonial America is that of the witchcraft trials in New England. Puritans fleeing the English Reformation settled in New England in the seventeenth century, bringing aspects of English tradition and culture with them. As a result, English ideas of witchcraft became entwined with New England culture. This paper seeks to identify and explain the correlation between Puritan society in New England and the witchcraft accusations of the seventeenth century using both primary and secondary sources. The role of femininity, as outlined by Puritan society, is considered for its relationship to witchery. This paper will first outline the process of witchcraft accusations in Puritan society. The broad and specific characteristics of women accused of witchcraft will also be examined in this paper, along with the realities of execution
“‘I didn’t learn anything’”: Examining the Atrocities of St. Anne\u27s Residential School
No full textThe Indian residential school system is a part of Canada’s dark and ‘hidden’ history. Despite the Indian Residential Schools Settlement Agreement being reached in 2006, the Truth and Reconciliation Commission of Canada (TRC) publishing its final report in 2015, and the further discovery of unmarked graves at former school sites in 2022, many Canadians are still unaware of the atrocities of residential schools and the continued mistreatment of Indigenous peoples throughout what is now known as Canada. This essay explores Fort Albany Residential School, also known as St. Anne’s, in Fort Albany, ON. Using Department of Indian Affairs school files, accessed through the National Centre for Truth and Reconciliation (NCTR), and testimonies by survivors to the TRC, this essay will argue that St. Anne’s was an unsanitary and dangerous environment for Indigenous children because of inadequate funding, overcrowding and malnourishment, and the use of brutal discipline which caused some students to risk their lives in attempt to escape such horrors
Technovitalism and the Longue Durée of the Posthuman Economy
No full textThis essay reframes debates on posthumanism in relation to a longer history of revolt against possessive individualism. I introduce the term “technovitalism” to denote a type of self that first emerged in opposition to industrial labor at the turn of the twentieth century, and which fuses a Romantic commitment to creative self-expression with technological rationality. Technovitalism represents a posthuman form of subjectivity avant la lettre that celebrates interdependence and vitalist becoming as the ground of being. At the same time, it promotes post-disciplinary forms of labor aimed at optimizing the productive resources of subjects in pursuit of self-actualization. Tracing a genealogy of the technovitalist self through cultural and economic history, the essay uses technovitalism as a lens through which to map the relationship between changing labor practices and the rise of a new subject, which closely resembles neovitalist accounts of the posthuman today
“Thank you for the Nurture”: Kinship and Technological Posthumanism in Orphan Black
No full textThis paper demonstrates how the Canadian science fiction television series Orphan Black explores new modalities of kinship, aligning the social implications of reproductive biotechnologies with queer networks of chosen families. Engaging with the writings of posthumanist thinker Donna Haraway and following the clone protagonists of Orphan Black the series destabilises the tradition of the nuclear family by inviting its viewership to question the driving forces behind biological kinship. Also informed by recent scholarship exploring the intersection between queer families, cultures surrounding Assistive Reproductive Technologies, and the works of José Esteban Muñoz, this paper invites engagements with queerness, under a posthumanist critical framework, as holding an underrepresented ‘utopian’ sociality. Driven by a wider cultural context of eradicated reproductive and bodily autonomy under patriarchal capitalism in North America, the series depicts the chosen family – both genetic and non-genetic – as the true site of liberation, solidarity, and ultimately freedom
The good death and discovering a posthuman medical practice
No full textIn this paper I explore preliminary research ideas on the urgency and challenges of embedding a medical posthumanities in practice. I first reflect on my experiences of the deaths of non-human animals through the production and consumption of medicine. Using vignettes from real life experiences of working with animals in the laboratory and the veterinary clinic, I test Donna Haraway\u27s perspective that ‘we have never been human’. I show that emotional ties between humans and non-human animals have always existed in such settings and that they create friction for workers who are constrained by humanist expectations in their roles. This paper tentatively explores the questions: What does the developing field of medical post humanities offer to those working with non-human animals in the field? Conversely, what might the practical experiences and problems which are being encountered in multispecies science and medicine mean for the development of a medical posthumanities
Témoins de témoins : le témoignage indirect dans Vie de ma voisine de Geneviève Brisac
No full textVie de ma voisine (2017) is the true the story of Shoah survivor Eugénie Plocki told through the eyes of her neighbour and in the words of Geneviève Brisac. A life story, it is also a testimonial and a biography. This article examines narrative and linguistic choices that allow Brisac to demonstrate both the limits of her testimonial and her duty to stand witness. It also shows how the biographical pact she has committed to coincides with the birth of a friendship.Vie de ma voisine (2017) de Geneviève Brisac apparaît comme un « roman vrai » au carrefour entre récit de vie, témoignage et biographie. Dans ce livre, l’auteure parvient à inscrire dans le patrimoine collectif l’expérience jusque-là passée volontairement sous silence d’Eugénie Plocki, sa voisine rescapée de la Shoah. À travers des choix narratifs et linguistiques bien précis, Brisac forge un récit dialogué dont elle devient aussi l’actrice et qui lui permet de résoudre l’aporie de l’impossibilité de témoigner de quelque chose dont on sent toutefois devoir témoigner : non tant à la place du témoin, mais en rendant compte de sa propre rencontre avec le témoignage même. Dans cet article, on décrira les expédients qui permettent à l’auteure d’accomplir sa mission : celle d’écrire un témoignage in-direct sur l’expérience de persécution d’autrui et sur la naissance d’une amitié, tout en respectant le pacte biographique entre survivante et auditrice
Le genre est « con ». Sur De sel et de fumée d’Agathe Saint-Maur
No full textCette contribution propose d’analyser la question de l’identité sexuelle et de genre dans le roman De sel et de fumée (2021) d’Agathe Saint-Maur. Sur la base des théories de Jean-Paul Sartre, Amanda Holmes et José Esteban Muñoz, y est exposée une lecture de l’identité sexuelle et de genre des protagonistes, Lucas et Samuel. Les deux jeunes hommes essaient de se détacher de leur environnement homophobe et hétéronormé à l’aide d’une stratégie de désidentification. Plus particulièrement, ils existent à la croisée de différentes identités, qu’ils mettent stratégiquement en avant. Ce refus des cadres normatifs permet la création d’une nouvelle conception du genre, en dehors de la masculinité et de la féminité, dont la désignation proposée est le mot polysémique « con ».Cette contribution propose d’analyser la question de l’identité sexuelle et de genre dans le roman De sel et de fumée (2021) d’Agathe Saint-Maur. Sur la base des théories de Jean-Paul Sartre, Amanda Holmes et José Esteban Muñoz, y est exposée une lecture de l’identité sexuelle et de genre des protagonistes, Lucas et Samuel. Les deux jeunes hommes essaient de se détacher de leur environnement homophobe et hétéronormé à l’aide d’une stratégie de désidentification. Plus particulièrement, ils existent à la croisée de différentes identités, qu’ils mettent stratégiquement en avant. Ce refus des cadres normatifs permet la création d’une nouvelle conception du genre, en dehors de la masculinité et de la féminité, dont la désignation proposée est le mot polysémique « con »
De la zombification à la résistance de la femme insulaire anthropophage dans La mulâtresse Solitude d’André Schwarz-Bart
No full textCette étude vise à comprendre l’incarnation de la femme anthropophage qui renverse plusieurs systèmes de domination à travers le parcours de Solitude, héroïne emblématique de l’œuvre d’André Schwarz-Bart. La mulâtresse Solitude retrace l’histoire réelle de cette mulâtresse esclave qui décide de fuir l’univers mortifère de l’Habitation pour entreprendre une quête identitaire, semée de luttes contre esclavagistes, au côté de nègres marrons. André Schwarz-Bart procède à un réinvestissement de l’histoire pour se focaliser sur la contribution des femmes au sein de la résistance. Cette vision de Schwarz-Bart est issue d’une observation du réel et de l’histoire faisant de l’héroïne un exemple de femme tridimensionnel où se retrouvent la femme, la métisse et la maronne. Mais c’est aussi Solitude dont le métissage et le caractère insulaire semblent faire d’elle un modèle-type de l’être multiple, libre et donc symboliquement anthropophage car son métissage est envisagé comme ligne de fuite et déconstruction de hiérarchies.Cette étude vise à comprendre l’incarnation de la femme anthropophage qui renverse plusieurs systèmes de domination à travers le parcours de Solitude, héroïne emblématique de l’œuvre d’André Schwarz-Bart. La mulâtresse Solitude retrace l’histoire réelle de cette mulâtresse esclave qui décide de fuir l’univers mortifère de l’Habitation pour entreprendre une quête identitaire, semée de luttes contre esclavagistes, au côté de nègres marrons. André Schwarz-Bart procède à un réinvestissement de l’histoire pour se focaliser sur la contribution des femmes au sein de la résistance. Cette vision de Schwarz-Bart est issue d’une observation du réel et de l’histoire faisant de l’héroïne un exemple de femme tridimensionnel où se retrouvent la femme, la métisse et la maronne. Mais c’est aussi Solitude dont le métissage et le caractère insulaire semblent faire d’elle un modèle-type de l’être multiple, libre et donc symboliquement anthropophage car son métissage est envisagé comme ligne de fuite et déconstruction de hiérarchies
Enfer ou forge : d’où revient le Victor Hugo de l’exil ?
No full textLorsque Victor Hugo débarque à Paris en 1870, son retour sur sa terre natale est célébré comme un triomphe dionysiaque par un peuple qui vit le retour du fils sous le mode du fantasme biblique. Dix-neuf années se sont passées depuis décembre 1851 lorsque la figure tutélaire de Paris a fui la capitale avec un faux passeport pour se réfugier en Belgique. Hugo était convaincu que la révolte populaire était en marche qui allait bouter hors de France l’usurpateur. Mais Louis-Napoléon sort renforcé de la tempête et Hugo est confronté à la situation qu’il redoutait le plus : être coupé de sa patrie. Alors que Jean Valjean passe, lui aussi, dix-neuf ans de bagne pour avoir cherché à sauver ses neveux, on estime l’étendue du traumatisme de celui pour qui de telles contradictions ne pourraient se soutenir que sur les pilotis d’un roman aux accents néo-burlesques. Mais une fois au cœur de l’exil, Hugo est métamorphosé, semblant sortir d’une chrysalide l’ayant longtemps emprisonné.Lorsque Victor Hugo débarque à Paris en 1870, son retour sur sa terre natale est célébré comme un triomphe dionysiaque par un peuple qui vit le retour du fils sous le mode du fantasme biblique. Dix-neuf années se sont passées depuis décembre 1851 lorsque la figure tutélaire de Paris a fui la capitale avec un faux passeport pour se réfugier en Belgique. Hugo était convaincu que la révolte populaire était en marche qui allait bouter hors de France l’usurpateur. Mais Louis-Napoléon sort renforcé de la tempête et Hugo est confronté à la situation qu’il redoutait le plus : être coupé de sa patrie. Alors que Jean Valjean passe, lui aussi, dix-neuf ans de bagne pour avoir cherché à sauver ses neveux, on estime l’étendue du traumatisme de celui pour qui de telles contradictions ne pourraient se soutenir que sur les pilotis d’un roman aux accents néo-burlesques. Mais une fois au cœur de l’exil, Hugo est métamorphosé, semblant sortir d’une chrysalide l’ayant longtemps emprisonné