2,881 research outputs found
Pubblici della musica online: Il ruolo della memetica nelle culture partecipative dei social media
No full textThis thesis is driven by the need to investigate the contemporary forms of online music audience, the relationship with digital media and the forms of media productivity put into circulation.
The evolution of media audience practices can be examined through a diachronic path of socio-technological evolution with different levels of consumption and production: from oppositional decoding that gives spectatoriality a discursive sense of subcultural class resistance (Stuart Hall 1980) to polysemic mechanisms of intertextuality and producerly texts based on audience interpretation gaps (Fiske 1987); from the practices of textual poaching introduced by participatory fandom (Jenkins 1992) up to the pluralization of the audience and the performativity of media skills (Abercrombie, Longhurst 1998). The emergence of the network society (Castells 2010), and of platforms for online socialization (boyd 2008, 2010, 2014) have profoundly changed the sense of the audience position within the communication processes (Boccia Artieri 2012), whose productivity becomes central to the encounter between institutional processes and bottom-up participation models, creating the culture of convergence (Jenkins 2007), whose structure defines the model for the technological and social ecosystem in which the contemporary experience of circulation stands out of media content.
Within this context, music is probably the first cultural product that has radically intertwined its status with digital technologies and the web. The evolution of the mechanisms for listening and sharing musical material is the result of processes of remediation from below and reintermediation from above (Sibilla 2008; Wikstrom 2009) which have led to the profound redefinition of the careers of artists and the role of the public within of an interconnected media landscape (Baym 2018). The current context of online music consumption is defined in particular by the ecosystem of interdependent platforms (Van Dijck, Poell, De Waal 2018), by the dating of personalized streaming through algorithmic curation (Bonini, Gandini 2019; Morris 2015) and by circulation of musical material by users within social media. In the interweaving of experience and technological affordances (boyd 2010) these spaces are privileged places to experiment with one's media skills to get in touch with an artist (Beer 2008; Marwick, boyd 2011) for sharing one's passion for a musical genre ( Baym 2007) or for the construction of an identity online through musical contents that can be used thanks to interoperability mechanisms. However, musical sociality can in some way be redefined by the emergence within these spaces of highly connective practices and cultures such as that of the online meme (Shifman 2014) previously relegated to niche spaces on the web. The production and circulation of these contents continually redefines the sense of communication due to parodic intertextual short circuits that can only be understood through the mastery of certain cultural codes (Milner 2016).
This is the case that defined the object of our research, namely the emergence of particular publics of music whose productivity is defined by memetic practice. We therefore asked ourselves what was the role of online memes within the musical productivity of audiences, trying to understand, through a digital ethnography of social media (Hine 2015; Pink, Postill 2012), on the one hand which media and social practices define the relationship between publics and memetics, on the other hand what impact these vernacular cultures can have on the public imaginary
Longmen Da Fengxian si de qiyuan ji diwei” ???????????? (“On the Beginning and Status of Big Fengxian Temple at the Longmen Grotto”)
No full textThe article is a Chinese translation (unchecked by the author) of a preliminary version of Forte, “The Origins and Role of the Great Fengxian Monastery ???? at Longmen,” 1996. Published under the author’s Chinese name of Fu Andun ???
La Grande Villa Adriana. Il progetto della buffer zone
No full textConcorso internazionale su invito e selezione. Accademia Adrianea, Roma, del 2018. Progetto con menzione.
Gruppo di lavoro formato da Fabio Fabbrizzi (coordinatore scientifico e progettuale), Andrea Ricci, Cecilia Maria Roberta Luschi, Lorenzo Burberi, Francesco Bruni, Fabiola Gorgeri, Tessa Matteini (paesaggio), Anna Lambertini (paesaggio), Mario Bevilacqua (consulenza storica), Marcello Barbanera (consulenza archeologica).
Collaboratore: Fabrizio Forte, Guido Giusfredi, Gabriele Rovetini
Six sonates pour le clavecin où le piano forte par Piozzi. Oeuvre IIe
No full textTitre uniforme : Piozzi, Gabriele Mario (1740-1809). Compositeur. [6 sonates. Clavecin ou piano forte, violon. Op. 2]Présentation musicale : [Partie]Appartient à l’ensemble documentaire : RISM2Appartient à l’ensemble documentaire : RISMImpSonates (violon et instrument à clavier) -- +* 1700......- 1799......+:18e siècle
Concorso Internazionale Europan 8, “Urbanità europea e progetti strategici”, sito di Antalya, Turchia
No full textMisure di razionalizzazione del trasporto ferroviario e intermodale: un possibile schema di valutazione
No full textLa problematica della riorganizzazione dll'intermodalità attraverso l'adozione di misure di carattere non infrastrutturale, che consentano di migliorare le performance e la qualità delle relazioni ferro-gomma è particolarmente sentita nelle regioni europee dell’arco alpino. Esse sono infatti caratterizzate da una grande vitalità di iniziative per l’intermodalità e da alti livelli di traffico, oltre che da cospicui margini di miglioramento nello sfruttamento della capacità ferroviaria e terminalistica, è dall’assoluta necessità di mettere in atto politiche di contenimento del traffico stradale al fine di salvaguardare le aree montane sensibili.
L’applicazione di un modello di simulazione degli scenari trasportistici ha permesso di valutare l’efficacia di una serie di misure analizzate in termini di modal shift e di aumento delle performance del ferro merci. Attraverso una survey che ha visto il coinvolgimento di esperti europei del settore, e l’applicazione di una metodologia di analisi multicriteria, è stato poi possibile classificare le misure proposte a seconda del loro grado di raggiungimento di specifici obiettivi, così da fornire al decisore utili indicazioni di policy per il settore ferroviario a livello di arco alpino ed europeo
Tecnomagia. Estasi, totem e incantesimi nella cultura digitale
No full textLa tecnomagia ordita da streamer, tiktoker, memer e influencer – tra le pieghe e le piaghe del capitalismo neo-liberale – ci strega, costringe e vampirizza, al contempo assembrando corpi, calamitando emozioni, risvegliando passioni arcaiche e innescando visioni futuriste.
All’apice della sua storia, ogni tecnica assume sempre una risonanza magica dai tratti stupefacenti e spaventevoli, accompagnati dall’obsolescenza di ciò che essa si lascia dietro. Nell’epoca attuale tale processo investe l’essere umano, divenuto l’oggetto, e non il soggetto, di una metamorfosi che trascende e supera le sue qualità razionali, biologiche e sociali.
La panoplia di emoji, troll, fake world, story, creepypasta, challenge, nude e avatar nei flussi del Web, così come la proliferazione di vecchi e nuovi feticci nella vita quotidiana, rivelano una verità insorgente nel nostro tempo: la tecnologia cessa di essere l’arte del logos e non si manifesta più come una mera serie di strumenti grazie ai quali risolvere problemi, svolgere compiti e agire sul mondo. Essa si trasforma – su Instagram, Tik Tok, Twitch o OnlyFans – in una tecnomagia atta a favorire la comunione di comunità, macchine, forme organiche e inorganiche intorno a passioni, icone e totem, nell’ambito di catene senza fili di cui l’individuo non è più l’attore principale. La tecnomagia è una danza sulle rovine, l’estasi nel cuore della distopia
Trê rosis de culture furlane. In ricordo di Maria Forte, Antonio Faleschini e Pietro Menis a quarant’anni dalla scomparsa
No full textNon è difficile trovare un elemento in comune tra Maria Forte, Antonio Faleschini e Pietro Menis: tutti loro, infatti, hanno avuto una profonda passione per la parola letta e per la parola scritta, ma ciascuno di loro ha saputo coltivare tale passione in un modo diverso e originale: Maria Forte ha usato con finezza le parole nelle proprie poesie ma soprattutto nei propri romanzi; Antonio Faleschini, appassionato delle storie ascoltate da bambino attorno al focolare di casa, ha scritto molti lavori di storia locale, regionale e nazionale; e Pietro Menis ha salvato nei propri racconti le parole dell’emigrazione in Germania. Nei loro scritti impariamo il senso dell’essere parte di un popolo, di una storia e di una geografia, e soprattutto dell’essere parte dell’unica famiglia umana
Nextarchitetti. Paesaggi relazionali.
No full textlibro teorico sull'attività progettuale di next architetti degli ultii dieci ann
Integration and (Re)Use of Digital Data in a Geomatics-Virtual Reality Workflow for Heritage Site Virtual Reconstruction: the Case of Tiwanaku UNESCO Site, Bolivia
No full textThe evolution of digitisation technologies and the growing transition to the digital age have reshaped the cultural heritage landscape, expanding possibilities beyond digital documentation or additionally immersive interactive experiences. This transition has also fostered innovative approaches for the (re)use of cultural heritage digital data. This paper proposes an integrated approach of digital and virtual technologies, by effectively integrating and (re)using different available digital data with the final aim of reconstructing a selected portion of the Tiwanaku UNESCO complex in a Virtual Environment, with work still in progress. The research methodology involved gathering 2D and 3D digital products for the 3D modeling of two areas within Tiwanaku, namely the Kalasasaya and the Semi-Subterranean temples, and the 3D reconstruction of their monuments. Finally, all the reconstructed elements were integrated into a Virtual Environment where the virtual experience goes beyond mere site navigation. It provides an immersive and interactive heritage learning experience through object interaction, historical context storytelling, and also offers a unique opportunity to imagine how the an-cient city of Tiwanaku looked like by introducing some 3D-reconstructed monuments to the modeled site in their original configuration and position
- …
