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    Relation between text, image and sound within interactive literary fiction

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    L’essor du numérique et la multiplication des supports (smartphone, tablette tactile)ouvrent de nouvelles perspectives en matière d’écriture. Dans ce monde où textes, images et sons s’entrecroisent au fil des réseaux et au gré de l’interactivité, la fiction littéraire peut-elle trouver une voie qui lui permette de préserver sa richesse tout en bénéficiant des apports du numérique ? Comment l’auteur littéraire peut-il concevoir et agencer ses matériaux narratifs afin de toucher efficacement des lecteurs disposés à franchir le pas du numérique ? Quels sont les fondements d’une narration multimodale utilisant au mieux les potentiels du texte, de l’image et du son, dans toute leur complémentarité, pour servir une fiction littéraire destinée à un large public ? Ces questions sont abordées, tant du point de vue de l’auteur que de celui du lecteur, dans une approche transdisciplinaire à la fois théorique et expérimentale.The intense development of digital technologies and hardware (smartphones, tablets) is opening up new prospects for storytelling. In a world where texts, images and sound intermingle through networks and user interactivity, is it possible for narrative fiction to preserve its great wealth while taking advantage of digital techniques? How can a literary author put together and elaborate his narrative components to effectively reach readers willing to use digital content? What are the foundations of multimodal storytelling that use all the potential of text, image and sound in the best complementary ways to create narrative fiction that can be read by a large public? What balances can be found between "telling" and"showing"? How can interactivity be used to serve the narrative without losing the reader? These issues will be dealt with from both the author's and reader's point of view, in an interdisciplinary approach mixing theory and experimentation

    Criterios de buen diseño aplicados a los carteles de fiestas turísticas y tradicionales.

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    Las fiestas tradicionales o patronales, han sido uno de los atractivos turísticos más indiscutibles a lo largo del Siglo XX. En España, la relevancia internacional de algunos de estos eventos ha fomentado la popularidad del país, y lo ha potenciado como destino turístico. En el caso de las Islas Canarias, el elevado número de festividades que se celebran y su relación directa con el turismo, hacen que estos eventos sean, entre otras cosas, una importante fuente económica para el archipiélago. El cartel, que ha evolucionado junto a la sociedad, bajo sus demandas y necesidades y junto con las tecnologías que lo han hecho posible, está considerado como el medio de transmisión de información más utilizado a lo largo de toda la historia. Aunque convive en la actualidad con otros medios más poderosos, se niega a desaparecer, pues su capacidad de reinventarse parece no tener fin. El cartel ya no es solo un trozo de papel pegado a la pared que intenta llamar nuestra atención, sino que su soporte y materiales se han visto ampliados. Ahora no solo tiene una versión física, sino que también puede aparecer en formato digital y desarrollarse o incorporar ciertas novedades tecnológicas. La cartelería siempre ha permanecido junto a la industria turística, promocionando cualquier tipo de evento o lugar, e incluso para muchas fiestas tradicionales, se ha convertido en una pieza clave para el desarrollo de las mismas. Su función ya no es solo la de informar o decorar, sino que puede tener otros usos y objetivos, por ejemplo, sociales, ambientales o culturales. En este sentido, el cartel se puede volver indispensable para algunas fiestas o regiones, ya que si está bien concebido y ejecutado técnicamente, puede dar prestigio a una zona o entidad. Por ello, se vuelve una tarea imprescindible obtener la solución más adecuada en cada caso, para que el cartel pueda cumplir con su cometido de la forma más eficiente y responsable posible. El objetivo principal de esta investigación de tesis doctoral es determinar una serie de criterios de buen diseño que puedan ser aplicables a los carteles de fiestas turísticas y tradicionales. Para ello, se ha dividido en tres fases: en la primera, se ha visto la necesidad de definir dos conceptos que resultan clave para la investigación: diseño y cartel. Posteriormente, se ha realizado un estudio de la historia y la gestión del cartel y se han expuesto brevemente ciertos acontecimientos mundiales destacados, movimientos artísticos y las herramientas o tecnologías junto a las que el cartel ha ido evolucionando. Además, se han nombrado los principales diseñadores y sus obras más relevantes, con la finalidad de comprender en un contexto global el motivo por el cual un cartel se consideraba o se considera como bueno en cada época y lugar determinados. Una vez hecho esto, se han definido una serie de principios generales de buen diseño que luego se han concretado para poder aplicarse al cartel. En una segunda fase, con la información recopilada, se han creado una serie de herramientas de gestión para, en una última fase, ponerlas en práctica con seis carteles recientes —de 2015 a 2020— del Carnaval de Santa Cruz de Tenerife, fiesta declarada de Interés turístico internacional. De la muestra de carteles recopilada se han examinado sus criterios de buen diseño, y se han extraído una serie de conclusiones que pueden ser de utilidad para otras fiestas. Con la finalidad de poner al día regularmente los contenidos de la investigación, se ha creado una página web [goodposterdesign.com] para poder exponer los resultados de la investigación y compartir especialmente las herramientas de diseño obtenidas, para que estén siempre disponibles y puedan ser consultadas, actualizadas y utilizadas en cualquier momento por quien lo desee

    Relations du texte à l'image et au son dans le cadre d'une fiction littéraire interactive

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    L essor du numérique et la multiplication des supports (smartphone, tablette tactile)ouvrent de nouvelles perspectives en matière d écriture. Dans ce monde où textes, images et sons s entrecroisent au fil des réseaux et au gré de l interactivité, la fiction littéraire peut-elle trouver une voie qui lui permette de préserver sa richesse tout en bénéficiant des apports du numérique ? Comment l auteur littéraire peut-il concevoir et agencer ses matériaux narratifs afin de toucher efficacement des lecteurs disposés à franchir le pas du numérique ? Quels sont les fondements d une narration multimodale utilisant au mieux les potentiels du texte, de l image et du son, dans toute leur complémentarité, pour servir une fiction littéraire destinée à un large public ? Ces questions sont abordées, tant du point de vue de l auteur que de celui du lecteur, dans une approche transdisciplinaire à la fois théorique et expérimentale.The intense development of digital technologies and hardware (smartphones, tablets) is opening up new prospects for storytelling. In a world where texts, images and sound intermingle through networks and user interactivity, is it possible for narrative fiction to preserve its great wealth while taking advantage of digital techniques? How can a literary author put together and elaborate his narrative components to effectively reach readers willing to use digital content? What are the foundations of multimodal storytelling that use all the potential of text, image and sound in the best complementary ways to create narrative fiction that can be read by a large public? What balances can be found between "telling" and"showing"? How can interactivity be used to serve the narrative without losing the reader? These issues will be dealt with from both the author's and reader's point of view, in an interdisciplinary approach mixing theory and experimentation.SAVOIE-SCD - Bib.électronique (730659901) / SudocGRENOBLE1/INP-Bib.électronique (384210012) / SudocGRENOBLE2/3-Bib.électronique (384219901) / SudocSudocFranceF

    New technologies of communication: revisiting Michel de Certeau

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    International audienc

    The code and the territory

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    Sous quelles conditions un territoire est-il construit en regard de la programmation informatique? Comment reterritorialiser Internet à l'échelle du corps? Par où l'algorithme pénètre-t-il nos échanges symboliques? Avec la société i Matériel, puisqu'il s'agit de composer avec les flux d'informations, nous devons presque accepter de partir de nulle part et d'in-terminer notre développement. Aussi, loin de vouloir établir des catégories ou des principes prétendant établir un plan d'action, cette thèse se pose le problème de ce qui toujours, dans un programme, échappe aux codes; des nouvelles images telles qu'elles débordent les écrans et des milieux humains, profondément hybridés par les automates programmés. Pour penser les flux, il est indispensable de considérer un terrain, un fragment de milieu humain. Deux projets en rapport avec cette notion de territoire – une mission de service public visant à mettre en réseau un ensemble d'opérateurs culturels sur la ville de Bourg-en-Bresse, et une œuvre d'art numérique investissant, par le portrait social, la question d'une ré-appropriation individué des flux – nous permettront de faire progresser ce mi-lieu hyper-complexe entre le corps et le programme. En définitive, il s'agira de voir quels genres d'affect il nous est nécessaire de connaître afin que les réseaux numériques accompagnent une augmentation de notre puissance d'exister.Under what conditions a territory is built in regard to computer programming? How to reterritorialize Internet to a body scale? By where the algorithm penetrates our symbolic exchanges? With the i-material society, since we have to compose with the flow of information, we almost have to accept to start from nowhere and un-finish our development. Also, far from wanting to establish categories or principles claiming to establish an action plan, this thesis asks itself the problem of what, in a program, always escapes the codes; new images as they go beyond the screens and human environments, deeply hybridized by programmed automatons. To think flows, it is essential to consider a ground, a human environment fragment. Two projects related to the notion of territory --- a public service mission aimed to develop a network of cultural operators all over the city of Bourg-en-Bresse, and a digital art work investing, with the social portrait, the question of a re-appropriation of individuated stream --- will allow us to progress throughout this hyper-complex halfway between the body and the program. Ultimately, it will be to see what kind of affect it is necessary for us to know so that digital networks accompany an increase in our power to exist
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