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    ARQUITECTURAS INFERNALES. DISTOPÍAS Y UTOPÍAS SOVIÉTICAS EN LA NOVELA CIUDAD MALDITA, DE ARCADI Y BORIS STRUGATSKY

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    Dystopia or negative utopia is a subgenre that English literature has made famous, particularly since the works of George Orwell (1984, 1948) and Aldous Huxley (Brave New World, 1932). However, it is often overlooked that the first modern anti-utopia belongs to a Russian author, Evgueni Zamiátin: the novel We (My, 1922), a late modernity product. This work established the paradigms that would characterize henceforth dystopia. In 1968, the brothers Arcadi and Boris Strugatsky, leading figures of Soviet science fiction in those years, will rework from these bases a city no longer dystopian but infernal and obscurely irrational, axis of his novel Doomed City (Grab obrechonni), a Dystopia already in postmodern key, taking it to an authentic (and unresolved) statement about the nature of evil. From a theoretical framework that links the evolution of negative utopias with science fiction, our hypothesis implies that this novel, a curious synthesis of science, politics, esotericism and literature, defines a new type of dystopian work. The landscape of ruins that it implies, so valued to science fiction after the fall of the Berlin Wall, becomes a system of synecdoches that represents, from the aesthetics of the fragment, a deep nihilism where postmodernity takes the form of an abyss.La distopía o utopía negativa es un subgénero que ha hecho famoso la literatura inglesa, particularmente desde las obras de George Orwell (1984, de 1948) y Aldous Huxley (Brave New World, de 1932). Sin embargo, suele pasarse por alto que la primera antiutopía moderna pertenece a un autor ruso, Evgueni Zamiátin: la novela Nosotros (My), de 1922, producto de una modernidad tardía. Esta obra estableció los paradigmas que caracterizarían de ahí en más formalmente a la distopía. En 1968, los hermanos Arcadi y Boris Strugatsky, principales referentes de la ciencia ficción soviética en aquellos años, reelaboraron a partir de estas bases una ciudad ya no distópica sino infernal y oscuramente irracional, eje de su novela Ciudad maldita (Grab obrechonni), una distopía ya en clave posmoderna, llevándola a un auténtico (e irresuelto) planteo sobre la naturaleza del mal. A partir de un marco teórico que vincula la evolución de las utopías negativas con la ciencia ficción, nuestra hipótesis implica que esta novela, curiosa síntesis de ciencia, política, esoterismo y literatura, define un nuevo tipo de obra distópica. El paisaje de ruinas que implica, tan caro a la ciencia ficción posterior a la caída del Muro de Berlín, se vuelve un sistema de sinécdoques que representa, desde la estética del fragmento, un profundo nihilismo donde la posmodernidad adquiere la forma de abismo

    El infinito efímero de Juanele Ortiz

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    Hay un milagro que se produce pocas veces y que nos sucede sólo en el silencio: comprendemos el sentido del mundo, pero este sentido no tiene palabras que lo expliquen, y nos abandona tan mágicamente como había llegado

    Tres Apocalipsis bizarros: metamorfosis del zombi en la literatura argentina

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    The living dead is a pathetic symbol of two different stages of capitalism, particularly, and of modernity itself, in general. In a remote territory, far from the plantations of Haiti and the Hollywood studios, in Argentina, the metamorphosis of the zombie has found its own logic in recent years, not alien to this double birth that also implies numerous transformations. In the novels Berazachussetts (2007), by Leandro Ávalos Blacha, Ultra Tumba (2020), by Leonardo Oyola, and El viento de la pampa los vio (2021), by Juan Ignacio Pisano, we find three versions of the living dead that constitute three metaphors, different but convergent, of an endless crisis that crosses not only a nation, but also a culture. Our work proposes a comparative study of these three works, in perspective of the evolution of this creature-characterEl muerto viviente constituye un patético símbolo de dos diferentes etapas del Capitalismo, en particular, y de la Modernidad en sí, en general. En un territorio remoto, lejano de las plantaciones de Haití y de los estudios de Hollywood, en Argentina, la metamorfosis del zombi ha encontrado su propia lógica en los últimos años, no ajena a este doble nacimiento que, en sí, implica también numerosas transformaciones En las novelas Berazachussetts (2007), de Leandro Ávalos Blacha, Ultra Tumba (2020), de Leonardo Oyola, y El viento de la pampa los vio (2021), de Juan Ignacio Pisano, encontramos tres versiones del muerto-vivo que constituyen tres metáforas, diferentes pero convergentes, de una crisis sin fin que atraviesa no solo una nación, sino también una cultura. Nuestro trabajo plantea un estudio comparado de estas tres obras, en perspectiva de la propia evolución de esta criatura-personaje

    Sancho Panza, o el restaurador paródico

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    Pensar la política como el arte de lo posible es casi un lugar común, quizás un injustificado lugar comú

    Macbeth y la esencia del mal

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    No hace falta recurrir al diablo para entender el mal, pero difícilmente podamos prescindir de Shakespeare

    Sombras de la Historia: Tres ucronías sobre la Guerra de Malvinas

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    The Malvinas War is a central chapter in Argentine history, both because of the events that led to it, and because of its immediate consequences: the end of the military dictatorship and the return of democracy in December 1983. One of the most original methods to explore this capital event is the uchronia, the utopia in History, by asking the question “what would have happened if ...?”. Far from being a mere fictional resource, the uchronia allows us to think about history from “its shadow”, from its unrealized aspects. From this focus, specific to comparative literature, we propose to analyze three uchronies about the Malvinas War: Argentinos... a vencer! by Juan Simeran (2012), Dalle mie ceneri by Giampietro Stocco (2006) and Machines Like Me by Ian McEwan (2019).La Guerra de Malvinas constituye un capítulo central de la historia argentina, tanto por los acontecimientos que llevaron a ella, como por sus consecuencias inmediatas: el fin de la dictadura militar y el regreso de la democracia en diciembre de 1983. Uno de los modos más originales de explorar este suceso capital es la ucronía, la utopía en la historia, a partir de plantearse el interrogante “¿qué hubiera pasado si…?”. Lejos de ser un mero recurso ficcional, la ucronía permite pensar la historia desde “su sombra”, desde sus aspectos no realizados. Desde esta focalización, de carácter comparatista, nos proponemos analizar tres ucronías sobre la Guerra de Malvinas: Argentinos… a vencer! de Juan Simeran (2012), Dalle mie ceneri de Giampietro Stocco (2006) y Machines Like Me de Ian McEwan (2019)

    Las poetas visitan a Dante

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    El trabajo confronta las diversas "visitas" a la Divina Comedia que se concretan en poemas o poemarios de la uruguaya Amanda Berenguer, la española María Ángeles Pérez López y las argentinas Susana Thénon, Mirta Rosenberg y Roberta Iannamico. Homenajes y parodias se dan cita en los textos de estas autoras para examinar posibles infiernos contemporáneos, emprender un viaje transformador en la mitad de la vida, o bien rememorar una peculiar visión del paraíso.Fil: Puppo, María Lucía. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas; Argentina. Pontificia Universidad Católica Argentina "Santa María de los Buenos Aires". Facultad de Filosofía y Letras. Departamento de Letras. Centro de Estudios de Literatura Comparada "María T. Maiorana"; Argentin
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