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Juego, impacto emocional y entornos de aprendizaje : diseño de una variante del ajedrez
Get PDFAl ser egresada de un bachillerato artístico, y luego de la carrera de diseño industrial donde he cultivado una fuerte inclinación hacia lo lúdico; y con la experiencia docente posterior, es que ahora planteo esta investigación a través del diseño, donde he indagado en la vinculación y encuentros entre el diseño, el juego y el aprendizaje. Esta se enmarca entre las concepciones de “sociedad de la información” y “sociedad de la
experiencia” donde se ha considerado que los procesos de aprendizaje muestran signos de obsolescencia, que pueden ser mitigados involucrando lo lúdico y lo estético de manera más intensa. El propósito ha sido el de demostrar la relevancia del impacto emocional en estos procesos de aprendizaje, que dejan huella y un recuerdo más pregnante. Aspectos fácilmente conseguibles mediante una experiencia lúdico-estética a partir de la cual se ponga el foco en el proceso y no en el fin. Conseguir a su vez, una nueva concepción del error, alejada del productivismo. Para ello se han analizado características de videojuegos que los hacen cercanos al disfrute (flow, entornos de no-trascendencia, inmersividad y try again) seleccionando tres videojuegos para dicho análisis a través de la percepción estética ; como así también las concepciones de
diseño emocional y jugabilidad, los cuales se atravesaron sobre distintos diseños del objeto de estudio: el ajedrez, como ejemplificador de la “sociedad de la información”. Las conclusiones se volcaron en el re diseño del objeto de estudio, tomando como punto de partida el diseño de la Bauhaus por representar la confluencia de los temas de esta investigación (diseño, juego y aprendizaje). Se ha alcanzado una nueva definición del concepto de jugabilidad más extensa que la experiencia in situ. Así como también tres acercamientos de rediseño evolucionados según los conceptos antes explicitados. La investigación ha sido un primer paso de acercamiento hacia una posible “sociedad de la experiencia”. Ha servido como ejemplo para repensar objetos y actividades naturalizadas que reproducen ideas hegemónicamente instauradas, que nos alejan del disfrute y por ende del impacto emocional. Así como también para reforzar la importancia tanto de lo lúdico como de lo estético, en la conformación de las subjetividades
Nonsa : espacios urbanos como activadores de la inteligencia espiritual
Get PDFLa paraula Nonsa es refereix a aquells espais urbans que per les seves característiques espacials i de percepció funcionen com a activadors de la Intel·ligència Espiritual. Aquest treball busca definir les característiques d'aquests espais i dissenyar d'acord amb aquests una sèrie d'objectes que operen de la mateixa manera, però amb qualitat portàtil, servint com a facilitadors de l'acció espiritual pràcticament a qualsevol lloc. També es busca sistematitzar les característiques esmentades en forma de rúbrica que serveixi d'unificador de criteris en la valoració d'espais com els Nonsa.La palabra Nonsa hace referencia a aquellos espacios urbanos que por sus rasgos espaciales y de percepción funcionan como activadores de la Inteligencia Espiritual. El presente trabajo busca definir las características de dichos espacios y diseñar en función de estas una serie de objetos que operen de la misma forma, pero con cualidad portable, sirviendo como facilitadores de la acción espiritual en prácticamente cualquier lugar. También se busca sistematizar las mencionadas características en forma de una rúbrica que sirva como unificadora de criterios en cuanto la valoración de los espacios como Nonsa.The word Nonsa refers to those urban spaces that because of their spatial and perceptive features function as activators of the Spiritual Intelligence. This work seeks to define the characteristics of these spaces and design according to them a series of objects that operate likewise, but in a portable way, enabling spiritual action practically anywhere. Furthermore, this project intends to systematize the aforementioned characteristics through a rubric that works as a unifier of criteria in the valuation of spaces such as Nonsa
JokerJekyll, it’s a Match! : noves dinàmiques a Tinder mitjançant el consum de pràctiques identitàries.
Get PDFAquest és un treball d’índole social que investiga les relacions que s’estableixen entre usuari-usuari i entre usuari-sistema a partir d’especulació i suposicions sobre el funcionament de Tinder, la creació d’identitats no previstes i l’ús alternatiu que els usuaris fan de l’aplicació generant canvis no previstos durant la seva creació. Tot buscant posar en dubte les dinàmiques previstes o normalitzades a Tinder, per demostrar que tot i ser una app que accepta tot tipus d’usuaris no depèn d’ella mateixa ni pren les seves pròpies decisions desvinculades dels usuaris, sinó que es va plantejar amb unes intencions i ara són els usuaris qui la conformen a través de les seves pràctiques.This is a social research project that investigates the established relations between user-user and between user-system based on speculations and assumptions of the Tinder functioning, the creation of unexpected identities and the alternative use that the users give to the app generating changes not foreseen during its creation. This project wants to put in doubt the normalized or expected Tinder dynamics, to show that, in spite of being an app that accepts all kind of users, Tinder doesn’t depend of itself and neither can take unrelated decisions of its users, because it was set up with concrete intentions and now the users are who define its direction through their practices
Esborrant la ciutat : conseqüències de l'especulació i el turisme massiu al patrimoni comercial de Barcelona
No full textEsborrant la ciutat és un projecte que pretén generar una reflexió sobre el model turístic actual i les conseqüències que aquest comporta a nivell social i patrimonial a Barcelona. Té com a objectiu mostrar els efectes negatius de la gentrificació i el turisme de masses, exemplificats en una pèrdua de patrimoni i d’identitat de la ciutat. És un treball que neix de la disconformitat per la creixent despersonalització dels barris més turístics i, per conseqüència, una sensació de pèrdua de pertinença de la pròpia ciutat; i que vol difondre i visibilitzar la situació actual. El procés de treball es realitza a partir de l’anàlisi de l’estat del patrimoni històric comercial del districte de Ciutat Vella, i seleccionant els casos amb més ressò, per després intervenir-hi en el resultat final, que es materialitzarà en una acció de protesta.Esborrant la ciutat is a project that aims to generate a reflection on the current tourism model and the consequences that this entails at the social and heritage fields in Barcelona. It aims to show the negative effects of gentrification and mass tourism, transferred to a loss of heritage and identity of the city. It is a work that arises from disagreement over the growing depersonalization of the most tourist locations and, consequently, a sense of loss of belonging to the city itself; and it wants to spread and make visible the current situation. The work process is carried out from the analysis of the historical commercial district status of Ciutat Vella district, selecting the cases with more echo, and then intervening in those places as a final result, which will materialise as an act of protest
Al-adkar
Get PDFEls dua’a son aquelles súpliques o peticions que els musulmans invoquen en moments determinats; ja sigui en busca de protecció o penediment. Els musulmans consideren els dua’a com un profund acte d’adoració a Allah (SWT). Muhammad (SWS) deia: “Dua’a es l’essència mateixa de l’adoració”. La humanitat té un estil de vida que va molt ràpid i una vida plena de fitnah; i ens costa recordar les nostres obligacions religioses, que d’entre elles, una es recordar el poder i la misericòrdia de Déu. Aquí és on arriba Al-Adkar, un projecte que suggereix una manera de simplificar aquest acte y posar els dua’a a la nostra disposició. En aquest projecte s’ha volgut donar un contenidor a cada dua’a, depenent de l’ocasió i el lloc on s’han d’invocar. Al-Adkar estableix una clara relació entre disseny i religió.The dua’a are those supplications or petitions that Muslims invoke at certain times; either in search of protection or repentance. Muslims regard the dua’a as a profound act of worship of Allah (SWT).
Muhammad (SWS) said, “Dua’a is the very essence of worship.” Humanity has a lifestyle that goes very fast and a life full of fitnah; and it is hard for us to remember our religious obligations, one of
which is to remember the power and mercy of God. This is where Al-Adkar comes in, a project that suggests a way to simplify this act and put the dua’a at our disposal. In this project we wanted to give a container to each dua’a, depending on the occasion and the place where they should be invoked. Al-Adkar establishes a clear relationship between design and religio
Tragaluz
Get PDFEn el género gótico doméstico el confinamiento en casa produce claustrofobia y un giro de lo familiar, generando un nuevo espacio: el de encierro, donde se crean imágenes, ambientes y símbolos para tratar inquietudes y temas cruciales. Dentro del contexto actual de pandemia se genera una situación de reclusión que me plantea elaborar un libro gótico doméstico que fusione tres elementos importantes
para el género: texto, imagen y espacio. El texto es un cuento de gótico doméstico producto de los
días de encierro. La imágen gráfica es el resultado de una nueva forma de estampación llevada a cabo sin las infraestructuras del taller. La forma del libro genera una lectura diferente que da vida al espacio de la trama. Por lo que se entiende el espacio como personaje, taller de estampación y forma de lectura, todo ello formalizado en un libro de artista.En el gènere gòtic domèstic el confinament a casa produeix claustrofòbia i un gir d'allò familiar,
enerant un nou espai: el de tancament, on es creen imatges, ambients i símbols per tractar inquietuds i temes crucials. Dins el context actual de pandèmia es genera una situació de reclusió que em planteja elaborar un llibre gòtic domèstic que fusioni tres elements importants per al gènere: text, imatge i espai. El text és un conte de gòtic domèstic producte dels dies de confinament. La imatge gràfica és el resultat d'una nova forma d'estampació duta a terme sense les infraestructures de taller. La forma d'el llibre genera una lectura diferent que dóna vida a l'espai de la trama. Pel que s'entén l'espai com a personatge, taller d'estampació i forma de lectura, tot això formalitzat en un llibre d'artista.In the domestic gothic genre, confinement at home produces claustrophobia and a turn of the familiar, generating a new space: that of confinement, where images, environments and symbols are created to deal with crucial concerns and questions. Within the current context of a pandemic, a situation of confinement is generated that encourage me to elaborate a domestic gothic book that merges three important elements for the genre: text, image and space. The text is a domestic gothic tale from the days of confinement. The graphic image is the result of a new form of stamping carried out without the workshop infrastructure. The shape of the book generates a different reading that gives life to
the space of the plot. Therefore, space is understood as a character, a stamping workshop and a way of reading, all materialized in an artist's book
Malle ist nur einmal im Jahr : crònica il·lustrada del turisme a Mallorca
No full textMalle ist nur einmal im jahr és un llibre d’il·lustracions, un còmic, una crònica gràfica, una novel·la gràfica sobre el turisme a Mallorca. La greu situació mediambiental i de pressió humana que viu Mallorca per culpa del turisme, la construcció, la corrupció,...ha empitjorat els darrers anys i inspira la temàtica d’un treball que, com a mallorquí, el sento propi, em sento compromès i amb moltes ganes de aportar quelcom nou. A través d’aquest projecte vull desmitificar l’illa, que ja no és un paradís, vull parasitar l’ideal. Alhora, vull parasitar el format, expressant-ho d’una manera nova i original, tant en contingut com en continent.Malle ist nur einmal im Jahr es un libro de ilustraciones, un cómic, una crónica gráfica, una novela gráfica sobre el turismo en Mallorca. La grave situación medioambiental y de presión humana que vive Mallorca por culpa del turismo, la construcción, la corrupción, ... ha empeorado en los últimos años e inspira la temática de un trabajo que, como mallorquín, lo siento propio, me siento comprometido y con muchas ganas de aportar algo nuevo. A través de este proyecto quiero desmitificar la isla, que ya no es un paraíso, quiero parasitar el ideal. Asimismo, quiero parasitar el formato, expresándolo de una manera nueva y original, tanto en contenido como en continente.Malle ist nur einmal im jahr is a book of illustrations, a comic, a graphic chronicle, a graphic novel about tourism in Mallorca. The serious environmental and human pressure situation that Mallorca lives due to tourism, construction, corruption ... has worsened in recent years and inspired the theme of a work that, as a Majorcan, I feel it's own, I feel Committed and eager to contribute something new
¿Post-identidad? dinámicas de unos cuerpos globalizados
Get PDFLa apropiación cultural es una problemática muy común en la industria de la indumentaria y la moda, a lo largo de la historia se han dado muchos casos en los que estas acciones se han considerado como el detonante del proceso creativo, pero en ellas se hayan implícitos aspectos de identidad, política y realidad social. ¿Cuáles son los límites de una apropiación? ¿Cuáles son las consecuencias de tomar rasgos o elementos de una cultura “de la que no se es parte”? ¿Qué repercusiones tendrá dentro del contexto
en el que se desenvuelve esa cultura y fuera de ella?, son preguntas a las que este estudio intenta dar respuesta, al exponer un caso muy reciente de apropiación, de la casa de moda de lujo Loewe y el uso de iconografía andina en una de sus colecciones, el cual ha tomado diferentes giros, debido a la multiplicidad de posturas de cada uno de los actores. Este caso se ha convertido en el punto de partida para el desarrollo del presente Trabajo Final de Máster, el cual mediante el uso de ”Mapping controversies” o “Cartografías de las controversias” (herramienta de análisis asociada con la Actor-Network Theory, de Bruno Latour), haré visible las diferentes dimensiones que tiene esta problemática y que su desarrollo ha dado como resultado el pensar en las formas que está adquiriendo el objeto o medio cultural dentro de uno de los principales debates contemporáneos: la identidad en tiempos de globalización y su relación con la industria de la moda y el lujo.Cultural appropriation is a very common problem in the industry of clothing and fashion, throughout history there have been many cases in which these actions have been considered as the “trigger” of the creative process, but they have implied aspects of identity, politics and social reality. What are the limits of an appropriation? What are the
onsequences of taking traits or elements of a culture "of which you are not a part"? What repercussions will it have within the context in which that culture unfolds and outside of it? These are questions that this study tries to answer,
exposing a very recent case of appropriation, of the luxury fashion house Loewe and the use of Andean iconography in one of its collections, which has taken different turns, due to the multiplicity of positions of each of the actors.
This case has become the starting point for the development of the present Master Final Project, which through the use of "Mapping controversies" or "Cartographies of controversies" (analysis tool associated with the Actor-Network Theory, of Bruno Latour), I will make visible the different dimensions of this problem and its development has resulted in thinking about the forms that the object or cultural medium is acquiring within one of the main contemporary debates: identity in times of globalization and its relationship with the fashion and luxury industry
ODD
Get PDFOdd és un projecte editorial periòdic de contingut secret i gregari. El factor diferencial de les seves publicacions és que la gestió i la realització d’aquestes passen per un col·lectiu anònim i canviant a cada número, el qual s’ocupa de proporcionar continguts que formen un conjunt variat i caòtic; això permet al lector fer associacions d’idees i conceptes a les quals no podria arribar a partir d’una exposició clara i linial. Aquest treball es centra en la realització i autogestió de 3 publicacions monogràfiques, així com de la producció de 30 exemplars de cada una d’aquestes.Odd es un proyecto editorial periódico de contenido secreto y gregario. El factor diferencial de sus publicaciones es que la gestión y la realización de éstas pasa por un colectivo anónimo y cambiante a cada número, el cual se ocupa de proporcionar contenidos que forman un conjunto variado y caótico; esto permite al lector hacer asociaciones de ideas y conceptos a las cuales no podría llegar a partir de una exposición clara y lineal. Este trabajo se centra en la realización y autogestión de 3 publicaciones monográficas, así como de la producción de 30 ejemplares de cada una de éstas.Odd is a periodical editorial project of secret and gregarious contents. The differentiator of its publications is that their management and conduct both go through an anonymous group that changes on every edition and which provides contents that are joined to form a diverse and chaotic set; this allows the reader to associate ideas and concepts in a way that a clear and linear exposition would never make possible. This work focuses on the self-management and conduct of 3 monographic editions, as well as the production of 30 copies of every one of them
Create fast
No full textEina de creació a partir de l'atzar i la casualitat, treballar amb el que es troba en l'espai / temps en concret per aconseguir una intervenció lliure de penediment aplicat a l'objecte, so i moviment. Un ordre que apareix després d'actuar, sent el moment el que tria. Fugida de la manera lògica i establerta del pensar i després fer. Fer eliminant el dubte, per trobar a posteriori que el resultat obté valor per com ha estat creat. El sentit sorgeix un cop obtenim la seva forma final.Herramienta de creación a partir del azar y la casualidad, trabajar con lo que se encuentra en el
espacio/tiempo en concreto para conseguir una intervención libre de arrepentimiento aplicado al
objeto, sonido y movimiento. Un orden que aparece después de actuar, siendo el momento lo que
escoge. Huida de la manera de lógica y establecida del pensar y luego hacer. Hacer eliminando la duda, para encontrar a posteriori que el resultado obtiene valor por cómo ha sido creado. El sentido surge una vez obtenemos su forma final.Creation tool based on chance, working with what is found in specific space and time to achieve an
intervention free of regret applied to the object, sound and movement. An order that appears after
making, the moment being what chooses. Refuse to the logical and established way of thinking and
after, doing. Doing by eliminating doubt, to find afterwards that the results obtained gain in value
for how it was created. Meaning arises once we obtain its final form
- …
