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Intensidades y afectos
No full textEl capítulo se propone desarrollar, recuperar y actualizar la lectura particular de los afectos que elabora Fredric Jameson como prueba de un nuevo giro en las subjetividades. Este marco conceptual, que el estudioso marxista define como una teoría de la narrativa afectiva, comprende el suelo teórico sobre el que crecerá su concepción de intensidades y su idea de un ocaso de los afectos como una de las características fundamentales de la subjetividad posmoderna. Este capítulo abordará en detalle esta propuesta de Jameson, la cual va más allá de lo descriptivo para tratar de comprender el horizonte de la experiencia cultural posmoderna. Cuando discurre sobre las intensidades, el crítico cultural lo hace para tomarle el pulso a algunas tendencias latentes de la posmodernidad que instalaron contradicciones aún vigentes en las subjetividades. También, para formular cambios irrevocables en el modo en que percibimos las cosas, cuyas representaciones parecen hoy excitarnos más que la cosa misma. Pero, sobre todo, Jameson hace de las intensidades un signo epocal que alude a una relación conflictiva con el tiempo y con la propia corporalidad.Fil: Gómez Ponce, Fernando Ariel. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Córdoba; Argentina. Universidad Nacional de Córdoba; Argentin
En busca de lo icónico: prolegómenos para una semiótica de la cultura pop
Get PDFFil: Gómez Ponce, Fernando Ariel. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina.Fil: Gómez Ponce, Fernando Ariel. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro de Investigaciones y Estudios sobre Cultura y Sociedad; Argentina.Las páginas que la o el lector recorrerá aquí se prometen interpelar el estado de la actual cultura en su expresión masiva, mediatizada y globalizada: o, para decirlo mejor, en su versión pop. Se procura un acercamiento que reclama eludir el desdén hacia prácticas y objetos masivos, fundando allí recorridos que, en los fenómenos culturales y en la producción de sentido generada en el uso social de los signos, puede hallar respuestas valiosas para las ciencias sociales actuales. Con sus retromanías y remakes, sus afrentas y reversiones, sus polémicas y sus reivindicaciones, la cultura pop es una contienda inacabable donde se perciben las huellas materiales de las subjetividades, esos modos históricos de percepción y autopercepción que dejan huellas en los discursos (Arfuch, 2007) y que hoy parecen hablarnos de su intimidad, su experiencia y su afectividad en y a través de lo masivo-popular. La cultura pop, al menos en los términos que aquí procuramos plantear, será ese entramado donde lo masivo y lo popular se definan mutuamente, resultado de la expansión cultural de un capitalismo tardío cuya dinámica de sentido primordial es una transnacional: aquella que disputa el trazado de fronteras entre lo autóctono y lo foráneo o, como alguna vez dijo Walter Mignolo (2010), entre las historias locales y los diseños globales. En torno a esta clave de lectura, se pretende sugerir una semiótica de la cultura pop con especial interés en la creación de íconos: término-comodín sobre el cual algunos artísticas de auge y caída reciente como Britney Spears tienen mucho para decirnos.info:eu-repo/semantics/publishedVersionFil: Gómez Ponce, Fernando Ariel. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina.Fil: Gómez Ponce, Fernando Ariel. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro de Investigaciones y Estudios sobre Cultura y Sociedad; Argentina
Ética, estética y erotismo en formas del deseo y lo religioso. Notas epistemológicas materialistas para una “sociología de interioridades”
No full textThis article reflects on the meaning of images that a “thinker” or intellectual may have in privacy, but the social conditions mediated and limit the subject. From a “sociology of interiorities” One has to ask what about the cultural meanings that are produce by temporalities and configurations of thought, ideas or motivations that configure actions of aesthetics and the art of knowledge to transform the exterior violence.Thus, it confirms that sociocultural dynamics are not ontological notions in a work of art or religious beliefs, as essences in the world, or been a philosophical entity without solid materialism. On the contrary, real content of interiorities are materialistic of a class struggle against the social, political and structural violence of poverty, misery, hunger, and death; wrongly, linked to the desire and the religious belief of the “ oppressed creature sigh “ against the fixation and alienation of the market (“opium of the people”). For this rationality of hope in despair, the critical and the new aesthetic thinking “the strategic art of politics” become a possible concept against mythological conceptualizations of the violence of law, norms and administrative-state rules to dominate the Capital. The same way that Walter Benjamin, once stated in order to redeem erotic flashes of language, for the realization of the words of justice, democracy and freedom, we propose to look at the dialectical images of culture as a continuity of the complete-generic man, Karl Marx would make a relation that, practical, erotic and religious with the Other, nature in Us-Others as a thought-desire and work-creation-utopia in the community.Este texto reflexiona sobre significaciones en las imágenes del “pensador” o intelectual en la privacidad, pero como sujeto mediado por condiciones sociales. Desde una “sociología de las interioridades” nos preguntamos sobre las significaciones culturales que producen temporalidades y espacialidades del pensamiento, ideas o motivaciones que configuran acciones de la estética y el arte del conocimiento para transformar la violencia del exterior. Así, afirmamos que dinámicas socioculturales no son nociones ontológicas en la obra de arte y la religiosidad, como esencias en el mundo, o Ser filosófico absoluto, sin materialidades concretas. Por el contrario, los contenidos de verdad de las interioridades son materialidades de la lucha de clases contra la violencia social, política y estructural de pobreza, miseria, hambre, muerte; contradictoriamente, ligadas al deseo y lo religioso del “suspiro de creatura oprimida” contra la fetichización y alienación del mercado (“opio del pueblo”). Por esta racionalidad de la esperanza en la desesperanza, el pensamiento crítico y estético de lo nuevo en las “artes estratégicas de la política” devienen posibilidades del concepto contra conceptualizaciones mitológicas de la violencia del derecho, normas y reglas administrativas-estatales para la dominación del Capital. Como Walter Benjamin, para redimir del lenguaje los destellos eróticos, para la realización de las palabras de justicia, democracia y libertad, proponemos mirar las imágenes dialécticas de la cultura como continuidad del hombre completo-genérico, diría Carlos Marx, práctico, erótico y religioso con el Otro, la naturaleza en el Nos-Otros como pensamiento-deseo y obracreación-utopía en la comunidad
Retos y perspectivas de la industria mexicana del calzado ante la apertura comercial. El impacto de la competencia con China
No full textEl artículo ofrece un diagnóstico del desempeño de la industria mexicana del calzado desde la década de los ochenta hasta la actualidad. Analiza la problemática que ha enfrentado esta rama industrial a partir del proceso de apertura comercial y de la competencia en su mercado interno con productos provenientes de países asiáticos, particularmente China. Problematiza al respecto los retos y las perspectivas que a mediano plazo enfrentará este sector empresarial y sobre las posibilidades de competir en el mercado globalizad
Retos y perspectivas de la industria mexicana del calzado ante la apertura comercial. El impacto de la competencia con China
No full textEl artículo ofrece un diagnóstico del desempeño de la industria mexicana del calzado desde la década de los ochenta hasta la actualidad. Analiza la problemática que ha enfrentado esta rama industrial a partir del proceso de apertura comercial y de la competencia en su mercado interno con productos provenientes de países asiáticos, particularmente China. Problematiza al respecto los retos y las perspectivas que a mediano plazo enfrentaron este sector empresarial y sobre las posibilidades de competir en el mercado globalizad
Héroes fragmentados: memoria cultural y masculinidades mainstream en las series de TV
Get PDFEl presente trabajo se propone evaluar cómo la serie televisiva despliega una cartografía donde prácticas sociosexuales y formas de la ficción parecen traducirse mutuamente. De manera particular, se reconocen las operaciones que particularizan el modelo de masculinidad en un texto masivo de los recientes años: Spartacus (Starz, 2010-2013), narrativa estadounidense dedicada a rememorar y reconstruir el gladiador, figura de larga tradición occidental. El objetivo del presente análisis radica en problematizar los procesos de percepción y construcción del héroe de esta serie, modelo paradigmático para reflexionar hasta qué punto la cultura actual disputa (o bien legitimiza) regímenes canónicos de los géneros, desde sus lugares de enunciación ficcional.Fil: Gómez Ponce, Fernando Ariel. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Lenguas. Centro de Investigaciones de la Facultad de Lenguas; Argentin
A 20 años de Buffy, The Vampire Slayer: Notas sobre las series televisivas como un texto-código de la cultura
Get PDFEl objetivo de este trabajo radica en trazar un apunte provisorio, orientado a reflexionar sobre las operaciones de memoria que comportan las series televisivas, a través de relatos que pueden pensarse como paradigmáticos. De lo que se trata es de arrojar luz a cómo ellas dinamizan parcelas estéticas provenientes del siglo XX, al tiempo que producen nuevos modelos culturales. Por ello, en sede semiótico-cultural, leeremos la serie Buffy, The Vampire Slayer como un texto-código: una operatoria textual que conserva y actualiza bloques informacionales, garantizando cierta identidad de lo que entendemos por una "serie", pero habilitando también cambios e innovaciones en relación a fenómenos pretéritos en las narrativas audiovisuales. En un intento por comprender los efectos sociales que conjuró este exitoso texto y que iluminaron otros más actuales, nuestra hipótesis sostiene que la serie en cuestión interviene como punto medio de una lectura televisiva del orden social y, al mismo tiempo, un gran confeccionador de nuevos relatos, incansablemente reelaborados por las serialidades de la última década. Proponemos, entonces, un itinerario reflexivo, recortando un rasgo que sintetizaría un amplio caudal de otras informaciones pertinentes: su trabajo de la memoria en torno a la monstruosidad.Fil: Gómez Ponce, Fernando Ariel. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Córdoba; Argentina. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Lenguas. Centro de Investigaciones de la Facultad de Lenguas; Argentin
Everything you always wanted to know about Bakhtin (but were afraid to ask Groys): Pop culture and the persistence of hieratic senses
Get PDFThis article examines the intersection of Boris Groys’ and Mikhail Bakhtin’s cultural theories, with the aim of elucidating how the concept of carnivalization informs Groys’ thought. It argues that engaging in a dialog between these two thinkers provides a framework for understanding pop culture as a significant place where market forces, consumer society, and mass media interact in complex ways, challenging traditional theoretical perspectives. The article reaches such an interpretation, suggesting that Bakhtin proposes a secularized view of popular culture, where meaning-making retains traces of religious significance. This hieratic dimension, marked by the persistence of fetishistic and cult practices, is also observed by Groys in his analysis of contemporary media culture, which is imbued with ritualistic and cultic imagery. Through documentary analysis and critical interpretation, the article contends that the ecstatic dissolution of individuality and the enduring sacredness of icons are key features of current pop culture, where a strong semiotic dynamic drives the continual mutation and transformation of signs. The conclusions highlight the importance of Bakhtin’s influence on Groys’ thought and his concept of carnivalization, proposing further research into its implications for the study of pop culture.Fil: Gómez Ponce, Fernando Ariel. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Córdoba. Centro de Investigaciones y Estudios sobre Cultura y Sociedad. Universidad Nacional de Córdoba. Centro de Investigaciones y Estudios sobre Cultura y Sociedad; Argentin
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