1,720,973 research outputs found
Promenades Architeturales: the path as a parameter of projectual analysis of the four proposals submitted to the competition for the new building for the Museu de Arte Contemporânea de São Paulo.
No full textA pesquisa tem como objetivo analisar as Promenades Architecturales das propostas do concurso para o novo prédio do Museu de Arte Contemporânea de São Paulo. A dissertação se divide em duas partes, a primeira aborda as bases da Promenade Architecturale desenvolvida por Le Corbusier, passando pelo estudo de arquiteturas não construídas e sua importância e as metodologias de análise gráficas. Em seguida faz-se uma apresentação das bases históricas que contextualizam os projetos, desde a Operação Urbana da Água Branca chegando até o concurso gerador das propostas. A segunda parte da dissertação compreende a análise dos projetos e seus aspectos arquitetônicos. Por fim tem-se uma análise comparativa entre as propostas e as Promenades Architecturales propostas por cada um dos arquitetos. A pesquisa configura-se de multicascos adotando a pesquisa bibliográfica, método iconológico, pesquisa documental e observação como metodologias.The research aims to analyze the Promenades Architecturales of the competition proposals for the new building of the Museum of Contemporary Art of São Paulo. The dissertation is divided into two parts, the first addresses the bases of the Promenade Architecturale developed by Le Corbusier, passing through the study of unbuilt architectures and their importance and the methodologies of graphic analysis. Then there is a presentation of the historical bases that contextualize the projects, from the Urban Operation of Água Branca to the tender that generated the proposals. The second part of the dissertation comprises the analysis of the projects and their architectural aspects. Finally, there is a comparative analysis between the proposals and the Promenades Architecturales proposed by each of the architects. The research consists of multicases adopting bibliographical research, iconological method, documentary research and observation as methodologies
Imaginary-city: an analysis of Bocaina SP through photography in the museum.
No full textNeste trabalho buscou-se investigar, a partir de um estudo de caso, a prática institucional de constituição de espaços dedicados a contar a história da cidade, mais especificamente o museu, através da fotografia. Orientando-se pelos principais aspectos da expansão do território paulista com o complexo cafeeiro entre os século XIX e XX, a trajetória da instituição pesquisada um museu público municipal dedicado à história local e que esteve aberto ao público entre os anos de 2000 e 2012 e as imagens selecionadas para compor o acervo e a exposição museal, empenha-se em perscrutar a memória e o imaginário da cidade de Bocaina, no interior de São Paulo, mobilizados através da fotografia. Devido à escassez de informações sobre os documentos fotográficos analisados e por lidar essencialmente com o conteúdo imagético presente nas imagens do museu, a análise se vale da metodologia de vocabulário controlado a partir da atribuição de descritores. Esta forma de traduzir as informações contidas pelos documentos em dados quantitativos se constitui como um procedimento capaz de mapear os usos de linguagens e convenções fotográficas e, ao mesmo tempo, responder às deficiências de conteúdo sobre o histórico e a trajetória dos documentos. Tais elementos se concentram em evidenciar o que aqui denomina-se a cidade-imaginário, que é salvaguardada no museu como uma forma de compensação da instabilidade vivenciada na cidade real. Neste sentido, trabalhando a partir do conceito benjaminiano de escovar a história a contrapelo, assume-se um percurso analítico por meio da fotografia com a premissa de demonstrar o que é contado e que é ocultado pela ação curatorial, investigando as convenções narrativas e os arranjos ficcionais institucionalmente propostos, com o intuito de compreender os limites e potencialidade próprios do uso institucional da imagem a serviço da história da cidade.In this work, it was sought to investigate, through a case study, the institutional practice of constituting spaces dedicated to telling the citys history. More specifically the museum, via photography. Led by the main aspects of São Paulos territory expansion with the coffee culture complex between the 19th and 20th centuries, the trajectory of the researched institution a municipal public museum dedicated to local history and which was open to the public between 2000 and 2012 and the images selected to compose the collection and the museum exhibition, strives to scrutinize the memory and imagination of the city of Bocaina, in the interior of São Paulo, mobilized through photography. Due to the scarcity of information on the analyzed photographic documents and because it essentially deals with the imagery content present in the museum\'s pictures, the analysis avails itself by the controlled vocabulary methodology, based on descriptors attributions. This way of translating the information contained in the documents, into quantitative data, constitutes a procedure capable of mapping the uses of language and photographic conventions and, at the same time, responding to content deficiencies regarding the history and trajectory of the documents. Such elements focus on highlighting what is called here the imaginary-city, which is safeguarded in the museum as a form of compensation for the instability experienced in the real city. In this sense, working from Benjamin\'s concept of brushing history against the grain, it is assumed an analytical journey through photography with the premise of demonstrating what is told and what is hidden by the curatorial procedure, investigating the narrative conventions and fictional arrangements proposed institutionally, with the aim of understanding the limits and potential of the image institutional use in the service of the city history
Urban dwellings during the coffee economy period: spatial configuration, transformations, and continuities of use in Bocaina, São Paulo
No full textAs habitações são manifestações materiais de contextos econômicos, sociais, políticos e culturais de um lugar, de hábitos, cotidiano e restrições de uma família. A moradia pode contar histórias particulares que se somam à história geral de um bairro, uma cidade, um estado, uma nação, e assim por diante. O foco desta pesquisa se volta para as habitações urbanas da cidade de Bocaina, SP, do período do avanço cafeeiro para o interior de São Paulo até a década de 1930. Essa arquitetura marca a paisagem do antigo centro da cidade que, apesar de possuir um interesse histórico, não recebe proteção legal como patrimônio com exceção de uma escola. Apesar disso, muitos proprietários têm certo cuidado com sua preservação. Portanto, o objetivo é entender essas habitações em Bocaina configurações espaciais, alterações e permanências de uso -, contribuindo para o debate acerca da moradia cafeeira habitada hoje, no século XXI, e do patrimônio cultural estadual. Para tanto, o método proposto é composto pelo histórico, predominantemente, com algumas ferramentas de outros métodos auxiliares como pesquisa de campo, por exemplo. Foram analisadas 39 casas bocainenses que atenderam às determinações da pesquisa, verificando tanto seus aspectos físicos e espaciais quanto sua relação com os moradores e o que essas características podem implicar no seu habitar.Dwellings are material manifestations of the economic, social, political, and cultural contexts of a place, as well as of the habits, daily life, and constraints of a family. Housing can tell personal stories that intertwine with the broader history of a neighborhood, a city, a state, a nation, and beyond. This research focuses on urban dwellings in the city of Bocaina, São Paulo, from the period of coffee expansion into the interior of the state until the 1930s. This architecture shapes the landscape of the citys historic center which, despite its historical significance, is not legally protected as cultural heritageexcept for one school. Nevertheless, many homeowners show a degree of care in preserving these structures. Therefore, the objective is to understand these dwellings in Bocainatheir spatial configurations, changes, and continuities of usethus contributing to the debate on coffee-era housing as it is inhabited today, in the 21st century, and on the cultural heritage of the state. The proposed methodology is primarily historical, complemented by tools from auxiliary approachessuch as field research, for example. A total of 39 houses in Bocaina were analyzed according to the research criteria, examining both their physical and spatial aspects as well as their relationship with the residents, and considering what these characteristics may imply for their current habitation
Images of Northeast: landscape\'s representation in the filmography of Glauber Rocha
No full textEsta pesquisa tem como objetivo discutir as imagens da paisagem ou paisagens do Nordeste por meio da linguagem cinematográfica a partir da filmografia de Glauber Rocha. Para isso, foram adotados como objetos de estudos os filmes Barravento (1961), Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) e O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro (1969). Por volta da década de 1960, ganhou forças no Brasil um movimento moderno que vinha se espalhando pelo mundo em busca por renovações no campo cinematográfico. Fazendo oposição ao formato industrial, o Cinema Novo defendia o uso da linguagem cinematográfica como mecanismo de conscientização nacional, capaz de representar temática e esteticamente o subdesenvolvimento do país. Foi nesse contexto que a região Nordeste, considerada a face mais subdesenvolvida do Brasil, tornou-se o plano de fundo ideal para as discussões propostas pelos intelectuais cinemanovistas. Partindo da ideia de que o Nordeste é, também, uma invenção dos meios artísticos, conforme propõe Durval Muniz de Albuquerque Júnior, buscamos compreender a forma e os sentidos da paisagem enquanto identidade estética dos lugares, conforme sugere Paolo DAngelo do Nordeste nos filmes Glauber Rocha, tendo em vista sua importância enquanto cineasta de destaque mundial que assumiu a liderança do Cinema Novo no Brasil. Para tanto, adotamos uma abordagem que se aproxima da Teoria Fundamentada em Dados, além de uma combinação entre os métodos de pesquisa histórica e qualitativa e, como ferramenta principal, a análise fílmica. Por fim, este trabalho busca contribuir com os diálogos transdisciplinares entre o cinema e a paisagem a partir das contribuições da área da Arquitetura e do Urbanismo.The aim of this research is to discuss the images of the landscape - or landscapes - of the Brazilian Northeast through the cinematographic language of Glauber Rocha\'s filmography. To this end, the films Barravento (1961), Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) and O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro (1969) were used as objects of study. Around the 1960s gained strength in Brazil, a modern movement that had been spreading around the world in search of renewal in the cinematographic field. in opposition to the industrial format, the Cinema Novo defended the use of the cinematographic language as a mechanism for raising national awareness, capable of representing thematically and statically the underdevelopment of the country. It was in this context that the Northeast region, considered the most underdeveloped face of Brazil, became the ideal background for the discussions proposed by the Cinema Novo intellectuals. Based on the idea that the Northeast is also an invention of artistic media, as proposed by Durval Muniz de Albuquerque Júnior, we seek to understand the form and meaning of the landscape - as the aesthetic identity of places, as Paolo D\'Angelo suggests - of the Brazilian Northeast in the Glauber Rochas movies, in view of his importance as a world-acclaimed filmmaker who took the lead in Cinema Novo in Brazil. To that end, we adopted an approach that is close to Grounded Theory, as well as a combination of historical and qualitative research methods and, as main instrument, the film analysis. And finally, this work seeks to contribute to the transdisciplinary dialogues between cinema and landscape, based on contributions from the field of Architecture and Urbanism
Images of a lived world: comments on urban living in Brazilian cinema in the 2000s
No full textEssa pesquisa tem como foco o estudo da dimensão imagética de uma experiência urbana cotidiana, tendo como ótica de leitura a linguagem cinematográfica, mais especificamente em algumas produções do cinema contemporâneo brasileiro dos anos 2000. Para tal, elegeu-se como objeto de estudo três longas-metragens: Amarelo Manga (2003), Cidade Baixa (2005) e A Casa de Alice (2007). Entende-se que no cinema dos anos 2000 há uma incorporação latente de um olhar contemporâneo realista, de modo que há produções estruturadas na observação de um cotidiano de sujeitos comuns. São obras de diretores que, numa dimensão inventiva, teorizam sobre uma experiência de um viver contemporâneo real. Assim, assumindo uma perspectiva realista da imagem cinematográfica, com base nas leituras de autores como Henri Bergson, Gilles Deleuze e André Bazin, considera-se como um pressuposto que a relação entre cidade a suas imagens, principalmente na aproximação com os campos da arte e cultura, figura um instrumento potente para dialogar com questões teóricas e práticas no campo da arquitetura e urbanismo. Busca-se, desta forma, construir um processo investigativo sobre a relação entre imagem e realidade no contexto teórico-crítico contemporâneo, de modo a debater como se dá a relação entre o cinema e o discurso de experiência de cidade que ele constrói. Objetiva-se, com isso, formar um olhar sobre o registro do processo perceptivo do cotidiano histórico e da imagem da cidade, tendo como lente o espaço e o sujeito em sua representação no cinema brasileiro.This research focuses on the study of the imagery dimension of an everyday urban experience, having the cinematographic language as a reading perspective, more specifically in some productions of contemporary Brazilian cinema from the 2000s. -films: Amarelo Manga (2003), Cidade Baixa (2005) and A Casa de Alice (2007). It is understood that in the cinema of the 2000s there is a latent incorporation of a contemporary realistic look, so that there are productions structured in the observation of the daily life of common subjects. They are works by directors who, in an inventive dimension, theorize about an experience of real contemporary living. Thus, assuming a realistic perspective of the cinematographic image, based on the readings of authors such as Henri Bergson, Gilles Deleuze and André Bazin, it is considered as a presupposition that the relationship between the city and its images, mainly in the approximation with the fields of art and culture, is a powerful instrument for dialoguing with theoretical and practical issues in the field of architecture and urbanism. In this way, we seek to build an investigative process on the relationship between image and reality in the contemporary theoretical-critical context, in order to debate how the relationship between cinema and the discourse of city experience that it builds takes place. The objective is, with this, to form a look at the register of the perceptive process of the historical daily life and the image of the city, having as a lens the space and the subject in its representation in Brazilian cinema
Between affection and drawing: methodology of affective maps for a Participatory Inventory of cultural heritage in Bocaina - SP city
No full textO conceito de patrimônio, antes entendido sob o aspecto da monumentalidade, da materialidade e da criação de uma identidade nacional forjada, amplia-se por meio de um processo de decolonialidade do patrimônio, em que se repensa não somente a noção de patrimônio, mas, sobretudo, quem são os agentes da preservação. A participação popular fortalece a relação dos sujeitos com o patrimônio que os representa e, de forma mais ampla, com a cidade em que vivem. O foco dessas discussões se voltou para Bocaina, uma cidade do interior do estado de São Paulo, fundada no final do século XIX. A intenção foi tratar Bocaina como um caso singular, destacando a particularidade da formação das cidades no interior paulista, uma vez que a cidade ainda conserva uma quantidade significativa das características originais. Apesar do bom estado de conservação, tanto na escala do edifício, quanto na escala urbana, não há nenhuma lei municipal ou mesmo alguma comissão que abarque as questões preservacionistas. A pesquisa partiu da hipótese de que existia uma relação afetiva, no sentido definido por Maurice Merleau-Ponty, dos próprios moradores com os bens patrimoniais, sendo esse o fio condutor da situação atual de Bocaina. Como objetivo, fundamentou-se na noção de inventário participativo, uma metodologia implementada pelo Iphan em 2016, para caracterizar os patrimônios de Bocaina sob a perspectiva da participação social. Foi elaborado um Inventário Participativo de Bocaina, o qual se desdobrou em duas contribuições. A primeira contribuição diz respeito à criação de uma nova proposta metodológica, que tem como base a metodologia do Manual do Inventário Participativo do Iphan, mas que se apoia, sobretudo, nos mapas afetivos ao mobilizar os afetos por meio da ferramenta do desenho. E, a segunda, que se refere, de fato, ao resultado do Inventário Participativo de Bocaina, cujos participantes foram alunos de 3º e 5º anos da Escola Municipal Deputado Leônidas Pacheco Ferreira: um material físico, que sistematiza e apresenta os patrimônios dos alunos produzidos por eles mesmos. Esse material se estende com uma contribuição para a cidade. As atividades específicas, desenvolvidas no âmbito da escola, se justificou pelas crianças serem um grupo em processo de construção das relações com o lugar em que vivem, momento em que estão estabelecendo sentimentos de pertencimento e de identidade. A metodologia, fundamentada na Grounded Theory, foi uma ação de pesquisa que propiciou entender como determinado fenômeno se desdobra de determinada maneira, no caso, entender a relação entre as crianças e os patrimônios em Bocaina, através da elaboração do Inventário Participativo. Os resultados, provenientes de 22 mapas afetivos, permitiram evidenciar a relevância da participação social na preservação do patrimônio da cidade, além de consolidar a aplicabilidade da proposta metodológica, tornando-a passível de replicação em outras cidades do interior de São Paulo.The concept of heritage, previously understood from the point of view of monumentality, materiality and the creation of a forged national identity, is broadened through a process of decoloniality of heritage, in which not only the notion of heritage is rethought, but above all who the agents of preservation are. Popular participation strengthens peoples relationship with the heritage that represents them and, more broadly, with the city in which they live. The focus of these discussions turned to Bocaina, a town in the countryside of the state of São Paulo, founded at the end of the 19th century. The intention was to treat Bocaina as a unique case, highlighting the particularity of the formation of cities in the countryside of São Paulo, because the city still retains a significant amount of its original characteristics. Despite the good state of preservation, both on the scale of the building and on the urban scale, there is no municipal law or even any commission that deals with preservationist issues. The research was based on the hypothesis that there was an affective relationship, in the sense defined by Maurice Merleau-Ponty, between the residents themselves and the heritage assets, and that this was the common thread in Bocainas current situation. The objective was based on the notion of participatory inventory, a methodology implemented by Iphan in 2016, to characterize Bocainas heritage from the perspective of social participation. A Participatory Inventory of Bocaina was drawn up, which resulted in two contributions. The first contribution concerns the creation of a new methodological proposal, which is based on the methodology of Iphans Participatory Inventory Manual, but which relies above all on affective maps by mobilizing affections through the drawing tool. And the second, which refers to the result of the Participatory Inventory of Bocaina, whose participants were 3rd and 5th grade students from the Deputado Leônidas Pacheco Ferreira Municipal School: a physical material that systematizes and presents the heritage produced by the students themselves. This material is a contribution to the city. The specific activities developed within the school, were justified by the fact that the children are a group in the process of building relationships with the place where they live, at a time when they are establishing feelings of belonging and identity. The methodology, based on Grounded Theory, was a research action that allowed us to understand how a certain phenomenon unfolds in a certain way, in this case, understanding the relationship between children and heritage in Bocaina, through the development of the Participatory Inventory. The results, from 22 affective maps, made it possible to highlight the importance of social participation in the preservation of the citys heritage, as well as consolidating the applicability of the methodological proposal, making it likely to be replicated in other cities in the countryside of São Paul
Photographic processes and urban representation: an analysis of the photobook Repaisagem São Paulo, by Marcelo Zocchio
No full textOs processos de representação se configuram como um campo de investigação inerente ao estudo da arquitetura e do urbanismo. Revelando mais que relações de figuração, tal abordagem possibilita um olhar mais atento sobre as questões estruturantes da configuração das espacialidades e do posicionamento, crítico ou não, do sujeito em relação ao meio em que vive e no qual se significa. Na presente proposta procura-se por meio dos princípios de montagem no meio fotográfico discutir as representações de urbanidades. Assim, busca-se entender o caráter de fragmentação que a cidade possui ao analisar as suas diferentes temporalidades existentes nas permanências e sobreposições de determinadas urbanidades. A imagem de cidade de São Paulo foi pautada pela produção de álbuns de cidade, por meio dos quais se construiu narrativas em torno do progresso e do desenvolvimento urbano durante a primeira metade do século XX, e dos fotolivros contemporâneos, por meio dos quais tais narrativas são problematizadas. Será adotado como contexto essa produção imagética e escolhido como objeto de estudo o fotolivro Repaisagem São Paulo, do artista Marcelo Zocchio (São Paulo, 1963), pelo fato de ser composto de montagens por meio das quais se articulam as imagens da metrópole paulistana das duas produções desse contexto adotado. Os trabalhos fotográficos de Zocchio se destacam principalmente pelo artista ter o meio urbano de São Paulo como seu objeto de estudo, investigando os seus aspectos sociais e urbanísticos, utilizando a representação fotográfica como método de estudo. O objetivo principal da pesquisa fundamenta-se em compreender a conformação da cidade por meio dos processos fotográficos, explorando a representação como forma de análise no campo da arquitetura e do urbanismo destacando os tempos históricos da cidade.The processes of representation are a field of investigation inherent to the study of architecture and urbanism. Revealing more than figuration relationships, this approach enables a closer look at the structuring issues of the configuration of spatialities and the positioning, critical or not, of the subject in relation to the environment in which they live and in which they signify themselves. This proposal seeks to discuss representations of urbanities through the principles of montage in the photographic medium. The aim is to understand the fragmented nature of the city by analyzing the different temporalities that exist in the permanence and overlapping of certain urbanities. The image of the city of São Paulo was guided by the production of city albums, through which narratives were constructed around progress and urban development during the first half of the 20th century, and contemporary photobooks, through which these narratives are problematized. This image production will be adopted as the context and the photobook Repaisagem São Paulo, by artist Marcelo Zocchio (São Paulo, 1963), will be chosen as the object of study, because it is made up of montages through which the images of the São Paulo metropolis of the two productions in this adopted context are articulated. Zocchios photographic works stand out mainly because the artist uses the urban environment of São Paulo as his object of study, investigating its social and urban aspects, using photographic representation as a method of study. The main objective of the research is based on understanding the conformation of the city through photographic processes, exploring representation as a form of analysis in the field of architecture and urbanism, highlighting the historical times of the city
Cultural heritage and symbolic investment: a study on the heritage status of the Grupo Escolar de São João da Bocaina
No full textAs primeiras obras públicas de arquitetura escolar paulista foram construídas entre 1890 e 1930 pelo Departamento de Obras Públicas do Estado de São Paulo e projetadas por arquitetos-engenheiros, a maioria imigrante europeu. Bocaina é um município do interior paulista, com mais de 10 mil habitantes, vizinho de Jaú município do qual foi desmembrado no início do século XX. Nesta dissertação, investigam-se as representações do Grupo Escolar de São João da Bocaina, edifício construído em 1913, projetado por José van Humbeeck, de origem belga que atuou no serviço público entre 1901 e 1915. O edifício mantém a função escolar, porém sua administração municipal, substituiu a estadual no final da década de 1990. No cotidiano escolar, encontram-se três conjuntos de usuários: 1) estudantes, 2) docentes e 3) apoio escolar. A pesquisa desenvolvida no mestrado teve como foco o terceiro conjunto, subdividido em: I. organização escolar e II. serviços escolares, por meio de uma série de entrevistas semiestruturadas identificaram-se imagens, palavras, símbolos e outras representações da obra arquitetônica, partindo-se de um enquadramento teórico derivado de Henri Lefebvre, Ausência e Presença (1981). Nessa escola de anos iniciais do Ensino Fundamental, há dez salas de aula, oito que existem desde a construção e outras duas, construídas no galpão externo para atender as turmas de 1º ano do Ensino Fundamental, cuja oferta passou a ser obrigatória em 2010. O edifício ocupa mais de um terço do lote onde está implantado, vizinho à câmara municipal, Associação de Pais e Amigos dos Excepcionais e um edifício desativado onde existe uma antena de telecomunicação. Os agentes do quadro de apoio dessa escola produzem redes de significados que aproximam diferentes grupos sociais por meio de um conjunto de referências culturais que integram essa obra, patrimônio cultural reconhecido pelo Estado de São Paulo.The first public works of school architecture in São Paulo were built between 1890 and 1930 by the Public Works Department of the State of São Paulo and designed by architect-engineers, most of whom were European immigrants. Bocaina is a municipality in the interior of São Paulo, with more than 10,000 inhabitants, neighboring Jaú a municipality from which it was separated in the early 20th century. This dissertation investigates the representations of the Grupo Escolar de São João da Bocaina, a building constructed in 1913 and designed by José van Humbeeck, a Belgian who worked in public service between 1901 and 1915. The building still functions as a school; however, its municipal administration replaced the state administration in the late 1990s. In the schools daily routine, three groups of users can be identified: 1) students, 2) teachers, and 3) school support staff. The master\'s research focused on the third group, subdivided into: I. school organization and II. school services. Through a series of semi-structured interviews, images, words, symbols, and other representations of the architectural work were identified, starting from a theoretical framework derived from Henri Lefebvre, Absence and Presence (1981). In this Elementary School, there are ten classrooms: eight from the original construction and two others built in an external shed to accommodate 1st-grade classes, which became mandatory in 2010. The building occupies more than a third of the lot where it is located, neighboring the municipal chamber, the Association of Parents and Friends of the Exceptional (APAE), and a deactivated building with a telecommunications antenna. The support staff at this school create networks of meaning that bring together different social groups through a set of cultural references that are part of this work, recognized as Cultural Heritage by the State of São Paulo
Being in space, being in the book: an approach to the production of photobooks from the perspective of space and memory
No full textA proposta da presente pesquisa tem como horizonte o traçado de uma aproximação à produção contemporânea de fotolivros pautada pela perspectiva do espaço e da memória em uma construção estética do estar no espaço. Esta definição parte da criação de uma narrativa visual por meio da fotografia mobilizada no suporte do livro, e tem como pressuposto a conexão entre a experiência do autor com o espaço material, mobilizando, em conjunto com a experiência fenomenológica, a memória em uma ação cognitiva do ato fotográfico. A intenção é o debate das relações significantes e significativas que constituem a experiência do lugar, indiciadas na obra, e, a partir da fruição dessa narrativa, a construção de uma imagem complexa e particular de uma experiência que se desdobra em uma outra imagem, agora pautada pela experiência do leitor, trazendo novas camadas de significação ao contato com a obra. A produção de livros com fotografias é prática recorrente desde o surgimento da fotografia com a produção de álbuns muitos pautados pelas questões urbanas ; sua prática, veremos, ganha novos contornos na atualidade com a pungente produção de fotolivros. Para a presente pesquisa, é articulada uma leitura crítica de parte do acervo da biblioteca de fotografia do Instituto Moreira Salles, em especial os livros recebidos pelas convocatórias ZUM de fotolivros (2017 a 2023). A partir do contato com os fotolivros, utilizando a Grounded Based Theory, pretende-se compreender as particularidades das obras selecionadas para participação no festival e como o espaço e memória se articulam nessas obras a fim de constituir imaginários e espacialidades possíveis. Adota-se como eixos estruturadores da pesquisa as seguintes discussões: as questões da fotografia enquanto representação indicial de um dado espaço e tempo; o papel da montagem e do suporte do fotolivro na constituição das narrativas fotográficas; e, por fim, as noções de memória bergsoniana, e de espaço vivido de Paul Ricoeur na constituição de uma dimensão imaginante. Todas as questões são articuladas entendendo o fotolivro enquanto um elemento de significação na construção de um espaço imaginário e constituinte da formação cognitiva de seus possíveis leitores.The purpose of this research is to establish an approach to the contemporary production of photobooks based on the perspective of space and memory in an aesthetic construction of being in space. This definition starts from the creation of a visual narrative through photography mobilized in the support of the book, and is based on the connection between the authors experience with the material space, mobilizing, with the phenomenological experience, the memory in a cognitive action of the photographic act. The intention is to discuss the significant and meaningful relationships that constitute the experience of space, indicated in the work, and, from the enjoyment of this narrative, the construction of a complex and particular image of an experience that unfolds into another image, now guided by the readers experience, bringing new layers of meaning to the contact with the work. The production of photobooks has been a regular practice since the emergence of photography, with the production of albums - many of them based on urban issues - and it is now taking on new forms with the increasing production of photobooks. This research involves a critical reading of part of the Moreira Salles Institutes photography library collection, especially the books received through the ZUM photobook calls (2017 to 2023). Based on the contact with the photobooks and using Grounded Based Theory, the aim is to understand the particularities of the works selected for participation in the festival and how space and memory are articulated in these works in order to constitute possible imaginaries and spatialities. The following discussions are adopted as the structuring axes of the research: the issues of photography as an indicial representation of a given space and time; the role of editing and the photobook support in the constitution of photographic narratives; and, finally, the notions of bergsonian memory and Paul Ricoeurs lived space in the constitution of an imaginative dimension. All the issues are articulated by understanding the photobook as an element of meaning in the construction of an imaginary space and as a constituent of the cognitive formation of its possible readers
Graphic proposals in architecture: a look at the relationship between the means of representation and project conception in the publications of the architect Bernard Tschumi
No full textEm arquitetura, a função dos meios de representação vem sendo redefinida ao longo dos anos. A presente dissertação possui como foco o estudo da dimensão expressiva das representações arquitetônicas; mais especificamente, da produção de meados dos anos 1970. Pretende-se pautar os diálogos sobre as possibilidades abertas pela experimentação em representação no campo da arquitetura e do urbanismo. Elegeu-se como objeto de estudo a produção gráfica do arquiteto Bernard Tschumi (Lausanne, 1944). O arquiteto elaborou uma influente produção teórica que se entrelaça à sua prática projetual, apresentando uma transversalidade na representação dos projetos, com especial interesse no diálogo com o cinema. O objetivo central desta pesquisa consiste em investigar, a partir de peças gráficas, as relações entre os mecanismos de concepção projetual de Tschumi, e as soluções não convencionais de representação dos espaços. O arquiteto em questão delineia um processo projetual baseado em experimentações gráficas, que buscam ativar aspectos da arquitetura capazes de construir uma interlocução com a dinâmica e a imprevisibilidade das transformações das cidades e seus espaços. A pesquisa possui como principal material iconográfico as peças gráficas de dois projetos teóricos do arquiteto: The Screenplays e The Manhattan Transcripts, que serão analisados no decorrer deste trabalho. O estudo visa construir uma análise das representações gráficas de Tschumi, tendo como princípio a melhor compreensão do papel das representações arquitetônicas no processo projetual. Espera-se que os entendimentos da multidimensionalidade da arquitetura por meio da representação de seus espaços sejam de grande contribuição para promover um diálogo significativo nos diversos assuntos abordados.The means of representation have had their function in architecture redefined over the years. This dissertation focuses on the study of the expressive dimension of architectural representations, more specifically, the production of the mid-1970s. It is intended to bring into focus dialogues about the possibilities opened up by experimentation in representation of those years, in the field of architecture and urbanism. The graphic production of architect Bernard Tschumi (Lausanne, 1944) was chosen as the object of study. The architect created an influential theoretical production that is intertwined with his design practice, having a transversality in the representation of projects, with special interest in the dialogue with cinema. The central objective of the research is to investigate, using graphic pieces, the relationships between Tschumi\'s design mechanisms and unconventional solutions for representing spaces. The architect in question outlines a design process based on graphic experiments that seek to activate aspects of architecture capable of building a dialogue with the dynamics and unpredictability of transformations in cities and their spaces. The main iconographic material of the research is the graphic pieces of two theoretical projects by the architect: The Screenplays and The Manhattan Transcripts, which will be analyzed during the research. The study aims to construct an analysis of Tschumi\'s graphic representations, having as its principle a better understanding of the role of architectural representations in the design process. It is expected that understanding the multidimensionality of architecture through the representation of its spaces will be of great contribution to promoting a meaningful dialogue on the various topics covered
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